现代主义设计的风格特点与历史意义

现代设计史简答题1、折衷主义：在19世纪，一个更为直接和严峻的问题是风格上的折衷主义，所谓折衷主义就是任意模仿、自由组合历史上的各种风格。

随着生产的商品化，市场需求各种样式，各种时期的情调杂然并存。

同时交通的便利和考古学的发展以及摄影术的发明，方便了对各种历史上的古典式样进行拼凑和模仿。

2、水晶宫的建造特征水晶宫是英国工程师帕克斯顿于1851年伦敦世博会设计的展厅。

他大胆的把温室结构应用在其中，1、展览大厅全部采用钢铁与玻璃结构，2、采用组装的方式，3、摒弃了古典主义装饰，展示了新的建筑美学；4、实现了形式与功能的统一。

水晶宫外形简单，没有多余装饰，完全表现了工业生产的机械本能。

它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设计和建造的先河。

3、工艺美术运动的背景及意义19世纪初期，由于艺术与技术的分离，导致产品呈现两种倾向，一种是工业产品外型粗陋；另一种是过分装饰的维多利亚风格。

同时，工业化进程也带来了一系列社会问题，令艺术家感到震惊与恐惧，于是他们企图逃避现实，退隐到他们理想化的中世纪、哥特时期。

“工艺美术”运动否定大工业与机械生产，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。

但是它的产生给后来的设计家提供了设计风格参考，影响遍及美国和欧洲等地区，也影响了后来的“新艺术”运动。

4、工艺美术的风格特点其特点是：（1）强调手工艺，明确反对机械化生产；（2）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格；（3）提倡哥特式风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好；（4）主张设计的诚实，反对华而不实的趋向；（5）提倡自然主义，东方装饰和东方艺术的特点5、简述莫里斯对生活世界的贡献（简述莫里斯的设计思想）19世纪中期英国产生的工艺美术运动是以复兴手工艺为前提，其宗旨是为大众生产美观而实用的物品。

莫里斯发起了这场运动，他接受了拉斯金的复古和民主思想，根据自己的需要设计了自己的住宅并开设了自己的公司，开始从事家具等的设计与制作，吸引了许多追随者。

室内设计八大风格的历史及特点八大设计风格包括:美式乡村风格、古典欧式风格、地中海式风格、东南亚风格、日式风格、新古典风格、现代简约风格、新中式风格.地中海风格◆ 历史渊源地中海文明一直在很多人心中都蒙着一层神秘的面纱，给人一种古老而遥远的感觉.这种风格的形成是在9至11世纪文艺复兴前的西欧，以其极具亲和力的田园风情及柔和的色调和组合搭配上的大气很快被地中海以外的广大区域人群所接受。

对于久居都市，习惯了喧嚣的现代都市人而言，地中海风格给人们以返璞归真的感受,同时体现了对于更高生活质量的要求.◆ 风格特点1同其他的风格流派一样,地中海风格有它独特的美学特点。

它一般选择自然的柔和色彩，在组合设计上注意空间搭配，充分利用每一寸空间，集装饰与应用于一体，在组合搭配上避免琐碎，显得大方、自然，散发出的古老尊贵的田园气息和文化品位；其特有的罗马柱般的装饰线简洁明快，流露出古老的文明气息.2在色彩运用上，常选择柔和高雅的浅色调,映射出它田园风格的本义。

3地中海风格多用有着古老历史的拱形状玻璃，采用柔和的光线，加之原木的家具，用现代工艺呈现出别有情趣的乡土格调.欧式古典风格◆ 历史渊源欧式古典主义的初步形成，始于对文艺复兴运动推崇的和谐统一风格的反叛和冲击。

在法国路易十四时代，表现为巴洛克风格；路易十五时代，表现为洛可可风格。

二者均以追求不平衡的跃动型的装饰样式为特征，前者表现出来的是宏伟、生动、热情奔放的艺术效果,后者则运用流畅自如的波浪形曲线、贝壳状纹样处理家具的外形和室内装饰，致力于追求运动中的纤巧华丽，强调实用、轻便与舒适。

◆ 风格特点1欧式古典风格在空间上追求连续性，追求形体的变化和层次感.室内外色彩鲜艳，光影变化丰富。

2室内多用带有图案的壁纸、地毯、窗帘、床罩、及帐幔以及古典式装饰画或物件；为体现华丽的风格，家具、门、窗多漆成白色，家具、画框的线条部位饰以金线、金边。

3古典风格是一种追求华丽、高雅的欧洲古典主义,典雅中透着高贵,深沉里显露豪华，具有很强的文化感受和历史内涵.美式乡村风格◆ 历史渊源美式乡村风格主要起源于十八世纪各地拓荒者居住的房子，带着浓浓的乡村气息，以享受为最高原则，在布料、沙发的皮质上，强调它的舒适度,感觉起来宽松柔软，家具以殖民时期的为代表，体积庞大，质地厚重，坐垫也加大，彻底將以前欧洲皇室贵族的极品家具平民化，气派而且实用，◆ 风格特点1美式家具虽有不少的流派，但一般给人的印象是体积巨大厚重，非常的自然且舒适,充分显现出乡村的朴实风味。

CHINA PACKAGING | ARTTHEOTY摘要：后现代主义设计是对现代主义设计的简单的几何型风格和功能主义、技术至上论的批判和超越，它强调设计的文化意味和人文特性，是对现代主义的觉醒、反叛和矫正。

后现代主义设计运用隐喻和象征、多元化和文化装饰主义以及新旧糅合折衷的设计手段，从新的角度展示了后现代主义设计超越性、创造性特点。

襄破锅：后现代主义设计；风格特征；人性化设计；多元化；折衷主义【作者简介】1. 肖发展，西北师范大学美术学院，副教授，硕士，研究方向：艺术设计理论与实践。

2. 樊宇翔，西北师范大学美术学院2018级环境设计1班，研究方向：设计艺术。

浅析后现代主义设计的 风格特征■文/西北师范大学美术学院肖发展樊宇翔自20世纪60年代，西方世界对工业社会的自我反省进入了高潮，对 300年工业文明和现代主义普遍不满，希望以新人文背景下的真实复杂 情感代替单一纯粹的功能主义审美形式，提倡以人的多元性发展来代替 科学逻辑所提供的单一选择性。

后现代主义思潮便应运而生，这种思潮 既是一种社会心理的自觉行为，也是对文化艺术的积极超越和矫正。

试 图将技术生产方式从现代主义的逻辑中摆脱出来。

后现代主义（P o s t ­m o d e r n i s m ) 设计运动始发于建筑领域，因为建筑和设计与生活的距离 最近，对文化和思想变革的感受和反应也更加真实、敏锐和迅速。

从六十年代开始，年轻的建筑师对现代主义建筑的冷峻和与人疏离 的风格产生厌倦，人们对密斯•凡德罗那种充分展示力度和刚性的火 材盒式建筑造型强烈不满，当现代主义设计成为一种“国际式风格”的时候，人们充满压抑而无可逃遁。

美国建筑家罗伯特•文丘里于1966年 出版的《建筑的复杂性与矛盾性》一书阐明了自己的设计思想。

“1977 年，建筑评论家查尔斯•詹克斯发表《后现代建筑的语言》，更直接地 宣称：‘现代建筑己经死亡’，并对后现代主义设计的话语体系作了系 统的探索[1]”。

后现代主义的名词解释_风格特点_影响后现代主义的名词解释后现代主义源自现代主义但又反叛现代主义，是对现代化过程中出现的剥夺人的主体性和感觉丰富性的整体性、中心性、同一性等思维方式的批判与解构，也是对西方传统哲学的本质主义、基础主义、“形而上学的在场”、“逻各斯中心主义”等的批判与解构。

代表人物主要有美国的理查德·罗蒂(1931-2007)、法国的雅克·德里达(1930--2004)和让-弗郎索瓦·利奥塔(1924-1998)。

后现代主义(Postmodernism)是上世纪七十年代后被神学家和社会学家开始经常使用的一个词。

起初出现于二、三十年代，用于表达“要有必要意识到思想和行动需超越启蒙时代范畴”。

后现代主义认为对给定的一个文本、表征和符号有无限多层面的解释可能性。

这样，字面意思和传统解释就要让位给作者意图和读者反映。

后现代主义的风格特点“人事有代谢，往来成古今”现代主义风格引领设计潮流已近一个世纪。

从威廉·莫里斯为“红屋”设计的家具、到麦金托什设计的直背餐椅、从赖特的“流水山庄”、到格罗皮斯的包豪斯校舍、勒·柯布西耶的萨沃伊别墅。

都充分体现了现代主义的设计风格。

然而，现代主义在完成它特定的使命后走下了历史的神坛，后现代主义成为主流设计。

究竟后现代主义有什么样的特点，大致有以下几个方面：人性化、自由化后现代主义作为现代主义内部的逆动，是对现代主义的纯理性及功能主义、尤其是国际风格的形式主义的反叛，后现代主义风格在设计中仍秉承设计以人为本的原则，强调人在技术中的主导地位，突出人机工程在设计中的应用，注重设计的人性化、自由化。

体现个性和文化内涵后现代主义作为一种设计思潮，反对现代主义的苍白平庸及千篇一律，并以浪漫主义、个人主义作为哲学基础，推崇舒畅、自然、高雅的生活情趣，强调人性经验在设计中的主导作用，突出设计的文化内涵。

历史文脉的延续性后现代主义主张继承历史文化传统，强调设计的历史文脉，在世纪末怀旧思潮的影响下，后现代主义追求传统的典雅与现代的新颖相融合，创造出集传统与现代，融古典与时尚于一体的大众设计。

现代主义艺术风格特点现代主义艺术风格是20世纪初期兴起的一种艺术表现形式，它在艺术领域中带来了巨大的革新和变革。

与传统艺术形式相比，现代主义艺术风格具有以下几个特点。

1. 反传统和创新。

现代主义艺术风格追求与传统艺术形式的彻底决裂，拒绝受到传统的束缚和限制。

艺术家们试图打破传统的艺术规则和约束，创造出全新的艺术形式和语言。

2. 个人主义和自由表达。

现代主义艺术鼓励艺术家表达自我，并强调个体的独特性和创造力。

艺术家们可以自由地表达他们的思想、情感和体验，不受传统审美观念和社会规范的束缚。

3. 抽象和形式主义。

现代主义艺术强调艺术作品的形式和结构，而不是对现实的直接描绘。

艺术家们试图通过简化、变形、抽象等手法来表达他们对世界的理解和感受，追求纯粹的艺术形式。

4. 多样性和混合媒介。

现代主义艺术摒弃了单一的艺术形式，艺术家们开始尝试不同的媒介和材料，如绘画、雕塑、摄影、建筑、电影等，以及将不同的艺术形式和媒介进行混合和融合。

5. 反思和批判。

现代主义艺术常常反思和批判社会、文化、政治等方面的问题。

艺术家们试图通过艺术来揭示和探讨现实世界中的种种问题和矛盾，以及人类存在的意义和价值。

6. 时间和空间的解构。

现代主义艺术经常对时间和空间进行解构和重组，打破线性的时间序列和传统的空间观念。

艺术家们试图创造出非传统的时间和空间体验，使观众感受到一种非线性、非常规的艺术世界。

7. 技术和科技的应用。

现代主义艺术借助新兴的技术和科技手段，如摄影、电影、电视等，来创造出新的艺术形式和表现手法。

艺术家们开始关注科技对于艺术创作的影响，以及科技在现代社会中的角色和作用。

8. 反对商业化和大众化。

现代主义艺术强调艺术的纯粹性和独立性，反对将艺术变成商品和娱乐产品。

艺术家们试图保持艺术的原创性和独特性，抵制商业化和大众化的压力。

总的来说，现代主义艺术风格是一种具有革新精神和反传统倾向的艺术表现形式。

它试图打破传统的艺术规则和限制，追求个人自由和创新，探索艺术与现实世界之间的关系，以及艺术对于社会和文化的影响。

自考现代设计史知识点现代设计史是设计专业学生必修的一门重要课程，它主要介绍了从工业革命以来，现代设计领域的重要历史事件、设计风格和设计理论。

以下是一些关于现代设计史的重要知识点：一、工业革命对设计的影响工业革命是现代设计发展的重要里程碑，它带来了大规模的机械化生产和大量的商品化生产。

这使得设计从传统的手工艺转变为工业化生产的需要。

同时，工业革命也催生了现代设计学科的产生和发展。

二、包豪斯学派包豪斯学派是现代设计史上最有影响力的学派之一。

它成立于德国魏玛的包豪斯学校，致力于将艺术与技术、工艺与工业相结合，追求形式的简洁性和功能的实用性。

包豪斯学派的设计理念对当代的设计仍然有着深远的影响。

三、现代主义设计风格现代主义设计风格强调简洁、功能性和实用性，摒弃了过于华丽和装饰性的设计元素。

它追求形式与功能的完美结合，曾在建筑、家具和产品设计等领域取得了较大的成就。

四、流线型设计流线型设计是20世纪20年代至40年代的一种设计风格，以其平滑的曲线和动感的形式而闻名。

流线型设计主要应用于交通工具和家用电器等领域，它不仅注重产品的外观美感，还强调在运动过程中的空气动力学性能。

五、瑞士国际风格瑞士国际风格（International Style）是现代建筑设计的重要流派之一。

它强调简洁、几何化和功能性，并采用了大面积的玻璃幕墙、白色外墙和开放式空间布局等设计手法。

六、平面设计的发展现代平面设计起源于20世纪的艺术和工艺运动，而后逐渐发展为一个独立的设计领域。

平面设计涵盖了海报、书籍封面、广告、标志等多种设计形式，它注重图形、色彩和排版的运用，以传达信息和吸引目标受众。

七、现代产品设计现代产品设计旨在创造功能性好、外观吸引人的产品。

它强调使用者体验和人机交互，注重人体工程学和可持续设计的原则。

现代产品设计需要考虑到材料选择、生产工艺、可维护性等方面的问题。

八、环境设计环境设计包括室内设计、展览设计和景观设计等领域。

现代主义设计风格特点介绍如下：
一、现代主义设计风格强调形态的隐喻、符号和文化、历史的装饰主义。

现代主义室内设计运用了众多隐喻性的视觉符号在作品中，强调了历史性和文化性，肯定了装饰对于视觉的象征作用，装饰又重新回到室内设计中，装饰意识和手法有了新的拓展，光、影和建筑构件构成的通透空间，成了大装饰的重要手段。

现代设计运动的装饰性为多种风格的融合提供了一个多样化的环境，使不同的风貌并存，以这种共享关系贴近居住者的意义和习惯。

二、现代主义设计风格主张新旧融合、兼容并蓄的折衷主义立场。

现代主义设计并不是简单地恢复历史风格，而是把眼光投向被现代主义运动摒弃的广阔的历史建筑中，承认历史的延续性，有目的、有意识地挑选古典建筑中具有代表性的、有意义的东西，对历史风格采取混合、拼接、分离、简化、变形、解构，综合等方法，运用新材料、新的施工方式和结构构造方法来创造，从而形成一种新的形式语言与设计理念。

三、现代主义设计风格对设计手段进行相应的强调其的含糊性和戏谑性。

现代主义设计风格设计是通过对传统风格进行解析两种手段很好的拿捏，来达成最终成果，这种方式打破了传统的形式，意向以及格局，从而在一定程度上出现模糊性和多义性，将现代主义升级风格很好的表现出来，彰显出其追求历史，追求传统的方式，但与传统方式不同，以一种新的表达手法，在覆盖原有传统的前提下，将效果逐渐显现出来。

现代主义建筑和后现代主义建筑的区别是什么？一、现代主义建筑1、概述是指一种简约、没有装饰的建筑风格。

虽然这种风格的构想形成于20世纪初期，并有很多的建筑师、建筑教育家及其作品有大量的推广，但是很少有现代建筑是建于20世纪上半叶。

直到二战后二十世纪中叶，最终是透过成为各种机构和公司的建筑，在西方建筑界才成为了居主导地位的建筑风格。

这种建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。

因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。

2、历史：1860年代后，现代建筑才开始萌芽。

1851年伦敦万国工业博览会的水晶宫和1889年的巴黎埃菲尔铁塔是现代建筑萌芽的标志。

1926年格罗庇乌斯在德国德绍（Dessau）建造设计的包豪斯新校舍，代表着现代建筑的成熟。

此时的建筑强调功能性和理性。

因此又称为功能主义或理性主义。

20年代中期，格罗皮乌斯、勒·柯布西耶、密斯·凡·德·罗等人设计和建造了一些具有新风格的建筑。

其中影响较大的有格罗皮乌斯的包豪斯校舍、勒。

柯布西耶的萨伏伊别墅、巴黎瑞士学生宿舍和他的日内瓦国际联盟大厦设计方案、密斯·凡·德·罗的巴塞罗那博览会德国馆等。

在这三位建筑师的影响下，在20年代后期，欧洲—些年轻的建筑师，如芬兰建筑师阿尔托也设计出一些优秀的新型建筑。

建筑学的现代主义体现在所谓国际主义的设计风格上，以美国在四十至六十年代的建筑为代表，其中特点是功能性和扩大建筑物可用空间为首要理想，对于环境、人文境观、美学的考虑只是次要的。

20世纪中期，现代主义建筑强调的理性所造成的国际式风格排斥传统、民族性、地域性和个性，形成了千篇一律的建筑样式。

它的光、平、简、秃的方盒子外貌，引起了人们的不满。

3、特点：●强调建筑随时代发展而变化，现代建筑应该与工业时代的条件特点相适应。

●强调建筑师要研究和解决建筑的实用功能需求和经济问题。

现代主义建筑风格简介现代主义建筑风格是20世纪初期至中期的一种建筑设计理念和风格，受到现代工业革命和科学技术的影响。

它强调功能性、简约和实用性，摒弃了过去装饰繁杂的传统风格。

现代主义建筑强调建筑材料的自然美和结构的清晰可见，追求空间的简洁和几何形状的纯粹性。

这种风格在整个世界范围内广泛应用，并对后来的建筑设计产生了深远的影响。

特点1. 强调功能性现代主义建筑强调建筑物的功能性。

建筑师们认为一个建筑物应该满足用户的需求，而不是仅仅为了装饰而存在。

因此，这种风格的建筑物通常具有简洁明了的平面布局，使用直线和简单的几何形状来定义空间。

它们通常具有开放式布局，允许空间之间的流动和灵活性。

2. 简约和实用性现代主义建筑注重简约和实用性。

建筑师们通过去除不必要的装饰和多余的细节，使建筑物更加简洁明快。

他们使用现代材料，如钢、玻璃和混凝土，来创造简单而结实的建筑结构。

这些材料具有优良的耐久性和性能，能够满足建筑物的需求。

3. 舍弃传统风格现代主义建筑摒弃了过去装饰繁杂的传统风格。

它们摒弃了拱门、尖顶和其他复杂的装饰元素，采用了直线、平面和简单的几何形状。

这种简约的风格使建筑物更加具有现代感，与传统建筑形成鲜明的对比。

4. 结构与形式一体化现代主义建筑强调结构与形式的一体化。

建筑师们不再试图隐藏建筑物的结构，相反，他们将结构设计成建筑物的一部分，并强调其可见性。

这种设计方法使建筑物看起来更加坚固和稳定，同时也增加了一种现代感。

5. 技术和创新现代主义建筑充分利用了当时的新技术和创新。

建筑师们利用钢结构和玻璃幕墙等新技术，创造了宽敞明亮的内部空间和富有现代感的立面。

他们还积极运用机械工程和电气工程等领域的知识，提高建筑物的效率和舒适性。

著名的现代主义建筑作品1. 巴拉克努建筑大厦巴拉克努建筑大厦是美国芝加哥的一座现代主义建筑作品，由德国建筑师路德维希·密斯·凡德罗设计。

它是一座摩天大楼，采用了钢结构和玻璃幕墙的设计，体现了现代主义建筑的特征。

简约现代风格介绍
简约现代风格是一种以简洁、明快、功能性为特点的室内设计风格。

它强调简洁、清晰的线条和几何形状，注重空间布局的合理利用，追求功能性和实用性。

这种风格通常以中性色调为主，如白色、灰色和米色，而色彩的应用相对较少，但可以通过家具、饰品和艺术品的巧妙搭配来营造居室的氛围。

在简约现代风格中，家具通常采用简洁、直线型的设计，注重材质的质感和质量。

常见的材质包括金属、玻璃、塑料和木材，这些材质的运用增加了空间的现代感和简洁度。

此外，简约现代风格也注重空间的开放性和流线型设计，通过最大化利用空间和充分利用自然光线来营造明亮、通透的室内环境。

在装饰方面，简约现代风格追求简单而有品味的细节，避免过多繁琐的装饰元素。

经典的装饰准则是“少即是多”，少量但精心挑选的艺术品和装饰品可以起到点睛之笔的作用。

此外，植物也常被用来增加室内的活力和自然感。

现代主义设计风格特点及历史意义并以实例进行阐述现代主义设计兴起于19世纪末20世纪初,在德国等欧洲国家兴起,二战时期通过美国在世界范围影响,但在六七十年代逐渐走向衰落。

现代主义设计主张设计要适应现代化生产的需要,运用新技术,新材料进行设计,更是提出了艺术与科技相结合的要求,它摒弃世袭的传统,附加装饰等。

现代主义设计想要以提高社会发展水平,改善人民生活,来表现出强烈的民生主义与理想主义精神。

在工业革命取得极大的辉煌时,欧美各国的生产力得到空前的提高,但各种形式的工艺运动都试图避免机械化的生产,尝试发展新时代的设计方法和风格,在新旧问题的交织下,现代主义设计也就应运而生。

它的第一次尝试是在建筑上,而后逐渐在其他的领域得到发展,因此现代主义设计运动也就正式走进历史的视野。

现代主义运动主要是建筑设计,城市规划,环境设计,家具设计,工业产品设计,传达设计等构成的。

萨伏伊别墅是现代主义建筑的经典作品之一,位于巴黎近郊的普瓦西。

由现代建筑大师勒·柯布西耶于1928年设计,1930年建成,使用钢筋混凝土结构。

这幢白房子表面看来平淡无奇,简单的柏拉图形体和平整的白色粉刷的外墙,简单到几乎没有任何多余装饰的程度,“唯一的可以称为装饰部件的是横向长窗,这是为了能最大限度地让光线射入。

”1926年在德国德绍建成的一座建筑工艺学校新校舍。

设计者为包豪斯校校长、德国建筑师W.格罗皮乌斯。

校舍总建筑面积近万平方米,主要由教学楼、生活用房和学生宿舍三部分组成。

设计者创造性地运用现代建筑设计手法,从建筑物的实用功能出发,按各部分的实用要求及其相互关系定出各自的位置和体型。

利用钢筋、钢筋混凝土和玻璃等新材料以突出材料的本色美。

在建筑结构上充分运用窗与墙、混凝土与玻璃、竖向与横向、光与影的对比手法,使空间形象显得清新活泼、生动多样。

尤其通过简洁的平屋顶、大片玻璃窗和长而连续的白色墙面产生的不同的视觉效果,更给人以独特的印象。

现代风格名词解释
现代风格是一种流行的设计风格，追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。

现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，其最早的代表是建于德国魏玛的包豪斯学校。

其主题是：要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境——机械的环境。

这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。

1919年，包豪斯学派成立，现代风格即起源于此。

现代风格具有以下特点：
1. 简洁的造型：现代风格追求简洁、流畅的线条，避免过多的装饰和繁琐的设计。

2. 无过多的装饰：现代风格强调以功能为核心，追求实用性和舒适性，而不是过多的装饰和华丽的设计。

3. 推崇科学合理的构造工艺：现代风格注重材料的性能和构造工艺的科学合理性，推崇新技术的运用和创新。

4. 强调材料的质地和色彩搭配：现代风格注重材料自身的质地和色彩搭配的效果，探究材料的美感和表现力。

5. 空间布局和功能布局为核心：现代风格强调空间布局和功能布局的重要性，追求空间利用的合理性和舒适性。

6. 对称和非传统的构图方法：现代风格打破传统的对称构图方法，追求以功能布局为核心的不对称非传统的构图方法。

总之，现代风格是一种以功能主义为核心，追求简洁、实用和创新的设计风格，具有深刻的思想基础和文化内涵。

浅谈北欧现代设计的特征及其影响北欧现代设计,主要是指欧洲北部四国挪威、丹麦、瑞典、芬兰等国的室内与家具设计风格。

纯粹、洗练、朴实的北欧现代设计,其基本精神在于:讲求功能性,设计以人为本。

北欧现代设计风格,起步于20世纪初期,形成于二次世界大战期间,一直发展到今天,是世界上最具影响力的设计风格流派之一。

人道主义的设计思想、功能主义的设计方法、传统工艺与现代技术的结合、宁静自然的北欧现代生活方式,这些都是北欧设计的源泉。

现代设计所谓北欧设计学派,主要是指欧洲北部四国挪威、丹麦、瑞典、芬兰的室内与家具设计风格。

纯粹、洗练、朴实的北欧现代设计,其基本精神就是:讲求功能性,设计以人为本。

北欧学派有三个主角在不同的发展时期分别充当先锋,瑞典在三四十年代最为著名,丹麦五六十年代发展迅速,而芬兰自本世纪崭露头角,实际上在每个时代都有独特的贡献,只是在20世纪60年代以后处在前卫的领导地位。

北欧各国另一个共同的特点是锁定自己的设计风格和设计路线,任外界干扰均不动摇,不被控制流派思想所支配,不随风摇摆,不随波逐流,充满了自信,坚持各自的设计路线和风格。

北欧学派大师林立,其间堪称鼻祖者只有埃利尔·沙里宁一人,埃利尔·沙里宁在城市规划、建筑设计、室内设计、家具设计、工业设计几乎所有设计领域的综合成就,而且因为他同时培养了一批顶尖级大师,这种培养不仅发生于他的祖国芬兰和北欧,更结硕果于大洋彼岸的美国。

埃利尔·沙里宁移居美国后创办的匡溪设计学院成为美国现代设计大师的摇篮,培养出小沙里宁、伊莫斯(Charles Eames)、伯托埃(Harrv Bertoia)等一批划时代人物,由此,埃利尔·沙里宁亦被称作美国现代设计之父。

自20世纪以来,北欧出现了一批杰出建筑设计师, 丹麦的著名建筑师A·雅科布森,代表作品有哥本哈根的斯堪的纳维亚皇家旅馆,瑞典建筑师R·厄斯金,代表作品有英国纽卡斯尔的贝克住宅区,丹麦建筑师J·乌特松,代表作品有澳大利亚的悉尼歌剧院,如瑞典的E·G·阿斯普伦德、芬兰的A·阿尔托,昂蒂·诺米斯耐米等。

现代主义设计的风格特点与历史意义班级：数媒1002作者：***学号：**********何为设计？在我看来，设计就是人们把自己心中的计划、规划、设想等通过视觉的形式传达出来的活动过程。

我们平时常耳闻的工业设计、建筑设计、室内设计、环境设计、网站设计、平面设计、服装设计、机械设计、影视动画设计、环艺设计等等都属于设计的范畴。

现代主义设计是兴起于19末20世纪初的德国等欧洲国家，在二三十年代达到高峰，二战以后通过美国影响到全世界，六七十年代走向衰落的一场国际性运动。

设计学里的现代主义运动，是指一批建筑师、设计师、和理论家开始探求20世纪新的审美观。

对大多数持这一审美观的实践者来说，它不单是一种风格，而且是一种信仰。

现代主义的主要特点就是理性主义，以及从19世纪起突然崛起的客观精神。

而在这以前的建筑师和设计师，一直都是抱着风格复兴和装饰的概念。

与工艺美术运动不同，现代主义相信未来城市的一切都可能由机械时代的新发明和新产品制成。

现代主义的另一个关键的含义是：“形式服从功能”。

这一口号反映了此项运动理性的、有秩序的现代设计方式。

现代主义运动中突出的代表有荷兰的风格派，俄罗斯的构成派，法国的勒.柯布西埃，意大利的未来派，斯堪的纳维亚的阿尔多和阿斯普朗德的设计，以及美国的流线型设计。

现代主义设计是一种面向大众的设计，它以理性主义为主要特点，突出强调功能主义，即“形式服从功能”，又讲究设计的科学性。

在形式上，现代主义设计提倡非装饰的简单几何造型，摒弃装饰来降低成本为大众服务；在具体设计上，现代主义设计重视空间的考虑，强调整体设计，提出在模型的基础上进行设计规划；在设计过程中，现代主义设计又考虑经济问题，达到实用、经济的目的。

这样，使得产品生产实现了标准化、批量化，提高了生产效率，促进了生产力的发展。

但与此同时，产品又存在造型单一化的倾向。

现代主义设计最早是在建筑界出现的。

由现代建筑大师勒.柯布西埃设计的萨伏伊别墅是现代主义建筑的经典作品之一，它位于巴黎近郊的普瓦西，于1928年设计，1930年建成，使用钢筋混凝土结构。