(精品)具象图形的抽象与变形
- 格式:pdf
- 大小:7.48 MB
- 文档页数:65
对具象图形到抽象图形转换的思考摘要:具象和抽象都是艺术绘画的重要手法,二者关系密切,相互映衬、相互依存,对于具象图形和抽象图形的转换,可以勾勒出不同的艺术绘画内容和解读出丰富的绘画艺术思想。
具象之物象具体形式的表达,抽象对于物象的创新和扭曲夸张的表达。
只有对于二者真实的把握和运用,才可以真正的让绘画作品焕发出艺术的魅力,才有助于更新艺术观念和培养绘画的创新精神。
本文基于对具象图形和抽象图形转换的思考,分析二者的关系,以及二者对于绘画主题表达和意境创造的重要性。
通过分析比较,增强对于绘画艺术手法的了解,推动该绘画主题表达中对于具象和抽象的认识,进而增强自身对于这两种重要艺术手法的运用和驾驭。
关键词:具象;抽象;图形转换;艺术Reflections on the figurative to the abstract graphicgraphics conversionAbstract: figurative and abstract art paintings are an important way, the two are closely related to each other against the background, interdependence, for figurative and abstract pictures of conversion, you can outline the different paintings and interpret the contents of a rich artistic painting ideas. Figurative images of specific forms of expression, abstract for innovation and distorted images of exaggerated expression. Only true for both understanding and application, it can really make paintings full of artistic charm, it helps to update the concept of art and creative spirit of painting. Based on Reflections on figurative and abstract pictures conversion, the relationship between the two, and the importance of both expression and mood for painting theme created analysis. Analysis and comparison, the art of painting techniques for enhancing the understanding and promoting the expression of the theme for the painting figurative and abstract understanding, thus enhancing their artistic important for both the use and manage.Keywords: concrete; abstract; Graphic Converter; Art引言绘画艺术在表现手法方面一般划分成了具象和抽象这两大类,并由此形成了其它绘画手法和形式的分支。
2024 年具象思维与抽象思维的区别思维最初是人脑借助于语言对客观事物的概括和间接的反应过程。
思维以感知为基础又超越感知的界限。
它探究与发觉事物的内部本质联系和规律性,是相识过程的高级阶段。
下面就是我给大家带来的具象思维和抽象思维的区分,希望大家喜爱!具象思维与抽象思维的区分马克思认为语言是人类的思维外壳。
我不知道德语的外壳怎么说,也不知道是否原文就是这样理解的。
不过这中介一种比方,是一种帮助理解的近似说法。
语言的独创和演化的确是人类进步的最重要的推动力之一。
缘由有二:一是简化思索过程,强化了人脑的作用;二是便于沟通,强化了社会的作用。
这其次点的沟通不光是生者之间的,在书面语言独创后,还包括生者通过书面语言与死者之间的沟通。
但我认为其实人的思维是两个方面:第一个方面是图象思维(直观思维或具象思索),其次是抽象思维(符号思维,特殊是语言思维)。
我们首先来考察一下两者的关系。
先要谈的是抽象思维里最重要的部分,即语言思维里的语言。
语言学是一个很大的门类,甚至分出了不同的流派。
这里只探讨概念和分类上层面上的语言。
在这个层面上,语言其实是一个概念和分类的系统。
分类和概念是相互联系,把分类后的每个类别进行命名,就够成一个概念。
动词:对动作进行分类和命名;名词:对不同类别的事物进行命名;形容词:对不同的情状进行命名;这些是实义词。
关系词,把上述实词的关系进行分类。
有了语言,你只须要用声音、符号、手势就可以表达意思了。
比如:太阳出来了。
这是名词+动词的形式。
太阳是个专出名词,所以不是一个类别,而是一个特定的事物,当然可以看成类的极限,即一个事物作为一类,或者一个事物构成的集合。
出来是一个动作的描述,可以指许多东西从无到有呈现在你面前的动作过程。
另比如:星星亮了。
这是同样的结构,但星星是一个类别词,是许多类似性质的事物构成的集合。
听说最初教美国盲哑作家海伦语言时,要不停的在她的手上划一个事物的单词,最终海伦最终知道,那个语言符号就指一个或一类详细的事物。
高中《美术欣赏》3-5课:具象艺术、意象艺术、抽象艺术高中《美术鉴赏》3-5课教学目标是具体了解三种主要的美术类型(具象艺术、意象艺术和抽象艺术)及其相关的问题。
通过这几个方面的教学,使学生更进一步地了解具象艺术、意象艺术、抽象艺术的语言、形象特征,并能初步掌握辨识具象艺术的能力。
具象从字面上说,所谓“具象”就是有具体的形象,但这样解释并不确切。
在英语中,“具象艺术”被表述为figurative art,意思是“比喻的艺术”或“用图形表现的艺术”,这表明“具象艺术”就是用和我们所见到的事物相类似的图形来代替或比喻这些客观事物。
显然,这种图形不是空想出来的,它必须是来自于客观事物本身,它的目的是要让我们看出它所代替或比喻的那个事物。
为了做到这一点,具象艺术采取了模仿的办法,并且为了使模仿成功又创造出一系列诸如透视、解剖、明暗、比例等方法,这样,具象艺术就成为一种艺术家尽量放弃自身去接近客观事物的艺术了,这是“具象艺术”的最初或者说最本源的意思。
至于以后,就有了各种各样的具象艺术。
意象从字面上说,所谓“意象”即“意欲之象”、“意念之象”,或者说“主观之象”,就是艺术家所感觉到的或想要表达的事物的样子,这两个方面基本上可以让我们去观看或鉴别所有的“意象艺术”了。
从这方面说,意象艺术家就不是尽量放弃自己去接近或模仿客观事物,恰恰相反,他要与客观对象保持相当的距离,因为只有在一定的距离上他才能独立于他所表现的对象,并产生他自己的“意象”。
但从此可以看出,意象艺术的前提还是依赖于客观对象的,这一点和抽象艺术就不同。
抽象所谓“抽象”是与“具象”相对而言的,一般人按照字面的意思去理解,以为抽象就是把具体可感的客观形象抽去,事实并非完全如此,因为抽象艺术中有的是对客观形象的简化和抽离,而有的则与客观形象完全无关。
所以有人认为“抽象艺术”这个概念并不准确,他们就从抽象艺术与具象艺术相对的角度出发称抽象艺术为“非具象艺术”(non-figurative art)或“非客观艺术”(non-objective art)。
简述标志的分类
从造型的角度上分析,标志有三种分类:
一是具象型。
二是抽象型,
三是具象抽象结合型三种。
具象型标志是在具体图象(多为实物图形)的基础上,经过各种修饰,如简化、概括、夸张等设计而成的,其优点在于直观地表达具象特征,使人一目了然。
抽象型标志是有点、线、面、体等造型要素设计而成的标志,它突破了具象的束缚,在造型效果上有较大的发挥余地,可以产生强烈的视觉刺激,但在理解上易于产生不确定性。
如日本三菱公司的标志。
具象抽象结合型标志是最为常见的,由于它结合了具象型和抽象型两种标志设计类型的长处,从而使其表达效果尤为突出。
从标志的基本构成要素出发,标志又有文字标志、图形标志、文字与图形复合的组合标志划分。
所谓的文字标志是直接用中文、外文或汉语拼音的单词构成的,有用汉语拼音或外文单词的字首进行组合的。
主要以文字为主,通过文字字体、颜色或者是变形设计出来。
图形标志从字面意思上看就是图形设计的标志,它主要是通过几何图案或象形图案来表示的标志。
它也分为具象图形标志、抽象图形标志与具象抽象相结合的标志这三种划分。
通过图形来传达寓意。
图文组合标志简单来看就是将图形和文字相组合起来,集中了文
字标志和图形标志的长处,克服了两者的不足。
也是标志设计中最为常见的一种。
对具象图形到抽象图形转换的思考摘要:具象和抽象都是艺术绘画的重要手法,二者关系密切,相互映衬、相互依存,对于具象图形和抽象图形的转换,可以勾勒出不同的艺术绘画容和解读出丰富的绘画艺术思想。
具象之物象具体形式的表达,抽象对于物象的创新和扭曲夸的表达。
只有对于二者真实的把握和运用,才可以真正的让绘画作品焕发出艺术的魅力,才有助于更新艺术观念和培养绘画的创新精神。
本文基于对具象图形和抽象图形转换的思考,分析二者的关系,以及二者对于绘画主题表达和意境创造的重要性。
通过分析比拟,增强对于绘画艺术手法的了解,推动该绘画主题表达中对于具象和抽象的认识,进而增强自身对于这两种重要艺术手法的运用和驾驭。
关键词:具象;抽象;图形转换;艺术Reflections on the figurative to the abstractgraphic graphics conversionAbstract: figurative and abstract art paintings are an important way, the two are closely related to each other against the background, interdependence, for figurative and abstract pictures of conversion, you can outline the different paintings and interpret the contents of a rich artistic painting ideas. Figurative images of specific forms of e*pression, abstract for innovation and distorted images of e*aggerated e*pression. Only true for both understanding and application, it can really make paintings full of artistic charm, it helps to update the concept of art and creative spirit of painting. Based on Reflections on figurative and abstract pictures conversion, the relationship between the two, and the importance of both e*pression and mood for painting theme created analysis. Analysis and parison, the art of painting techniques for enhancing the understanding and promoting the e*pression of the theme for the painting figurative and abstract understanding, thus enhancing their artistic important for both the use and manage.Keywords: concrete; abstract; Graphic Converter; Art引言绘画艺术在表现手法方面一般划分成了具象和抽象这两大类,并由此形成了其它绘画手法和形式的分支。