人美版七年级美术下册第八课 《写意花卉》优课教学设计

人美版七年级下册第8课《写意花卉》教学设计【课题】：写意花卉【课时】：第1课时【课业类型】：造型·表现【教学目标】：1、知识与技能：简单了解写意花卉的基本知识。

培养和训练学生初步掌握写意花卉技法和应用其表现自然花卉的能力。

培养对传统写意花卉作品领会、感知的能力。

2、过程与方法：引导学生认真准备学习资料和学具，通过欣赏、观摩、讨论、练习等方法积极参与本课学习，掌握相关笔墨基础知识，努力完成好写意花卉作业。

3、情感、态度和价值观：培养学生对传统绘画的喜爱之情和对高雅艺术的关注。

培养学生用写意花卉技法表现自然花卉的兴趣。

【教学重点】：用基本笔墨技法造型。

【教学难点】：对传统笔、墨、生宣纸性能的掌握及写意花卉的构图的了解。

【教具】：PPT课件、笔、墨、纸、砚等演示用品。

【教学流程】（一）导入1.思路：情景引入法，让学生在感官上有个认识，导入新课，播放课件视频“荷花”…（独白：首先让我们共同欣赏一段视频…我想问一下，刚才同学们看到了什么？（感受自然界中荷花的美）。

2.文化内涵：朗诵古诗《爱莲说》理解荷花的寓意：花中君子。

对莲花的赞美也就是对品德高尚的人（君子）的赞美，借物抒情。

总结：正因为荷花形象美，寓意也美，所以我们有必要拿起手中的画笔来表达我们对美好事物的追求，这节课我们就以中国画的方式来表现荷花之美。

（二）.讲授新课：1.中国画基本知识提问：同学们见过的中国画是什么样子呢？(1).中国画的分类(据表现方法)：工笔；写意（中国画更注重人文内涵的表达，借以表现人的思想感情）课件展示工笔画、写意画，以作比较。

(2)回顾中国画的笔法和墨法(3)名家作品赏析：突出：以线造型，笔墨变化；构图、留白、疏密变化；（借物抒情；意境美；诗书画印相结合在演示过程中讲）后两幅一句带过。

◆《荷》现代xx◆《荷花小鸟》现代xx◆《葫芦》近代xx（三）.荷花演示◆构图，步骤：1.荷叶（侧锋、泼墨法、墨的干、湿、浓、淡变化）、小叶（未绽放开的小叶子用侧锋）；◆荷花（色彩干净，笔尖到笔根色的渐变）花蕾；◆叶子的茎（中锋）花的茎（中锋）花蕾的茎（中锋）◆等叶子快干时用中锋、浓墨勾叶脉（破墨法里的浓破淡，用浓墨去把淡墨破开），点茎上的小刺。

欣赏导入
通过多媒体对朱耷的作品《荷花水鸟图》的欣赏导入，讲述画面背
后的故事，引出这种绘画方法——写意花卉
培养学生对花鸟画的借物喻
人，托物言志的内涵的理解。

学生共同探讨
讲授分析互相研讨
小试身手
文人画：
教师对文人画的发展及文人与政治的关系，让学生进一步了解。

让学生欣赏教材中的牵牛花画法步骤，找同学进行分析：
1.以小组为单位：发现了花的绘制步骤？
你看懂了哪一步的用笔、用墨？
叶子的画法是怎样的？如何区分前后？
2．教师演示示范牵牛花的画法:
重点强调，中锋、侧缝，墨的调配、色的调配
简单讲授构图的方法
结合刚才的分析和教师的示范，让学生进行尝试，把看到的过程和方
法变成现实中的作品。

学生对于作品的收集不是很
完全，主要还是以教师的课件为
主。

合作学习。

写意花卉教学目标：1.知识和技能简单了解写意花卉的基本知识。

培养和训练学生初步掌握写意花卉技法和应用其表现自然花卉的能力。

2.过程和方法通过欣赏、观摩、练习等方法积极参与本课学习，掌握相关笔墨基础知识，努力完成好写意花卉作业。

3.情感、态度和价值观培养学生对传统绘画的喜爱之情和对高雅艺术的关注。

培养学生用写意花卉技法表现自然花卉的兴趣。

教学重点:用基本的笔墨技法造型。

教学难点：对传统笔、墨、生宣性能的掌握及写意花卉的构图。

教学具准备：毛笔、生宣、国画颜料、墨汁、毛毡、调色盘等。

微课教案(一)教材分析本课属于“造型表现”学习领域，与第七课组成单元。

旨在初步接触笔墨之后，从人们熟悉、喜爱的花卉入手，引导学生机一部学习笔墨技法的基本知识，并进行实际练习。

同时，借助花鸟画蕴含的深厚文化气息，对学生进行传统文化熏染，启发学生关注中国博大精深的名族文化和蕴含在这些文化中的思想境界和审美情操。

(二)微课内容简介微课中通过教授学生从准备材料开始到教师教画牵牛花的示范，以及延伸至让学生自己试着用学过的笔墨技法创作其它花卉的过程。

学生通过微课能完整的了解牵牛花的绘画步骤，清晰地感知用笔用墨的基本技法，有利于提高课堂教学的效率。

(三)微课教学过程第一步准备材料:请同学们准备中国画工具材料：毛笔、宣纸、墨汁、颜料、调色盘、清水。

第二步教画牵牛花：1.湿笔浓墨侧锋画牵牛花的叶片。

2.侧锋三笔画牵牛花的花冠，注意形成半圆花型，勾出牵牛花的喇叭形，可根据构图画几朵，并错落画花苞。

3.勾出牵牛花的花托。

4.拖笔画牵牛花的藤蔓，注意藤蔓相互缠绕的美感。

第三步拓展延伸到其它花卉。

让学生自己尝试用学过的笔墨技法画其它花卉！5.微课反馈课堂教学中提出微课中相关教学知识，了解学生的学习情况，并通过学生课堂现场绘画，体现微课的教学成果。

教学过程：一．导入新课1.复习旧知识导入: 上节课我们学习了中国画的笔墨情趣，学习了中国画基本的笔墨技法，今天这节课我们就学习新的课程《写意花卉》。

写意花卉教案写意花卉-教案仁美美术七年级第二卷第八课写意花卉一、教学目标及重点难点（一）.教学目标1、知识与技能简单了解写意花卉的一些基本知识，体验写意花卉的临摹方法和步骤，初步掌握笔、墨、色的技巧，培养对传统写意花卉作品的理解和感知能力。

2、过程与方法通过欣赏、观察、讨论和练习，积极参与本课的学习，努力完成写意花卉作业。

3、情感、态度和价值观培养学生对传统绘画的兴趣，激发学生学习中国画的兴趣。

（2）教学重点与难点1、教学重点：用基本笔墨技法造型。

2.教学难点：掌握和表达传统笔墨、色彩、宣传的表现，达到形式与精神的统一三、教学过程设计参考：二、教授新课程（一）、写意花卉：1.写意与细致花卉图片的比较与欣赏（多媒体展示图片、学生归纳与回答）。

写意画（教师总结）是指用简练的笔法描绘景物。

针对工笔花卉而言的，写意画总体比较抽象，讲求意境，工笔画就比较逼真，讲求真实。

写意的用纸为生宣，工笔为熟宣，技法上写意泼墨为主，工笔则要先打底，再上色。

（二）写意牵牛花与实景牵牛花的比较分析（写意绘画特点阶段性总结）1、形象概括：形象概括简练，“妙在似与不似之间”。

写意画以抒情为主，要通过简洁的笔墨，写出对物体和图像的表达，表达作者的兴趣。

2、色彩夸张：以墨代色，墨色对比强烈，更有中国画的特点。

（三）、名作赏析（教师引导学生赏析作品，并对画家略作介绍）王学涛：（1903-1982）河北省成安市人，中国现代著名写意花鸟画家张“师法造化而抒己之情，物我一体，学先人为我所用，不断创新”。

画法上突破了过于工细的方法，工写结合；色彩上创造色墨结合，以色助墨、以墨显色等多种方法，巧用色彩，以求整体色彩对比协调。

吴昌硕：（1844.8.1-1927.11.29），浙江湖州人。

清末民国著名书画家家、篆刻家，\诗、书、画、印\四绝的一代宗师，与任伯年、蒲华、虚谷齐名为\清末海派四大家\。

他以书法入画，把书法、篆刻的行笔、运刀、章法融入绘画，形成富有金石味的独特画风。

《写意花卉》教学设计方案（第一课时）一、教学目标1. 学生能够掌握写意花卉的基本画法，包括用笔、用墨等技巧。

2. 培养学生的观察力和造型能力，能够独立或合作完成简单的写意花卉画作。

3. 通过对花卉的欣赏和创作，培养学生的审美情趣和艺术修养。

二、教学重难点1. 教学重点：掌握写意花卉的基本画法，包括用笔、用墨等技巧。

2. 教学难点：在实践中灵活运用所学知识，创作出具有个人特色的写意花卉作品。

三、教学准备1. 教材：写意花卉的画法教程及相关的图片资料。

2. 工具：画笔、颜料、毛毡、画板等美术教学常用工具。

3. 场地：教室及适合美术教学的环境。

4. 示范作品：用于教室教学演示的花卉画作。

四、教学过程：（一）导入新课1. 组织学生安静坐好，师生问好。

2. 引入主题，激发兴趣。

教师展示一些写意花卉作品，请学生欣赏并谈谈感受。

3. 引出课题：《写意花卉》。

（二）讲授新课1. 介绍写意花卉的用具：毛笔、宣纸、国画颜料、调色盘、水桶等。

2. 示范如何起稿，如何用墨（干、湿、浓、淡）。

3. 讲解花卉的结构特点，如何把握形态特征。

4. 师生共同探讨写意花卉的表现方法。

（三）示范画作教师根据教材内容进行示范，并请个别学生上前示范，师生共同参与评判。

（四）安置画作1. 学生根据教师的要求准备绘画用具。

2. 学生根据示范开始作画，教师巡回指导。

3. 提醒学生注意画面干湿浓淡的掌握及构图布局。

（五）小结评判1. 展示优秀作品并点评。

2. 表扬学习进步较大的学生。

3. 鼓励学生在以后的学习中继续尽力。

4. 对存在问题较多的学生提出建议，希望他们克服不足的地方，尽力提高绘画水平。

教学设计方案（第二课时）一、教学目标：1. 学生能够熟练掌握写意花卉的基本画法，包括勾勒、点垛等技巧。

2. 学生能够通过观察和模仿，独立创作出自己的花卉作品。

3. 培养学生的审美能力和对大自然的热爱之情。

二、教学重难点：1. 教学重点：熟练掌握写意花卉的基本画法，包括勾勒、点垛等技巧。

人美版七年级下册第8课《写意花卉》教学设计【课题】：写意花卉【课时】：第1课时【课业类型】：造型·表现【教学目标】：1、知识与技能：简单了解写意花卉的基本知识。

培养和训练学生初步掌握写意花卉技法和应用其表现自然花卉的能力。

培养对传统写意花卉作品领会、感知的能力。

2、过程与方法：引导学生认真准备学习资料和学具，通过欣赏、观摩、讨论、练习等方法积极参与本课学习，掌握相关笔墨基础知识，努力完成好写意花卉作业。

3、情感、态度和价值观：培养学生对传统绘画的喜爱之情和对高雅艺术的关注。

培养学生用写意花卉技法表现自然花卉的兴趣。

【教学重点】：用基本笔墨技法造型。

【教学难点】：对传统笔、墨、生宣纸性能的掌握及写意花卉的构图的了解。

【教具】：PPT课件、笔、墨、纸、砚等演示用品。

【教学流程】（一）导入 1.思路：情景引入法，让学生在感官上有个认识，导入新课，播放课件视频“荷花”…（独白：首先让我们共同欣赏一段视频…我想问一下，刚才同学们看到了什么？（感受自然界中荷花的美）。

2.文化内涵：朗诵古诗《爱莲说》理解荷花的寓意：花中君子。

对莲花的赞美也就是对品德高尚的人（君子）的赞美，借物抒情。

总结：正因为荷花形象美，寓意也美，所以我们有必要拿起手中的画笔来表达我们对美好事物的追求，这节课我们就以中国画的方式来表现荷花之美。

（二）.讲授新课：1.中国画基本知识提问：同学们见过的中国画是什么样子呢？(1).中国画的分类(据表现方法)：工笔；写意（中国画更注重人文内涵的表达，借以表现人的思想感情）课件展示工笔画、写意画，以作比较。

(2)回顾中国画的笔法和墨法(3)名家作品赏析：突出：以线造型，笔墨变化；构图、留白、疏密变化；（借物抒情；意境美；诗书画印相结合在演示过程中讲）后两幅一句带过。

◆《荷》现代李苦禅◆《荷花小鸟》现代王雪涛◆《葫芦》近代吴昌硕（三）.荷花演示◆构图，步骤：1.荷叶（侧锋、泼墨法、墨的干、湿、浓、淡变化）、小叶（未绽放开的小叶子用侧锋）；◆荷花（色彩干净，笔尖到笔根色的渐变）花蕾；◆叶子的茎（中锋）花的茎（中锋）花蕾的茎（中锋）◆等叶子快干时用中锋、浓墨勾叶脉（破墨法里的浓破淡，用浓墨去把淡墨破开），点茎上的小刺。

七年级下册第八课《写意花卉》课标分析根据本人对《课程标准》以及本节课结构与内容的理解和分析：本节课了解写意花卉荷花的基础知识;培养和训练学生初步掌握写意花卉荷花的基本技法和应用其表现自然花卉的能力，并培养对传统写意花卉作品领悟、感知的能力。

引导学生认真准备学习资料和学具，通过欣赏、观摩、讨论、练习等方法积极参与写意花卉荷花的学习，掌握相关中国画笔墨基础知识，努力完成写意花卉荷花的作业。

培养学生对中国传统绘画的喜爱之情和对高雅艺术的关注;培养学生用写意花卉荷花的技法表现自然花卉的兴趣。

教材分析本课属于“造型表现”学习领域。

中国画是我国传统的绘画，具有悠久历史和强烈的民族特色，本课旨在学生初步接触笔墨之后，从身边熟悉、喜爱的花卉入手，引导学生进一步学习中国画的用笔、用墨的技法，用笔有中锋和侧锋。

用墨可分为焦、浓、重、淡、清五种，并进行实际练习。

同时，借助花鸟画蕴含的深厚文化气息，对学生进行传统文化熏染，启发学生关注中国博大精深的名族文化和蕴含在这些文化中的思想境界和审美情操。

学情分析中国画是我国传统的绘画,具有悠久历史和强烈的民族特色,本节课由写意荷花入手,让学生体验到写意画的韵味。

根据课时和学生年龄段的情况，本课通过教师示范，安排学生练习创作，帮助学生更多更好的了解我国的写意花卉画，知道中国画花卉的创作方法，培养学生对传统绘画的喜爱之情，激发学生关注中国写意画的意识。

教学目标知识与技能了解写意花卉的基础知识，初步掌握写意花卉技法和应用其表现自然花卉的能力。

过程与方法通过欣赏、观摩、讨论、练习等方法积极参与本课学习，掌握相关笔墨基础知识，并将其运用到写意花卉作品的创作中。

情感态度与价值观通过动手实践，体会中国花鸟画审美特征和笔墨情趣，陶冶性情，培养对传统绘画的喜爱之情和对高雅艺术的关注。

培养学生用写意花卉技法表现自然花卉的兴趣。

教学重、难点教学重点：用基本笔墨技法造型。

写意花卉-教案（5篇范例）第一篇：写意花卉-教案人美版美术七年级下册第八课写意花卉一、教学目标及重难点（一）.教学目标1、知识与技能简单了解写意花卉的一些基本知识，体验写意花卉的临摹方法、步骤，掌握用笔、用墨、用色的初步技能，培养对传统写意花卉作品领悟、感知的能力。

2、过程与方法通过欣赏、观摩、讨论、练习等方法积极参与本课学习，努力完成写意花卉作业。

3、情感、态度和价值观培养学生对传统绘画的笔墨情趣,激发学生学习中国画的兴趣。

（二）教学重点和难点1、教学重点：用基本笔墨技法造型。

2、教学难点：对传统笔、墨、色、生宣性能的掌握及表现花卉达到形与神的统一三、教学过程设计参考：二、讲授新课（一）、写意花卉：1、写意花卉与工笔花卉图片对比欣赏（多媒体展示图片，学生归纳回答)2、写意画（教师小结）是指用简练的笔法描绘景物。

针对工笔花卉而言的，写意画总体比较抽象，讲求意境，工笔画就比较逼真，讲求真实。

写意的用纸为生宣，工笔为熟宣，技法上写意泼墨为主，工笔则要先打底，再上色。

（二）、写意牵牛花与实景牵牛花对比分析（阶段小结写意画的特征）1、形象概括：形象概括简练，“妙在似与不似之间”。

写意画以抒情为主，要求通过简练的笔墨，写出物象的神情，抒发作者的情趣。

2、色彩夸张：以墨代色，墨色对比强烈，更有中国画的特点。

（三）、名作赏析（教师引导学生赏析作品，并对画家略作介绍）王雪涛：（1903—1982）河北成安人，我国现代著名小写意花鸟画家，创作上主张“ 师法造化而抒己之情，物我一体，学先人为我所用，不断创新”。

画法上突破了过于工细的方法，工写结合；色彩上创造色墨结合，以色助墨、以墨显色等多种方法，巧用色彩，以求整体色彩对比协调。

吴昌硕：(1844.8.1-1927.11.29)，浙江湖州人。

晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，“诗、书、画、印”四绝的一代宗师，与任伯年、蒲华、虚谷齐名为“清末海派四大家”。

他以书法入画，把书法、篆刻的行笔、运刀、章法融入绘画，形成富有金石味的独特画风。

初中美术《写意花卉》说课稿一、说教材《写意花卉》选自于人美版初中美术七年级下册第8课,按照学生的学习活动方式划分属于造型・表现学习领域。

学生在前一课已经初步接触了中国画的笔墨情趣，并学习了中国画用笔、用墨的主要特点，为后续学生自主创作中国画打下了坚实的基础。

本课除包含中国写意画的概念阐述以外，还着重讲解了写意荷花和写意牵牛花的画法步骤。

前后两节课与整册教科书中的中国画课程紧密关联、循序渐进，使初中阶段的中国画学习相对完整Q二、说学情七年级学生正处于小学与初中转变的初级阶段，对新鲜事物接受能力快，模仿能力较强，因此，这节课着重运用示范讲解法让学生初步了解与模仿牵牛与荷花的基本画法，但这种方法要运用恰到好处，在讲解中可以多方位进行观察，否则学生会一味的模仿，而禁锢了学生的思维。

三、说教学目标知识与技能：初步了解写意花卉的基本特点与方法，能够运用写意的技法表现花卉。

过程与方法：通过欣赏写意花卉的作品，了解花卉的特点与写意笔墨的使用，在练习中掌握花卉的写意技法，提高笔墨表现能力。

情感、态度和价值观：在体验美术活动乐趣的过程中,感受中国写意绘画的意境与趣味，养成对于中国画的热爱。

四、说教学重难点重点：能够大胆地运用写意笔墨技法绘制一幅写意花卉。

难点：熟练把握绘画中笔、墨、色的关系。

五、说教法、学法依据“教学有法，教无定法，贵在得法”的原则，结合学生的特点采用如下教学方法：讨论法、情境法、实践练习指导法。

在学习的过程中我准备让学生采用自主探究学习和小组合作学习相结合的学习方式，在学习过程中进行分析讨论，在操作中发现并进行自主探究和评价，从而有效的培养学生的自主学习的意识。

六、说教学准备“工欲善其事，必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为我做了如下的准备：PPT课件、基本的中国绘画工具等。

七、说教学过程环节一：激趣导入精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的揉入到活动中去，达到事半功倍的效果。

2019-2020年七年级美术下册8写意花卉教案人美版写意画以抒情为主，要求通过简练的笔墨，写出物象的神情，抒发作者形象概括：形象概括简练，“妙在似与不似之间”。

色彩夸张：以墨代色，墨色和红色为主，对比强烈，更有中国画的特点。

下面我们一起来学习写意牵牛花的画法——我总结的齐白石牵牛花的画法是：“侧锋切入法”侧锋就是把毛笔侧着放，怎么切入。

我给大家边讲边画——、花瓣我能用的颜色有两种：曙红、胭脂用大白云调曙红，开始调的时候浅一些，水份不要太大，颜色一直调到笔根。

-----------调笔肚时笔要立起来，颜色要浓，笔根不要倒下去。

调曙红颜色-----------笔尖调蘸胭脂，调时手要捻管。

画的时候要注意：侧锋切入时实，走时虚，边行边提，出现飞白（实落虚起）注意圆心，不可并排2019-2020年七年级美术下册《面具设计制作》教学设计新人教版设计理念：面具是一种文化。

它从最初对妖魔鬼怪的驱逐，对图腾的崇拜，到对英雄人物的歌颂，对美好生活的向往。

面具寄托着人类丰富的情感，并以独特的视觉语言和大众喜闻乐见的形式，广泛流传于民间。

面具这一工艺设计课综合性较强，一改已往单纯以绘画为教学内容的做法，突出综合与探索的特点，符合新课标的要求。

根据学生自身特点，在掌握一定基础知识和基本技能的（基础领域、认知过程）同时亲自参与艺术欣赏、设计（拓展领域、联想过程）来表现、评价、创造艺术作品，从而获得审美体验（研究领域、创造过程）。

在教学中，教师、学生、教材、教学手段、教学环境等要素，要有机结合，学生是主体，教师在其中主要起点拔、启发和解惑的作用。

学生如何学，教师如何选择最有效的教法、手段，达到最有效的教学效果，怎样引导教学目标与内容，吸引学生的注意力，激发学习兴趣，诱发学习动机，使学生明确学习方向和研究内容是本课教学设计的首要考虑的问题。

教材分析：本课是依据新课程的教学理念而设置的，教材选择趣味性强，有利于培养学生的主动性，使学生了解面具与人类社会发展的关系，从而进一步认识面具深刻的文化内涵。

8. 写意花卉1教学目标1.知识与技能:初步了解中国花鸟画,以及花鸟画发展的基本概况。

2.过程与方法:培养学生初步分析、探究学习的能力。

3.情感、态度与价值观:通过对中国花鸟画的学习,进一步引导学生对中国画有一个更全面的认识,对中国传统文化有一个更全面的了解,激发学生对祖国传统文化艺术的热爱。

2学情分析七年级学生已经初步认识构图、明暗等美术语言,学习使用各种美术绘画工具,体验不同媒材的效果,有一定的素描基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神,学生创作的美术作品中优秀作品甚少。

3重点难点重点:引导学生了解中国花鸟画发展的基本概况及中国花鸟画借物抒情、托物言志的艺术特色。

难点:如何有效地引导学生理解工笔花鸟画与写意花鸟画不同艺术特点和表现手法。

4教学过程活动1【导入】写意花鸟画1.思路:情景引入法,让学生在感官上有个认识,导入新课,播放课件视频“荷花”…(独白:首先让我们共同欣赏一段视频…我想问一下,刚才同学们看到了什么?(感受自然界中荷花的美)。

2.文化内涵:朗诵古诗《爱莲说》理解荷花的寓意:花中君子。

对莲花的赞美也就是对品德高尚的人(君子)的赞美,借物抒情。

总结:正因为荷花形象美,寓意也美,所以我们有必要拿起手中的画笔来表达我们对美好事物的追求,这节课我们就以中国画的方式来表现荷花之美。

活动2【讲授】写意花鸟画(二)、出示课件1、展示《齐白石作品》,让学生们加以思考。

请同学们谈谈这幅工笔画是怎样表现形象的?(可以从色彩、线条来回答)2、欣赏花鸟画。

(1)教师讲解花鸟画的产生背景,展示几幅花鸟画作品。

(2)展示课件,教师总结原因,原因就在于它们使用不同的绘画材料。

3、讨论。

(1)欣赏罗中立的油画《花鸟画作品欣赏》,提出问题:花鸟画的特征有哪些?组织学生分组讨论。

(2)讨论后让学生积极回答。

(3)讨论结束后,教师对学生的回答进行总结。

(三).荷花演示(15分钟左右)◆构图,步骤:1.荷叶(侧锋、泼墨法、墨的干、湿、浓、淡变化)、小叶(未绽放开的小叶子用侧锋);◆荷花(色彩干净,笔尖到笔根色的渐变)花蕾;◆叶子的茎(中锋) 花的茎(中锋) 花蕾的茎(中锋)◆等叶子快干时用中锋、浓墨勾叶脉(破墨法里的浓破淡,用浓墨去把淡墨破开),点茎上的小刺。