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幼儿绘画发展特点引言概述：幼儿绘画是幼儿时期重要的艺术表现方式之一，对于幼儿的综合发展起着重要的促进作用。
幼儿绘画的发展特点是指在幼儿绘画过程中，他们所表现出来的特定的认知、感知和创造能力的特点。
本文将从五个方面详细阐述幼儿绘画的发展特点。
一、绘画的表现形式特点：1.1 幼儿绘画的形象性：幼儿绘画更加注重形象的表达，他们通过绘画来展现自己对于周围事物的观察和理解。
1.2 幼儿绘画的简化性：幼儿在绘画时往往将事物简化为几何图形或者线条，以便更好地表达自己的想法。
1.3 幼儿绘画的变形性：幼儿在绘画过程中，往往会对事物进行一定的变形，这是他们对于事物特征的个性化表达。
二、绘画的色采运用特点：2.1 幼儿绘画的色采选择：幼儿在绘画时往往选择璀璨、明艳的颜色，以增加绘画作品的视觉效果。
2.2 幼儿绘画的色采运用方式：幼儿在绘画时往往使用大面积的色块，缺少细节的表现，更注重色采的整体效果。
2.3 幼儿绘画的色采表达能力：幼儿在绘画时，通过色采的运用来表达自己对于事物的感受和情感。
三、绘画的线条表现特点：3.1 幼儿绘画的线条选择：幼儿在绘画时往往使用简单的直线、曲线和弯曲线，以表达自己对于事物的轮廓和形状的认知。
3.2 幼儿绘画的线条运用方式：幼儿在绘画时往往使用重复的线条，以表达事物的运动和节奏感。
3.3 幼儿绘画的线条表现能力：幼儿在绘画时，通过线条的运用来表达自己对于事物的结构和比例的理解。
四、绘画的空间表现特点：4.1 幼儿绘画的空间感知：幼儿在绘画时往往表现出对于空间的感知能力，能够将事物的先后、上下、摆布关系表现出来。
4.2 幼儿绘画的空间透视：幼儿在绘画时往往使用近大远小的透视法，以表现出事物的远近关系。
4.3 幼儿绘画的空间构成：幼儿在绘画时往往通过线条和色采的运用来构成自己想要表达的空间形象。
五、绘画的创造力特点：5.1 幼儿绘画的想象力：幼儿在绘画时往往表现出丰富的想象力，能够创造出自己独特的绘画作品。
浅谈儿童画的特点儿童绘画是反映儿童对外界事物认识和感受的一种形式，他能表现儿童内心的一种情感，反映儿童的天性，表现儿童的思维活动，是儿童用于表达思想感情的特殊视觉语言。
由于儿童幼稚、单纯，所以他们的画不受任何限制，也没有任何清规戒律，由此形成了儿童画所特有的稚拙、色彩艳丽、梦幻夸张等特点。
一、儿童画是儿童的语言。
儿童绘画有着充满童趣的天性和强烈的表现冲动，随意性很强，喜怒哀乐跃然纸上。
一张儿童画的产生，是儿童真实思想的写照，是儿童思维活动过程的记录，也是儿童情绪气质的外在表现。
他们用自己的眼睛观察世界，自然界的一花一草都是他们探索的目标，他们对各种事物充满好奇心，画画只是为了表达自己的情感，有时甚至当成一种游戏，把各种色彩作为一种媒介，尽情地挥洒。
二、儿童画在色彩的运用上大胆而毫无顾忌的运用原色。
由于儿童对色彩的认识是单纯的，他们很少注意生活中丰富的多层次的灰色调，所以他们大多运用原色根据自己的兴趣而随意涂抹，有很多违背自然的色彩，如太阳可以画成绿色、小羊画成红色。
色彩鲜艳的暖色如红色、黄色、橙色和大紫、大绿、鲜蓝是儿童画中常见的色彩，这是因为鲜艳的色彩在视觉感官上要比黯淡色彩强烈得多。
于是，儿童在色彩未经调合的情况下，大胆地使用对比色，用纯度较高的原色取得画面响亮的效果，形成粗犷、明快、朴实、热烈的色彩风格。
这种天真稚拙的、跳跃的、富有节奏感的色彩，与它的造型特点有机地统一了起来。
三、儿童画在创作题材上是现实和理想的结合，具有很强的想象成份。
常见到儿童画中有的物体夸张变形而使之妙趣横生，这些儿童的天性、天真、天趣是自然年龄所特有的，在画中显示的独具的稚拙也是自然的，并非是刻意追求。
在儿童画创作的过程中，可以看出其独具的想象力。
他们喜欢幻想，喜欢把不可知的东西变成现实。
他们画自己，而画面上的自己经常出现在想象的特殊环境之中，如与外星人、机器人、拟人化了的小动物们在一起。
他们没有去过海底和太空，却爱画海底的世界，喜欢描绘天外的世界，在这类画面上，我们看到了未来的希望。
儿童绘画特点分析儿童绘画是指儿童在发展成长过程中通过表现自己的内心感受、观察事物、表达情感等方式使用各种绘画材料进行绘画创作的形式。
儿童绘画具有许多独特的特点，这些特点反映了儿童在艺术创作中的个体差异和他们对世界的理解。
第一，简化和夸张。
儿童绘画往往以简单的线条、图形和色彩表现事物，他们会简化复杂的物体和场景，突出主要特征，增强表达效果。
同时，在绘画中，他们也会夸张事物的形状、大小和颜色，以增加作品的趣味性和独创性。
这种简化和夸张的特点体现了儿童对世界的捕捉和个人情绪表达的需求。
第二，自由和无拘束。
儿童绘画通常没有受到成人对绘画规则和约束的限制，他们可以随心所欲地表达感受。
他们不受现实的束缚，大胆地使用鲜艳的颜色、非常规的线条和形状。
这种自由和无拘束的特点反映了儿童的天真和无邪，也体现了他们独立思考和创新的能力。
第三，幻想和想象。
儿童的绘画常常能够展现出他们丰富的想象力和创造力。
他们可能会画出不存在的奇妙生物、幻想的场景和超现实的颜色。
他们的思维常常脱离现实，通过绘画表达自己的幻想和梦想。
这种幻想和想象的特点体现了儿童对世界的探索和对未来的希冀。
第四，情感和个人表达。
儿童绘画是他们情感和内心世界的真实反映。
通过绘画，儿童可以表达他们的喜怒哀乐、恐惧和欢乐。
他们可能会通过画面的色彩、线条和形状来传达快乐、伤心、愤怒等情感。
儿童绘画的情感和个人表达的特点体现了儿童对自我认同和情感释放的需求。
第五，发展和进步。
儿童绘画是一个发展的过程，从早期的无明显形状到后期的更为丰富和准确的描绘。
随着儿童的年龄增长和经验积累，他们的线条、图形和色彩的掌握会逐渐提高。
这一特点反映了儿童在艺术创作中的发展和进步，同时也是他们认识和理解世界的过程。
综上所述，儿童绘画具有简化和夸张、自由和无拘束、幻想和想象、情感和个人表达以及发展和进步等独特特点。
这些特点不仅反映了儿童在艺术创作中的个体差异和对世界的理解，也彰显了他们天真、无邪、创新和独立思考的能力。
儿童画的特点有哪些儿童画一般分为两大类，第一类是美术家和民间艺人以儿童所熟悉,所喜爱的内容为题材创作或绘制的美术作品。
它包括插图,故事画册和单幅图画等。
这些作品,不仅有优美、生动的造型,绚丽的色彩,而且有诗一般的意境,丰富、美妙的形象。
扩展资料儿童画的特点有哪些(1)图画的内容是儿童所熟悉的生活。
画中的形象同孩子比较接近,因此更能为孩子所感知和理解,如可爱的小动物,童话故事以及儿童自己的生活等。
(2)图画的.色彩单纯、明快、鲜艳。
因为孩子对色彩明快,鲜艳的图画比较喜爱,而对色彩淡雅的图画表现冷漠。
对色彩复杂、明暗对比强烈的绘画不喜欢,甚至对人物面上画出明暗冷暖关系,孩子会误认为脸没有洗干净。
(3)图画中的形象简单明了。
形象鲜明、特征突出、单纯写实,或在写实的基础上进行简单的夸张变形,而这种夸张变形的形象,却没有脱离孩子的知识范围和理解水平。
特别是一些形象鲜明,特征突出、生动有趣的人物,动物(包括拟人化的动物)更使孩子们感到亲切,为他们理解和接受。
(4)在构思构图方面,富于孩子的生活情趣,没有含蓄、隐喻的构思和复杂的构图,使孩子看了一目了然。
(5)图画中物象完整。
因为儿童欣赏绘画的一个重要特点是求全性,特别喜欢看到所描绘的物象的全貌,所以在他们的作品中,无论是人,是树,是房舍,还是交通工具等都描绘得很完整。
(6)线条简洁、明快、轮廓清晰,这样更有助于孩子确认形象的外部特征。
(7)图画背景的运用。
要考虑到孩子年龄特点,孩子越小越容易感知无背景的绘画,因为无背景的干扰孩子看了一目了然,但随着孩子年龄的增长,他们对无背景的绘画会产生疑问,常会提出“这是什么地方呀?”因此,要考虑到孩子的年龄特征添加一些简单明了、形象突出的背景。
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七岁小孩绘画的特点
1. 简单的形状和图案：七岁时，小孩的绘画技能通常还不够成熟，因此他们往往会画简单的形状和图案，如圆圈、直线、方块等。
2. 鲜明的色彩：七岁小孩通常喜欢使用鲜亮的颜色来绘画，他们可能会在一幅画里使用多种明亮的颜色，色彩鲜艳，给人一种活泼的感觉。
3. 幻想和创造力：七岁小孩的绘画中常常有一些幻想的元素，他们可能会画一些虚构的动物、奇幻的景象等，展现出他们丰富的想象力和创造力。
4. 夸张的形象：七岁小孩常常夸大一些事物的比例和形象，比如画大大的眼睛、长长的手臂等，这些夸张的表现方式显示了他们对视觉印象的感知和理解。
5. 缺乏细节和透视：七岁小孩在绘画时通常会忽略一些细节，他们可能不太注重透视和画面的深度感，画出来的图像可能较为平面和简单。
6. 笔触轻柔：七岁小孩的绘画通常呈现出轻柔而颤动的笔触，画面给人一种柔和的感觉。
需要注意的是，以上特点并非普遍适用于所有七岁小孩，每个小孩的绘画风格和能力都会有所差异。
儿童美术的线条特点儿童美术的线条特点是指在儿童绘画中，线条的表现方式和特征。
儿童美术的线条特点可以总结为以下几点：简单、自由、生动、变化多样。
儿童美术的线条特点是简单。
儿童的绘画技巧和表达能力尚未完全发展，他们常常使用简单的线条来表达自己的想法和感受。
他们的线条通常是直线、弯曲线，或者是简单的几何形状，如圆圈、三角形等。
这些简单的线条能够直观地表达出儿童的形象和情感，具有直接、纯真的特点。
儿童美术的线条特点是自由。
儿童在创作过程中常常没有受到成人的束缚和约束，他们可以随意地运用线条，表达自己的想法和情感。
因此，儿童的线条常常具有自由、随性的特点，不受规则和限制的限制。
他们的线条可能会有些不规则、颠倒、交错，但却能够展现出儿童独特的视角和表达方式。
第三，儿童美术的线条特点是生动。
儿童的绘画往往具有强烈的表现力和想象力，他们通过线条来描绘各种事物，使画面更加生动有趣。
儿童的线条常常是有力的，富有动感和活力。
他们可以通过线条的粗细、长度、曲线的变化等来表达物体的形状、质感和动态，使画面更加丰满和立体。
儿童美术的线条特点是变化多样。
儿童的绘画风格和线条表现方式常常多种多样，因为他们的绘画技巧和表达能力还在发展中。
有的儿童喜欢使用细而柔软的线条，使画面更加细腻和温柔；有的儿童则喜欢使用粗而有力的线条，使画面更加有冲击力和张力。
儿童的线条还可能会呈现出不同的形状和方向，如直线、弯曲线、垂直线、水平线等。
这种多样性使得儿童的绘画更加有趣和富有想象力。
儿童美术的线条特点是简单、自由、生动、变化多样。
这些特点使得儿童的绘画具有独特的魅力和表现力，能够直观地表达儿童的想法和情感。
儿童美术的线条特点也反映了儿童的天性和创造力，值得我们欣赏和鼓励。
幼儿美术的造型特点
幼儿美术是幼儿通过绘画、手工、雕塑等方式，以图形、色彩等形式表达自己的思想、感受和认知世界的一种艺术形式。
在幼儿美术中，幼儿的造型特点十分独特，以下将分别介绍幼儿美术的五个造型特点：
1.自由表现
幼儿美术的第一个造型特点是自由表现。
由于幼儿的思维方式和绘画技巧尚未完全成熟，他们在绘画过程中往往不受现实事物的限制，自由地表现自己的想象和创意。
这种自由表现的方式，使得幼儿美术作品呈现出独特的创造力和生命力。
2.形象简化
幼儿美术的第二个造型特点是形象简化。
由于幼儿的观察能力和概括能力有限，他们在绘画时往往会对复杂的现实事物进行简化，以更加容易理解和表现的方式呈现出来。
这种形象简化的方式，使得幼儿美术作品呈现出简洁明快的特点。
3.色彩鲜明
幼儿美术的第三个造型特点是色彩鲜明。
幼儿在绘画时往往喜欢使用鲜艳的颜色，这些颜色具有强烈的视觉冲击力，使得幼儿美术作品呈现出独特的色彩美感。
同时，幼儿在使用颜色时也往往不受现实事物的限制，自由地搭配和运用，使得作品呈现出独特的色彩风格。
4.动态表现
幼儿美术的第四个造型特点是动态表现。
幼儿在绘画时往往喜欢
表现人物、动物等动态形象，这些形象充满了动感和生命力。
这是因为幼儿在观察和感知世界的过程中，往往以动态的方式去认识和理解事物，因此他们的作品也充满了动态的表现力。
5.情感表达
幼儿美术的第五个造型特点是情感表达。
幼儿在绘画时往往将自己的情感融入到作品中，通过作品来表达自己的喜怒哀乐。
这种情感表达的方式使得幼儿美术作品不仅具有艺术价值，还具有情感价值。
儿童绘画创作有哪些特点？
儿童绘画属于一种想象绘画，它以表达儿童的主观感受为主，不受客观形态和技术规范的约束，是儿童自然、真实情感的流露，因而同样具有很高的审美价值。
（1）儿童绘画的形式往往具有单纯化、平面化，形象、色彩夸张的
特点。
例如：画面中人的身体和四肢可以自由弯曲，任意加长或缩短。
可以在人的面部画出两个巨大鼻孔，也可在侧面脸上看到一双眼睛。
可以把秋千吊到月亮上去，还可造出色彩斑斓、外观奇特的建筑物。
儿童画中的这种形象语言，是形象和情感的统一。
这些奇思遐想，往往会令成年人刮目相看。
（2）儿童画具有丰富的想象力。
儿童把不同时空里的事物同时呈现，
把喜爱的物象拟人化。
他们画地球与月亮握手，画蓝天白云间的彩虹上有众多的朋友在游戏，画太阳公公向月亮婆婆问候⋯他们能把想象与现
实联系在一起，把无生命和有生命的东西组合在一起，表现了美好的愿望和丰富的想象力。
（3）儿童绘画作品构图的随意性。
儿童画的构图没有成年人那样多
的规则和限制性。
在画面安排上，既不考虑画面中的均衡对称，也不考虑画面的对比和协调。
有时他们会边画边移动视点，有时会转动画纸反正结合表现，有时在画纸上尽情地画，直到无处可画为止。
这种自由随意的画面，体现出画面构图的多样化。
（4）努力追求成人审美趋向。
儿童随年龄的增长，知识和经验逐渐
丰富，审美水平也不断提高，开始追求成年人的审美标准，学习用成人绘画技法和表现形式来进行自己的绘画，这一时期，需要对他们适时地加以引导，使他们的绘画随自身的成长而逐渐成熟起来。
幼儿绘画作品解读评价一、绘画作品的解读在幼儿的绘画作品中，常常能看到他们天马行空的想象力和独特的艺术表现力。
以一幅幼儿绘画作品为例，它绘制了一个五彩斑斓的花园，画中有红色的玫瑰花、黄色的向日葵、蓝色的风车和绿色的小草。
在画面的角落处，有一个笑脸太阳和一对会飞的蝴蝶。
可以看出，这个作品充满了孩子们对美好世界的向往和想象。
在绘画作品中，幼儿运用了鲜艳的色彩和夸张的造型来表现他们内心的快乐和想象力，可以说，这幅画是对童年世界的一次美好展现。
二、绘画作品的评价1.肢体表现力强在幼儿的绘画作品中，常常能看到他们对事物的简化表现，而这种简化往往更加生动有趣。
比如，在某幅作品中，幼儿画了一只雄鸡，没有画出真实的鸡羽和鸡冠，而是用简单的线条和图形表现出鸡的形象，但却让人一眼就能认出这是一只雄鸡，这充分显示出幼儿的想象力和表现力。
2.艺术表现力强幼儿在绘画作品中，常常能看到他们对事物的独特表现。
比如，在某幅作品中，幼儿画了一只乌龟，黑色的身体上面还画了很多小圆圈，看上去就像是乌龟的壳，这种独特的艺术表现方式，充分显示了幼儿的创造力和艺术表现力。
3.想象力丰富幼儿的绘画作品中，常常能看到他们对世界的丰富想象。
比如，在某幅作品中，幼儿画了一个奇幻的花园，画中有一只很大的青蛙，身边还有一只黑色的蛤蟆，这种奇幻的表现方式，充分显示了幼儿对奇幻世界的向往和丰富的想象力。
三、完善幼儿绘画作品的方法1.培养观察力观察是绘画的基础，因此，我们应该引导幼儿去观察自然和事物，让他们从生活中找到绘画的灵感，培养其对绘画对象的观察力和表现力。
2.提高艺术素养通过接触丰富的绘画作品，培养幼儿对艺术的兴趣和理解，提高他们的艺术修养和绘画技能，并通过专业老师的指导，帮助幼儿养成良好的绘画习惯和方法，提高绘画作品的艺术表现力。
3.鼓励创新表现鼓励幼儿尝试用不同的颜色和形状来表现事物，培养他们的创新思维和表现力，让他们在创作中展现出独特和个性的艺术表现。
幼儿绘画发展特点引言概述：幼儿绘画发展特点是指幼儿在绘画过程中所表现出的独特特点和发展规律。
绘画是幼儿表达自我、探索世界的重要方式之一，对于幼儿的综合发展具有重要意义。
本文将从五个大点阐述幼儿绘画发展特点，包括表现形式、色采运用、线条运用、空间感知和想象力。
正文内容：1. 表现形式1.1 幼儿绘画的表现形式多样化，早期主要是涂抹和乱涂，随着年龄的增长，逐渐浮现图象化的表达。
1.2 幼儿的绘画作品往往是以自我为中心，表现自己的情感和经历，如画家自画像、家庭场景等。
2. 色采运用2.1 幼儿在绘画中喜欢使用明艳的颜色，对于色采的运用往往是随意的，不受现实的限制。
2.2 幼儿在色采运用上往往表现出天马行空的想象力，他们会将不同的颜色组合在一起，创造出独特的色采效果。
3. 线条运用3.1 幼儿的线条运用往往是无序和随意的，线条粗细、长短不规则，表现出幼稚的特点。
3.2 随着年龄的增长，幼儿的线条运用逐渐规范，线条变得更加有条理和准确。
4. 空间感知4.1 幼儿的绘画中往往缺乏空间感知，画面往往是扁平的，缺乏立体感。
4.2 随着年龄的增长，幼儿逐渐能够表现出远近、大小、高低等空间关系，画面逐渐具备立体感。
5. 想象力5.1 幼儿的绘画往往充满了想象力，他们可以将不同的事物组合在一起，创造出奇妙的场景。
5.2 幼儿的想象力在绘画中得到了充分的发挥，他们可以画出一些超浮现实的形象，表现出丰富的想象力。
总结：综上所述，幼儿绘画发展特点包括表现形式、色采运用、线条运用、空间感知和想象力。
幼儿的绘画作品呈现出多样化的表现形式，色采运用随意且充满想象力，线条运用逐渐规范，空间感知和想象力得到了发展。
幼儿绘画发展特点的了解对于幼儿的教育和艺术培养具有重要意义。
阜阳师范学院美术学院2010届毕业论文论文题目浅析儿童绘画的造型特征作者吴蓓蕾学号200641001123专业美术学06级（2）班指导教师国玉论文提纲论文题目：浅析儿童绘画的造型特征姓名：吴蓓蕾学号：200641001123 指导老师：国玉论文结构：1：儿童绘画造型特征之——夸张2：儿童绘画造型特征之——拟人化3：儿童绘画造型特征之——阶段性特征第一期：涂鸦期（1——2岁）；第二期：象征性（2——3岁）第三期：前图式期（3—5岁）；第四期：图式期（4——8）4：结论。
浅析儿童绘画的造型特征姓名：吴蓓蕾学号：200641001123 指导老师：国玉摘要：本文通过对相关文献的研读和儿童作品的分析，探讨了儿童绘画造型的特征以及心理发展对儿童绘画造型的影响。
儿童美术指以儿童为主体的美术造型活动和欣赏活动，美术创作又包括绘画创作和手工活动。
绘画创作是造型艺术中最主要的艺术形式之一，是指儿童运用线条、色彩与形体等艺术语言，通过造型、构图和设色等艺术手段，在二维空间(也就是平面)里塑造出静止状态的视觉形象，来表达他们审美感受的艺术形式。
从创作的心态上来说，他们是进入了一种轻松忘我没有羁绊的自由境界；从创作的过程来看，他们都使用大胆的笔墨，朴实的线条，来表达发自心底的强烈情感。
绘画不仅是儿童表达自己内心世界和生活体验的一种方式，而且还是儿童的一种特殊语言。
无论是在内容还是造型方面，儿童画都是不同于成人画的，而且不同年龄阶段儿童的绘画造型都表现出不同的特点，同一年龄阶段的儿童，由于生活的环境、地域、教育因素及生活方式不同，他们的绘画创作造型也会呈现出各自不同的特点。
关键词：造型特征儿童绘画二维空间特殊语言最杰出的艺术本身就是想象。
———黑格尔我曾经能像拉雯尔那样作画，但我却花了必生的时间去学习像儿童那样的作画。
——毕加索对于绘画艺术而言，儿童美术虽然是处于艺术发展中的初级阶段，但它体现的却是人类审美理想中最真挚、最原始、最朴素的一种追求。
在近现代的绘画发展中，很多大艺术家都从儿童艺术中吸取营养而形成了自己独特的艺术面貌。
绘画是情感启迪、情感交流、情感表达的重要手段之一，通过绘画活动，儿童体验成就感、审美感。
绘画是儿童自我表达的重要方式，还是儿童的精神创造活动。
儿童的绘画创作是出自生命最根本的活力和本性的需要。
儿童具有比较强烈的创造欲望，受这种欲望的驱使，他们不停地进行各种方式的寻求和探索。
而美术创作是发挥年幼儿童创新潜能的最佳载体。
造型是形成画面中每一个形象的手段。
有画就有造型，儿童画画时也不例外，他们总是抓住事物的主要特征，以线进行造型。
与我们成人世界里的绘画语言有着很大的不同之处，下面我从儿童绘画的造型特征的三个方面来进行分析。
1、儿童绘画造型特征之——夸张图1图2图3图4 图5 儿童绘画的最根本特点就在于：他绘画的时候，是处在一种非自觉的状态之中。
这种非自觉的状态则是一种轻松忘我的没有羁绊的自由境界，儿童创作是出自本性需要和生命最根本的活力。
所以孩子在画画时考虑不到物体的具体真实的形状，只是单纯的表达自己内心的真实感受。
孩子们通常对画画对象进行局部的夸张，常常注意的只是要表达对象的形状，对不影响形状的其他因素，例如物体自身各部分的比例关系、物体之间的大小差别，一般是不会受重视的。
因为大小和比例，既不损害基本结构，也不影响形状的完整性，所以手比身长、头大脚小、人大于山，在他们的心目中都是属于正常的现象。
儿童画造型的夸张是因为幼儿想象的丰富和感觉的敏锐，画的是他们的所感、所知、所想。
他们常把外界给自己的强烈感受或自己认为非常重要的事件情节、物体特征等，按照自己的主观意图加以夸张表现，对自己注意到的或认为重要的特征加以大肆渲染，并精心描绘，而忽略不受注意或认为不重要的部分。
在儿童的绘画创作中会经常看到这样一些情形:夸大的画出人的胃及胃里的食物，画出长在地下被土埋盖着的土豆以及透过房屋的墙看见里边的玩耍的儿童和摆设等（如图1）。
这也是孩子们为了表达自己的思想和感受而进行的独特描绘，这种绘画乍一看令人啼笑皆非，但细细品味起来却洋溢着幼儿独有的趣味性和审美性。
例如：有的孩子在画鱼在水中游时，水的线条是断裂的，只用几根简单的波浪线表现一下河水，而着重描绘水里的鱼儿。
原本水中的小鱼不可能看得如此的清楚，而作者却把鱼的各个部位都描绘的清晰可见，并且对鱼头或者鱼身进行夸大，还涂上了五彩的颜色，可见他并不是在画的水中写实的鱼，而是在作者的印象中，脑海里的鱼是什么样子就画成什么样子，通过想象对鱼的形状进行了夸张的描绘（如图6图2、3、4）。
由于幼儿受空间知觉能力的限制，他们对物体的前后关系、遮挡关系等有时还没有理解，幼儿解决这一矛盾的途径就是随意转动画纸的方向或自己从后面画画。
这样，我们在幼儿的画中，通常还会看到各种方向的物体并存于同一物体且从各个方位上被加以描绘，例如：孩子们对房子的形状进行了变形，房顶更是用五彩的圆点和颜色进行了装饰，加上窗户和门的变形设计，显得非常的漂亮（如图5）。
还有的孩子在画小羊的时候，只勾勒了小羊的主要特征，特别是头，角。
作品不是画的很写实，但是一看就知道是 小羊。
他们对小羊的身体进行了夸张的变形，并且进行很漂亮的装饰，这绝对不是生活中的小羊，而是美化以后的小羊（如图6）。
儿童在作画时，为了让画面更加的“好看”，会使用很多变形装饰变形性的元素。
将事物进行不可思议的改变是儿童画很突出的特征。
但孩子们的变形不是随意的，都反映了小作者的真实丰富的思想。
儿童绘画的造型，由于是在他们自己的直观感受支配下进行的，缺少比较理性的分析，还常常带有强烈的感情色彩。
因此，孩子们笔下的形象往往与现实中的对象存在着有很大的差别，有时浓烈，有时淡雅，有时夸张，有时削弱。
他们不会从物体的外型上追求形体的比例、透视，尽情夸张和装饰，却得到意想不到的效果。
儿童画的这种造型特点与孩子们的动作发展水平和观察能力有着密不可分的关系。
大量去掉非特征性的内容，从大体上保持住整体特征，是孩子们观察事物的最突出特征。
在造型上孩子常常描绘的不是物体的实际比例，他们做不到面面俱到，没有能力去分析物体之间的比例关系。
从生理发育上说讲：由于儿童处于发育生长发育的阶段，他们幼小的手缺少强健的肌肉和足够大的握力，无法很有控制力的去描绘对象。
但是他们又力图控制自己，从而使笔下的线条自然形成了一些有抑扬顿挫的偶然效果及独特的稚趣，只讲神似而不求形似，产生一种意想不到的审美效果。
也就是说，儿童的夸张描绘主要是与儿童的直观感受有关。
2、儿童绘画造型特征之——拟人化儿童通常在绘画作品中表达着自己的愿望、生活经验、想象和美感。
儿童在绘画创作过程中运用并充分发挥他们全部的想象力，倾注全部的热情，不断获得丰富的情感体验，产生审美愉悦。
在造型上，儿童画善于抓住事物的特点的主要方面进行夸张，体现出拟人化的特点，装饰意味浓厚，以线造型，给我们大人以无限的审美感受。
为了表达的需要，孩子们有时候还运用了拟人化的造型创作手法，例如有的孩子在画月亮的时候，不仅长了有眼睛、嘴巴，头发，编着辫子，还扎着丝巾。
童趣跃然纸上，并且，在这幅画中，我们还可以看到孩子丰富的想象力，月亮上长了漂亮的小树，小朋友在月亮上玩耍，天空中飘着气球，一切是那么的美好，孩子心中是多么的纯净。
那么，拟人化的造型手法是什么呢？它是指儿童把无生命的物体或者是有生命的动植物画得和人一样，不仅赋予它们生命，而且赋予它们一切人所具有特征以及本领的绘画现象。
例如：幼儿经常将太阳画成公公，月亮画成婆婆，星星画成喜欢和自己玩的小伙伴，动物、植物都能唱歌、跳舞等等，这样赋予世上的一切无生命的事物以生命和人的特点，充满着非凡的想象力和稚拙的童趣，让人感叹不已（如图7）。
3、儿童绘画造型特征之——阶段性特征第一期：涂鸦期（1——2岁）这段时期的又称为乱画期或错画期，乱画是手的运动，这一时期的孩子还不知道画画是什么，还没有这个意识，他们的兴趣全部集中在手的有节奏的运动所产生的快感上。
他们喜欢画一些无序的点和无向的线，后来出现波纹线、锯齿线、不规则的圆线等等（如图8、9）。
也许对于我们大人来说幼儿的这种乱画是一种无聊的行为，但涂鸦对于孩子来说却是心理发展不可缺少的一种行为。
作为大人的我们应该对于幼儿的这种行为给予支持。
第二期：象征性（2——3岁）这一时期的孩子的绘画是有意义的，幼儿最初的图形是圆形。
在孩子的眼里，他们常常把圆圈里面的线形当作“物”，当作自己能够看到的实景。
并且给自己的画起个自己想当然的名字，但还不能表现情感（如图10、11）。
所以，这个时期成为“意义期”或是“命名期”。
图（10） 图（11）第三期：前图式期（3—5岁） 图7图7 图8 图9这一时期的孩子仅仅掌握几种基本的图形，并将这几种图形组合成新的图形。
他们绘画的造型缺乏成人的空间透视关系。
例如，太阳形、蝌蚪人等（如图12、13、14）。
第四期：图式期（4——8）这一时期又称自觉的绘画时期，他们的绘画传达了他们的思想感情，绘画也就成了他们表达思想情感的工具（如图15、16）。
这一时期，孩子绘画造型就相当的成熟了。
结论：其实我们应该给予孩子们更多的面对艺术的机会，让他们与艺术产生直接的心灵对话，让他们拥有更多生命与艺术的碰撞。
我们不能给孩子们设定太多的条条框框，唯一要做的就是相信孩子，让孩子们有表达自己生活和理想的权利，丰富孩子们的经验，就像西方的一位伟大的教育家所说的那样：“我们的任务是在使儿童有运用他经验的机会——不是刻板的形体符号，而是生动的经验”因此，让孩子们感受到艺术的快乐尤为重要。
图（15） 图（16）我们应该给孩子们更多的时间和空间，让他们自由驰骋，充分发挥想象力和创造力，让孩子们鲜活的生命在艺术世界中尽情的徜徉，让他们体会到生命的自由和快乐。
参考文献：[1]朱家雄:《儿童绘画心理与绘画指导》[M]上海教育出版社，第1页[2]《回归童心的美术教育》[M] 王悦娟 浙江大学 (2008-01出版)[3]《美术教育:理想与现实中的徜徉》[M] 尹少淳 高等教育出版社 (2005-03出版)[4]《小学阶段的美术教育 》[M]玛琳·加博·林德曼 (Marlene Gharbo Linderman)、李蒙丝湖南美术出版社 (2009-01出版)图12 图13 图14[5]《学前儿童美术教育》(修订版)[M] 朱家雄、林琳华东师范大学出版社 (2006-11出版)[6]《幼儿美术教育》[M] 陈世联、万中、刘焱南海出版公司 (2009-07出版)[7]《幼儿美术教育探索与实践》[M] 韩平花、北京市教育委员会北京师范大学出版集团，北京师范大学出版社 (2009-06出版)Shape characteristics of children's painting Name: Wu Beilei Student Number: 200641001123Advisor: Guo-yuAbstract:Based on the literature of reading and children's work, we discussed the characteristics of children's painting style and psychological development of children's painting style. Children's art refers to children as the main form of art activities and appreciation of the activities, fine arts creative writing and also includes hand-painting event. Plastic arts in painting is one of the most important art form, is the use of children in line, color and the art of body language, through modeling, and color composition and the art means of two-dimensional space (ie, flat) in shaping the stationary visual image to express their aesthetic sense of art form.From the creative mentality, they are easy to enter a state of ecstasy did not yoke of freedom; the creative process from the point of view, they use bold ink, simple lines to express the strong emotions from the bottom of my heart.Painting is not only the children to express their inner world and experience a way of life, but also a special language of children. Both in content and form, the children's painting is different from the adult painting, and painting for children of different ages have shown a different shape characteristics, the same age children, because of living environment, geographical, educational factors and life different ways, their painting style also shows their different characteristics.Keywords:Form features Children's Painting Two-dimensional space Special language。
