轻盈飘逸 情景交融──解析《再别康桥》的意境美

解析《再别康桥》的意境美解析《再别康桥》的意境美《再别康桥》最初发表于1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入诗集《猛虎集》。

是诗人重游康桥之后，在归国途中写下的一首绝版之作。

下面小编为你带来解析《再别康桥》的意境美！解析《再别康桥》的意境美篇1《再别康桥》这首诗将淡淡忧愁的离情别绪化作缕缕情思，融会在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中，吟成了宛如优雅动听的轻音乐般的抒情诗，从而形成了独特的意境美。

1、动静相衬中见深情美：“多情自古伤离别”，自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，诗人离开无限眷恋的康桥，内心同样是沉重而压抑的，但这首诗总体上诗情的表述是含蓄的，有节制的，用词遣句尽力轻巧，只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”、“悄悄的”、“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感。

不仅如此，诗人使用了绚丽多彩的语言，如“云彩、金柳、夕阳、青荇、彩虹、星辉斑斓”等，使诗在轻盈飘逸中浸染了诗人的缕缕情思。

诗人还通过一系列动作性很强的词语，如“招手”、“荡漾”、“招摇”、“揉碎”、“漫溯”、“挥一挥”等，使每一幅静态的画面变成了动态的画面，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿，康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……静谧清幽中给人以流动感，既表达了诗人对康桥的一片深情，也给读者带来了无尽的美感享受。

2、虚实结合间见离情美：诗人实写离开康桥时的情景，柳树倒映在康河里，绿油油的水草在柔波里招摇，榆树浓阴覆盖着的清泉倒映着天上的彩虹，康河如此美丽，怎不让诗人无限欢喜和眷恋?怎不让诗人“心头荡漾”，纵情想像?于是“在康河的柔波里”，“我甘心做一条水草”，对康桥的依恋何等强烈，又何等缠绵。

美梦“揉碎在浮藻间”，散发出一缕淡淡的哀伤，诗人追忆往昔美好的“理想”，到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。

然而却不能放歌，因为彩虹似的梦幻已经揉碎，斑斓璀璨的星辉早已流逝。

《再别康桥》的诗意美
《再别康桥》是中国著名诗人徐志摩1940年2月18日在离别康桥之际所作的一首脍
炙人口的抒情诗歌。

徐志摩在这首诗歌中以康桥为背景，倾吐了自己的离别之情，表达了
对爱情的深切向往和对未来的憧憬。

该诗歌荣膺中国文学史上的“经典之作”，其诗意美
令人为之倾倒。

首先，这首诗歌的语言优美动人，词句清新简练。

徐志摩在诗中使用了丰富的诗歌修
辞手法，并结合了深刻的情感体验，展现出诗歌的魅力和韵味。

比如，他用“轻舟已过万
重山”来形容他此刻的心情，表现出他内心的激动和不舍；用“明月几时有，把酒问青天”来表达他对未来的期许和憧憬，展现出他深厚的情感。

其次，这首诗歌还具有深刻的内涵，他在诗中融入了自己对于爱情、生命和命运的深
刻思考。

徐志摩以“再别康桥，别时茶未灌”来寓意自己对于离别之情的描绘，并引申到
自己对于生命的怀疑和不确定。

他通过作诗表达了一种对于命运的探索，对于自我和现实
的矛盾、挣扎和沉思，以及对于未来的畅想和期许。

最后，这首诗歌的美不仅在于其语言和内涵，在于其诗意和境界的高超。

徐志摩在诗
中描绘了“轻舟已过万重山，青山依旧在，几度夕阳红”这一意境，表现了自己对于生命
转瞬即逝、无常不定的感悟，从而进一步引发观赏者对于自身命运和生命的思考。

他还暗
示了自己对于爱情的钟爱和对于爱情的坚守，表达出对于爱情的珍视和追求。

综上所述，徐志摩的《再别康桥》无疑是一首优美动人、诗意美极高的抒情诗歌，它
兼顾了诗歌之美、哲学之美和情感之美，是中国文学史上的经典杰作之一，也是广大读者
心目中一首不可逾越的诗歌。

《再别康桥》课文赏析《再别康桥》是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，诗歌以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。

本文将从情感表达、景物描绘、语言艺术、节奏韵律和创作背景等方面对这首诗进行赏析。

一、情感表达《再别康桥》的情感表达深沉而真挚。

诗人通过离别康桥这一场景，表达了对母校的依恋和不舍之情。

诗歌中流露出的情感时而轻快、时而低沉，但始终都围绕着对康桥的深情。

这种情感表达让人感受到诗人内心的起伏，使得诗歌更具感染力。

二、景物描绘《再别康桥》的景物描绘十分优美，诗人巧妙地运用了一系列生动的意象，营造出康桥独特的美景。

从“轻轻的我走了”到“不带走一片云彩”，从“河畔的金柳”到“沉默是今晚的康桥”，这些景物描绘不仅具有极高的艺术美感，同时也寄托了诗人的情感。

三、语言艺术《再别康桥》的语言艺术独具特色。

诗人运用了优美的词汇和形象的比喻，使得诗歌的语言既简练又生动。

同时，诗歌中运用了反复、排比等修辞手法，增强了诗歌的表达效果，使得诗歌更加富有感染力。

四、节奏韵律《再别康桥》的节奏韵律十分和谐。

诗人通过运用平仄、韵脚等手法，使得诗歌的节奏感十分鲜明。

同时，诗人还巧妙地运用了押韵、对仗等修辞手法，使得诗歌的韵律更加优美。

整首诗读起来朗朗上口，给人以美的享受。

五、创作背景《再别康桥》的创作背景是诗人徐志摩对英国剑桥大学的怀念之情。

徐志摩曾在这所大学学习，并对这里的景色和氛围产生了深厚的感情。

后来，他再次来到这里，离别之际写下了这首诗，表达了对母校的依依惜别之情。

了解创作背景有助于更好地理解这首诗所表达的情感和意义。

再别康桥文学鉴赏
《再别康桥》是现代诗人徐志摩的代表作之一，全诗共七节，展现了诗人对康桥的深情告别和对逝去时光的无限怀念。

从文学鉴赏的角度来看，《再别康桥》在以下几个方面表现出色：首先，诗歌的韵律和节奏非常优美。

全诗采用轻盈柔和的韵脚和节奏感，使得整首诗读起来流畅自然，给人以美的享受。

同时，每节诗行的排列也错落有致，形成了一种独特的审美效果。

其次，诗歌的意象和比喻非常生动。

诗人通过描绘康桥的景物和氛围，将自己对康桥的眷恋和感慨表达得淋漓尽致。

同时，诗人还巧妙地运用比喻和拟人等修辞手法，使得诗歌更加生动形象，给人以深刻的印象。

最后，诗歌的情感表达非常真挚。

整首诗充满了诗人对康桥的深情告别和对逝去时光的怀念，这种情感表达真挚动人，让读者也能够感受到诗人的内心世界。

综上所述，《再别康桥》是一首非常优秀的现代诗歌，具有很高的文学价值和审美价值。

通过鉴赏这首诗歌，我们可以更好地领略到现代诗歌的魅力和内涵。

这首《再别康桥》全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。

这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的音，又契合著诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。

七节诗错落有致地
排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。

可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

对徐志摩《再别康桥》的赏析《》描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永，是诗作中的绝唱。

下面小编为大家整理了对徐志摩《再别康桥》的赏析，欢迎阅读!对徐志摩《再别康桥》的赏析【1】《再别康桥》原是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派的代表作品。

此诗写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。

康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。

全诗描述了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁表现得真挚、隽永。

《再别康桥》是一首写景的抒，抒发的是什么呢?三句话概括：是一种留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。

意是主观思想感情;境是诗内描写的客观景物。

何谓意境?是人物的主观思想情感和客观景物完美的融合，且形成一副具有个性色彩的艺术画面，既称为有意境。

当然我们欣赏徐志摩的诗和欣赏别的诗一样，需要调动对生活的积累，需要调动我们对知识的积累，然后我们一节节的讲这首诗。

"轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手作别西天的云彩"这句诗若分析的话，可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。

还有，还加上一句，作别西天的云彩，西天的彩霞给我们一个印象，就是为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。

所以用这句话来概括，为这个诗定下了一个基调。

"那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾"，这句诗实写的是康河的美，同时，柳树在里"柳"——"留"，留别有惜别的含义，它给诗人留下了深刻的印象，多少的牵挂用"在我心头荡漾"，把牵挂表现的非常形象。

当然他的手法是比拟的手法(拟人、拟物)，与第三句话合在一起讲，"软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康桥的柔波里，我甘心做一条水草"，这一句诗突出了康河的明静和自由自在的状况，自由、美正是徐志摩所追求的。

《再别康桥》语言审美赏析篇一：《再别康桥》是诗人徐志摩的代表作之一,被誉为中国现代诗歌史上的经典之作。

这首诗歌以清新脱俗、情感真挚的语言描绘了诗人与恋人分别时的深情感受,不仅表达了诗人对恋人的不舍之情,也表现了对时间、对爱情、对生命等主题的思考和感悟。

本文将从语言审美的角度对《再别康桥》进行赏析。

一、简洁明了的语言《再别康桥》的语言简洁明了,用词精准。

诗中的用语尽量避免使用过于华丽、繁琐的词语,而是采用清新、质朴的语言,以表达诗人内心的真实感受。

例如:“红雨初收,柳暗花明”,这句话运用了对比的手法,通过“红雨”和“柳暗花明”两个词语,形象地描绘了诗人所见所感的景象。

又如:“轻轻挥别,漫漫长夜”,这句话以简洁的语言表达了一份深情的情感,让人感受到离别的沉重和不舍。

二、细腻的情感表达《再别康桥》的情感表达非常细腻,充满了诗人对恋人的深情思念和不舍之情。

诗中的语句充满了诗意和情感,让人感受到诗人内心的波动。

例如:“你走之后,雨打在我的脸上,我感到了寂寞”,这句话通过描写雨水拍打在脸上的感觉,表现了诗人对恋人离开的悲伤和不舍。

又如:“泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去”,这句话通过描写花瓣飘落的景象,表现了诗人对恋人离去的不舍之情。

三、意境的构建《再别康桥》的意境构建非常出色。

诗人通过描绘康桥的美景和离别的场景,营造出了一种深情、伤感的氛围。

例如:“康桥,如一朵盛开的花朵,静静地躺在河水的怀抱中”,这句话通过描绘康桥的美景,表现了诗人对康桥的欣赏和赞美。

又如:“斜阳照墟落,小桥流水人家”,这句话通过描绘夕阳西下、流水人家的景象,表现了诗人对生命和爱情的思考。

《再别康桥》的语言简洁明了,情感细腻,意境构建出色,这些都是这首诗歌所具有的语言审美特点。

诗人通过独特的语言风格和表达方式,将深刻的情感和思想传递给读者,让人们在阅读中感受到诗歌的魅力。

篇二：《再别康桥》是英国诗人莎士比亚所写的一首著名诗歌,被认为是英国文学史上最具代表性的爱情诗歌之一。

《再别康桥》的诗意美《再别康桥》是中国现代诗歌巨匠徐志摩创作的一首诗歌，深受人们的喜爱。

这首诗歌描绘了徐志摩在康桥与情人分别时的感慨，诗中表现出了浓厚的诗意美。

接下来，我们就来探讨一下《再别康桥》所呈现的诗意美。

《再别康桥》在景物描写上展现出了诗意美。

徐志摩用了生动、细致的语言描绘了康桥春日的迷人景色，如“柔柔的白云，静静的浮在水中”、“那影子，静静的看着，又说着”。

这些描写细腻而真切，给人以如诗如画的美感。

与此他还通过对康桥如画般的景色的描绘，抒发了自己对康桥的眷恋之情，使得整首诗笼罩着一层唯美的诗意。

《再别康桥》中的意境描写也展示了诗意美。

徐志摩通过对情感的表达和对细节的刻画，勾勒出了一幅美丽多情的画面。

他写道，“多情自古伤离别，更那堪，落花无数”，表达了诗人对情人的深深眷恋和离别的痛苦，让人感到无比的唏嘘和惋惜。

诗中还隐藏着深层的情感，如“拍手阑干问青天，六十年后又会是谁的归期”，透露出了对未来的不确定和对命运的迷惘，给人以百转千回的悲凉之感，这样的诗意美让人感到心灵深处的敏感和柔情。

《再别康桥》中的音韵美也给人一种诗意美的感觉。

徐志摩的诗行整齐，用韵工整，音调和谐，格调高远，语言流畅。

例如“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，这两句古朴自然、婉约抒情，给人一种清新、淡雅的感觉。

整首诗既有简单朴素的语言，又有高远大气的意境，让人不能自拔。

《再别康桥》以其诗意的文学风格，以深邃的内涵和多重的象征意义，给人一种意蕴悠长、华美婉转的诗意美感。

这首诗将康桥的风景、情感的琴弦以及离别的伤痛融合在一起，成为一幅美丽而悲壮的画面，给人以深深的感动和共鸣。

【《再别康桥》的诗意美】正是通过这种优美的诗学表现得以彰显。

《再别康桥》意象赏析赏析是欣赏并分析（诗文等），通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。

以下是小编收集整理的《再别康桥》意象赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。

《再别康桥》意象赏析：一、形神兼备，以形传神诗歌的第二节把金柳比作新娘，形似神肖，别致新巧。

河畔垂柳，冰清玉洁，柔曼飘拂、夕照霞辉，给她镀上了一层金光闪闪的颜色，她多像一位长发飘逸、风姿绰约的新娘。

她的玉树临风、婀娜多姿的倩影倒映在康河里，也荡漾在诗人的心河中，并激起层层的情感涟漪。

面对此情此景，诗人怎能不心动神摇呢？爱恋康桥的一草一木，如同迎亲娶新一般，深情痴迷，徐志摩在这里决不仅仅是绘形摹态，他是传情达意，表达一份对康桥风光，对失落情意的眷恋、追恋。

他爱康桥，更爱遗失在这里的情真意切的美梦！二、情景交融，借景抒情诗歌的第三节描绘了一个意象“青荇”，是对第二节的补充和深化。

在作者的心目中，康河的这些水草油光翠嫩，浓绿欲滴，充满着蓬勃向上的生机，它们似乎挥动着绿油油的手臂，向昔日的老友热情致意，又似乎在向人们炫耀它们生长环境的美好。

表达着抑制不住的幸福感和喜悦感。

它们能与这里的蓝天白云、绿树黄花、和风柔波、霞光桥影长久厮守，难怪诗人流连沉醉，心甘情愿做康河柔波里的一条水草。

物我一体，物即我情，我情即物，诗人简直就是一条会思想、有情意的水草！这种描写类似于庄周梦蝶，物我两忘的情景，给人一种情真意切，不能自已的兴奋和喜悦，有极强的艺术感染力。

三、虚实结合，以实衬虚诗歌第三四节写“青潭”，先实后虚，虚实相生，青荇浮藻之间，荡漾着绚丽多彩的晚霞，波光潋滟、水天一色，如梦似幻，亦实亦虚，怎能不让人心向神往，如醉如痴！于是诗人乘兴撑篙荡舟，披星戴月，漫溯康河，去追寻遗失的美梦，去重温夕日的欢乐。

星汉灿烂，星辉点点，诗人大有东坡泛舟赤壁时那种“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙”的感觉。

徐志摩《再别康桥》艺术赏析徐志摩《再别康桥》艺术赏析《再别康桥》在平和舒缓的抒情基调中，诗人的内心世界其实是不平静的，甚至是多种感情因素混合与交织的，难以弥平现实和梦想之间的冲突。

下面是小编分享的徐志摩《再别康桥》艺术赏析，一起来看一下吧。

绘画感与意境美是本诗的最大特色。

诗中意象众多，皆鲜明艳丽。

“物”与“我”、情与景和谐互渗，创造了柔美的富有魅力的意境。

所谓意境，即客观景物与主观情思融合而成的艺术境界。

诗人为了创造物我交融的意境，首先强调了描写上的形象性与画面感。

诗中的夕阳、星辉、波光、艳影、榆荫等突出了光线的明暗感，金柳、云彩、青草、彩虹等具有强烈的色彩感，招摇、揉碎、荡漾、漫溯等又呈现出意象的动感。

诗中每一节都是一幅画，组合在一起则是整体和谐的艺术空间。

诗人在追求绘画美的同时还出色地把“我”与“康桥”糅合在一起叙写。

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。

”在这里，“我”的依依惜别的形象始终在康桥的风姿中伫立。

“寻梦?撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。

”康桥的波光艳影也无时无刻不印在“我”的心中。

这种将写景与抒情自然而然地相交融、毫无分离造作之感的技巧，营造出物我同一、情景互渗的氛围，达成含蓄冲淡、柔美婉约的古典式意境。

本诗的比喻奇异陌生而又通俗易懂，意象生动而富有象征性和暗示性。

徐志摩曾说过;“康桥的灵性全在一条河上……优美，宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期而然的淹没了你的灵性。

”这话道出了诗人为何一再在本诗中运用比喻手法的原委。

诗人曾多次托物寄情，自喻为物，以表达自己对康桥的依恋之情，如“我”与康桥的水草相合，“我的心”成了波光闪闪的康河。

这些比喻因缘而起、随景而生，喻象取之于大众熟悉的事物，比喻所建立起来的想象性联系又给人新鲜感。

此外，“河畔的金柳”与“夕阳中的新娘”，“悄悄”与“别离的笙萧”，他们之间的比喻关系却唤起陌生化的新鲜审美感觉，不落俗套且贴切自然。

《再别康桥》的诗意美《再别康桥》是中国现代诗歌史上的经典之作，由徐志摩所作。

它是徐志摩在离开剑桥前对康桥的告别之作。

这首诗以洒脱自然的笔触写下了诗人对康桥的深情缅怀，表达了失去爱情后的无限思念与痛苦，从而呈现出了一种诗意美，以下将从这三个方面展开分析。

一、自然而然的笔触徐志摩的《再别康桥》是一首自然洒脱的诗，写景、抒情、议论自然融为一体。

徐志摩以饱满的情感和自然的调子，借助自然的意象和自由的艺术理念，将描绘康桥的自然风光和抒发情感融入于同一个构架上，恰到好处地表达了诗人对康桥的深情缅怀。

首先是诗歌中的自然意象。

徐志摩通过自然意象的运用，使诗歌充满了少年时的奔放和自由。

如“狂风卷起层层浪”，“牵牛花会挂满枝”，“横楣十里”的描写，皆富于生活气息，有朝气、有活力。

每一个意象都洋溢着大自然的生命力和活力，诗歌配合自然条件随意流畅的节奏，具有浓郁的自然情感，和诗歌自由灵动的风格完美贴合，共同构成了这首优美的诗歌。

其次是诗歌中自由的艺术理念。

徐志摩极力追求自由的艺术语言，在诗歌中尽显了自己的风采。

他舍弃了俗套的文学语言，以一种自然又深情的语言表达自己的思想和感情，用朴实的语言写下伟大的情感。

在这种音乐般的悠扬流畅的诗句中，看似没有修辞，实则各种艺术手法巧妙地应用其中，诗人的自由语言其实是雅俗共赏的，没有孤立，又不失真切，与读者的心理反应达成了一致。

二、深情而痛苦的思念《再别康桥》的主题是“离别”，这是因为徐志摩即将背井离乡，离开康桥回国，这样离别的感触深深地植根于诗歌之中。

因此，这首诗充满了深情和痛苦的思念。

徐志摩将思念和痛苦嵌入到康桥之中，一次又一次地唤起自己对康桥的牵挂，从而表达出了失去爱情后的无限思念与痛苦之情。

诗歌中“泪眼”、“相逢”、“多情”等词语，表达了徐志摩对康桥的深情厚爱，同时也出现了离别的感触。

这样的抒情表现使人产生一种深情的感受，在情感层面上，我们仿佛也能感触到徐志摩的伤感之情。

三、独特的诗意美《再别康桥》在表现自然、情感和思念痛苦的同时，还有一种独特的诗意美。