《镜头分析与运用讲义》
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教学目标1 .熟悉凸透镜和凹透镜的结构特点,并能将二者区分.2 .熟悉凸透镜的会聚作用和凹透镜的发散作用,会完成光路图.3 .知道凸透镜和凹透镜的焦点和焦距.4 .理解凸透镜的成像规律,并会用此规律解决问题.5 . 了解凸透镜成像的应用.6 .知道近视眼和远视眼的成因与矫正方法.重点难点凸透镜成像规律及应用一、疑难讲解日常生活中常见的折射现象是填空题和简做题的最好物理模型.凸透镜对光线的作用在作图题中经常出现, 特别是特殊光线经过凸透镜的折射光路图, 同时,实验研究凸透镜成像规律,运用凸透镜成像规律,分析解决问题仍是这局部测试的重点.u>2f 缩小倒立实像2f>v>fU=2f 等大倒立实像v=2f2f> u >f 放大倒立实像v >2fU=fu<f 不成像放大正立虚像二、知识点梳理1、透镜的根本概念及性质主光轴:通过两个球面球心的直线.光心:〔Q 即薄透镜的中央.性质:通过光心的光线传播方向不改变.焦点〔F 〕:凸透镜能使跟主光轴平行的光线会聚在主光轴上的一点,这个点叫焦点. 焦距〔f 〕:焦点到凸透镜光心的距离.2、凸透镜成像规律 凸透镜成像规律名称又名实物形状光学符号性质凸透镜会聚透镜J 1 $ 对光线有会 聚作用凹透镜发散透镜V IJ对光线有发 散作用物距像的性质 像距 应用 倒、正放、缩 虚、实 u>2f 倒立 缩小 实像 f<v<2f 照相机、摄影机u=2f 倒立 讨 实像 V=2ff<u<2f 倒立放大实像 v>2f幻灯机、投影仪u=f不能成像u<f 正立放大虚象|v|>u 放大镜⑴u = f 是成实像和虚象,正立像和倒立像,像物同侧和异侧的分界点. ⑵u=2f 是像放大和缩小的分界点⑶当像距大于物距时成放大的实像〔或虚像〕 透镜应用,当像距小于物距时成倒立缩小的实像.〔1〕照相机:①镜头是凸透镜②物体到透镜的距离〔物距〕大于二倍焦距,成的是倒立、缩小的实像;③要使像变大,应该让透镜靠近物体,远离胶卷〔2〕投影仪:①投影仪的镜头是凸透镜;②投影仪的平面镜的作用是改变光的传播方向;③物体到透镜的距离〔物距〕小于二倍焦距,大于一倍焦距,成的是倒立、放大的实像;④要使像变大,应该让透镜靠近物体,远离屏幕〔3〕放大镜:①放大镜是凸透镜;②放大镜到物体的距离〔物距〕小于一倍焦距,成的是放大、正立的虚像;③要让物体更大,应该让放大镜远离物体;3、凸透镜成像动态分析像距与物距的关系:成实像时:物距减小像距增大__________________ 像变大〔增大〕"〔减小〕〔变小〕物距与像距移动方向相同〔物距变大,像距变小;物距变小,像距变大〕像的大小变化与像距的变化情况成正比〔像距变小,像也变小;像距变大,像也变大〕成虚像时:物距减小. -像距减小像变小〔增大〕〔增大〕"" 〔变大〕4、透镜光学作图〔1〕过光心的光线经透镜后传播方向不改变;〔2〕平行于主光轴的光线,经凸透镜后经过焦点;经凹透镜后向外发散,但其反向延长线必过焦点〔所以凸透镜对光线有会聚作用,凹透镜对光有发散作用〕;〔3〕经过凸透镜焦点的光线经凸透镜后平行于主光轴;射向异侧焦点的光线经凹透镜后平〔1〕成像原理:从物体发出的光线经过晶状体等一个综合的凸透镜在视网膜上行成倒立,缩小的实像〔眼睛的晶状体相当于凸透镜,视网膜相当于光屏〔胶卷〕〕〔2〕近视及远视的矫正方法:近视眼:物体成像在视网膜前,用凹透镜矫正;远视眼:物体成像在视网膜后,用凸透镜矫正.6、显微镜和望远镜〔1〕显微镜:显微镜由目镜和物镜组成,来自被观察物体的光经过物镜后成一个放大的实行于主光轴.像,道理就像投影仪的镜头成像一样; 目镜的作用那么像一个普通的放大镜, 把这个像再放大一次.经过这两次放大作用,我们就可以看到肉眼看不见的小物体了.〔2〕望远镜:望远镜由目镜和物镜组成,物镜使物体成缩小、倒立的实像,目镜相当 于放大镜,成放大的像.我们能不能看清一个物体,它对我们的眼睛所成“视角〞的大 小十分重要.望远镜的物镜所成的像虽然比原来的物体小, 加上目镜的放大作用,视角就可以变得很大.三、典型例题[例1]图3-2中正确表示了光通过透镜的是〔〕根据凸透镜对光有会聚作用, 凹透镜对光有发散作用, 化情况.光通过甲图中的凸透镜变得比原来会聚了, 光通过乙图中的凹透镜变得比原来会聚了,光通过丙图中的凸透镜变得比原来发散了,光通过丁图中的凹透镜变得比原来会聚了.透镜对光的〔明确会聚和发散的区别〕“会.聚〞作用和“发散〞作用并非只是针对平行于主轴 的平行光而言,“会聚作用〞应该一理解为出射光比入射光会聚了一些; “发散作用〞应该理解为出射光比入射光发散了一些,图3-3所示.正确答案为 A图3-3[例2]物体放在距凸透镜前 30cm 的位置上时,在另一侧的光屏上能够得到放大的倒立 的像,透镜的焦距可能是 〔〕A. 7. 5cm B . 20cm C . 30cm D . 40cm 思路分析物体通过透镜成放大倒立实像的条件是物体在透镜的焦点到f<30cm<2f,由此可以算出30cm>f>15cm,在答「案中找出满足条件的选项. 〔这点是分析本题的关键〕乙图 C .丙图 D . 丁图比照观察入射前和出射后光的变2倍焦距之间,因此但它离我们的眼睛很近, 再思路分析A.甲图 B[例3]完成图3-5中的光路图思路分析图中所给的四个透镜,〔a〕、〔b〕是凸透镜.〔c〕、〔d〕为凹透镜,并且〔a〕、〔c〕给出入射光线,要求画出折射光线.而〔b〕、〔d〕那么给出折射光线,要求画出入射光线.根■据光心、焦点的定义方法就能画出这些特殊光线.(a) ⑸〔c〕〔d〕图3-6[例4]〔2021.河北.2分20〕让一束平行光经过一透镜,在光屏上得到一个最小、最亮的光斑〔如下图〕,小明用此透镜做“探究透镜成像规律〞的实验.以下说法不正确的选项是111 j-1 11V -711111 r ।T TTA当物体距透镜5cm时,成正立的像B.当物体距透镜15cm时,成倒立、放大的实像C.当物体从距透镜20cm处向远离透镜的方向移动时,所成的像逐渐变小D.当物体从距透镜20cm处向透镜的方向移动时,要得到清楚的像,应使光屏靠近透镜思路分析根据题意可知,该凸透镜的焦距为10mm根据凸透镜成像规律可知物距v 10mm寸,成正立放大虚像,fv物距v 2f时,成倒立放大实像,当物体从距透镜2f处向远离透镜的方向移动时,所成像逐渐变小,而向透镜移动时,成像逐渐变大,且相距远离透镜,据此可知选项D不正确.四、课堂练习1、根据图3—4〔a〕中入射光和出射光的情况在方框内r填上一个适当的光学元件.甲乙丙图3间但〕2、一支蜡烛立在凸透镜前,调节光屏的位置,恰好在光屏上得到缩小的清楚的像.假设保持透镜位置不动,把蜡烛和光屏对调一下位置,那么〔〕A.在光屏上仍可呈现缩小的像B.隔着透镜可看到蜡烛的像C.在光屏上呈现放大的像D.在光屏上呈现与蜡烛等大的像3、物体距凸透镜20cm时,可在光屏上得到一个缩小的实像,假设把物体向透镜方向移8cm,又可在光屏上得到一个放大白实像,那么透镜的焦距是〔〕A. 20cm B . 10cm C . 9cm D . 5cm4、〔2021.河北2分19〕透镜在我们的生活、学习中应用广泛.以下说法正确的选项是A .近视眼镜利用了凹透镜对光的发散作用B.照相时,被照者应站在镜头二倍焦距以内C .投影仪能使物体在屏幕上成正立、放大的虚像D .借助放大镜看地图时,地图到放大镜的距离应大于一倍焦距五、课后作业:1 、一个物体到凸透镜的距离为30 cm时,在光屏上得到一个放大的实像,假设把物体沿凸透镜主轴移动到距凸透镜45 cm处,那么成像的情况一定是〔〕A.放大的实像B .等大的实像C .缩小的实像D .上述三种情况都可能2 、物体从距凸透镜12 cm处移到距凸透镜20 cm处,调整光屏的位置,总能在光屏上得到倒立放大的像,由此可知此凸透镜的焦距可能是〔〕A . 10 cmB . 20 cmC 3、在做凸透镜成像实验时,当蜡烛距凸透镜法中不正确的选项是〔 〕A 蜡烛距透镜40 cm 时,一定成缩小的实像实像 C .蜡烛距透镜 20 cm 时,一定成放大的实像像 4、某幻灯机的镜头和幻灯片之间的距离可在那么应选用以下哪一个元件做镜头〔〕A.焦距为5 cm 的凸透镜 B .焦距为 C.焦距为10 cm 的凸透镜 D .焦距为5 、 用 照 相 机 给 家 人 照 相 , 人 与 照 相 机 镜 头 的 距 离 和 底 片 到 照 相 机 镜 头 的 距 离 分 别 是 〔A.大于2f ,小于fB.大于2f ,小于2f ,大于fC.小于2f ,大于f ,大于2f D .大于f ,大于2f6 、测绘人员绘制地图时,常常需要在高空的飞机上向地面照相,称为航空摄影,假设要 使用航空摄影照相机的镜头焦距为50 mm,那么底片到镜头间的距离为〔〕A. 100 mm 以外B. 50 mm 以内 C .略大于 50 mm D.恰为50 mm7 、放映幻灯时,在屏幕上得到的是幻灯片上图像的〔 〕 A.正立放大的虚像 B.正立放大的实像 C.倒立放大的虚像 D.倒立放大的实像8 、用一个凸透镜成像时,下面说法中正确的选项是〔 〕A.实像总是正立的、虚像总是倒立的B.实像和虚像都可能是放大或缩小的C.成实像时,物体离凸透镜越近像越大D.成虚像时,物体离凸透镜越近像越大9 、一个物体放在凸透镜前时,在透镜的另一侧距离透镜 20 cm 的光屏上得到了一个清晰放大的物体的像,假设把物体移至透镜前20 cm 处,为了仍能在透镜另一侧光屏上得到清楚的像,那么光屏的移动方向和所成像的大小为〔〕A.光屏靠近透镜,成缩小的像 B .光屏靠近透镜,成放大的像 C.光屏远离透镜,成放大的像 D .光屏远离透镜,成缩小的像 10 、 一个蜡烛位于凸透镜前, 调节透镜和光屏位置可在光屏上呈现放大的清楚的像;假设保持凸透镜位置不动,将蜡烛和光屏的位置对调一下,那么〔〕A.在光屏上不再呈现像 B .在光屏上呈现等大的像 C.在光屏上呈现缩小的像 D .在光屏上呈现放大的像对于正常人来说都能使物像落在视网膜上,这主要是由于〕A.视网膜可以前后移动调节 C.瞳孔可以缩小或放大 12 、 〔 2021. 河北 2 分 17〕以下有关凸透镜的说法不正确...的是A.凸透镜对光有会聚作用B.凸透镜可以矫正近视眼的视力C.凸透镜所成的虚像一定是放大的. 12 cm D .以上都不对15 cm,在光屏上成放大的像,那么以下说 B.蜡烛距透镜18 cm 时,可能成放大的 D.蜡烛距透镜6 cm 时,一定成放大的虚 10 cm~20 cm 之间调节,现因原镜头损坏, 10 cm 的凹透镜 20 cm 的凸透镜11 、 不管较近或较远的物体, B .眼球的前后径能D.凸透镜所成的实像可以是放大的,也可以是缩小的13 、〔2021.河北.2分18〕图6是物体A通过凸透镜〔透镜未标出〕成像的示意图.当凸透镜放在哪点时,才能产生图中所成的像14、〔2007.河北.6分32〕投影仪是常用的教学仪器, 图11是投影仪的结构图.〔1〕请利用光的反射定律在图中画出投影片上B点发出经平面镜反射后的光线;〔2〕要使成在屏幕上的清楚像变大些,应采取的方法是:15 、〔2021.河北3分25〕小明从眼镜上取下一块镜片,透过镜片观看邮票上的文字〔如图10所示〕.小明用的镜片是透镜,所成的是像〔选填‘‘虚〞或“实〞〕.小明将此镜片放在蜡烛和光屏之间,移动光屏,使烛焰在光屏上成清楚的像,然后在镜片前放置一眼镜〔如图11所示〕,光屏上的像变模糊了,向后移动光屏,像又清楚了.此眼镜是〔选填“近视〞或“远视〞〕眼镜.A. a点B. b点图6C. c点D. d点d。
第3章镜头的运用镜头是电影制作中非常重要的一个工具。
通过不同的镜头角度和镜头语言,可以传递出不同的情感和意义,增强观众的观影体验。
镜头的运用可以帮助导演将故事更好地传达给观众,并创造出更具艺术感的影像效果。
本章将详细讨论镜头的运用,包括镜头角度、镜头大小和运动镜头等。
一、镜头角度1.低角度镜头:低角度镜头是指摄影机从下往上拍摄被摄体的镜头。
这种镜头角度可以使人物或物体显得庄重、有威严感,适用于表现英雄人物、大场面的戏剧冲突等。
2.高角度镜头:高角度镜头是指摄影机从上往下拍摄被摄体的镜头。
这种镜头角度可以使人物或物体显得渺小、弱小,适用于表现人物受到压迫、挫折、危险等情感。
3.正面镜头:正面镜头是指摄影机与镜头平行拍摄被摄体的镜头。
这种镜头角度让人物表情、动作以及物体细节清晰可见,适用于展现角色情感、对话和交流等情节。
4.侧面镜头:侧面镜头是指摄影机与镜头垂直拍摄被摄体的镜头。
这种镜头角度可以展示被摄体的侧面轮廓,适用于表现人物外貌、体貌特征等。
5.斜角度镜头:斜角度镜头是指拍摄角度倾斜的镜头。
这种镜头角度常用于表现紧张、不安的情节,可以增加影片的紧张感和不稳定感。
二、镜头大小1.远景镜头:远景镜头是指拍摄距离被摄体较远的镜头。
这种镜头更侧重于表现被摄体与周围环境的关系,适用于展示大场景、广阔空间、环境或风景等。
2.中景镜头:中景镜头是指拍摄距离被摄体较近但不近离的镜头。
这种镜头可以表现人物的动作和细节,适用于表达人物情感和角色关系等。
3.近景镜头:近景镜头是指拍摄距离被摄体非常近的镜头。
这种镜头强调被摄体的细节和表情,适用于展示人物情感、内心世界和剧情发展的关键点。
4.特写镜头:特写镜头是指非常近距离拍摄被摄体的镜头。
这种镜头可以突出被摄体的一些细节或特点,适用于表达人物内心情感、角色冲突等重要情节。
三、运动镜头1.运动镜头:运动镜头是指在拍摄过程中摄影机的运动。
通过摄影机的运动,可以增加画面的生动感和动感,提高观众的观影体验。
每部影⽚都有不同景别的⼏百个镜头,要把这些镜头连接起来,主要⽅法有以下⼏种 : (⼀)淡出、淡⼊: ⼜称渐隐渐显。
淡出是画⾯由明晰渐渐隐去,变为全⿊,相当于舞台上的“幕落”;淡⼊是影⽚从全⿊中渐渐显出画⾯来的⼀个镜头的开端,它的作⽤是分隔时间空间,表达戏剧段落,相当于“幕启”。
(⼆)化出、化⼊: 即在前⼀个镜头渐隐的同时,后⼀个镜头⼜重叠出现,直到前⼀个镜头消失。
这种⽅法常⽤于影⽚开始时的字幕介绍,或表⽰剧中⼈的回忆、想象以及时间的省略。
⽐如从⼀个雪景转换为桃花盛开所表⽰的冬春季节,最适⽤于吐较缓慢或柔和的节奏。
(三)划出、划⼊: 是以⼀条直线或⼀个圆周线,从镜头画⾯的⼀边或⼀部分运动到另⼀边或另⼀部分。
第⼆个画⾯就跟着这条直线或圆周线出现,直到前后两个镜头交替完毕。
这种⽅法好象翻阅画册的动作,常⽤于科教影⽚中,也可在故事⽚中表现字幕或⼈,景等物。
另外,“划”的技巧中还有帘⼦卷起或放下那样的帘出、帘⼊形式和以缩⼩或扩⼤圆圈来展现画⾯的圈出、圈⼊等形式。
(四)切出、切⼊: 它是从前⼀个场景的画⾯⽴即转为后⼀个场景的画⾯,中间不需要任何技巧,⽽采⽤镜头直接转换,连接紧凑,往往⽤在环境描绘、⼈物对话、⾏动的衔接上,在艺术表观上具有⼲净利落,进展迅速的特点,在艺术表现上具有⼲净利落、进展迅速的特点。
(五)反转、倒转: 是⼀个画⾯经过180度的前后翻转换为另⼀个画⾯。
这种反转画⾯特别适⽤于表现对⽐内容的镜头。
在影⽚结构上,还可以⽤它来连接两段各不相同的“戏”。
倒转画⾯,是将⼀个倒置的画⾯上下旋转180度变为正置的活动画⾯,这种⽅法,能够改变剧情发⽣的时间、地点。
电影镜头 这⾥所讲的电影镜头,主要是指镜头运动的⽅式,拍摄的不同⾓度和不同内容⽽⾔。
电影镜头是多种多样的,根据电影内容和表现⼈物性格的需要⽽使⽤不同的镜头。
电影摄影机从开拍起到停⽌拍摄,这—段电影胶⽚叫做⼀个镜头。
从第⼆次开拍到再停⽌就算第⼆个镜头。
.\ 《镜头分析》课程大纲
课程目标: 由于本课程对应的学生是三年级学生,已经上过一些从视觉角度理解影像的课程,所以这门课会更加系统地以影像的视觉元素为入口,讨论单个镜头中以及镜头与镜头之间的视觉结构问题。一方面,巩固以往课程的视觉理解的导向;另一方面,以系统的方式为学生理解镜头中的视觉元素提供一个完整的框架。希望通过这门课程的学习能够帮助学生从视觉结构的角度理解镜头,理解影像作品;同时也能够为自己拍摄作品找到更为合适的、视觉性的出发点。
课程结构: 本课程有八次32课时。课程基本结构为基本理论加片例讲解的形式。在基本理论部分,每节课会以一个视觉元素为主题,对其类型、相关因素、使用方式以及效果进行剖析,结合实际的片断片例进行对照。在片例讲解部分,会以使用该视觉元素比较成功和突出的影片进行放映和讲解,结合影片的情节和主题,以便从更具体的实际情况出发,考虑镜头视觉元素的使用问题,同时也注意选择不同风格和地域的影片,以提供更多元的视觉风格,丰富视觉鉴赏能力。
课程大纲: 主题 主要内容 重点与难点 片例 第一周 如何从视觉元素的角度分析镜头 1) 镜头的组成成分; 2) 视觉元素的概念与具体范畴; 3) 视觉元素的基本使用原则。 1) 如何把从故事性的角度理解镜头的方式转向从视觉性的角度; 2) 银幕世界与真实世界的区别; 3) 视觉元素使用中的抽象性问题。 主片例: 《秋天的故事》 其它片例: 《内陆帝国》、《群鸟》、《乱》
第二周 空间(一):深度空间 1) 空间的主要类型; 2) 深度暗示; 3) 深度空间与电视。 1) 如何理解空间在镜头中的作用; 2) 透视作为最重要的深度暗示; 3) 不同媒介对深度的不同表现。 主片例: 《公民凯恩》 其它片例: 《夜》、《邪恶的接触》、《罗马假日》、《永恒一日》、《江湖告急》
第三周 空间(二):平面1) 平面空间的1) 平面空间与主片例: .\ 空间以及其它空间类型 暗示; 2) 平面空间与深度空间的混合使用:限制性空间; 3) 不确定的空间。 深度暗示的反转; 2) 画面空间的分割及其作用。 《美国美人》 其它片例: 《花街杀人案》、《杰姬·布朗》、《坏血》、《早安》
第四周 线条与形状 1) 线条的主要类型; 2) 线条主题; 3) 基本形状; 4) 对形状的认知。 1) 线条和形状的基本性质; 2) 如何控制线条和形状。 主片例: 《第三个人》 其它片例: 《美人计》、《轻蔑》、《机械芭蕾》、《华清冷暖》 第五周 色调 1) 灰度的控制; 2) 色调的对比与相似。 1) 反射与入射的控制; 2) 色调的基本情绪。 主片例: 《现代启示录》 其它片例: 《死吻》、《日落大道》、《双重赔偿》 第六周 色彩 1) 光的性质; 2) 加色法与减色法; 3) 色彩的基本元素; 4) 色彩的能量; 5) 色彩的控制。 1) 互补色; 2) 色彩的情绪作用; 3) 色彩的相互作用。 主片例: 《呼喊与细语》 其它片例: 《英国病人》、《浮草》、《两生花》、《天堂之日》
第七周 运动 1) 运动的方式; 2) 视线的运动; 3) 运动的基本元素; 4) 运动的连续性。 1) 视线运动的控制; 2) 运动的连续性的控制。 主片例: 《怪物》 其它片例: 《妮诺奇卡》、《好家伙》、《轮舞》、《八部半》
第八周 节奏 1) 节奏的基本要素; 2) 固定物体、运动以及剪辑的节奏; 3) 事件的组合方式; 1) 如何确立节奏的关键因素; 2) 固定物体的视觉节奏(构图的节奏); 主片例: 《愤怒的公牛》 其它片例: 《邪恶的接触》、《十月》、《绳索》、《慕里埃尔》、《国王与王.\ 4) 节奏模式。 3) 事件组合方式与节奏的关系。 后》
考核方式: 拉片作业 格式: 1)分镜头剧本; 2)镜头分析; 3)分镜示意图; 4)机位图(可选)。
题量: 挑选段落完整,镜头分析1000字以上。
要求: 能够清晰地理解镜头中视觉元素的使用方式和功能。
故事和视听 目的和手段 .\ 情节、性格、思想、言语、唱段和戏景
第一讲 视觉元素 视觉元素列表 无论走到哪里,我们都会遇到图像。我们看电影、电视,玩视频游戏,上网冲浪,看图书、杂志以及广告栏中图片。我们去欣赏戏剧和音乐会,拍录像和快照,参观博物馆和艺术作品。这些都是图像——大的、小的,运动的、静止的,彩色的、或者黑白的,但它们都是图像。 在本书中,我们将学习怎样理解和控制这些图像。 每一个图像都由这样一些东西构成,像一个故事(一个想法,一个讯息,或者一个剧本),对话或印刷文字,也许还有音乐和声音,人(或演员),服装,以及布景。一个有质量的图像,它的每个成分都将得到细致地控制,以便给观者留下印象。一个广告图像可能使我们产生购买产品的兴趣。一个计算机游戏中的图像或许能使我们兴奋并决定去玩这个游戏。一个电影图像能将我们卷入到它的故事中。 我们的第一个挑战是分析图像,把它们分解为基本的构成材料。我们可以看到这些构成材料的四个主要范围:
1. 剧本。情节、人物和对话的构成材料。 2. 音乐。乐器、音符和旋律的构成材料。 3. 声音。音量、低音和高音、音响效果、以及其它因素的构成材料。 4. 视觉形象。视觉形象的构成材料是什么呢?布景?道具?服装?不,所有视觉形象的构成材料都是基本的视觉元素。
基本的视觉元素 基本的视觉元素有空间、线条、形状、色调、色彩、运动和节奏。这些视觉元素在我们看到的所有图像中都可以找到。演员、场景、道具、服装和布景都由这些视觉元素组成。一个视觉元素关联着氛围、情绪、思想以及最重要的一点——给我们所看到的提供一个视觉化的结构。尽管基本的视觉元素可以用于创作任何类型的图像,但在本书中我们主要讨论这些元素与电视、计算机和电影银幕相关的部分。 本书的每个章节专注于一个单独元素的研究,不过让我们现在先介绍一下它们。
空间 当我们说空间的时候,它对我们到底意味着什么?我们不是在讨论外太空或者“给某人属于他们自己的空间”。空间作为视觉元素指的是三种东西: 1. 当我们在拍摄时,摄影机前的物理空间 .\ 2. 我们拍摄时所在的真实空间与呈现在银幕上的同一空间之间的差异。 3. 我们观看的图像所在的银幕的特征
线条 线条并不存在。它是一种知觉的事实。它只存在于我们的大脑中。线条是那些让我们感知到线条的其它视觉元素的效果,但没有任何线条是真实的。
形状 形状和线条结合在一起是因为所有的形状都是由线条结构显现出来的。当我们把物体化约为一个轮廓的时候,物体的形状就展现出来。
色调 色调指的是黑白和灰度。色调不是指一个场景的气氛(高兴、愤怒等等),或者音频术语(高音和低音)。我们不仅在黑白的情况下工作的时候会真正处理色调的问题,而且也必须考虑当我们使用色彩的时候如何处理色调的问题,因为色调是色彩的一个元素。
色彩 一个最有力的视觉元素也是最容易被误解的。我们将简化色彩的复合元素,使其更容易被理解和运用。
运动 我们把移动影像(motion pictures)称之为电影,尽管一些没有任何真实运动(只用静止的照片)的伟大影片和视频已经被制作出来,我们通常以依靠运作作为我们影像的关键要素。既然运动是最初吸引观众眼球的要素,所以它将在视觉结构中扮演一个主要的角色。
节奏 我们最熟悉的是听的节奏,但看也同样有节奏。我们可以在固定(不动的)物体和运动之中发现节奏。我们也在称之为剪辑的重要工具中广泛地使用节奏。
第二讲 对比与相似
视觉结构的关键 视觉结构是建立在理解对比与相似原则的基础之上的。 .\ 什么是对比?对比意味着差异。这有一个对立利用视觉元素色调的例子。
记住,色调指的是物体的亮度。我们可以用一个灰度色标来举例说明色调。色调的对立意味着两个色度的灰在亮度方面尽可能不同。在灰度色标上,哪两个色调显示出最大的不同或者说对立?正确答案是黑方块和白方块。所以一个图像阐明色调最强的对立只会用到黑和白。
这张图片,纯黑白,是一个色调最强对比的例子。 什么是相似?相似意味着相像。那么色调相似的例子是什么?
既然相似意味着相像,我们就在灰度色标中挑选任意两个相邻的灰度,设计一个只用这两种灰度的图像。 .\ 这张图片是一个色调相似的例子。它只用黑色和非常暗的灰色,十分相近和类似的两种色调。 在接下来的章节中,我们将要讨论的每个视觉元素(空间、线条、形状、色调、色彩、运动和节奏),都能以对比和相似的方式来描述和使用。 既然已经定义了对比和相似,我们就可以解释对比和相似的原则。
在一个视觉元素中,对比性越高 视觉强度或冲击力增长得越多 在一个视觉元素中,相似性越高 视觉强度或冲击力减少得越多 更简单地说: 对比=更高的视觉强度 相似=更低的视觉强度
那么,“视觉强度”意味着什么?在看一部激烈的电影的.\ 某个片断的时候,我们可能会说:“喔,真是令人激动!”当看一部激烈程度低一些的片断,我们可能会说:“太压抑了或者太安静了。”这些评价指的是就是我们所说的“强度”或者“冲击力”。一个电脑游戏可以让人觉得有趣或者无聊。一个电视广告可以是激动的或者缓和的。这些情感反应都建立在你注视它们的时候所感受的强度之上。 强度或冲击力与受众在他们看图、读书或者听音乐时所产生的情感反应相关。这些反应可以是情绪上的(哭、笑或者尖叫)或者更多的是生理上的(肌肉紧张、闭眼、坐立不安)。通常,视觉刺激越强,观众反应也越强。 一个好的作家会细致地结构词、句子、段落。一个好的音乐家会细致地结构音符、拍、节。一个导演、摄影、艺术设计,或一个剪辑则要以对比和相似的原则使用基本的视觉元素,从而结构视觉形象。 让我们来看一个非常简单的例子。我们设想有两个抽象的短片。