《色彩构成》教学计划进度表

色彩构成教案教案概述：本教案以色彩构成为主题，旨在帮助学生理解色彩的基本概念和构成方式。

通过介绍色彩的三要素、色相、明度、饱和度等概念，以及色彩的调和、对比等原则，帮助学生分辨和运用不同的色彩构成方式。

教案以理论讲解和实践操作相结合的方式进行，注重培养学生的观察能力和创造力。

教案目标：1.认识色彩的三要素：色相、明度和饱和度。

2.了解色彩的构成方式，包括色彩调和和色彩对比。

3.发展学生的观察力和创造力。

教学步骤与内容：步骤一：导入（5分钟）教师向学生提问：“你们认为什么是色彩？有哪些基本的颜色？”引导学生思考和回答，并适时引入本节课的主题。

步骤二：理论讲解（15分钟）1.教师向学生介绍色彩的三要素：色相、明度和饱和度，并通过图例进行示范和解释。

2.教师向学生介绍色彩的构成方式，包括色彩调和和色彩对比，并通过示例图片进行说明和比较。

步骤三：实践操作（30分钟）1.教师向学生分发一些彩色纸和绘画工具，鼓励学生根据自己的感觉和创造力进行色彩构成的实践操作。

2.教师在实践过程中进行巡视和指导，帮助学生理解和运用色彩构成的原则。

3.鼓励学生进行交流和展示，分享自己的创作和发现。

步骤四：总结（5分钟）教师与学生共同总结本节课的内容，帮助学生巩固所学知识，并鼓励学生从生活中多多观察和练习色彩构成的技巧。

扩展活动：1.学生可以在课后继续进行色彩构成的实践，比如用色彩构成不同主题的画作、设计一个色彩搭配的海报等。

2.组织学生参观美术馆或色彩工作坊，增加学生对色彩的认识和欣赏。

评估方式：1.通过学生的课堂表现、作品展示等方式进行评估。

2.可以设计一个小测试，测试学生对色彩构成的理解和应用。

色彩构成教案一、教学目标：1.了解色彩构成的概念和基本原理。

2.掌握色彩构成的基本方法和技巧。

3.培养学生的色彩表现能力和创造力。

二、教学重点：1.色彩构成的基本原理和方法。

2.色彩构成的表现技巧。

三、教学难点：1.如何在作品中合理运用色彩构成。

2.如何运用色彩构成来表现情感和意境。

四、教学过程：Step 1 引入新课1.教师出示一些具有鲜明色彩的图片，让学生作品欣赏。

2.引导学生留意图片中的色彩构成。

Step 2 讲解色彩构成的概念和基本原理1.介绍色彩构成的概念，即通过色彩的选择、组合和运用来构成艺术作品。

2.讲解色彩构成的基本原理，如颜色对比、色彩饱和度、明暗关系等。

Step 3 基本方法和技巧的讲解1.讲解色彩选择的基本方法，如根据主题和情感选择适合的颜色。

2.讲解色彩组合的基本技巧，如使用对比色、类似色、冷暖色等。

3.讲解色彩运用的基本技巧，如运用明度、色调来表现明暗和空间感。

Step 4 案例分析1.教师出示一些绘画作品，分析其色彩构成的特点和效果。

2.与学生共同讨论作品中色彩的选择、组合和运用。

Step 5 练习与实践1.教师布置绘画作业，要求学生通过运用色彩构成的方法和技巧完成作品。

2.学生根据自己的主题和创意，选择合适的色彩进行构成。

3.学生可以在课后提交作品，教师进行欣赏和评价。

五、教学评价：1.通过学生的作品和表现，评价其对色彩构成的理解和运用能力。

2.通过课堂讨论和练习，评价学生对色彩构成的掌握程度。

六、课堂延伸：1.教师可以安排学生对著名画家的作品进行色彩构成的分析和研究。

2.鼓励学生在平时的绘画作品中多尝试运用色彩构成的方法和技巧。

课程名称：色彩构成课程类型：专业课第四次课学时：7、8 上课日期1、教学内容（按章节）：第二章第四节色彩的体系2、教学目的：了解色彩体系，会画出色相环3、教学重点与难点：4、主要参考资料：5、教学进程：第一复习巩固：第二导入：（提问）第三具体内容：一、色相环1、牛顿色相环1666年，英国科学家牛顿发现，太阳光经过三棱镜折射后投射到白色屏幕上时，会显出一条彩虹般的色带，从红开始，依次为橙，黄，绿，青，蓝，紫七色。

在牛顿色相环中，标示着色相的序列以及色相间的相互关系。

如果将一个圆环六等分，每一份人别填入红，橙，黄，绿，青，紫六个色相，那么这个色相环中便包含着原色，间色，邻近色，对比色，互补色等多种色彩关系。

牛顿色相环为表色体系的建立奠定了理论基础，并逐步发展成10色相环，20色相环，24色相环。

2、伊顿色相环十二色相环，又称伊顿色相环是瑞士画家伊顿所设计的。

这种色相环有着非常鲜明的优点，它直观地展示着色彩规律，把本是复杂的东西简化得十分通俗，比较适合初学者使用。

它的构成原理是由红黄蓝三原色开始，两个原色相加出现间色，再由于一个间色加一个原色出现复色，最后形成色相环。

原色：原色是指不能用其它色混合而成的颜色。

而原色则可以混合出许许多多其它的色彩。

在伊顿色相环中红、黄、蓝为三原色。

红、黄、蓝三原色颜料名称为大红、柠檬黄、群青。

3、蒙赛尔色相环孟塞尔(Alhert H_Munsell)是美国色彩学家、美术教育家。

他创立的孟塞尔颜色系，用三维空间的近似球状的模型，把色彩的色相、明度、纯度这3种视觉特征全部表示出来,如图。

课程名称：色彩构成课程类型：专业课第五次课学时：9、10 上课日期1、教学内容（按章节）：第三章第节2、教学目的：了解3、教学重点与难点：4、主要参考资料：5、教学进程：第一复习巩固：第二导入：（提问）第三具体内容：一、色彩视觉视觉适应主要包括距离适应、明暗适应和色彩适应三个方面。

l.距离适应人的眼睛能够识别一定区域内的形体与色彩．这主要是基于视觉生理机制具有调整远近距离的适应功能。

色彩构成课程标准课程信息课程名称色彩构成课程类型服装《色彩构成》课程标准一、课程信息课程名称：色彩构成课程类型：服装设计专业支撑课课程代码：1224015 授课对象：鞋艺设计与工艺方向学分：3.0 先修课：无学时：60 后续课：制定人：程晓莉制定时间：2012二、课程性质《色彩构成》是服装设计专业基础课。

通过色彩构成学习，使学生掌握色彩构成的组织形式，基本规律和方法，使学生将理性的色彩知识融于感性的色彩实践之中，进入色彩的本质规律的研究，做到能够独立完成丰富的色彩组织、构成色调、有秩序的达到对比与和谐，最终达到在平面视觉传达设计中，灵活运用色彩构成的理论和方法进行符合功能和审美的色彩设计，加强传统文化的引入,将华夏优秀文化与世界多元文化有机融会于艺术设计之中。

三、课程设计1、课程目标设计（1）能力目标总体目标：具有在服装设计中很好利用色彩的能力。

具体目标：具有利用色彩构成的构成元素和构成方法利用色彩的能力。

具有把色彩构成所学的知识运用到服装设计的能力。

（2）知识目标：1.理解色彩构成的基本理论及基本知识。

2.掌握色彩构成的构成元素以及构成方法3.掌握色彩在实际设计作品中的应用。

2、课程内容设计（根据整个课程的内容，确定一定的载体，将整个课程划分为几个大的基本模块）（1）设计的整体思路：通过理论学习和实际操作的有机结合，掌握色彩在构成关系上的科学原理，明确使用色彩的目的性和功能性，以及了解相关色彩组合、变化的基本规律，为设计专业主干课程的学习打下良好的基础。

（2）模块设计表：3、能力训练项目设计根据模块内容，可将多个单元的训练要求综合考虑，设计内含多个训练任务的、具有平行、递进关系或包含关系的一级训练项目4、进度表设计四、教材、资料教材：《色彩构成》杜新、王磊编著辽宁美术出版社参考资料：1、《色彩构成》辛华泉黑龙江美术出版社2、《基础图形设计》江崖浙江人民美术出版社五、需要说明的其他问题1、教学评价与考核方式与分值原则上以教务处公布的要求为标准，如有特殊的考核设计方案，可以列出；2、教学设施要求：除正常教室外的教学硬件设施要求，一般指具体实验实训的设备、工具、多媒体视听设备、场地等；3、教学建议：本课程教学主要采用老师讲授与示范结合和课堂讨论相结合的方法，注重理论联系实际；注重现代化教学手段的应用，课程采用尽量采用多媒体教学工具，帮助学生最大限度地实现学习的目标。

《色彩构成》教学进程表总计学习课时为60课时，其中理论课时为 60课时，实验课时为 0 课时，专业：新华—环境艺术设计专业，各章节课时分配如下：教学负责人复审：教研组长初审：编制人：张小青日期：日期：日期：2010-4-01《平面构成》课程教学大纲课程代码：XHYNZ-013课程性质：辅修先修课程：素描水粉适用专业：环境艺术设计专业教材：《平面构成的教学与应用》一、课程的性质与任务《色彩构成》课程是我院计算机应用与维护和广告设计师专业必修课程。

通过本课程的学习，使认识和理解形态构成的本质，掌握抽象的表现语汇，将造型研究推向美术科学的理论高度。

从一般侧重于技法训练转为培养形态空间感觉和表现技能并重，且以提高感觉力为主导。

美学的参与有利于基础向设计的推进，通过训练能使学生掌握形式美的基本规律，提高形态的审美意识。

能较好地掌握形态、色彩、材料的综合设计和运用能力。

《色彩构成》采用教师课堂讲授，配合多媒体教学（投影、电子分屏）同时借助实验课以增加学生对每一个知识点理解、掌握和应用。

要注重每一个教学内容在课程中的重要性及其与相关内容之间的有机联系，教学时注意课程的系统性，突出重点，讲清难点。

要开展启发性的教学，注重以学员为主的教学方式，不仅教学学员应有的知识和技能，还要教会学员如何去学习，达到“授之于鱼，不如授之于渔”的目的。

二、课程的考核方法《色彩构成》为阶段考试考察课程，采用的授课教师自主命题的考试方法，即在课程结束后以学区自行组织考核，考核权重8%，综合评定成绩。

三、课程目的要求“目的要求”是指通过教师的讲授及学生的认真学习所应达到的教学目的和要求。

结合本课程的教学特点，“目的要求”分为“掌握”、“熟悉”和“了解”三个级别。

“掌握”的内容，要求教师在授课时，进行深入的剖析和讲解，使学生达到彻底明了，能用文字或语言顺畅地表述，并能独立做好实验，对网络出现的故障进行分析、排除，同时也是考试的主要内容；“熟悉”的内容，要求教师予以提纲挈领地讲解，使之条理分明，使学生对此内容完全领会，明白其中的道理及其梗概，在考试时会对基本概念、基本知识进行考核；“了解”的内容，要求教师讲清概念及相关内容，使学生具有粗浅的印象。

平面构成——色彩构成课程安排第十一周2——第十一周6第十一周3——第十二周2晚上第十二周3——第十二周6第一周认识、理解色彩一、分组调研形式：上网查资料、拍照、搜集图片等；成果：PPT时间：4.28——5.5（周六上午分组演示）；成绩：30%要求：1、2-3人一小组（分工合作）2、成果为PPT，其框架如下：色彩物理特性色彩的分类与特性色彩与心理色彩构成色彩构成的应用3、讲解PPT（5-15分钟）二、课堂练习（成绩10%）要求：画色相环、明度推移、彩度推移（5.5号周六下午）工具：调色板，笔（毛笔/排笔），白卡纸，毛巾，色盒，小铲子，24色水粉颜料，尺子......第二周拓展、运用色彩一、课堂练习（5.7周一）（成绩20%）要求：请挑选一张你喜欢的画或彩色图片，从图片中采集所出现的主要色系，以小方块的形色罗列在图片一侧。

（手绘形式）二、课堂评讲（5.8周二）上午课堂准备内容：请对作业准备2—5分钟简短的讲解：在色彩提取之后所观察到的画面色彩的色相、纯度、明度之间是如何协调的，与主题有怎样的表现关系。

下午理论总结讲课作业示例：三、课后练习（5.8周二—5.11周五）（成绩40%）练习内容：请以日本3.11地震为时事背景，以《大自然的愤怒》/《生命的脆弱》/《核污染下的恐惧》（任选其一）为题，综合运用平面构成、色彩构成的基础知识，制作一张A3的海报。

请特别注意画面的作品感及表现力！提交文件要求：可以用手绘、电脑绘制等形式，但是最终提交电子文件，以自己的名字命名文件夹，打包发送，文件大小不超过3M（注意：不是以自己名字命名或超过3M的文件拒收）。

提交时间：2012年5月7日20：00之前（注意：超过时间提交的作业按“当日超时”和“次日超时”两种情况做扣分处理）四、课堂讲评（5.12周六上午）课堂准备内容：请准备2~5分钟简短的讲解内容，在课堂讲解画面的色彩选择、图形信息与主题表现的联系。

老师总结评分细则：练习完成的准确程度70%课堂口头表达20%按要求提交练习10%。

欢迎共阅
色彩构成教学计划
一、学期教学总目标：
《色彩构成》是广告美术设计专业的一门专业设计基础必修课程。

通过本课程的学习，使学生掌握科学的色彩原理、认识色彩体系；并通过实际操作，来试验构成的思维方法、配色方法和表现方法，引导学生研究形态和色彩之间的关系；体现形态、
给色彩构成教学带来一定的难度。

学生对本学科的学习积极性不是太高，不像PS平面设计课，能直观看到；我们要求大家自己去画，但有些学生绘画功底太差，往往很快就放弃了，对于这一点，我们教师要进一步对他们进行正确的引导。

三、教材分析及处理意见：
本教材是中等职业教育规划教材，是向学习者传授色彩构成基础知识和培养合理有序选择色彩应用能力的入门课程，其内容着重色彩构成的基本概念和基本方法，具备用造型色彩等对构思进行形式表达的能力；具备设计构思规划色彩的能力，培养学生应用色彩的基本能力和思维方法，为学生学习PS打下良好的基础，同时也作为学生今后进一步学习其他设计知识的基础。

要求
教法：本课程以理论讲课和色彩设计训练双重并进的方式进行。

理论教学采用讲授新课结合图片及优秀作品分析，使学生能理解掌握色彩构成的关键结构，理论授课和多媒体演示结合。

色彩设计及技能辅导、教学总结相结合改进教学的措施：采用精讲多练的方法，提高课堂教学效率。

六、加强实习教学的设想：
要求学生认真对待每一次绘画课机会，鼓励学生大胆的进行各种绘画设想，提高学生的动手能力和想象能力。

七、德育、美育渗透各学科的教学设想：
通过分组学习的方法，培养和提高学生集体观念和协作意识，并在教学中对学生进行积极的思想和品德教育，锻炼学生的意志，提高学生个方面的。

《平面、色彩构成》课程标准二级学院：纺织服装学院执笔人：赵剑章审核人：指定日期：2018年7月12日修订日期：一、课程信息表1 课程信息表表2课程标准开发团队名单注1:指参与课程标准制订的主要成员,包括校外专家二、课程性质本课程是高职高专服装类专业学生的必修课程之一，也是服装类专业的设计造型基础课程，形成相对独立、完整的构成体系是一门涉及物理、化学、生理学、美学、逻辑学等相关学科理论的艺术设计基础造型课。

是在具备了一定的绘画造型能力的基础上，开设的一门理实一体化的课程。

其功能是通过平面及色彩构成的学习帮助学生掌握视觉系统的构成美学观念及提高审美能力，为后续专业课程学习奠定基础的专业必修课程。

三、课程目标与内容1.课程总目标通过本课程的学习，使学生掌握平面、色彩构成的概念，以及在设计中的意义及应用，培养学生的创造性思维和更高层次的造型能力、审美判断力。

2.课程具体目标构成设计作为基础训练的一种手法，它打破了传统美术的具象描写手法,主要是从抽象形态入手。

构成和绘画不同；绘画讲概括，其观察方法和表现手法都是整体的；构成讲分解，它把对象分解成最小的单元,然后再根据作者的思想配合一定规律重新组合起来。

构成是一门视觉艺术，是现代设计不可缺少的训手段之一，是引导学生建立理性思维的基础。

平面、色彩构成作为设计的基础训练，在于着重培养学生的形象思维能力和设计创造能力。

把注意力集中于造型能力的训练。

特别在通过抽象形态体现形式美的法则，培养形象思维的敏感性，反映现代人的生活方式和审美理想，是一条必经的途径。

表3课程教学目标与内容表4课程教学安排注2:每个任务(单元)最多不超过12学时四、课程考核1、形成性考核（占40%）：课堂考勤、课堂表现、平时作业。

2、终结性考核（占60%）：期末考试，完成一套完整的品牌企业产品手册，并对设计意图、创作过程及产品应用进行详细介绍。

五、实施要求1.授课教师基本要求担任本课程教学任务的教师应具备本科以上学历和讲师以上职称，对服装设计有较深入的研究，理论和实践教学经验丰富。

色彩构成课程教学大纲一、课程简介色彩构成是设计领域中不可或缺的重要要素之一，它决定了设计作品的视觉效果和表达力。

本课程以提高学生对色彩的认知和运用能力为目标，通过理论学习和实践操作，培养学生的色彩感知、配色能力和创新思维。

二、教学目标1. 了解色彩的基本属性和分类，包括色相、亮度、饱和度等；2. 掌握色彩构成的基本原理和技巧，能够正确运用色彩进行设计创作；3. 培养学生的观察力、分析能力和审美能力，提升其对色彩的敏感度；4. 培养学生的团队合作能力和创新意识，通过合作项目实践锻炼其色彩设计能力；5. 培养学生的自主学习和问题解决能力，提升其在实践中运用色彩的能力。

三、教学内容1. 色彩基础知识1.1 色彩的基本属性：色相、亮度、饱和度1.2 色彩的三原色和三基色理论1.3 色彩的色彩空间和色彩模型2. 色彩的应用技巧2.1 色彩的色彩搭配和配色原则2.2 色彩在视觉传达中的作用2.3 色彩在不同设计领域的应用案例3. 色彩实践项目3.1 色彩观察和分析练习3.2 色彩构成实践作品创作3.3 色彩设计项目合作实践4. 色彩创新与发展4.1 当代色彩设计趋势与流派4.2 色彩在数字媒体设计中的应用4.3 色彩设计的可持续性发展与环境保护四、教学方法1. 授课讲解：通过直观的图示和示范，讲解色彩的基本概念和原理；2. 实践操作：安排色彩实验、配色训练和设计项目等实践活动，提升学生的实践能力；3. 分组合作：通过小组合作实践项目，培养学生的团队合作和协作能力；4. 讲解案例：通过展示各领域的色彩设计案例，激发学生的创造力和设计思维；5. 学生展示：鼓励学生展示个人创作成果，并进行评价和讨论，促进学生之间的学习交流。

五、评价方式1. 参与度：考察学生在课堂上的参与和表现情况；2. 作业与实践项目：评估学生的作业完成情况和实践项目成果；3. 考试或测验：针对色彩基本知识和应用技巧进行考核；4. 个人报告：要求学生撰写个人对色彩构成的理解与应用的报告；5. 课堂讨论和互动：评价学生在课堂讨论中的表现和思维能力。

色彩构成教案教案：色彩构成一、教学目标：1. 了解色彩构成的基本概念；2. 掌握色彩构成的基本原理；3. 能够运用色彩构成的方法进行创作。

二、教学准备：1. 教具：彩色纸、色彩轮、色彩笔；2. 教材：《美术教育用品汇编》；3. 备课资料。

三、教学过程：1. 导入（10分钟）教师通过展示一些具有鲜明色彩的图片，引导学生讨论不同色彩对情绪、视觉效果的影响，激发学生的学习兴趣。

2. 知识讲解（15分钟）教师通过讲解幅度相对较小的色带，如红橙黄绿蓝紫，讲解色彩构成的基本概念和基本原理，并介绍色彩笔在构成色彩时的运用方法。

3. 实践操作（25分钟）学生分组进行实践操作，用彩色纸和色彩笔进行色彩构成的练习。

教师示范不同色彩构成方法的使用，并进行指导和帮助。

4. 创作作品（25分钟）学生根据教师的讲解和示范，用所学的色彩构成方法创作自己感兴趣的画作。

教师在创作过程中进行指导和帮助，鼓励学生展示自己的创意和想法。

5. 作品展示和评价（15分钟）学生将自己的作品展示给全班同学，并进行互评和评价。

教师对学生的作品进行肯定和鼓励，并提出改进的建议。

6. 总结（10分钟）教师与学生共同总结本节课的重点和难点，并提醒学生在今后的创作过程中运用色彩构成的方法。

四、教学延伸：1. 学生可在课后继续进行色彩构成的实践和创作，扩展自己的色彩表达能力；2. 学生可进行色彩构成的观察和实践，例如观察一幅彩色画作，分析其中的色彩构成方法，尝试用不同的色彩构成方法进行再创作；3. 学生可进行色彩构成的研究和论文撰写，深入了解色彩构成的理论和应用。

色彩构成教案方案通过对色彩知识的学习，使学生能掌握较丰富的色彩语汇及最根本的调色方法，扩展并进步学生的色彩感知力。

理解色彩三要素的根本概念及其特点。

教学难点：用三原色进展调色练习。

1、CAI课件2、各类色彩卡片及水彩色。

3、实物平台。

绘图纸、铅笔、毛笔、水彩色、调色盘。

开展思维，启发学生的相象力。

世界是多彩的，我们无时不在感受色彩，同时也在不断用色彩装扮自己。

（大屏幕展示几幅色彩鲜艳的图片）老师提问：同学们可以从大自然中找到哪些色彩的存在？学生讨论发言。

老师引导学生对上面几个图片进展分析，并总结归纳：色彩构成正是研究色彩组合、搭配规律的学说，可以进步我们认识色彩的才能。

三、提醒课题、讲授新课：色彩构成：色彩构成是讨论利用色彩要素获得色彩审美价值的原理、规律、法那么、技法的学说。

1、色相：指颜色的相貌。

我们借助色彩的名称区别色相。

（三原色彩色过程展示）色相环：以几个主要色相为根底，并分别配出中间颜色，组成的首尾相接的圆环。

（学生操作演示，完成一幅十二色色相环。

）2、明度：指色彩的深浅明暗程度。

黑白明度渐变图（演示明度渐变过程）3、纯度：指色彩的鲜艳和纯洁程度。

由于颜料的混合属于色彩的减法混合，所以混入的色越多，明度越低，纯度也有所下降。

（过程演示：二、三、四种色分别混合）出示四种色块，分别是红色、粉红、灰红、深红，由学生选择出明度最高及纯度最高的色块。

老师讲解知识点的过程中要注意结合实例分析，通过直观感受使学生加深认识和理解。

四、学生作调色练习，老师巡回指导：老师提出作业要求，屏幕展示出三组不同的明度渐变图，学生可以临摹图例。

这个练习的目的主要是培养学生对色彩明度的调配才能，在明度渐变准确的根底上不提过高要求。

五、小结：将完成情况较好的几幅作业放在实物平台上进展现场点评，并由作者讲述自己的作图技巧和体会。

最后，由老师将本课内容作简单回忆。

初中美术九年级上册教学计划及进度表教学计划
单元一：色彩构成与运用
- 课时1：认识色彩的基本概念
- 课时2：了解色彩的构成原理
- 课时3：研究色彩的运用技巧
- 课时4：进行色彩搭配实践
- 课时5：小结与复
单元二：素描与构图技巧
- 课时1：研究素描的基本步骤和技巧
- 课时2：了解构图的要素和方法
- 课时3：掌握素描与构图的综合运用
- 课时4：进行素描与构图练
- 课时5：小结与复
单元三：中国画的基本构图和绘制技巧
- 课时1：了解中国画的基本特点和历史背景
- 课时2：研究中国画的构图技巧
- 课时3：掌握中国画的绘制方法和工具使用- 课时4：进行中国画创作实践
- 课时5：小结与复
教学进度表
以上是初中美术九年级上册的教学计划和进度表。

请根据实际情况和学生的学习进度进行合理安排和调整。

色彩构成教案信息职业技术学院艺术设计与传媒系教师：樊艳丽教案首页课程名称：色彩构成教学目表：拓展学生的设计思维，训练理性抽象的逻辑思维能力和审美能力教学重点：色彩的知觉原理色彩的比照调和心理效应教学难点：从美学的角度去研究一定的色彩搭配法那么，找出适合目的的理想色彩组合授课式：讲授实训、讨论分析、点评授课容：从色彩的形成和知觉原理入手，分别从色彩的物理性，或色彩的生理性色彩心理配色原那么及色调等面进展系统的研究前言：构成艺术的概述教学目的：了解色彩构成的性质和学习的根本容，认识并了解其重要性教学重点：色彩构成的概念及根本容教学难点：色构的应用性和重要性授课式：讲授法，讨论法，分析、点评一、本次课主要容：●对上堂课的一些问题进展复习●新课导入〔提问〕●新课容●小结●课后思考与练习授课容：1、1构成的概念构成，在设计领域中指的是：将形态及其构造关系，按照一定的构成美学原理进展分解组合，从而得到理想形态或理想组合形式。

即将不同形态的元素重新组合成为一个新的单元形态，并赋予视觉化的、力学的观念。

构成是一个体系，按照它的研究向，可以分为平面构成、色彩构成和立体构成三个大的面，重点培养我们的创意思维和造型能力。

在我国传统艺术中也能表达构成，如：传统图案，京剧艺术中的脸谱，古代的书法艺术等等。

构成体系作为设计根底，在纯绘画领域、书法艺术、摄影艺术、工业设计、建筑设计、纺织设计、时装设计、书籍装帧设计、舞美设计、商业美术设计等领域广泛运用。

1、2 色彩构成1.色彩构成定义：将两个，两个以上的色彩，依据不同的目的，按照一定的原那么组合，搭配构成新的色彩关系，是从人对色彩的知觉效应出发，运用科学的原理与艺术形式美相结合的法那么，发挥人的主观能动和抽象思维，利用色彩进展多角度的组合配置，创造出理想新颖与审美的设计色彩。

2.色彩构成的学科地位及重要性色彩构成是继素描，色彩，速写之后的设计根底造型课。

是对色彩规律的理性研究，训练设计者对色彩的认识，感觉和审美，最终目的是提高设计者对色彩的悟性和自由表现色彩的能力。

《色彩构成》教案一、教学目标1. 让学生了解并掌握色彩的基本概念，包括色彩的三要素（色相、明度、纯度）和色彩的分类（原色、间色、复色）。

2. 培养学生对色彩的感知能力，提高色彩搭配的审美水平。

3. 引导学生运用色彩知识创作出具有个性化和审美价值的色彩作品。

二、教学内容1. 色彩的基本概念及色彩三要素（色相、明度、纯度）。

2. 色彩的分类（原色、间色、复色）。

3. 色彩搭配的原则（对比、协调、互补）。

4. 色彩在视觉艺术中的应用（绘画、设计、摄影等）。

5. 色彩作品的欣赏与分析。

三、教学重点与难点1. 教学重点：色彩的基本概念、色彩三要素、色彩搭配原则及色彩在视觉艺术中的应用。

2. 教学难点：色彩搭配的实战运用，如何创作出具有个性化和审美价值的色彩作品。

四、教学方法1. 采用讲授法，讲解色彩的基本概念、色彩三要素、色彩搭配原则及色彩在视觉艺术中的应用。

2. 采用演示法，展示色彩作品的欣赏与分析。

3. 采用实践法，让学生亲自动手实践，提高色彩搭配能力。

五、教学过程1. 导入：以一幅色彩丰富的画作或设计作品导入，激发学生对色彩的兴趣。

2. 新课：讲解色彩的基本概念、色彩三要素、色彩搭配原则及色彩在视觉艺术中的应用。

3. 案例分析：展示色彩作品的欣赏与分析，让学生了解色彩搭配在实际作品中的重要性。

4. 实践环节：让学生分组进行色彩搭配实践，教师巡回指导。

5. 总结与评价：对学生的实践作品进行点评，总结色彩搭配的要点，鼓励学生发挥个性化和创新精神。

教案编辑专员：X日期：年月日六、教学评价1. 学生能够准确地描述色彩的基本概念和三要素。

2. 学生能够理解和运用色彩搭配原则进行实际操作。

3. 学生的色彩作品具有审美价值和个性化的特点。

七、教学准备1. 教学PPT，包括色彩的基本概念、色彩三要素、色彩搭配原则及色彩在视觉艺术中的应用。

2. 色彩作品的图片或实物，用于案例分析和欣赏。

3. 绘画或设计工具，如彩色笔、水彩颜料、纸张等，供学生实践使用。