律诗的相关知识

诗词格律知识大全展开全文103f诗词格律知识大全目录（一）概述…………………………………（二）平仄…………………………………（01）关于近体诗（02）平仄的基本格式（03）“对”和“粘”的规则（04）五言绝句的其他格式（05）五言律诗（06）七言绝句和七言律诗（07）格式以外的规则第一、“一三五不论”第二、“孤平拗救”第三、“三四字互救”第四、“对句相救”（08）简便的公式（09）非格律的技巧性追求（10）小律和排律（三）对仗………………………………（01）律诗的结构（02）对仗的基本含义（03）对仗在一首诗中的位置（04）工对的追求（05）宽对的必要（06）“合掌”之忌（四）诗韵…………………………………（01）关于押韵（02）诗韵和新韵（03）诗韵的由来和延续（04）关于平水韵（05）现代人用诗韵的困难和解决办法（06）关于邻韵（07）关于诗韵改革（01）词的起源和多种称谓（02）词的平仄（03）词的句子长短（04）词的对仗（05）词的押韵（06）词韵（07）词的一些专门术语（一）概述本文的目的，是为想要学习诗词格律的人，提供一条准确而又简捷快速的途径。

诗词是中华文化中的一块绚丽的瑰宝。

世世代代的人们热爱它，从中获得艺术的享受、思想的熏陶和历史的启迪。

可以说，它对中华民族文化的传延和民族特性的形成，都起了重要作用的。

当代人也普遍喜欢诗词，不少人想从事诗词创作。

但我们常常看到，有的诗貌似律诗，或五言或七言，内容、意境也不错，却不合格律。

这是因为不少人对诗词格律不太了解，甚至不知道律诗是要讲平仄的。

开国领袖、也是伟大诗人的毛泽东就说过：“律诗要讲平仄，不讲平仄，即非律诗。

”讲平仄、论格律，这对写诗的人来说，当然是一种束缚。

但如掌握了这方面的知识，它也会带给你乐趣，一种创造性的乐趣。

正如复杂的象棋规则，对喜欢下棋的人来说，既是约束也是乐趣。

如果车、马、炮任意走，那就不成其为象棋了。

又如，喜欢踢足球的人，自然也都以遵守它的规则为乐。

关于律诗的知识点
1. 律诗的押韵超重要的呀！你看像杜甫的《春望》，“国破山河在，城春草木深”，韵脚多和谐呀！押韵能让律诗读起来朗朗上口，就像一首美妙的歌曲，多好听呀！
2. 对仗也是律诗的一大特色哟！李白的《登金陵凤凰台》里“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”，这对仗多工整呀，是不是特别厉害？就像一个精致的工艺品，让人赞叹不已！
3. 律诗的平仄很关键呢！它能让诗歌有音律美。

王维的《山居秋暝》就是很好的例子，那平仄的变化，就如同音乐的旋律一样起伏，太有魅力了呀！
4. 律诗的起承转合多有意思呀！就像故事有开头、发展、转折和结局一样。

白居易的《钱塘湖春行》就是这样呀，从“孤山寺北贾亭西”开始，一步步引导我们感受春天的美好，不是很棒吗？
5. 律诗的意境营造很神奇的！孟浩然的《春晓》，那种美好的意境仿佛让我们真的置身于春天的早晨，哎呀，这感觉太奇妙了！
6. 律诗的情感表达多丰富呀！可以是喜悦、悲伤、感慨等等。

杜甫的《春夜喜雨》就满满都是对春雨的喜爱之情呢！所以呀，律诗真是个超级棒的文学体裁呀！
我的观点结论是：律诗有着独特的魅力和价值，值得我们好好去欣赏和学习。

律诗知识点古体诗和近体诗的特点这里所谓的“古”和“近”是以唐朝时代人的眼光来看的。

古体诗又称古诗或古风，是依照唐以前时代的诗体来写的。

在唐人看来，从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古，因此，所谓依照古代的诗体，也就没有一定的标准。

但是，诗人们所写的古体诗，有一点是一致的，那就是不受近体诗的格律的束缚。

我们可以说。

凡不受近体格律的束缚的，都是古体诗。

近体诗是相对于古体诗而言的，绝对不是无格律的现代诗，相反，它有严格的格律要求。

由于格律很严，所以称为律诗。

律诗有四个特点：1、每首限定八句，五律共四十字，七律共五十六字；2、押平声韵；3、每句的平仄都有规定；4、每篇必须有对仗，对仗的位置也有规定。

超过八句的律诗，称为长律。

长律自然也是近体诗。

长律除了首尾两联以外，一律用对仗，所以又叫排律。

绝句每首限定四句。

五言绝句二十字，七言绝句二十八字，其它的特点都和律诗相同。

写律诗要严格地遵照声韵要求来进行。

声是指平、仄两声。

古人将汉语分平、上、去、入四声，上、去、入三声归入仄声就可分平仄，但古人的发音现在无从得知，所以我们只能从一些声韵书中查出某个字在古诗中的平仄。

对于现在使用的汉字，要确定其平仄则比较简单：一声、二声属平声，三声、四声属仄声。

诗的格律主要体现在平仄上，格律诗的每句每字都有平仄的要求，依照平仄写出来的诗朗朗上口，否则会觉得读起来很别扭。

韵是押韵，又称压韵、叶韵、协韵。

押韵就是强制性地规定在一首诗的哪句哪字必需使用同韵的字，诗中韵的位置都在句尾，故有韵脚的说法。

古人作诗有韵书可查，清代人常用的《诗韵集成》、《诗韵合璧》等韵书，不但可以说明清代律诗的押韵，而且可以说明唐宋律的用韵。

一般所谓“诗韵”，也就是指这个来说的。

诗韵大致以我们现在使用的汉字读音（韵母）来划分，但仍有很大的不同，例如“寒”“删”在现代拼音中韵母相同（an），应该算是同韵，但在古诗韵书中分属“十四寒”和“十五删”，作诗时如果混用是不可以的。

律诗相关的知识点总结一、律诗的起源律诗的起源可以追溯到南朝时期的《周颂》和《诗经》中的《齐风》、《魏风》等部分诗歌，虽然这些诗歌并非完全符合后世律诗的格律要求，但在形式上已经具有一定程度的规范性。

隋代诗人颜之推在《律诗原则》中总结了律诗的规律和特点，为后世律诗的发展奠定了基础。

唐代著名的文学家骆宾王在《文苑英华》中收录了大量的律诗，促进了律诗的发展和流行。

宋代文学家苏东坡更是将律诗推向了一个高峰，成为律诗在中国古代诗歌中的巅峰之作。

因此，律诗的起源可以说是一个渐进的过程，经历了多个时期的发展和演变。

二、律诗的形式1.格律要求律诗的格律要求是其与其他诗歌形式的最大区别。

律诗的构成要素包括字数、句数、平仄、韵脚等，这些要素需要严格符合规定的格律规范。

一般来说，律诗的格律要求较苛刻，需要诗人具备较高的诗歌技艺和表达能力。

在唐诗中，五言律诗的句数为四句，每句五个字；七言律诗的句数为八句，每句七个字；平仄要求也有明确的规定，如五言律诗的平声韵、仄声韵、平仄韵、双声韵等都有特定的要求，七言律诗也有相对应的规定。

因此，律诗的格律要求是诗人在创作律诗时需要严格遵守的基本规范。

2.韵律形式律诗的韵律形式也是其独特的特色之一。

律诗的韵律形式主要包括平仄韵、双调韵、交错韵等几种形式，这些韵律形式具有一定的规范性和技巧性，对诗人的写作技巧有一定的要求。

在唐诗中，因为五言和七言律诗的句数和字数有所不同，其韵律形式也略有区别，但总体上都是以平仄韵为主。

在宋诗中，苏东坡创作的律诗则更加丰富多样，不仅包括了五言和七言律诗，还有其他形式的律诗，这些作品在韵律形式上也有更加丰富的表现。

3.主题内容律诗在主题内容上的表现也是其独特之处。

律诗的主题内容广泛，既包括了古代的历史、神话、传说等内容，也包括了日常生活中的琐事、爱情、友情等主题。

在唐诗中，律诗以其广泛的主题内容和深刻的思想内涵成为当时诗坛的翘楚，被广泛传颂。

在宋诗中，苏轼以其丰富的感情和灿烂的诗文才情创作了大量的律诗，成为律诗的代表作品之一。

关于律诗的知识
律诗是中国传统诗歌的一种形式，起源于唐代，具有严格的格律和韵律要求。

以下是关于律诗的详细知识：
一、律诗的定义和特点：
律诗，是唐代流行起来的一种汉族诗歌体裁，属于近体诗的一种，因格律要求非常严格而得名。

常见的类型有五律和七律，一般有几个字说几言。

律诗是唐朝流行起来的一种汉族诗歌体裁，属于近体诗的一种，因格律要求非常严格而得名。

二、律诗的结构：
1.首联：律诗的第一联（第1，2句）称“首联”（或起联），首联的对仗是可用可不用
的。

首联一般不大用事，要婉转再三，逐渐引入佳境。

2.颔联：律诗的第二联（第3，4句）称“颔（hàn）联”。

颔联和颈联要求必须对仗，其
他方面同首联。

颔联不用偶对属正格，用偶对属变格。

3.颈联：律诗的第三联（第5，6句）称“颈联”（或承联）。

“转”时须钩连前意，自转自
合，放出亮句，撑住诗腰。

4.尾联：律诗的第四联（第7，8句）称“尾联”（或结联）。

结尾一句尤为重要，“结句须
要放开，含有余不尽之意”。

三、律诗的押韵规则：
律诗通常押平声韵，而且必须按固定的位置押韵。

即偶数句最后一个字押韵（首句可押可不押），每个韵脚的声音必须相同。

四、律诗的对仗规则：
律诗的中间两联（颔联和颈联）必须对仗。

对仗的要求是词语的词性要相同或相近，即名词对名词，动词对动词，形容词对形容词等；平仄要相反，即平对仄，仄对平。

律诗基础知识近体诗以律诗为代表。

律诗的韵、平仄、对仗，都有许多讲究。

由于格律很严，所以称为律诗。

律诗有以下四个特点：1、每首限定八句，五律共四十字，七律共五十六字；2、押平声韵；3、每句的平仄都有规定；4、每篇必须有对仗，对仗的位置也有规定。

有一种超过八句的律诗，称为长律。

绝句比律诗的字数少一半。

五言绝句只有二十字，七言绝句只有二十八字。

绝句实际上可以分为古绝、律绝两类。

律绝不但押平声韵，而且依照近体诗的平仄规则。

在形式上它们就等于半首律诗。

这可以归入近体诗；总括起来说：一般所谓古风属于古体诗，而律诗（包括长律）则属于近体诗。

乐府和绝句，有些属于古体，有些属于近体。

五言就是五个字一句，七言就是七个字一句。

五言古诗简称五古，七言古诗简称七古；五言律诗简称五律，七言律诗简称七律；五言绝句简称五绝，七言绝句简称七绝。

律诗的韵：古人写律诗，是严格地依照韵书来押韵的。

诗韵共有 106个韵：平声30韵，上声29韵，去声30韵，入韵17韵。

律诗一般只用平声韵，所以我们在这里只谈平声韵；在韵书里，平声分为上平声，下平声。

上平声15韵：一东,二冬,三江,四支,五微,六鱼,七虞,八齐,九佳,十灰,十一真十二文十三元十四寒十五删下平声15韵：一先,二萧,三肴,四豪,五歌,六麻,七阳,八庚,九青,十蒸,十一尤十二侵十三覃十四盐十五咸。

东冬等字都只是韵的代表字，它们只表示韵母的种类。

至于乐冬这两下韵（以及其他相似的韵）在读音上有什么分别，现在我们不需要追究它。

你只须知道：它们在最初的时候可能是有区别的，后来混而为一了，但是古代诗人们依照韵书，在写律诗时还不能把它们混用。

起初是限于功令，在科举应试的时候不能不遵守它；后来成为风气，平常写律诗的时候也遵守它了。

韵有宽有窄：字数多的叫宽韵，字数少的叫窄韵。

宽韵如支韵、真韵、先韵、阳韵、庚韵、尤韵等，窄韵如江韵、佳韵、肴韵、覃韵、盐韵、咸韵等。

窄韵的律诗是比较少见的。

有些韵，如微韵、删韵、侵韵，字数虽不多，但是比较合用。

中国古代诗词格律常识〔格律诗〕一、格律诗的根本知识格律诗就是按照一定的格律所作的诗。

什么是格律呢？就是格式和规律的意思，也就是规格和程式。

掌握诗的格律，首先应该理解我国古典诗歌的开展概况。

这里我们不是我们从文学史的角度，而是从诗歌形式〔也包括诗歌规律〕的角度简单作些介绍。

我国最早的两部诗集是?诗经?和?楚辞?。

?诗经?是以四言为主，?楚辞?是以六言为主〔加上"兮"就是七言〕。

汉代是辞赋创作的繁荣时期，文人创作的诗歌不太多。

汉乐府中有思想性和艺术性都很高的的作品。

从体裁上讲，乐府主要的特点是配乐诗歌。

乐府本是汉代设置的官署的名称，它负责搜集民歌并把她们配上乐谱。

后来就把这些配乐的歌词也称为"乐府"。

南北朝也有乐府诗。

魏晋南北朝时，有一些文人用乐府题目写诗，如曹操写过?短歌行?，鲍照写过?拟行路难?等。

宋代郭茂倩选编的?乐府诗集?，是民间和文人创作的乐府诗的总集。

汉朝还产生了两种新的诗体：五言诗和七言诗。

五言诗起源于西汉民谣，?古诗十九首?就是很成熟的五言诗。

最早的七言诗是?柏梁台诗?。

三国曹丕的?燕歌行?是第一首完好的七言诗，但它还是句句押韵的，隔句押韵的七言诗最早的是鲍照的?拟行路难?之一和之三。

从齐梁时期开场，诗歌在形式上逐渐发生了变化，这变化主要是随着四声的发现而在诗歌中开场讲究平仄，注意用平仄来造成诗歌的音乐美。

当时有所谓的"永明体"〔永明是齐武帝的年号〕，它的特点是讲究声律，沈约和谢眺是永明体的代表作家。

齐梁时期写文章也注重骈偶，骈体文正是那个时期形成的。

这种风气也影响到律诗创作，在诗歌创作中也逐渐注意对仗。

这种趋势开展的结果，在唐代初年就正式形成了一种以讲究平仄、对仗为特点的格律诗。

在唐人看来，这是一种新的诗体，称之?近体诗"又称"今体诗"。

从形式上看，"近体诗"不同于古诗〔汉魏六朝的古诗〕，区别就在于近体诗是有严密的格律的。

抓住格律诗的三要素：平仄、押韵、对仗要能使学生真正掌握诗词格律知识，作为教师要能教好这一部分内容，其实关键只有两个：首先要熟记平仄格式，其次要会辨别具体字的平仄。

（一）律诗的平仄格式可分三点来对学生进行讲授。

即1、五言律诗（和七言律诗）的四种平仄格式及其来历：五言律诗七言律诗①仄仄平平仄a ①（平平）仄仄平平仄a（实际上都等于是在五言句式前面加上②平平仄仄平B ②（仄仄）平平仄仄平B 两个平仄相反的字，就构成七言格式。

）③平平平仄仄b ③（仄仄）平平平仄仄 b④仄仄仄平平A ④（平平）仄仄仄平平A五言的四种句式又可以看作是先由四言构成：平平仄仄仄仄平平这两种四言式增加一字就构成了五言，构成的办法是“前加相同后相反”。

即平＋平平仄仄仄＋仄仄平平前面加一个平仄相同的字平平仄仄＋平仄仄平平＋仄后面加一个平仄相反的字，不能出现三平调，所以加在后面的要相反。

２、必须符合“对”和“粘”的要求，以达到平仄有规律的交替变化。

“对”的要求体现了一句诗中平仄的交替变化，而“粘”的要求又使上下联之间有了一定的联系。

写出了第一联也就不难按照“粘”的规则写出第二联、第三联和尾联。

３、在不“犯孤平”和出现“三平调”前提下，可以按照所谓“一、三（五）不论，二、四（六）分明”的口诀，在每句一、三或五字的位置上灵活变通，可平可仄。

但二、四、六字则不能通融，该平就必平，该仄就要仄。

因此，“一三五不论，二四六分明”的口诀是不完全正确的。

它固然指出了格律诗的一三五字位置允许平仄灵活，但未强调不得出现三平调和不许犯孤平。

可从分析教材中的五言格律诗、七言律诗中的平仄格式以及一、三、五字上有的加圈有的不加圈，来进一步讲清这问题。

----------------------------------------------------------对具体字所属平仄的辨识，这是最重要也困难的地方。

也就是一个字在中古时期所属平仄的识别——一定要突破这个难点，否则诗词格律部分将永远无法掌握！有多种识别方法：１、利用方言识别中古平声字。

律詩基本知一、五言古诗五言古诗是汉、魏时期形成的一种新诗体。

它没有一定的格律，不限长短，不讲平仄，用韵也相当自由，但句式——每句五言却是固定不变的。

因为它既不同于汉代乐府歌辞，也不同于唐代的近体律诗和绝句，故称五言古诗。

唐代的五言古诗虽源于汉、魏，但决不因袭模拟，呈现出自己的面貌，具有鲜明的时代特色。

唐初陈子昂、张九龄等力追建安风骨，通过自己的感遇，表现出自己的性格，开启了一代有思想、有个性、有艺术特色的诗风。

继后李白、杜甫勃兴，或抒发性灵，寄托规讽；或缘事而发，忧国伤时；而王维、孟浩然等又以其清谵婉约的作风参与其间，是繁星丽天的盛唐诗歌，闪烁着耀眼的光彩。

中唐时期，又出现了韦应物、柳宗元等名家，也都能各以自己的品格启迪后人。

例如：李白的《月下独酌》——花间一壶酒，独酌无相亲。

举杯邀明月，对影成三人。

月既不解饮，影徒随我身。

暂伴月将影，行乐须及春。

我歌月徘徊，我舞影零乱。

醒时同交欢，醉后各分散。

永结无情游，相期邈云汉。

杜甫的《望岳》——岱宗夫如何？齐鲁青未了。

造化钟神秀，阴阳割昏晓。

荡胸生层云，决眦入归鸟。

会当凌绝顶，一览众山小！王维的《送别》——下马饮君酒，问君何所之？君言不得意，归卧南山陲。

但去莫复问，白云无尽时。

韦应物的《初发扬子寄元大校书》——凄凄去亲爱，泛泛入烟雾。

归棹洛阳人，残钟广陵树。

今朝此为别，何处不相遇。

世事波上舟，沿洄安得住。

二、七言古诗七言古诗七言古诗简称七古，在古代诗歌中，是形式最活泼、体裁最多样、句法和韵脚的处理最自由，而且抒情叙事最富有表现力的一种诗歌形式，诗体全篇每句七字或以七字句为主。

简单地说就是篇幅较长，容量较大，用韵灵活。

如杜甫的七言古诗代表作《观公孙大娘弟子舞剑器行并序》、《丹青引赠曹霸将军》等。

目录 [隐藏]1 溯源2 划分3 作法4 演进5 相关词条6 参考资料七言古诗-溯源七言古诗，是中国古代诗歌体裁的一种，诗体全篇每句七字或以七字句为主。

它起源于民谣。