绘画欣赏

一、《女史箴图》此图现存英国不列颠博物馆，相传为东晋大画家顾恺之之作品。

也有学者认为是唐人摹本。

因为是造诣高深的专职画家所作，画风最接近顾恺之风貌，所以才被误认为是顾恺之真迹。

与此相似的一图存在故宫博物馆，是宋人摹本。

全图是顾恺之根据西晋张华《女史箴》内容创作的。

“女史”是古代官名，掌管皇宫内的各种礼职文书、文献典籍，多有有学问的女士担任。

“箴”为古代文体，是短小的韵文，一般是规劝国君和朝廷上层官员的文章，含规谏劝导之意。

张华是《博物志》的作者，他通晓天文地理，人文格物，在当时是名震朝野的大学者。

读《晋史》经常看到“以问张华”字样。

就是说，皇帝和大臣有不明白的事，都要请教张华。

史书说张华的《女史箴》一文，旨在借歌颂古代贤德妇女，来讽谏晋惠帝的皇后贾南风的。

因为贾南风心胸狭小，性妒多诈。

二、《清明上河图》《清明上河图》的原画长528厘米，高24.8厘米，最早的版本为北宋画家张择端所作，现藏北京故宫博物院。

该画描绘北宋京城汴梁及汴河两岸的繁华和热闹的景象和优美的自然风光。

作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画卷中，画中主要分开两部份，一部份是农村，另一部是市集。

画中有814人，牲畜60多匹，船只28艘，房屋楼宇30多栋，车20辆，轿8顶，树木170多棵，往来衣着不同，神情各异，栩栩如生，其间还穿插各种活动，注重情节，构图疏密有致，富有节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙，颇见功底。

清明上河图的画轴大致分成左、右两部份，右边主要描述乡间的从容步调，主要是一些农人、牧羊者、养猪的人等；从一条乡间小径逐渐拓宽、并连接到市镇中的马路。

画面左端则是描绘城市生活，出现有许多的经济活动，比如人们正在将货物上载到船上、商家、及税捐办公室等，都可以在画轴左端瞧见。

各式各样行业的人都有，包含贩夫走卒、卖弄戏法的、演员、乞丐、化缘的僧侣、算命仙、医生、客栈老板、老师、磨坊主人、铁工、木匠、石匠、读书人等都有。

中国绘画--美女系列作品欣赏朝妆缓步图王树毂立轴绢本设色纵83.8厘米横30.1厘米浙江省博物馆藏王树毂，生于1649年，卒年不详。

清代画家。

字原串，号无我、鹿公，一作丽公，又号方外布衣，一作文外布衣，晚号栗园叟、慈竹君、一笑先生，浙江仁和(今杭州)人。

工写人物，笔法出陈洪绶，所作衣纹秀劲，设色古雅。

传世作品有《学士校书图》《弄胡琴图》《煮茶图》《人物图》。

此图中一名仕女身裹披风，一手支颐，一手执扇，婷婷娜娜，缓步而行，一边回头观看，似被什么所吸引。

背景不置一物，却通过人物的装束和动态，体现出早晨清露未退、凉风微动之感。

用笔圆润细劲，得陈老莲之笔意。

图上方有另一名清代画家张庚所题诗跋。

李清照像崔错轴绢本设色纵56.7厘米横56.8厘米北京故宫博物院藏崔错，生卒年不详，字象九，一作象州，三韩(今内蒙古喀喇沁旗)人。

曾官同知。

工人物、仕女，擅写真，宗法焦秉贞，受宫廷西法影响，描染净丽，格调婉约。

亦能画梅。

与黄鼎友善，时常合作。

此图画的是北宋女词人李清照像。

画中描写李清照淡妆素服，斜倚奇石而坐，右手托腮，左手抚膝，默默无声作沉思状。

人物神情刻画入微，衣纹体态，平缓自然，线条流畅工细；奇石勾染皴斫，用笔粗简。

背景不落一墨，大片空白烘托出一种虚空渺茫、寂寞无主的情绪，可谓简洁素净，主体鲜明突出。

作者师承焦秉贞画法，擅写真，格调婉约，在人物立意传神上有独到之处。

此画是其一幅佳作。

孝庄文皇后朝服像佚名立轴绢本设色纵155.5厘米横116.8厘米北京故宫博物院藏孝庄文皇后，姓博玺济吉特氏，科尔沁贝勒寨桑之女，生于明万历四十一年(1613)。

后金天命十(1625)二月，被太祖爱新觉罗·努尔哈赤第八子皇太极聘为侧福晋。

崇德元年(1636)改元，五宫并建，被册封为永福宫庄妃。

顺治元年尊为圣母太后，在清初顺治、康熙两朝曾参与政事多年。

图中孝庄文皇后身着华丽的服装，坐在宝座上，庄重威严。

面部吸收西洋画技法，立体感较强，凤椅及地毯尚无采用焦点透视。

世界经典油画赏析1、无名女郎1883年克拉姆斯柯依俄国75.5cm×99cm布油彩莫斯科特列恰科夫美术馆藏这是一幅颇具美学价值的性格肖像画，画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。

画中的无名女郎高傲而又自尊，她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰，坐在华贵的敞蓬马车上，背景是圣彼得堡着名的亚历山大剧院。

究竟“无名女郎”是谁，至今仍是个谜。

画家在肖像画上创造了一种新的表现风格，即用主题性的情节来描绘肖像，展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。

2、入睡的维纳斯约1510-1511年乔尔乔内意大利108.5cm×175cm布油彩德累斯顿国家美术馆藏这是乔尔乔内最成功的油画作品，最后由提香完成。

作品中的维纳斯展示出造化之美，没有任何宗教女神的特征：在自然风景前入睡的维纳斯，躯体优美而温柔，形体匀称地舒展，起伏有致，与大自然互为呼应。

这种艺术处理不是为了给人以肉感的官能刺激，而是为了表现人的具有生命力的肉体和纯洁心灵之间的美的统一。

这种充满人文精神的美的创造，是符合文艺复兴时期理想"美"的典范的。

3、蒙娜丽莎1503年-1506年莱奥娜多·达·芬奇意大利77cm×53cm板油彩巴黎卢浮宫藏达·芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。

据记载，蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子，当时年仅24岁。

画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容，眉宇间透出内心的欢愉。

画家以高超的绘画技巧，表现了这位女性脸上掠过的微笑，特别是微翘的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。

这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现，不少美术史家称它为"神秘的微笑"。

4、亚威农少女毕加索西班牙1907年油画244×233.5厘米纽约现代艺术博物馆这是现代艺术创始人毕加索早期立体主义的代表作品，是一幅颠覆了以往的艺术方法的立体主义经典画作。