刘半农作品

刘半农《教我如何不想她》赏析天上飘着些微云，地上吹着些微风。

啊！微风吹动了我头发，教我如何不想她？月光恋爱着海洋，海洋恋爱着月光。

啊！这般蜜也似的银夜，教我如何不想她？水面落花慢慢流，水底鱼儿慢慢游。

啊！燕子你说些什么话？教我如何不想她？枯树在冷风里摇，野火在暮色中烧。

啊！西天还有些儿残霞，教我如何不想她？一九二〇年九月四日伦敦一曲《教我如何不想她》，唱了近七十年而仍葆其青春，可见它深受群众的欢迎。

歌词作者刘半农，是新文化运动的先驱者和勇猛闯将，作曲家赵元任则是大名鼎鼎的中国语言学家。

名诗佳曲，珠联璧合，难怪生命力如此长久。

对于这首诗(歌)，无论是在它诞生的二十年代，或是在以后漫长的岁月中，不少人都是将它当作情诗(歌)来欣赏的，甚至还有少数人认为它所表达的情感太肉麻，因而嗤之以鼻。

为此，作者刘半农在十年之后还作过一首自嘲诗：教我如何不想她?可能相共吃杯茶?原来这样一老朽。

教我如何再想他?并在诗末注释道：“余十年前所作《教我如何不想她》一歌，曾由赵元任兄制谱，传唱甚广。

近有一音乐会又唱此歌，余亦在场，唱毕，大家鼓掌，主会者坚欲介绍余与听众相见，余遂如猢猿之被牵上台，向大家一鞠躬而退。

退时微闻一女郎言：‘原来是这样一个老头儿。

’因记之以诗。

”看来，这位女郎也是将这首诗(歌)当作情诗(歌)来欣赏，故而见作者不是意想中的翩翩少年，便发此大煞风景之叹。

这首诗之所以被当作情诗，大约与作者曾写过言情小说，并在诗中用了“她”字有关。

刘半农，原名寿彭，改名复，初字半侬，改为半农。

江苏江阴人。

自幼聪颖，颇富才气。

17岁考入常州府中学堂，名列榜首。

辛亥革命后，因学校停办，又激于爱国热情，便于1912年参加革命军，作文牍工作。

不久，离开军旅，往上海谋生，加入新剧团“开明剧社”，做文字编辑，有时也演出。

后来，受到鸳鸯蝴蝶派大家徐半梅赏识，被推荐到中华书局当编辑。

这期间，他一边翻译外国小说，一边写些才子佳人艳遇相爱的鸳鸯蝴蝶派小说，所以，一些人将《教我如何不想她》附会到刘半农过去所写的卿卿我我的内容上去，也不无道理。

中国现当代文学必读作品书目胡适《尝试集》沈尹默《三弦》《月夜》康白情《草儿》周作人《小河》《乌蓬船》《故乡的野菜》瞿秋白《一种云》刘大白《卖布谣》《田主来》刘半农《相隔一层纸》《教我如何不想她》汪静之应修人潘漠华冯雪峰《湖畔集》宗白华《夜》鲁迅《呐喊》《彷徨》《野草》《灯下漫笔》郭沫若《女神》《叶罗提之墓》《残春》《屈原》田汉《南归》《获虎之夜》郁达夫《沉沦》《春风沉醉的晚上》《钓台的春昼》张资平《冲积期化石》《飞絮》陶晶孙《木犀》倪贻德《玄武湖之秋》冰心《繁星》《春水》《超人》《寄小读者》朱自清《毁灭》《荷塘月色》《绿》《背影》王统照《微笑》《沉思》叶圣陶《这也是一个人？》《潘先生在难中》罗家伦《是爱情还是痛苦》俞平伯《花匠》王鲁彦《菊英的出嫁》《黄金》彭家煌《怂恿》台静农《拜堂》《天二哥》许钦文《疯妇》《鼻涕阿二》蹇先艾《水葬》许杰《惨雾》《赌徒吉顺》庐隐《海滨故人》《象牙戒指》淦女士（冯沅君）《隔绝》陈翔鹤《西风吹到了枕边》冯文炳（废名）《竹林的故事》许地山《缀网劳蛛》《春桃》冯至《帏幔》《我是一条小河》闻一多《死水》《洗衣歌》《发现》徐志摩《雪花的快乐》《再别康桥》《沙扬拉拉》《想飞》朱湘《采莲曲》陈梦家《自己的歌》李金发《弃妇》《律》蒋光慈《哀中国》《短裤党》丰子恺《给我的孩子们》《秋》《缘缘堂随笔》梁玉春《救火夫》林语堂《祝土匪》田汉宗白华郭沫若《三叶集》丁西林《压迫》欧阳予倩《泼妇》洪深《赵阎王》茅盾《蚀三部曲》《子夜》《春蚕》《林家铺子》《白杨礼赞》叶紫《丰收》老舍《骆驼祥子》《茶馆》巴金《灭亡》《激流三部曲》沈从文《绅士的太太》《八骏图》《边城》《丈夫》萧乾《梦之谷》芦焚（师陀）《人下人》《谷》（小说集）柔石《二月》《为奴隶的母亲》胡也频《光明在我们前面》丁玲《莎菲女士的日记》《太阳照在桑干河上》张天翼《华威先生》刘呐鸥《热情之骨》《二个时间的不感症者》穆时英《公墓》《上海狐步舞》施蛰存《春阳》《将军底的头》萧红《生死场》《呼兰河传》萧军《八月的乡村》罗淑《生人妻》艾芜《南行记》沙汀《在其香居茶馆里》张恨水《啼笑因缘》包天笑《爱神之模型》周瘦鹃《真》李吉人《死水微澜》张天翼《华威先生》夏丐尊《白马湖之冬》何其芳、李广田、卞之琳《汉园集》（诗集，收何的《燕泥集》李的《行云集》卞的《数行集》）何其芳《雨前》李广田《山之子》戴望舒《雨巷》《印象》《我的记忆》《我用残损的手掌》夏衍《包身工》《上海屋檐下》宋之的《一九三六年春在太原》梁实秋《雅舍》陆蠡《囚绿记》丽尼《鹰之歌》曹禺《雷雨》《日出》《原野》《北京人》殷夫《别了，哥哥》《血字》臧克家《老马》《难民》艾青《大堰河——我的保姆》《北方》《我爱这土地》卞之琳《断章》何其芳《预言》《生活是多么广阔》赵树理《小二黑结婚》阿垅《孤岛》鲁藜《泥土》绿原《惊蛰》穆旦《赞美》《诗八首》杜运燮《山》陈敬容《铸炼》路翎《财主的儿女们》钱钟书《围城》张爱玲《封锁》《金锁记》徐訏《风萧萧》黄谷柳《虾球传》陈白尘《升官图》李季《王贵与李香香》袁水拍《马凡陀山歌》1。

刘半农(1891.5.29—1934.7.14) 生平简介主要作品江苏江阴人，原名刘复，出生于知识分子家庭，1911年曾参加辛亥革命，1912年后在上海以向鸳鸯蝴蝶派报刊投稿为生。

1917年到北京大学任法科预科教授，并参与《新青年》杂志的编辑工作，积极投身文学革命，反对文言文，提倡白话文。

1918年和钱玄同写了著名的双簧信，由钱化名王敬轩以文言写信致《新青年》反对新文学，再由刘半农用白话写《奉答王敬轩书》予以反驳。

最初尝试创作新诗和白话文，并在新诗形式上进行了种种实验和探索。

1926年出版了诗集《扬鞭集》和《瓦斧集》。

他的诗朴素、平凡，用江阴方言写的山歌成就尤为突出。

他是个语言学家，在文学革命初期，他为白话创造“她”和“它”字，被鲁迅誉为打了几次大仗。

1920年到英国伦敦大学的大学院学习实验语音学，1921年夏转入法国巴黎大学学习。

1925年获得法国国家文学博士学位，所著《汉语字声实验录》，荣获法国康士坦丁?伏尔内语言学专奖。

1925年秋回国，任北京大学国文系教授，讲授语音学。

1934年在北京病逝后，鲁迅曾在《青年界》上发表《忆刘半农君》一文表示悼念，并对他作出了实事求是的评价。

[著作书目]瓦斧集（诗集）1926，北新扬鞭集（上中卷，诗集）1926，北新半农谈影（摄影漫谈）1927，北京真光摄影社半农杂文（第1册）1934，北京星云堂书店半农杂文二集1935，良友刘半农诗选1958，人文赛金花本事（评传）与商鸿逵合著，1934，星云堂书店；1985，岳麓何典（小说集）校点，（清）张南庄著，1926，北新香奁集（诗集）校点，（唐）韩致尧著，1926，北新西游补（小说集）校点，（清）董若雨著，1929，北新中国俗曲总目稿（上下册）与李家瑞等合编，1932，国立中央研究院历史语言研究所敦煌辍琐（上中下册）辑录），1925—1945，国立中央研究院[翻译书目]欧陆纵横秘史（小说）译述，1915，中华黑肩巾（小说）与天游合译述，1917，中华猫探（小说）评述，美国梅丽维勤著，1917，中华乾隆英使觐见记（笔记）英国马戛尔尼著，1917，中华帐中说法（小说）译述，英国唐格腊司著，1918，中华茶花女（剧本）法国小仲马著，1926，北新国外民歌译（第1集）1927，北新法国短篇小说集（第1册）1927，北新失业（小说）法国左拉著，1927，北新猫的天堂（小说）法国左拉著，1927，北新印度寓言校考，刘北茂原译，1930，（出版难单位不详）朝鲜民间故事校考，刘育厚原译，1932，（出版单位不详苏莱曼东游记苏莱曼著，与刘小蕙合译，1937，中华[研究资料书目]刘半农研究资料（鲍晶编）1985，天津人民半农诗歌集评（赵景深原评，杨扬辑补）1984，书目文献刘八农研究（徐瑞岳）1987，江苏古籍翻译作品刘半农编著作品。

中国有许多知名的摄影师，他们的作品在国内外都有很高的评价。

以下是一些中国著名摄影师及其作品的简要介绍：
1. 郎静山：被誉为“摄影大师”，以集锦摄影闻名于世。

他的作品将中国画的的意境与摄影技术相结合，创造出独特的视觉效果。

代表作有《静山集锦》、《山水册》等。

2. 刘半农：中国摄影理论奠基人，他的摄影作品具有浓厚的文化底蕴和艺术气息。

代表作有《半农谈影》、《摄影基础知识》等。

3. 吴印咸：中国著名摄影家，他的作品多次在国内外展览中获得大奖。

代表作有《红色娘子军》、《西藏风光》等。

4. 吕厚民：中国著名摄影师，以其独特的视角和精湛的技艺捕捉到了许多珍贵的历史瞬间。

代表作有《毛泽东肖像》、《周恩来肖像》等。

5. 陈复礼：中国著名摄影师，以其丰富的题材和独特的风格著称。

代表作有《黄山册》、《江南水乡》等。

6. 李振盛：中国知名摄影师，作品多次在国内外展览中获奖。

代表作有《大漠孤烟》、《黄河谣》等。

7. 张大力：中国当代著名摄影师，以其创新的作品风格和独特的视角受到关注。

代表作有《瞬间》、《黑白》等。

8. 摄影师杨振宇：曾拍摄多部具有影响力的影视作品，如《一半海水，一半火焰》、《十月围城》等。

这些摄影师的作品涵盖了风景、人像、纪实等多个领域，他们以独特的视角和精湛的技艺，捕捉到了世间万物的美好瞬间，为中国摄影事业做出了巨大贡献。

－对刘半农诗作《教我如何不想她》之艺术美探析,对刘半农诗作《教我如何不想她》之艺术美探析年9月4日写于英国伦敦的一首诗歌佳作.最初发表于1923年9月l6日北京《晨报副刊》.标题为《情歌》.1926年由着名作曲家赵元任谱成歌曲传唱海内外.曾名盛一时.如今品昧这首诗也仍感韵睐浓厚. 这样一首诗歌佳作,无疑会吸住众多读者包括诗评家们的兴趣.然而他们大多仅止于阅读而已.着文详细评论的却不多.器阅整部《刘半农研究资辩专集》.看不到一篇专门分析这首诗的文章.而顺带提到这首作品的也只作这样的简单评价:"《教我如何不想她》因为是歌词.押韵,整饰.很有韵睐.它吟唱游子思念故目的柔情.如同恋人的情意绵绵,至今还有感染力量,.这种评竹无疑是印象式的,粗浅,缺乏系统的理性分析.正是基于过去博评界对这首诗作的忽视,本文拟从艺术角度对这首作品的形式意睐作一深^探究.爱情是人类一大基本情感形式.而相思则是人类这一情感形式的具体表现状态.爱而不得遂生相思.文学作为人学,不可避免的要反映到人类这一基本情感,而作为"主情艺术的诗歌更会以之为表现主题.这在中国诗敢中就可得到充分实证.从《诗经)的《关睢》至唐代李白的《夜思》再到现代卞之琳的《断章》等等,古往夸来.不知有多少诗人都拿相思写过诗,相思已成为中国诗歌的一个基本母题.然而,要指出的是,尽管有鄢么多主题雷同的相思诗. 而每首佳作却仍能给人以新鲜的审黄感受.原因何在呢?除了人之情感因人,因时,因地而各有不同外, 根本的还在于它们艺术构思与表达形式的新异刘半农这首诗表达的是思乡,思亲,恩国之情.它仍为人稚道原因也就在于其艺术构思与表达形式上的剖新.那么其新异之处在哪里呢?下面我们将沿着该诗的语言表层细细琢磨首先.让我们直观感受到的是该博采用了先景前两行实写眼前景物执第三行开始由一字啊:"深沉咏叹顺转入虚写感情.直抒胸臆,情感抒发十分自然.第一节写诗人由天上飘着的散云,地上吹着的微风牵动情思,不由自主地想起了她微云, 微风由何而弓『起诗人的诗情呢?这不禁让我们想起唐诗两句来浮云游子意,落日故人情(李白《送友人》).以微风吹动的浮云象征游子漂泊他乡,无所侍依而生思多之情,这是传统诗歌创作的一十习惯.正因此,我们可以想见诗人刘半农当时正站在伦敦的某个地方.偶然抬头,看到眼前浮云一片一片从上空飘过,身边微风又拂拂吹动.撩拨头发,顿时一股洋云游子意油然而生.乡音,多物,乡情,相思一齐涌上心头,潸然泪下.不能自己.第二节写月光投入海洋.海洋拥抱着月光,两者如热恋般水乳交融.这幅景象本身就能让人产生某种联想.而更何况在这般蜜也似的银夜,他乡游子孤寂无依,触景生情就十分自抟了.再则.静寂的月明之夜从人之自然心理,从诗歌传统,从中国人的生活习俗都是让人产生相思的导固所以李白有床前明月光,疑是地上霜.举头望明月,低头思故乡的诗句(《夜思》)张九龄也有"海上生明月.天涯共此时情人想遥夜,竟夕起相思的诗句(《望月怀远》). 是明月触发了他们相思之情.至于每到八月十五中秋晚上.所有中国人都会聚在一起,口吃月饼.眼望月亮.心里想着远方的亲人.明月已与相思形成固定的对应关系.明月千里寄相思.这已是中毕民族普遍的文化心理因此.遘一节诗人的情感抒发与所使用的意象显得十分和谐,自然.第三节."落花,流水鱼和燕子这些意象在古代诗词中都是用来表达离愁和相思的寄情物. 唐代诗人杜牧就有这样的诗句繁华事散逐香尘藏 49水无情草自春.日暮东风怨啼鸟.落花犹似坠楼人 (《盘备园》)而宋代词人晏殊啦有这样的诃旬:无可奈何花落去.似曾相识燕归来(《皖溪纱》)}红笺小字.说尽平生意.鸿雁在云鱼在水.惆帐此情难寄 (《清平乐》).诸如此粪的例子还可以举出很多.由此我们可以推断说.刘半农这一节诗的意象实是古代诗诃的化用.但刘半农的高明之处在予化用不着痕迹,落花流水相偎相依.鱼与水融合无间,这样一种谐和亲呢的景象不能不使身处孤单的诗人产生相思之情一想起昔日亲密的朋友,亲人.而燕语呢喃不解伤情,更反对出诗人惆帐烦忧的心境.于是诗人自彝!; 而然就吟出r啊I燕子体说些什么话?教我如何不想她样的诗句.第四节写法略有变化.如果前三节诗人之情感是顺景而生,所用意象都是暖色调的话,那幺这节诗人的情感则是逆景而生.并且用的都是玲色调的意象.特树,玲风,野火,暮色.残霞完全是些冷鱼调的衰败意象,它们的组合分明向我们暗示出诗人所处环境的阴暗恶劣和诗人对这种处境的厌恶而这些意象叉正契台诗人孤寂凄凉的心境, 触景伤情,产生怀旧之情就十分自然了. 通过以上四节诗歌的分析,我们由此可以看出, 这首诗艺术构思上是十分成功的.诗人浓烈情感的抒发决不空泛抽象,而是借着适当意象予以包融,情随景生,景随情变,情景交融.自然妥贴然而,到此为止一我们似觉还未穷究这首诗的 .形式意殊众所周知,一首诗歌不外时,空,情,理四种基本元索t时空即可怍为独立的审美存在,也常作为情与理的载体,情理是诗歌的表现目的对于时空情理这四种元索的基本关系,台湾学者黄永武所论裁为透衡,他说:……中国诗里的理,是一种'别趣',中国诗里的情r往往高度复杂而纵横钩贯于时空之中.借着自然时空的推移而忽臆忽现人与自然时空是那洋奇妙地融合无间,情感与哲理,不喜欢脱离时空景象,去作纯粹的草情说理,每每透过时空实象的交互映射予以形象他.因此,可以说'时空设计是中国诗里最重要的环节硝.黄永武的话可谓道出了中国诗歌一大秘密.在中国诗歌创作实跌中.诗人们常通过时空景象的精心设置来扩张诗敢意象的情感包容量.从而使强烈深沉的诗情得有效传选.这实已成为中国诗歌的一十传统技法而刘半农正是承继了中国诗歌这一优秀传统. 在他的这首诗中通过时间的空间化手段0巧妙设置时间.有效强化了他诗情的表达.且看他这四节 5O 诗,第一节明显择取的是白天的景象,天上飘着的傲云只有白天才能看得清楚,但诗里并投有"白天这洋的字眼?诗人则是将时间予以空间化,以白天的空间景物暗示出白天的时间蕴吉第二节不用说写的是晚上的景致r诗照样择取晚上的景物月光,银夜"暗示出晚上的时间古义.第三节通过落花, 燕子这些空间化物象,分明让我们感到这是一幅春末夏初的图画r它内古着春与夏的时间概念.而第四节的"枯纣,冷风等物象则又分明为秋冬季节所有,暗示出秋冬时令这样,将几个时问连接起来, 就陡然增强了诗歌的表现力度,而表现出诗人极其强烈的相思情感强烈到何种程度呢?白天想姥, 晚上也想她,春夏想她.秋冬也想姥,一年四季春夏秋冬,白天晚上每时每刘都在想她】确如诗中所写教我如何不想姥?何等强烈的情感:而这样强烈的情感得以成功传选.没有诗人对时间的巧妙设置是根本不可能的一日本学者曾指出:.诗歌抒情最主要的源泉来自回顾人生历程时升华起的时间意识.英国美学家佩特也说,理想的诗应该是致的时间的捕捏自时问巧置使这首诗获得了理想的抒情效果而不藏于平庸当我们对刘半农这首诗作这样的进一步理解时,就不能不为诗人匠心独具,艺术构思的精巧而叹服了诗人的意象配置既是古诗的化用,更是荆l|的自由选择感物起兴,十分自然.情景交融,意境浑圆.而时间的巧置更使诗情的表选不流于简单的回复,并因此使诗歌的形孟意睐更为厚实再加上鄂流畅的音韵,整饰的诗形,斑斓的画面和浅吟低唱的柔情可以毫不夸张地说,这首诗将麓时问而永恒. 洼并: 瘴愚王蝙《刘半农代表砟》第9,黄河文艺出版社】98'7年版@(台湾)黄永武中国诗学设计篇'第43蓖.台湾 P-流圈书公司1976丰版@所谓时闻竹空间也,指借用童问菁糟来廿示对阐的漉逝与变化,它莲诗乖中一种常规表现群.?转引自 {诗乖基本原理'吴思嵌着,工人出版社出版】987丰版原诗附晕:教我如何不想她半农j巳上飘着些微云/地上吹着些微风/啊】/ 微风吹动了我头发,/教我如何不怒她?月光恋爱着海洋/海羊恋爱着1月光./啊】,这般蜜也似的银夜,/教我如何不想她?水面落花慢慢流./水底鱼几慢慢游.,啊,燕子你说些什幺话?,教我如何不想她?枯树在译凰里摇./野火在暮色中_蜕,啊,西乏还有些几成霞.教我如何不想她?1920年9月4I:1伦敷。

作品介绍：《教我如何不想他》创作背景：艺术歌曲《教我如何不想他》创作完成于1926年，初刊登于1928年版的《新诗歌集》，刘半农词，赵元任曲。

此曲以优美流畅的旋律，通过对春、夏、秋、冬四个季节各种自然景色富于诗情画意的描写，引人入胜地表现了情丝萦绕的青年独自徘徊吟唱的感人场面，表达了主人公对“他”的思念。

同时也反映了五四时代的青年在摆脱封建礼教的束缚、追求个性解放的潮流中，为纯真的爱情而热情歌唱。

情感分析：1春季部分的情感分析这首歌有四段：第一段是写天上的微云、地上的微风，这一段是弱起，钢琴伴奏在这里一定要轻，连贯。

这时歌者应该进入冥想的状态。

想象风吹树叶，把自己带到树枝轻轻摆动，自己的头发也随风摆动。

接着引发出亲切、感人、充满温情的E大调旋律。

2夏季部分的情感分析第二段是写天上的月光、地上的海洋。

可以说是对第一段的再现。

表现了歌者对故乡（或者对亲人对“他”“她”）的越来越强烈的思念。

歌者一定要体现出这种思乡之情来。

其中描写的月光、海洋、炎夏来临要多一些平稳、静止和懒散的感觉。

3秋季部分的情感分析第三段是写水面的落花、水底的鱼儿。

“燕子你说些什么话？”“教我如何不想他？”这两句的节奏、附点要清晰，情绪更激动些，这种附点的节奏，常常是表现一种不安的情绪。

这一段歌曲在其中由原来的E大调转为G大调，歌者在演唱中的情绪也要随之转变。

4冬季部分的情感分析第四段是写枯树、冷风、野火、残霞。

这一段是描写冬天，要把枯树暮色、残霞唱得沉重些。

这四段最后都落在“教我如何不想他”上。

教我如何不想他，要把这句的韵律唱得非常讲究。

节奏上不能太机械，而要有中国古代书生吟咏诗词那种韵味。

刘半农先生有什么作品？刘半农简介刘半农（1891年5月29日-1934年7月14日），江苏江阴人，原名寿彭，后名复，初字半侬，后改半农，晚号曲庵，中国新文化运动先驱，文学家、语言学家和教育家。

主要作品有诗集《扬鞭集》、《瓦釜集》和《半农杂文》清宣统三年（1911年）曾参加辛亥革命，民国元年（1912年）后在上海以向鸳鸯蝴蝶派报刊投稿为生。

民国六年（1917年）到北京大学任法科预科教授，并参与《新青年》杂志的编辑工作，积极投身文学革命，反对文言文，提倡白话文。

民国九年（1920年）到英国伦敦大学的大学院学习实验语音学，民国十年（1921年（夏转入法国巴黎大学学习。

1925年获得法国国家文学博士学位，所著《汉语字声实验录》，荣获法国康士坦丁·伏尔内语言学专奖。

民国十四年（1925年）秋回国，任北京大学国文系教授，讲授语音学。

民国二十三年（1934年）在北京病逝。

刘半农个人作品翻译作品欧陆纵横秘史（外交小说）上海中华书局，1915年5月初版（小说汇刊第四十三种）黑肩巾（国事小说）上下册上海中华书局，1917年1月初版（小说汇刊第四十二种）猫探（侦探小说）上海中华书店，1917年4月初版（小说汇刊第八十五种）乾隆英使觐见记（笔记）上海中华书局，1917年8月初版（清外史丛刊之一）帐中说法（滑稽小说）上海中华书局初版（小说汇刊第四十六种）茶花女（戏剧集）北京北新书局，1926年7月初版国外民歌译第一集北京北新书局，1927年4月初版法国短篇小说集第一册北京北新书局，1927年6月初版失业（法华对译短篇小说集）北京北新书局，1927年初版（北京孔德学校小丛书）猫的天堂（法华对译短篇小说集）北京北新书局，1927年初版（北京孔德学校小丛书）比较语音学概要上海商务印书馆，1930年2月初版苏莱曼东游记上海中华书局，1937年5月初版编著作品中国文法通论北京大学出版组，1919年印行上海群益书社，1920年8月再版，1923年4版四声实验录上海群益书社，1924年3月初版汉语字声实验录（法文）1925年初版（法同巴黎大学语音学院丛书之一种）国语运动略史（法文）1925年初版瓦釜集（诗集）北京北新书局，1926年4月初版扬鞭集（诗集）上、中卷上卷，北京北新书局、1926年6月初版中卷，北京北新书局、1926年10月初版太平天国有趣文件十六种北京北新书局，1926年初版半农谈影北京真光摄影社寄售，1927年10月初版宋元以来俗字谱国立中央研究院历史语言研究所单刊之三，1930年2月出版从五音六律说到三百六十律1930年5月印行声调之推断及“声调推断尺”之制造与用法图立中央研究院历史语言研究所集刊（抽印本），1930年6月中国俗曲总目稿上下册国立中央研究院历史语言研究所，1932年5月初版天坛所藏编钟编罄音律之鉴定国立北京大学《国学季刊》抽印本，1932年6月初版中国文法讲话上册上海北新书局，1932年11月初版十二等律的发明者朱载堉抽印本，1932年出版莽权价值之重新考订国立中央研究院历史语言研究所集刊（抽印本）1933年出版半农杂文第一册北平星云堂书店，1934年6月初版乙二声调推断尺国立中央研究院历史语言研究所集刊抽印本，1934年出版半农杂文二集上海良友图书印刷公司，1935年7月出版敦煌掇琐上、中、下卷上卷，国立中央研究院1925年初版中卷，国立中央研究院1934年初版下卷，国立中央研究院1945年初版国立中央研究院历史语言研究所专刊之二校点作品何典（小说集）清张南庄著北京北新书局，1926年6月初版，同年12月订正再版香奁集（诗集）唐韩致尧著北京北新书局，1926年初版西游补（小说集）清董若厢著上海北新书局，1929年初版印度寓言刘北茂原译1930年初版朝鲜民间故事刘育厚原译1932年初版个人成就文学改革民国六年（1917年），发表了《我之文学改良观》，认为文学应表现自我的真情实感；只有将窒息性灵的古人作文的死格式推翻，新文学才能得到发展。

平凡的世界中的奋斗精神与社会变迁引言《平凡的世界》是一部中国作家路遥创作的长篇小说，该作品以中国改革开放时期为背景，描绘了普通人物面对社会变迁与发展所展现出的奋斗精神。

本文将探讨《平凡的世界》中主要人物的奋斗姿态和这些形象在社会变迁中发生的意义。

主要人物及其奋斗精神1. 范永新范永新是小说中一个具有坚持不懈奋斗精神的代表性人物。

他从农村来到城市，通过艰苦卓越的工作获得一份稳定收入并提升社会地位。

他遇到很多困难和挫折，但从不放弃，始终坚持自己努力向上的信念。

2. 孙少安孙少安是另一个重要角色，在白领职场拼搏。

他心怀理想，却深陷职场尔虞我诈之中。

然而，在被打击和失败后，孙少安没有沉沦，而是通过不懈努力重新找回自己，并最终实现了个人价值和事业成功。

3. 刘半农刘半农是一个农民出身的男子，他也是小说中奋斗精神的典型代表。

尽管生活经历了重重困难和逆境，但刘半农从不向命运低头。

他靠着勤奋和拼搏，在自己的事业中取得了一定成就，并通过努力改变了自己和家庭的命运。

社会变迁与奋斗精神的关系《平凡的世界》将主人公们在社会变迁中所经历的种种挣扎以及对传统观念、家族观念、爱情观念等方面的抗争展现出来。

这些角色都代表了社会不同阶层、不同背景下人们困境中顽强地追求美好生活的意志。

通过奋斗精神，他们超越阶层限制和传统束缚，逐步实现自我价值。

在社会变迁中，传统道德观念发生着深刻转变，社会结构发生明显改变。

《平凡的世界》通过主要人物的身份转变和奋斗历程，展示了社会变迁对个体命运的影响。

他们在困境中勇敢迎接挑战，不断努力学习、进取，最终实现了自己的梦想。

结论《平凡的世界》是一部描绘中国改革开放时期奋斗精神和社会变迁的重要文学作品。

通过范永新、孙少安、刘半农等主要角色的奋斗与成长，小说展示了中国普通人在社会浪潮中坚韧而自强不息的精神风貌。

这些角色所展现出来的奋斗意志与社会变迁相互作用，共同构建了一个富有张力和生命力的故事，使读者感受到在平凡之中蕴含着伟大的力量。

刘半农的《江阴船歌》考释作者：于峰马婷婷来源：《音乐生活》2020年第07期刘半农，1891年5月29日出生在江苏江阴。

原名寿彭，后名复，初字半侬，后改半农，中国近现代史上著名的文学家、语言学家、教育家，同时在音乐上也有很多贡献。

1917年到北京大学任教，1925年在法国获得文学博士学位，1934年7月14日病逝。

刘半农在文学、语言、教育、音乐、摄影、考古等方面都有很多成果，代表作有《瓦釜集》《扬鞭集》《半农杂文》等问世。

他致力于搜集整理中国近世歌谣、民歌、俗曲，如《江阴船歌》，还有关于歌词、戏曲改革、乐律研究等文论问世。

《江阴船歌》是刘半农在歌谣运动中搜集的民歌，民歌作为民间文学的代表之一，同样作为民间音乐的重要组成部分，对于民间文学、民间音乐的发展与推动均具有重要意义。

诚然，刘半农搜集到的这二十首山歌在当时来看是为了研究民间文学，研究这些民歌的歌词，而不是为了研究其音乐，后来刘半农根据这二十首山歌的句式结构创作了十几首诗歌并收录在《瓦釜集》中。

毋庸置疑，刘半农搜集整理《江阴船歌》的初衷是为了研究民间文学，但从音乐学的视域中看，这些民歌在内容、句式结构上均与现在流行于江阴地区的民歌具有共同的“母体”，运用音乐学的分类方法对《江阴船歌》进行研究，并运用江阴地区民歌共同“母体”的特点对其曲调进行推断，具有重要的学术价值。

1918年2月，歌谣运动宣布正式拉开帷幕，《北京大学日刊》刊载了一则启事，号召征集近世歌谣。

同时，刘半农起草征集歌谣简章，象征着歌谣运动的开始，搜集近世歌谣成为了歌谣运动的主要内容。

回顾《江阴船歌》的问世过程，刘半农早在1917年就开始了征集民歌、歌谣的征程。

他在《中国俗曲总目稿》序中认为我们研究民间文学是从开始征集歌谣为主，所以，搜集歌谣的目的是为了研究民间文学的说法得到了证实。

除了征集民歌、歌谣之外，刘半农为响应文学革命的号召，于1917年在《新青年》发表《我之文学改革观》《诗与小说精神上之革新》等文学改革的文论。

刘半农与《半农谈影》在中国早期摄影艺术史上，刘半农占有重要地位。

无论是在摄影艺术创作上，还是在摄影艺术理论研究方面，他都是奉献卓著的开拓者与先躯者。

学习这段历史，必须从研究刘半农开始。

垂条刘半农摄刘半农生于1891年，江苏江阴人，1912年任《中国新报》、《中华书局》编辑。

1917年任北京大学预科教授。

后赴英、法留学。

1925年获法国国家文学博士学位。

回国后在北京大学任教，是我国著名的文学家、诗人、语言学家。

刘半农还是当年新文化革命运动的一员勇将。

鲁迅先生称赞他在向封建文化冲击中“活泼，勇敢，很打了几个大仗”。

从十七、八岁起，他就喜爱摄影。

1923年在巴黎他又进一步研习摄影。

1926年参加《北京光社》后，他的摄影创作热情更为高涨。

这一时期，曾参展、发表过多幅摄影艺术作品。

《夕照》《垂条》〔见图〕，便是选自由他编辑、1928年出版的《北京光社年鉴》第一集。

透过历史尘封，我们可以看出他对光影构图章法的讲究和对作品内涵意蕴的追求。

夕照刘半农摄他十分重视摄影理论研究。

1927年，他将自己多年研习、探索摄影创作规律的体会，以及摄影同仁——二、三十年代我国摄影艺术的开拓者和先驱者们的创作经验，归纳，，上升到理论高度进行论述，写成了《半农谈影》一书，同年十月，交由北京摄影社出版，翌年上海开明书店再版发行。

这是我国第一本摄影理论专著。

在书中，他首先为摄影正名，批驳了各种否认、贬低摄影艺术的论调。

其次，他提出了“摄影分类说”，不同类别的摄影须用不同的法那么。

另外，他就“美术照相”〔即艺术摄影〕这一类别，提出了“意境说”、“同情说”〔即以情感人〕和“造美说”，并列举阐述了一系列“造美”的法那么，并对用光、构图、影调等等艺术形式技术手法详细。

当时，摄影科技还很幼稚，感光片的感光度只有8°—9°，小相机刚刚问世，还未普及，摄影作品的表现力还比较低下，人们普遍认为摄影只能“复写”生活，这些理论、规律的提出，是极为难能可贵的。

歌曲《教我如何不想她》作品分析一、主题思想这是一首声乐作品,刘半农先生是这首歌的词作者,赵元任先生是曲作者，在30年被代广为流行，这是一首白话诗，是1920年刘半农先生在伦敦创作的,赵元任先生1926年将其谱曲.当时由于词作者刘半农先生正旅居英国伦敦,伴着那里的景色，诗人唱出了自己心底潜藏的最纯真的爱情和热切的思恋之情,诗名刚开始叫《情歌》，后来才改为的《教我如何不想她》，那是作者远离祖国，心中时时生出对祖国的依恋，故带有强烈的思念祖国和怀旧的感情。

由此看来,主题思想是表达海外华人对祖国的思念之情。

当时正是“五四”运动时期，是旧民主主义革命向新民主主义革命转变时期，当时社会倡导民主科学，白话文兴起，作为先进的积极分子的赵元任先生，自然对这场运动做了积极的响应。

赵元任先生通过自己的音乐来支持“白话诗"。

二、作品分析这首歌曲现在被广为传唱，男高中低都适合演唱，所以很多演唱会上都有它的出现,其中有著名的男高音歌唱家戴玉强老师都有演唱过，还有廖昌永老师也都演唱过。

比兴手法在这首诗中贯穿始终，全诗四节,通过对某种景致的渲染，描写,烘托主题思想。

第一、二段，从夜和日的角度，用天上的微云、地上的微风开头,描写月亮和海洋之间的爱恋感情。

从而渲染了自己对祖国的苦苦恋爱，地上、天上、月亮、海洋,这些意像展示了词作者恋爱的广度.第三、四段,从春景秋物的角度描写,用落花流、鱼儿游和枯树摇、野火烧开头，进而抒写自己叫燕子传信,残霞示愁的悲苦之情，表达了诗人难解乡愁、漂泊不定的情感，体现的其恋爱的深度.从乐曲运用的材料来看，有些像回旋曲，但实际上应该属于通谱歌。

全曲主要为E调，歌曲主调建立在五声音阶的基础上，点题的乐句“教我如何不想她”采用京剧西皮原板过门的音调加以变化，从而使作品的民族风味更加的格外鲜明突出。

四段歌词在音乐的处理上采取了分节变奏的形式，谱以乐段结构的纯朴凝练的曲调，前三段的末乐句相同,第二段移了一个调,只有第四段的末乐句由于情绪的需要,在音调上稍作了变化，但节奏型是相同的。

浅析中国近代艺术歌曲的音乐特征——以《教我如何不想她》为例摘要:声乐作品有很多，其中，艺术歌曲《教我如何不想她》最为喜爱。

整首作品包括了众多中国的特色，但又不乏有西方的音乐特色，其韵律分明，旋律悦耳。

个人以为，拿这首作品的钢琴声部分析和演唱处理来作为论文研究，能够增加本身对于音乐和声以及作曲的理解，亦能提高本身在唱歌时的情感和态度。

1920年，刘半农在英国伦敦大学留学时，写出了著名的艺术歌曲《教我如何不想她》，这首作品是中国较早时期时，广为流传的诗篇之一。

音韵的和谐，语言的流畅是这首歌最大的特点，于是在1926年，知名的语言学家赵元任先生，将诗词谱写成曲并流传至今。

“她”字被刘半农首次使用，这也是这个字的第一次使用，便受到了众多赞誉。

吴奔星，作为当年的诗人，说道：“他在构思技巧上虽传承了传统的反复与比兴手法，但在语言运用上却是生动活泼的……余意不尽，余韵悠然。

”赵元任进行精心的构思既体现在丰厚的内涵中，也体现在诗词的意境以及感情的部分，这也感衆着众多作曲家，这首著名的艺术歌曲，有着极高的研究价值。

该作品拥有很强的艺术性，有利于后学者提高自身文化内涵，艺术修养也得以提高，这也使我们可以更好的去了解作品；同时作品演唱情感和技术处理也别有一番韵味，对提高自身的演唱水平和表演水平也有很大的帮助。

关键字：教我如何不想他；钢琴声部分析；演唱处理前言由诗歌、音乐所结合形成了艺术歌曲，当它们共同完成时便形成了一种音乐体裁，这个名称的由来源于西方音乐大师舒伯特，最终，歌曲的种类便出现了艺术歌曲。

人声以及旋律这两个音乐元素构成了艺术歌曲，强烈的表现力和欣赏力是艺术歌曲中最为明显的特征，这是浪漫主义音乐的独特的艺术表现形式。

上世纪20-40年代,中国的艺术歌曲得到了大力的发展。

这之中，众多的优秀作品被创造出来。

其中《教我如何不想她》就是这一时期的艺术歌曲的杰出代表作品之一。

自发表以来，在中国广为传唱，同时也被称为中国近代最具艺术特色的歌曲之一，其诗词音韵、创作手法令人叹为观止。

农提议两人合演一出双簧戏，一个扮演顽固的复古分子，封建文化的守旧者，一个扮演新文化的革命者，以记者身份对他进行逐一驳斥。

用这种双簧戏的形式把正反两个阵营的观点都亮出来，引起全社会的关注。

一开始，钱玄同觉得主意虽不错，但手法有些不入流，不愿参加。

但刘半农坚持说，非常时期只有采取非常手段，才能达到目的。

经他反复动员，最后钱玄同才同意与他一起演一出“双簧”戏。

日，《新青年》杂志第4卷号上，忽然发表了一篇写给《新青年》杂志编辑部的公开信《给新青年编者的一封信》，署名。

信是文言的，全信4000多字，不用新式标点，以一个封建思想和封建文化卫道者的形象，列数《新青年》和新文化运动的所有75HUNDRED YEAR TIDE 百 年 潮文摘荟萃业余摄影家刘半农是个典型的江南才子，多才多艺。

刘半农去世后，周作人特别撰文回忆说：“其一是半农的真。

他不装假，肯说话，不投机，不怕骂，一方面却是天真烂漫，对什么人都无恶意。

其二是半农的杂学。

他的专业是语音学。

但他的兴趣很广博，文学美术他都喜欢，作诗，写字，照相，搜书，讲文法，谈音乐。

”刘半农不仅写一手好文章，工诗书，而且还是中国现代早期的一位业余摄影家。

这一点知道的人并不多。

他最早的摄影活动可以追溯到他从常州府中学退学之后。

他从中学退学后，一时没有找到职业，为了生计，就买了一部照相机在家乡代人照相，这要算是江阴历史上第一家照相馆。

由于只此一家，生意还不错，多少可以补贴家用。

到欧洲留学，是他业余摄影的第二个阶段，真正投入精力从事业余摄影是留学归国后。

从法国回来，刘半农加入了北京大学摄影爱好者组织的摄影团体北京光社。

这是中国历史上第一个业余摄影团体。

刘半农最喜欢照风景照，经常与同人一起切磋技艺，先后参加了四五次摄影展览。

当时摄影展通常都在中山公园举办，每次他都动员全家人参加布置，精心挑选他满意的作品参赛。

他认为摄影是一门艺术，所以平常选景造型都十分讲究，常以诗人的视角选景构图，创作了许多摄影佳作，如《莫干山之云》《卖花姑娘》《平林漠漠烟如织》《捣衣》等。

教我如何不想他【教学目标】1．知道歌曲的创作背景和词曲作者的相关信息。

2．引导学生学会赏析《教我如何不想他》。

【教学过程】一、作品鉴赏《教我如何不想他》师生共同欣赏作品，教师对作品进行介绍。

1.作品简介：刘半农早年积极投身五四运动，并一度参加《新青年》编辑工作，1920年赴英国伦敦大学留学并致力于语言学研究，此时诗人远离祖国，思念亲人，于是挥笔写下了这首感情深沉的诗。

诗名开始时叫做《情歌》，后来改为《教我如何不想她》。

2.知识拓展：《教我如何不想他》是语言学家刘半农1920年于英国伦敦大学留学期间创作的一首白话诗。

该诗通过对春、夏、秋、冬四季中各种自然景色的描绘，表现了情思萦绕的青年独自徘徊咏唱的动人情境，是诗人对远在他乡、思念亲人的情感抒发。

3.合作探究请学生说说自己听赏过《教我如何不想他》的感受，并分析歌曲可以从哪几方面进行赏析。

4.教师小结（1）曲调：歌曲的音调吸收京剧的曲调，但我们从中根本听不出单纯的京剧音调来，因为完全揉合在作者创作的调子里，我们只觉得曲调新鲜、优美动听，充满了诗情画意。

（2）歌词：歌词通过对各种自然景色的描绘和比拟，形象的揭示了歌中主人公丰富、真挚而又复杂的内心感情。

洋溢着热爱大自然，热爱生活的优美情操，表现了“五四时期”向往思想自由和个性解放的情感。

(3)情感：此曲以优美流畅的旋律，通过对春、夏、秋、冬四个季节各种自然景色富于诗情画意的描写，引人入胜地表现了情丝萦绕的青年独自徘徊吟唱的感人场面，表达了主人公对“他”的思念。

二、实践训练1.学生练习歌唱，注意歌曲的情感抒发；2.重点摘句练习，教师指导训练；3.全班一起歌唱。

三、课堂小结《教我如何不想他》是“五四”新文化运动时期的优秀艺术歌曲。

歌曲建立在五声音阶基础上，前奏和间奏采用京剧[西皮原板]的音调并加以变化，全曲的调性布局在当时是颇为大胆的创新。

音乐的节奏与诗歌的内容结合得十分密切。

歌曲的和声并不复杂，但跟旋律的配合非常巧妙，而旋律与语言上的“四声音调”的关系也十分融洽。

《教我如何不想他》作品分析关键词：赵元任；艺术歌曲；民族特征；演唱表达；创作分析一、《教我如何不想他》创作分析（一）歌词创作分析《教我如何不想他》是刘半农在欧洲留学时所作。

旅欧期间，刘半农虽身处异乡，但多灾多难的祖国，美丽富饶的故乡，昔日相伴的亲友，时刻牵动着这位海外赤子的心弦。

正是在这种心情下，诗人写出了《教我如何不想他》的肺腑之言。

整个歌词简单优雅，全曲歌词共四大段，第一段共四句，体现了“起”“承”“转”“合”的特点。

刘半农先生用“微风”“微云”“飘”“吹”这样极普通的词语写出优美的诗句，经过精心排列和节奏的变化，与歌词密切配合，写出了既朗朗上口又温柔娴雅的旋律。

歌曲每段的结束句“教我如何不想他”的音调取材于我国传统京剧西皮原板过门发展而来，用这一富于浓厚民族特色的乐句贯穿全曲，着实有锦上添花的意味。

特别是在19世纪20年代初，我国流行的歌曲大多是旧曲填词，而赵元任却能想到采用民族音调来创作，这在当时是一种创举。

（二）旋律创作分析在艺术歌曲创作方面将中国民族风格艺术歌曲与中国传统音调和民族和声调式相结合，把这一时期的艺术歌曲作品又赋予了了时代的精神、加速了我国艺术歌曲发展的辉煌时代的来临。

综观全曲，作曲家以简练的旋律手法和亲切的曲调，表达了歌词的情绪和意境，唱起来自然流畅。

旋律把四季的变化体现的的十分得当。

春夏秋冬四季变换都有详细的表述。

这首作品有它的时代性，《教我如何不想他》用白话文的形式，在体裁上它是一种创新赵元任在写歌曲时、节奏和音调上，注重歌词与谱子的结合，遇到不统一的地方，予以纠正。

同时，他也做出了很大的重视，在旋律中发挥了情感表达的作用：这种艺术歌曲的结构整齐、线条分明、条理清晰，情感明确，这首作品表现出了海外赤子对亲人，对祖国的思念。

本曲有它的民族性。

传统的艺术歌曲大多是在浪漫主义时期的产物，因此艺术歌曲的曲风主要以唯美浪漫并富有幻想和美好憧憬的特征为主，旋律更加平缓抒情；主题也多以爱情诗歌改编，其中更富有深厚感情，其作品中更多地表达了作者在内心深处和对爱情的感受。