《设计艺术心理学》
教材版本：柳沙编著清华大学出版社
练习题集：
第九章设计思维和设计师心理
一、复习要点及主要概念：
1.逻辑思维
2.形象思维
3.创造性思维
4.创造思维过程
5.顿悟
6.直觉
7.灵感
8.设计艺术思维
9.创造力
10.创造力人格
11.天赋
12.设计师的职业压力
11.拖沓效应
二、问题与讨论：
1.试论述逻辑思维与形象思维的区别和联系。
2.结合你的设计过程，论述艺术思维与科学思维在设计中的表现。
3.结合本章中介绍的创造力的理论和心理研究，谈谈艺术设计师如何能提高创造力。
4.作为设计师应该如何应对职业压力。
练习题集参考答案及解析
二、复习要点及主要概念：
1.逻辑思维：逻辑思维也称为抽象思维，是最早为人们所认识到的一种思维形式，是以概念为思维的基本单元，以抽象为基本的思维方法，以语言、符号为基本表达工具的思维形
态。
P360
2.形象思维：普遍认为形象思维是一种以形象为依托和工具的思维方式，这里的形象既包含了外界事物的具体形象，也包括人们思维中对具体形象产生的表象。
P361
3.创造性思维：创造性思维是与常规性思维相对的一种思维方式，它是人们在已有知识基础上，从某种事实中寻找新关系，找出新答案的思维活动。
P366
4.创造思维过程：创造思维过程包括准备阶段、酝酿阶段、明朗阶段、验证阶段。
P368
5.顿悟：是指通过理解和洞察了解情境的能力或行为。
P368
6.直觉：是不经有意识的推理而了解事物的能力或行为。
P368
7.灵感：是创造性思维过程中认识飞跃的心理现象，是一种最佳的、暂时的创造状态。
P368
8.设计艺术思维：设计师根据设计人物和设计对象的不同灵活运用各种思维方式，以艺术思维为基础，与科学思维相结合，并且其中艺术思维是在设计思维中具有相对独立和相对重要的位置，设计思维是一种创造性思维，它具有非连续、跳跃性的特征。
P369
9.创造力：P375
创造力的定义，学者们一般有三种定义角度：
（1）对于创造力的定义，学者们一般有三种定义的角度。
首先，从创造力的结果入手。
例如，古希腊哲学家亚里士多德将“创造”定义为“生产前所未有的事物”，目前国内心理学界比较认同的一种定义也是从这一角度入手的，即根据一定目的和人物，运用一切已知信息，开展能动思维活动，产生出某种新颖、独特、有社会或者个人价值的产品的智力品质；
（2）另外一些学者则认为要理解创造力的概念，必须从创造过程入手。
美国学者阿恩海姆提出“创造力是个体认识、行动和意志的充分展开”，他认为：“创造力中应该以超越感觉本身的一刹那的顿悟来定义。
”在这个层面上，创造力被看作是创造性思维活动的全过程；
（3）第三种对创造力的定义，则强调创造主体的素质。
持这一理论的学者目前居多，主要原因在于他们认为创造力是普遍存在的能力，但创造的产生受多种因素的影响和制约，因此以创造力的结果——新“产品”来定义创造力，岂非意味着那些没有进行创造活动、没有产生创造性产品的主体就没有创造力；并且，创造力表现在多种方面，如果个体具备有助于创造的个人特征，并且这些特征与创造动机、创造能力交互作用，参与认知、情感和行为活动的整合过程，那么这个个体就表现与众不同的创造力。
10.创造力人格：当艺术设计师从更高层次开要求自己的创作，那么他们的人格特征往往更接近艺术家，表现出艺术家的典型创造人格，我们可以成为“艺术设计师”，另一种是将艺术设计视为一门职业的设计师，他们比较注重实际条件和工作效率，但并不期望个性表达或作出经典之作，设计对他们而言是一种技能，这类设计师明显创造力不足，可以称为“工匠设计师”；设计师还需要有一定发明家的创作人格特征。
P378
11.天赋：天赋是个体与生俱来的解剖生理特点，尤其是神经系统的特点，这些特点来
自于先天遗传，也可以是从胚胎期就开始的早期发展条件所产生的结果。
P378
12.设计师的职业压力：设计师的压力是指从事设计工作的人们所承受的与职业相关的压力，设计师的压力具有普遍性和特殊性，概括来说包括创意压力、竞标压力、更新压力。
P384
11.拖沓效应:设计师压力外显的典型现象就是所谓的拖沓效应”,许多设计师存在这样的体验:当接受-个创意任务时，虽然希望能尽可能快地完成,但却不由自主拖沓到最后时限，通过通宵达旦的熬夜来完成设计。
P385
二、问题与讨论：
1.试论述逻辑思维与形象思维的区别和联系。
P360
逻辑思维又称为抽象思维：
（1）抽象思维和形象思维作为人类思维活动的两个最重要的方面，既相互区别又相互联系。
它们间最大的区别在于：抽象思维是运用语言、符号、理论、概念、数字等抽象材料进行的思维活动，形象思维则是运用形象材料进行的思维活动；
（2）具体而言，两者都是从感性认识出发，同属于理性的认识，只是走上不同的思维途径。
无论抽象思维还是形象思维都是有意识的思维活动都经过了抽象和提炼，都进入到了较高的理性阶段，区别仅仅在于“科学的逻辑思维飞跃到抽象的概念或结论”，文艺的形象思维则飞跃到生动具体的典型形象；
（3）它们都具有思维活动共有的特征，即抽象性、间接性和概括性；
（4）形象思维和抽象思维同样具有创造性，是创造性思维的组成部分，并且形象思维似乎在整个创造性思维过程中处于先导的启示性的地位。
人类思维原本就是一个复合的整体，也许不同行业要求不同的人更注重某种思维方式，但并不存在单一的思维方式，抽象思维与形象思维势必相互维系；
（5）举例说明。
2.结合你的设计过程，论述艺术思维与科学思维在设计中的表现。
P365（总结）
科学思维是在感性认识的基础上，对事物的间接、概括的认识，它用抽象的、逻辑的方式进行总结，并用概念、理论、数字、公式等抽象的东西进行思维，它可以是在前人研究成果的基础上进行的。
艺术思维则主要是用典型化、具象化、个性化的方式进行概括，用形象作为思维的基本工具。
概念和逻辑是科学思维的核心，概念是它的细胞:而形象思维则以形象为细胞。
对于设计师而言，形象思维和逻辑思维都是不可少的，一方面他需要用形象思维的方式去建构、解构，创造一个具象的、有“美”感的视觉实体，以满足人的精神需要;另一方面，他又要考虑以最经济、实惠的原材料，最有效的手段(工具)创造最能满足人的物质需要的客体。
这是一个由概念到具象的过程。
（可根据实际情况拓展）
3.结合本章中介绍的创造力的理论和心理研究，谈谈艺术设计师如何能提高创造力。
P375+380
创造力的定义，学者们一般有三种定义角度：
（1）对于创造力的定义，学者们一般有三种定义的角度。
首先，从创造力的结果入手。
例如，古希腊哲学家亚里士多德将“创造”定义为“生产前所未有的事物”，目前国内心理学界比较认同的一种定义也是从这一角度入手的，即根据一定目的和人物，运用一切已知信息，开展能动思维活动，产生出某种新颖、独特、有社会或者个人价值的产品的智力品质；
（2）另外一些学者则认为要理解创造力的概念，必须从创造过程入手。
美国学者阿恩海姆提出“创造力是个体认识、行动和意志的充分展开”，他认为：“创造力中应该以超越感觉本身的一刹那的顿悟来定义。
”在这个层面上，创造力被看作是创造性思维活动的全过程；
（3）第三种对创造力的定义，则强调创造主体的素质。
持这一理论的学者目前居多，主要原因在于他们认为创造力是普遍存在的能力，但创造的产生受多种因素的影响和制约，因此以创造力的结果——新“产品”来定义创造力，岂非意味着那些没有进行创造活动、没有产生创造性产品的主体就没有创造力；并且，创造力表现在多种方面，如果个体具备有助于创造的个人特征，并且这些特征与创造动机、创造能力交互作用，参与认知、情感和行为活动的整合过程，那么这个个体就表现与众不同的创造力。
设计师如何提高：
设计师创造力的培养和激发包括两个方面的内容:
（1）一是设计师的设计思维能力的培养,主要侧重于培养设计师思维过程的流畅性、灵活性与独创性：
1）创造性培养的首要任务就是创造自由宽松的设计环境，解放设计师的思维，让他们大胆想象,让思维自由漫步；
2）其次,提高设计者的创造性人格；
3）再次,培养设计者立体性的思维方式；
4）最后，培养设计者收集素材、使用资料和素材的能力，增强他们进行设计知识库的扩充和更新能力。
（2）二是通过某些组织方法激发创意的产生。
1）头脑风暴法；
2）检查单法:
3）类比模拟发明法:
4）综合移植法:
5）希望点列举法:
4.作为设计师应该如何应对职业压力。
P385
设计师压力，概括来说主要包括创意压力、竞标压力、更新压力。
（1）建立宽松的外部环境；
（2）按照科学的设计流程工作,并运用适当的创意激发方法激发灵感，缓解创意压力；
（3）从设计师个人而言，应有意识地自我调节心理状况，疏导压力。
