Q版人物
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端午节的动漫人物Q版简洁端午节是中国的传统节日之一,也是每年农历五月初五的一个重要节日,而且还是一个被列为国家法定假日之一,节日起源已经有着五千多年的历史了。
端午节起源于中国,主要是为了纪念伟大的爱国诗人、政治家、军事家——屈原。
除了热闹的龙舟比赛和吃粽子,端午节还有很多的民间传说和神话故事,在我们的心目中,似乎围绕着端午节有着无限的想象空间,而许多动漫作品也都展示了对这个节日的热爱和向往。
接下来,我就会给大家介绍几个将端午节与动漫人物相结合的有趣创意Q版。
一、屈原Q版第一个必然是要属于屈原啦,毕竟端午节就是为了纪念屈原而来的,他是我们中国历史上著名的政治家、文学家和战略家,也是古代中国四大爱国诗人之一。
在《离骚》中,屈原向人们展示了描绘祖国沦亡的淋漓尽致的画面,表达了忧民爱国的情操,广受人们的欢迎和喜爱。
在Q版屈原的设计中,可以选择采取古代传说的造型线条,用传统的蓝色做基调,图案则可以采用离骚中的图案,手持竹简和扁担,智者面容,让它与端午节更加融为一体。
二、哪吒Q版哪吒不仅是一个动漫人物,而且也是中国古代神话中一个非常有名的角色,他被认为是三太子李靖和夫人赵氏生的儿子,具有着神力和超凡的能力,是中国流传久远的神仙之一。
其实哪吒在端午节中也有着重要的作用,传说中,在这个节日的前夜,家家户户都要贴上驱邪的符纸,在为自己祈福的时候,也会向哪吒神像点香,希望他能保佑大家平安,早日抵御邪恶。
在设计中,哪吒可以采用时下最流行的Q版造型,将手中的金身拿在手里,还可以手拿宝剑、足踏金轮子或飞行行程等,配合上端午节的色调,制作成可爱的哪吒Q版,颇具创意和有趣。
三、众神Q版在端午节中,神仙墨客一般都会和主角们接触,快乐和希望也随之而来。
可以用众神Q版来装饰端午节,它可以代表各种神话和传说,在这种设计中,可以采用热门的电影、电视剧和游戏的人物,也可以选择各种神话传说的知名人物,比如杨戬、太上老君、尉迟恭、太公望、吕洞宾等等。
Q版二头身动漫知识点什么是Q版二头身动漫?Q版二头身动漫是一种特殊的动漫画风,以其可爱、简洁的人物形象和夸张的表情而闻名。
它起源于日本,后来迅速传播到世界各地,成为流行文化的一部分。
Q版二头身动漫的人物形象通常具有大头、小身体、大眼睛和简化的特征,这使得它们看起来更加可爱和引人注目。
Q版二头身动漫的特点1.可爱的人物形象:Q版二头身动漫的人物形象通常具有大头、小身体和大眼睛。
这种特定的比例使得人物看起来更加可爱和招人喜欢。
人们喜欢将自己或其他人的形象转化为Q版二头身动漫形式,以表达自己的喜爱和崇拜之情。
2.简化的特征:Q版二头身动漫的人物形象通常具有简化的特征,例如简化的面部表情、四肢和身体线条。
这种简化使得人物形象更加易于绘制和辨认,也增加了人们对其的亲近感。
3.夸张的表情:Q版二头身动漫的人物形象表情夸张,通过夸张的表情来传达情感和故事。
这些表情可以是喜悦、惊讶、气愤等,帮助观众更好地理解故事情节和人物情感。
Q版二头身动漫的影响Q版二头身动漫不仅在日本和亚洲国家非常受欢迎,也在世界各地拥有广泛的粉丝群体。
它对流行文化、商业和艺术等领域产生了巨大的影响。
1.衍生产品:Q版二头身动漫形象被广泛应用于各种衍生产品,例如玩具、文具、服饰等。
人们喜欢用这些可爱的形象来装饰自己的生活空间,也可以作为礼物送给朋友和家人。
2.社交媒体表情包:Q版二头身动漫的表情包在社交媒体中非常流行。
人们通过分享这些表情包来表达自己的情感和观点,也加强了社交媒体上的互动和沟通。
3.动画和漫画作品:Q版二头身动漫风格的动画和漫画作品在全球范围内赢得了广大观众的喜爱。
这些作品通常具有幽默、轻松和温馨的故事情节,给人们带来欢乐和享受。
创作Q版二头身动漫的步骤如果你对Q版二头身动漫感兴趣,想要学习如何创作自己的Q版二头身动漫形象,可以按照以下步骤进行:1.观察和研究:仔细观察和研究Q版二头身动漫的作品,包括人物形象、线条、比例等。
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画出一个圆圈,画出五官的十字线表示头部。
从下巴下面画到底,这一根线表示Q版人物的身体长度。
在根据1∶3的比例,画出上下半身。
再勾勒一下五官,Q版的人体基本成形。
01互动双人Q 版图《新年》
6.4Q版经常能用一格表现出一些剧情——通过人物夸张的表情和动作,表现出原版人物无法表现的开心的、喜悦的、惊讶的故事情节。
以这幅《新年》Q版图为例,女孩子要放鞭炮,吓得男孩子双手连忙遮挡,眼睛都开始打转,对白框里的心——裂开了。
一般来说,同一幅图,所有人的比例都是一样的,男生比女生稍微高一点。
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在基本人体上给人物穿上衣服,画出头部的大概造型。
这里要注意,如果本身这个Q版人物有自己的人物设定,那么一般会化繁为简选取一部分的衣物来画:特别是上半身,因为面积太小,有的时候太复杂反而看不出来,所以腰部胸部不用全部画完。
头部和腿部的面积更大,可以完全照搬原人物的设计。
Q版卡通人物设计教案单元:第二单元——我们的卡通 课题:Q版卡通人物设计 课时:1课时 【教材分析】: 卡通形象的夸张造型和所被赋予的性格特点深受学生们的喜爱,很多学生在课间都喜欢临摹自己喜欢的卡通形象。
本单元是七年级教材中第二单元《我们的卡通》的拓展部分,在第一课时中通过赏析卡通作品、临摹卡通人物,学生了解了卡通的有关知识;第二课时学生在前一课时的基础上学习将卡通的图案绘制于T恤衫上,学生们对卡通图案的实用性、生活性有了进一步的了解;本课时作为本单元的第三课时是孩子们通过前期的学习,自主推荐学习的内容:Q版卡通。
Q版卡通的形象主要表现在头大眼睛大,身体与头的比例大约在1:1的卡通形象。
这一个新的画种可爱、大方、新颖、有朝气,因其夸张可爱的形象而受学生们喜爱。
经过本单元前几课时的学习交流中,有多个班级提到了Q 版卡通,喜欢这种卡通造型的表现手法的态度溢于言表,主动请缨要求增加本课时的内容,经过备课组集体备课商定,加入了本课时内容。
【学情分析】: 从儿童时期的动画片到各种漫画故事书,长期的耳熏目染中我们的孩子对卡通漫画有着成人难以理解的钟爱;孩子们也常常会利用假期、课间休息时间偷偷地临摹自己喜欢的卡通人物,对卡通人物的造型、神态、结构、动态等等专业的知识也就潜移默化地有着些许悟性。
让学生对动漫卡通人物有了一定的学习基础,有了一定的认知度,本课时又是基于本单元的第三课时,在《我们的卡通》和《绘制卡通卡通T恤衫》的基础上创作相对简易的Q版卡通形象设计,相信同学们一定能发挥自己的创造设计能力,创作出个性鲜明的Q版卡通作品。
知识与技能: 欣赏Q版卡通人物作品,认识Q版卡通人物的造型特点;掌握Q版卡通人物的眼睛结构、眼神形态以及不同的情绪表现;掌握Q版卡通人物头部特征以及透视关系;尝试绘制和设计一个Q版卡通人物形象。
过程与方法: 围绕“欣赏-讨论-感悟—示范-体验”的教学方法,发现Q版卡通人物造型设计的一般规律;用添加、减少、夸张、变形等方式进行Q版卡通人物的创作。
〈资料仅供老师学习参考〉漫画人物的画法与五官比例位置漫画人物的五官位置如何确定呢?怎样区分Q版和真人比例的画风呢?第一步,我们跟之前一样,画一个圆,画出中心十字线(这是一个好习惯,能让你的五官脸型不至于偏离)在十字线(横线)的下半圆的面积再画一根二分之一的线。
Q 版人物的特征主要体现在简化、夸张,整体造型圆润饱满。
日漫中Q 版人物特别是眼睛造型要画的大且具体。
第二步,延长十字线的竖轴,使延长部分与下半圆的分割部分达到一比一的等份。
并将延长的部分分割为四个相同的等份,用来确定我们的下巴、嘴巴鼻子。
(正面嘴巴和鼻子可自行调整)图中的比例是一个相对的比例,我们最为主要的是确定人物的眼睛。
第三步、我们可以看到,在延长线第一等份的下面一点,我们画了一根横辅助线,用来确定下颌骨的位置。
第四等分的点,用来确定下巴。
这样一个比较科学的头型就画好了。
第四步、我们画出眼睛的位置,在下半圆的第二等份处(可适当的高一些,但不要在正圆中线下画眼睛),我们以十字竖线为中轴点画出眼睛,注意眼睛之间的距离,也是一个眼睛的宽度。
两眼的距离等于一只眼的大小第五步、画出耳朵的位置,从上眼睑的弧线处为出发点到与鼻子平齐结束。
(Q版的人物耳朵可以画的大一些)第六步、接下来,我们画出头发,记住画头发的时候,要先画头型,再画头发,头发是蓬松的,不能贴着头皮画,要找到头发旋的位置作为出发点。
(头发我们后面再讲)第七步、找到暗部和灰部的面积形状,并用铅笔涂上颜色,最后用橡皮檫擦出高光作品完成。
动漫中正常比例的脸部画法及五官的位置与Q版有一些区别,五官位置更偏向于真人比例。
例如:眼睛处于整个头部中间偏下一点,下嘴唇位于鼻子和下巴的中间等。
第一步,我们同样画出圆形和辅助十字线,并将半圆以下及竖线延长的部分分为三个相同等份。
大一些的孩子可以学习第二步、我们在延长的那等份上在分为两个相同的等份(这根线是用来确定下嘴唇的位置)第三步、接着上一步再画一根线,用来确定下颌骨的位置,这样我们将他们连接起来,脸型就画好了。
简单,可爱,名动漫为你带来一波潇洒灵动的Q版人体绘画教程!我们都知道,在绘画学习中,人体是需要长期训练的。
然而,平日的大量练习,有时难免也会让我们有些厌倦。
此外,有很多同学平日里画起来很不错,但开始自行开始创作的时候反而会不知所措。
幸好,在绘画中,人体是多变的,名动漫的人体班在后期的人物设计时,老师都会建议出一版轻快的Q版小人换换脑子,顺带转换一下设计的思路和对形体的概括能力。
可爱的Q版人物作者:季月エル,id=66765564相比于正常人体的高要求,Q版人物并没有想象的那么遥远,很适合我们做一些简单的动态设计与内切割。
一、根据要求确定Q版人体比例如下图:我们可以看到,和一般正常比例的动漫人物相比,Q版人体的头身比例有明显特点,一般的人体多为六、七头身(如下图最右的HK416),而Q版多为二头身到五头身。
在作画时,我们要根据项目要求,或者自己想的风格,掌握头身比,这样就能避免风格不搭的问题了。
二、Q版的脸部处理把正常的人脸Q版化后,我们通常会去掉很多的细节,同时在用线方面也会更加简单圆润。
特别是放大眼睛在脸部中的比例。
不过,不管如何放大,一定不要忽略整体,我们在确定时要根据之前所确定好的Q版头身比进行调整。
比如下图的Q版脸部,一般说来眼睛的上眼睑还是维持在头部中线附近的位置,由于Q版会缩小人物的年龄,因此在五官上我们要排列得稍微紧凑一点。
尽管脸部被极度Q版化了,在整体的设计上我们仍然能看到动漫人物中设计比例的感觉。
三、Q版人物动态设计由于Q版为了体现圆润感,在人物的方面省略了很多线条,因此在表达动态上,就不如正常人体那么丰富。
所以我们在对Q版人物动作的幅度上,要进行适当夸张才能达到一定效果。
可以看到作者在处理妹纸的腿部时,已经将其抬到了一个很夸张的高度。
如果遵循正常人体的四肢活动处理的话,往往会很呆板。
作者:季月エル,id=66479034当然,在将正常比例的人设转为Q版的过程中,省略一方面的同时,除了整体色彩要保持以外,有些东西也是必须保留的,比如眼镜、发夹、胸章等能突显一个人物特征或者是性格的物件最好保留。