四川苍溪灯戏的发展特点

２０１１年７月　第３０卷第７期　绵阳师范学院学报　Ｊｏｕｒｎａｌ　ｏｆ　Ｍｉａｎｙａｎｇ　Ｎｏｒｍａｌ　Ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ　Ｊｕ１．２０１１　Ｖ０１．３０　Ｎｏ．７　

四川苍溪灯戏的发展特点　

黄明政　

（绵阳师范学院音乐与表演艺术学院，四川绵阳６２１０００）　

摘要：苍溪灯戏是源于苍溪，流行在川北、陕南一带历史悠久的民间歌舞小戏，与傩文化有着密切的关系，　经历了子子灯、架架灯、传统灯戏与新编灯戏并存三个发展时期，具有独特的艺术特点和风格特征。苍溪灯戏贴近　老百姓的生活。反映老百姓的喜怒哀乐，寄寓了老百姓的意志与愿望，凸现着苍溪平民百姓特有的性格与情感。苍　溪灯戏诙谐风趣、妙趣横生，极富乡土气息和地方特色，具有极其重要的研究价值及学术价值。　关键词：苍溪灯戏；艺术特点；发展历程；傩文化　中图分类号：Ｊ５２　文献标识码：Ａ　文章编号：１６７２—６１２ｘ（２０１１）０７—０１４２—０５　

灯戏是一种来自川东北民间的歌舞小戏，源于　

乡村节庆时平地围灯边歌边舞的“跳灯”，后来融入　故事情节发展为地方戏曲。生活气息浓，表演形式　

灵活，充满喜乐色彩，所谓“一堂歌舞一堂星，灯有　

戏文戏有灯；庭前庭后灯弦调，满座捧腹妙趣生”　

（清末民初嘉陵公子《竹枝词》），这首词既是灯戏演　

出盛况的描述，又是对灯戏艺术魅力的称赞。　苍溪灯戏又称“鼓乐神”、“喜乐神”，是源于苍　

溪，流行在川北、陕南一带历史悠久的民间歌舞小　戏。起源之初与苍溪木偶戏、苍溪皮影戏共为苍溪　

戏曲的三朵奇葩。苍溪灯戏贴近百姓生活，反映基　层百姓的喜怒哀乐，充满了苍溪地区的泥土气息，是　

一种综合性、娱乐性、参与性极强的地方小戏。它自　

然生动、妙趣横生、情趣盎然的表演，像磁铁一样把　

苍溪地区的农民吸引得如痴如醉，哪怕是通宵达旦　的观看也不觉得疲倦，用当地的一句话说就是：“一　

天做到黑，不看灯戏过不得！”　忙碌一天的农民，爬山跑沟地提着灯笼，打着火　

把奔赴一起，围起场子观看，使戏场汇成一片灯的海　

洋。台上台下灯相辉映，演员观众交融无间，群众欢　

腾，蔚为壮观。　一、苍溪灯戏与苍溪傩坛的关系　

在清康熙二十九年编修的《苍溪县志》“艺文　

篇”里，苍溪籍人、忠州州学学政陶淑礼究其苍溪灯　

戏产生的原因归结为经济文化落后，说苍溪傩坛宗　

教活动也较川北其它地区盛行，苍溪乡村农家需要　

祈福祝愿（由端公所主持的民间请神祈福免灾仪　式），花钱请傩设坛作法事三天三夜或七天七夜乃　

至廿一天不等。陶淑礼进一步分析说，苍溪傩坛宗　教活动中的作法事虽有简单音乐、舞蹈，但无故事情　

节，所以法事单调乏味，加之作法事的时间较长，很　难吸引主家的亲朋、邻人持久的兴趣，于是促成苍溪　坛班与苍溪灯戏班的结合，苍溪灯戏班子可在作法　

事间隙插演苍溪灯戏，达到娱人又娱神的目的。陶　淑礼更进一步分析说，春社、秋社、清明、建庙迎神、　

神佛生日等有苍溪坛班就有苍溪灯戏班，这就是苍　溪“灯坛两开”的由来。苍溪傩坛中有苍溪灯戏，苍　

溪灯戏中有苍溪傩坛，久而久之苍溪傩坛、目连、道　

场与苍溪灯戏合而为一。苍溪灯戏在傩坛中得到发　

展，苍溪傩坛在苍溪灯戏中得以变异保存。其实，这　正是王国维在《宋元戏曲考》中所论说的观点。　

１９６５。　）．男’四ＪＩＩ绵阳师范学院音乐与表演艺术学院副教授。研究方向：中国传统音乐。作者简介：黄明政（　一　）。男，四川绵阳师范学院音乐与表演艺术学院副教授。研冗方同：甲国传玩首水。　

・１４２・

　苍溪傩坛有一套十分系统化的仪式程序，分为　小坛、大坛两种。小坛一般ｌ＿２天，大坛一般３—５　

天，届时以庆坛时间的长短来决定中间插入多少灯　戏。但是，不管小坛、大坛，正坛仪式（开坛、亮路、　祭灶、请水、请神、放兵、坼灶、参灶、造枪、收兵、安　

位、扫荡镇宅等）必须保持完整。苍溪傩坛的表演　

以面具扮演最具特色，其实就是类似于苍溪灯戏中　的化装表演。苍溪傩坛的唱腔十分丰富，有端公调　（算命调）、佛座子、怀胎调等，又采用胖筒筒、补缸　

调、五更调、十杯酒等苍溪灯戏曲调，伴奏乐器以锣　

鼓为主，兼以二胡、唢呐、三弦等。　苍溪灯戏源于民间，也活跃在田间地头，其艺人　

系家传或师承，演出乃业余性质。戏班有的专演灯　

戏，有的则兼行傩坛法事和演出灯戏。“木偶是爹，　

皮影是妈，猴戏是姊妹，傩坛是它干爸爸”的民间流　行说法更直观形象地阐明了苍溪灯戏与苍溪民俗文　

化之间的密切关系。　

二、苍溪灯戏的发展历程　

苍溪灯戏自产生之日起，在艺术上的发展变化　

大致经历了三个阶段：　（一）子子灯阶段　所谓“子子灯”即由男女二人表演，但是多为丑　

角表演，故事情节较简单，用一支曲牌演唱全剧，即　原始的苍溪灯戏。很显然，子子灯阶段的苍溪灯戏　是苍溪牛灯在舞台上的翻板，无论是人物、身段、讲　

白还是表演都是舞台化了的苍溪牛灯。所不同的是　

较苍溪牛灯有了故事情节，出现了戏剧矛盾和人物　性格方方面面的冲突，至少从明弘治年传承下来的　

苍溪灯戏保留剧目中的《黑案》、《礼请》、《王瞎子看　

坛》等中皆可以说明这一点。　（二）架架灯阶段　所谓“架架灯”（又称“架子灯”）即在“子子灯”　基础上有了更高的要求、更高的发展，故事情节较为　复杂。一是人物由男女二人发展到至少三人或以　上，有时可多到七、八人，有生（老生、小生）；旦（老　

旦、正旦、摇旦）；丑（老丑、小丑）等行当。因苍溪灯　

戏是“农民戏”，原本是演老百姓自己的事情，因而　这个阶段也拒绝帝王将相人戏，所以独缺“净”行　当。二是故事情节更完整、矛盾冲突更大、表演的时　

间更长。三是曲牌由一个发展到至少三、五个，有时　多达七、八个。四是唱腔也由一个“胖筒筒”（因用　

一种名叫“胖筒筒”的大筒胡琴伴奏而得名）发展到　“胖筒筒”、“联八旬”、“七句半”、“牛啃土”、“十字　咏”、“苦板”等在内的灯弦腔体系，这个体系乃是构　

成苍溪灯戏音乐的灵魂所在。　

（三）传统灯戏与新编灯戏并存阶段　苍溪灯戏自诞生之日起，直到民国时期始终植　根民间，不为统治阶级所顾，文人少有涉足，传统灯　

“子子灯、架架灯”在民间愈发兴盛。共和国成立以　

来，因共产党提倡“百花齐放，百家争鸣，推陈出新”　的文艺方针，苍溪灯戏在人民政府的扶持下得到了　发扬光大；又因为有文人的加入，因而在借鉴传统灯　

的基础上创新产生了大批新编的灯戏，如《借鸡》、　

《春燕》、《山花》、《撞亲》、《招女婿》等等。这些新　编的灯戏能够比较好地把传统的艺术精神与现代的　

审美时尚有机和谐地统一起来，无论在形式上还是　在内容的探索与创新方面都取得了可喜的进步。　

三、苍溪灯戏的艺术特点　

苍溪灯戏在其１２００余年的发展历程中，逐步形　

成了自己独特的艺术魅力：　１．内容多取材于民间传说和劳动人民的生活。　动作扭动不止，舞蹈性很强，有“无跳不成灯”之说。　

它吸取了苍溪民间狮舞、龙舞、牛灯和皮影、木偶表　演的舞姿，号称“穿包子”，常用的有“十字步”、“花　巴掌”、“对脚踢”、“节节高”等基本步法，具有特技　

色彩的“板凳龙”更被苍溪灯戏搬上舞台。如《幺妹　嫁给谁》中，当幺妹拒绝两位媒婆的提亲要嫁给吹　

鼓手赵二娃时，并说“子丑寅卯，今天就好”，说嫁就　嫁，要赵二娃吹唢呐，幺妹自己把锣鼓敲。演员跳得　十分欢快活泼，舞蹈娴熟自如，气氛非常热烈。赵二　

娃将板凳反背背上，幺妹坐在板凳腿上。板凳腿端　挂上锣鼓，幺妹兴奋敲打；赵二娃喜吹唢呐，在别致　

的舞蹈中背幺妹下。这时幕后合唱：“别开生面把　亲招！”真可说是“满座捧腹妙趣生”啊１　２．表演风趣、诙谐，功法简单，趣味无穷。苍溪　

灯戏的主要功法有弹跳步、鸭摆步、浪步、三节腰、七　步、凤点头、丁字步、十字步、花巴掌、肉莲花等等。　如《审城隍》中，此剧的包公是净行，他装神时自问　

自答说了些笑话，又悄悄命人将城隍的座椅垫了三　

个小石头，让椅子不平稳。然后迈着鸭摆步、浪步等　

・】４３・

　又亲自去搬动椅子摆动城隍，以威胁罪犯招供的一　

连串表演，显得有些调皮、滑稽。这与堂堂正正的包　

大人形成极大反差，自然不能不引起观众哄笑。　３．喜剧多、悲剧少，就是正戏、苦戏也带有浓重　的喜剧色彩。如《周元献鸡》中的正德皇帝，由正生　

扮演，他遇到棒老二抢劫跑到周元家时，饿得不得　了，周元的母亲请他吃红薯。他初见红薯欣喜万分　

地奔至桌边，细看，用筷子夹出一根，险些落地，用手　拿着，审视，不知所以，然后自言自语道：“嗨。这长　

乎长乎，圆兮圆兮，黑不溜秋，火巴乳火巴乳，是个啥　野味呀？”在舞台上，其表演喜剧效果可想而知。　

４．苍溪灯戏表演艺术贴近生活，无固定套式，综　

合巴渝舞、杂耍、猴戏、木偶、皮影、跳端公等形式。具　有质朴的乡土气息，形成其传奇性、写实性、夸张性、　

幽默性和风土民俗相容共存的特有风姿。如《包公　照镜子》中，表现包公铡了陈世美之后在家中的一　段复杂的内心活动，是一种无情节的“意识流”的戏　

曲结构，无多少乐呵找，可演员通过荒诞、夸张、漫画　似的表演，使观众看后仍然感到有乐头。就拿包公　出场的表演来说吧，大不同于其它戏曲中的包公出　场是那么庄重威严。大幕拉开，先是仪仗队用放大　

的、夸张的大喇叭吹奏出场，王朝、马汉鸣锣，众校卫　在欢快的锣鼓声中列队而出。包公没坐八人大轿，　

也未骑马，而是侧身倒卧在两人抬着的川北最常见　

的“滑竿”上，右手托腮，无整冠、理须、掸袖、提蟒后　的亮相等表演程式。他的随便，他的忧虑与众校卫　的不随便，不忧虑刚好形成鲜明的对比，使观众在诧　

异中感觉到了乐趣。　５．苍溪灯戏的唱词特别通俗诙谐，质朴健康，具　

有浓郁的乡土风味，尤其用四川话读出来更是别有　味道。如《周元献鸡》中的正德皇帝满口土话土腔：　“横下心来一口咬，皇帝老倌儿也啃红苕，甜蜜甜蜜　有味道，赛过那糯米汤圆桂化糕。恨不得一口就胀　

饱，鲠得我，咽又咽不下，吐又舍不得吐，喉咙管儿拱　

起一个包！”《审城隍》中的包大人也是满Ｅｌ土语土　

腔：“马有笼头猪有圈，处处都听婆娘言。你脑壳不　火巴耳朵火，就晓得跟倒她勾子打转转。今天打你　

二十板，看你二天治家严不严。”这类唱词还很多，　引得在场的观众哈哈大笑，让人回味无穷。　

６．苍溪灯戏其原始声腔和表演手段，多系道场　

法事中的程式演化而成，其声腔分为正调和杂调。　

・１４４・　一般来说，正调类为传统曲牌，杂调类属外来曲调，　以唱为主，很少大段说白，唱腔质朴明快，富有民歌　特色。其音乐则源于川东北民间小调、神歌、嫁歌、　

圣喻谣等，主要曲调为“胖筒筒”（因用一种名叫“胖　

筒筒”的大筒胡琴伴奏而得名）。分为：Ｉ．连把句：　即以四句唱词为一组，反复进行，第四句末三字甩　

腔，由乐队和演员帮腔。２．夺夺句：四句唱词为一　

组，一句一小过门，四句一大过门，唱齐板时末三字　

甩腔，乐队帮腔。３．浪里钻：两人以上对唱，最末一　句帮腔。灯戏唱腔用得最多的为“夺夺句”，称正　

调，其中又有“一字”、“二流”之分。“一字”又叫　

“苦平”，用以表达悲苦之情；“二流”又叫“甜平”。　

用以抒发欢快情绪。除胖筒筒主调外，灯戏也吸收　了大量的民歌小调和四川清音的曲调。民歌小调有　

“栀子花”、“望山猴”、“数五更”、“开门灯”、“太平　歌”、“东北风”、“金边调”、“鲜花调”等；四川清音　有“背弓”、“越调”、“迭断桥”等。伴奏乐器以胖筒　

筒为主，此外尚有二胡、碗碗琴、唢呐、叽呐子、盆鼓、　小鼓、大锣、马锣、小锣、小钹、板、二星子等等。　７．苍溪灯戏因小戏多、喜剧多、闹剧多，故丑行　

在苍溪灯戏的表演中占有特殊地位。苍溪灯戏的丑　

行有男丑、女丑之分，男丑又叫小花脸、三花脸，女丑　又叫彩旦、摇旦、婆。丑既扮反面人物，也扮正面人　

物和中间人物。在众多的苍溪灯戏剧目中，大半数　

以上少不了丑。苍溪民间有个通常的说法，即“无　丑不扮灯”，“丑”是指诙谐风趣，形“丑”神不丑。如　在《山伯访友》中，剧作者竟然让书童四九、丫头人　

心成了主角，梁山伯、祝英台的“戏”反倒少了。原　因在于四九、丫头的身份便于插科打诨，易于产生喜　剧效果。梁山伯到祝家庄访祝英台，叫四九叩见祝　英台，祝英台命人心赏四九一锭银子，随后祝英台也　

命人心跟梁山伯见礼，梁山伯命四九发赏时，所以才　有了下面的情节。梁山伯：“看倒做啥，也发赏嘛。”　四九：“你叫我发赏，就拿出来嘛。”梁山伯：“拿啥子　

来？”四九：“拿银子来。”梁山伯：“启程时，叫你带的　

银子呢？”四九：“算哕！启程之时，我说要带银子，　你说带银子做啥，结果只带了两百钱。在路上买谷　

草、胡豆喂马都用完了，没钱了。”梁山伯：“先前祝　二叔赏你的银钱借给我嘛。”四九：“你话说得倒是　

撇脱，那一回你买笔借了我的八个钱，到这哈儿都还　

没还呢。你咋敢保证不赖账？”梁山伯：“真是小心