只有民族的,才是世界的

对“越是民族的就越是世界的“反思与批评当代作对“越是氏族的就越是世界的”反思与批评家粉台口北京联合大学师范学院潘先伟据说仅卖出十几张票, 还多是华人老乡为了捧场而为, 而“世界摘要:在处理丈学艺术民族化与世界的关系时, 众多批性”的美国本土黄头发蓝眼睛观众根本不屑一问, 赵本山此行评者认为越是民族的越是世界的。

本丈认为“越是民族的越是不仅没有达到向老外推广我国传统民族艺术二人转的宏伟目世界的”其实这是一个理论误区, 存在看片面性、孤立性与保守性。

文学艺术的民族性与世界性的关系.精神实质上是民族性标, 差点还因不退票成了被告。

“二人转”活泼大方, 唱腔婉转,与现代化的关系。

民族丈化中只有那些具有人类普遥特征与共幽默辛辣, 富有浓郁的民族与地方特色, 为什么这种极具有“民族性”的艺术而被世界拒绝呢? 难道真实国外观众不识金玉的性, 能追求生活真、善、美, 能给人类心灵世界带来愉悦与索高无知吗? 就戏曲来说, 京剧是国粹, 昆曲是联合国非物质文化保的审美感觉的艺术才真正属于世界的,而那些幕落民族落后、护性遗产, 奥运会宣传及中国形象宣传总是有京剧镜头与画脱脏、腐朽, 违背人类天性与人类对抗的, 这求极端的民族艺术面, 这能说京剧与昆曲就是全世界的吗? 世界上其它国家到底表现与极端创作主体的自我表现的艺术发泄与再现, 是绝对不有多少人真正热爱京剧与昆曲, 不用推论就可想而知、中国许能底得世界的, 至多也是一小操人对一个民族落后性景观的猎多富有浓郁的中国风格与民族特色的电影如《小兵张嘎》、《铁奇。

道游击队》、《闪闪的红星》、《苦菜花》、《红色娘子军》??这些关健词: 民族性;世界性;现代性;人类性在中国家喻户晓成为“红色经典”的电影, 它们会属于世界的吗?每当论及文化艺术民族性与世界性的关系时后, 人们总是其次, 绘画艺术民族性与世界的关系.。

中国绘画艺术非常很自豪地说“越是民族的, 越是世界的” , 这句经典语言反复被古老, 每个朝代都找到杰出的绘画大师, 他们的绘画是真正传引证, 似乎成了我国艺术理论界的真理, 然而, 越是民族的果真能是世界的吗? 统的、民族的与历史的。

民族的和世界的——如何进一步加大广播电视走出去的步伐，加上国际传播能力建设，积极弘扬中国文化作为传统的文明古国，中国有着五千年由来已久的历史，这也是令世界人民所为之羡慕和钦佩的。

如今对于中国文化的建设以及国际传播能力建设来说，重中之重也是永久可行的一种方法就是走民族文化路线，这是中国文化中最为独树一帜的一面。

民族文化对于中国来说，它既能展现中国的过去，也代表着中国的现在，更是中国未来的导向标。

一方水土养一方人，不同的地域形成了不同的文化。

作为传统的四大文明古国，中国的古老文明保存的最为完整，并且也是一直在延续并且发扬光大，这也是中国人由来已久的骄傲。

所以，要想进一步加大广播电视走出去的步伐，加上国际传播能力建设，传播中国的文化，从中国的民族文化入手还是最为可靠的。

从一个现有的宣传片来说吧，《中国国家宣传片》中不少镜头的取景即为民族风情取景，有来自全国的各个民族穿着各自的服装，跳着他们的民族舞蹈，在不同的地域取景，让熟悉中国的人一看便知此乃中国的地域广阔、民族分布广泛，无论是在文化、地域还是环境上都有着各自的特色，让不熟悉中国的人看完之后对中国更是耳目一新，其实中国不仅仅是个落后的大山村，中国人民既有着古老的乡村文化，更有着现代化的高科技发展的大都市，容万物于一体，让人叹为观止。

台湾学者龙应台女士曾经在一篇文章中强调了“只有世界的，才是民族的”的观点。

这与我们一向强调的“只有民族的，才是世界的”观点明显不同。

两者的前提条件正好相反。

有人说他的观点乃是在新形势下提出的，不仅对传统观点作了有益的补充，也对民族文化在当下全球化的格局中如何发展指出了非常正确的方向。

并且以水墨艺术为例，提出了一下观点，他说“在过去，由于舆论片面地、几乎是一边倒地强调“只有民族的，才是世界的”观点，所以一些极端的民族主义者往往以不变应万变的文化姿态进行水墨创作。

虽然他们自认为类似做法可以与西方当代艺术有效拉开距离，但因为他们的作画技法、入画标准、审美趣味以及意境构成方式基本来自传统，故而他们并不能创造出体现时代特色的新水墨艺术，更不能与西方的当代艺术进行正常的、平等的对话。

只有民族的，才是世界的关键词：只有民族的，才是世界的：中国的民歌，世界的艺术。

改革开放。

外来音乐有人说“越是民族的，越是世界的。

”民歌是中华民族流动的图腾。

中华民族五千年的悠久历史,为我们留下了诸多的文化瑰宝。

作为我国最古老的艺术形式之一的民歌无疑就是其中的一朵奇葩。

这些世世代代在劳动人民中传唱的，反映人民思想感情的歌曲具有浓郁的生活气息。

现在史书上可考的最早的民歌就是一首原始劳动歌谣：“断竹，续竹，飞土，逐肉。

”从中可以看出民歌与人们的生活密切相关。

同时，由于民歌在流传的过程中受到了人们不断的加工、改变，成为人们情感交流的第二种语言，我们可以毫不夸张地说：民歌就是一个民族独特的音乐语汇，就是一个民族流动的图腾！由于它形成的过程完全取源于生活，提炼于生活，与各族各地的方言，自然条件，风俗习惯及审美习惯紧密相连，因此它的美中透出一股质朴的生活气息。

正是因为它的美是如此贴近生活，贴近灵魂，所以每当合唱队员在唱到中国民歌时，投入的专注神情使人为之动容。

可见，民歌独特的音乐语汇与炎黄子孙的心灵是相通的，它如我们的黄皮肤和黑眼睛一样，是中华儿女与生俱来的特质！新民歌，民族精神的延续随着人们生活环境的不断变化、文明程度的不断推进，民歌已不再以原有的方式出现。

人们运用民族千百年来形成的特有音乐语言，并注入新的活力。

如果说传统民歌是以口头创作、口口相传的形式产生和发展的话，那么如今的作曲家们则是运用这些特有的民族音乐语言进行新的创作，使中国的民歌以不同的方式得以延续。

这里我们把这些作品姑且称为新民歌。

这些新民歌的体裁也是十分宽泛的。

如《红梅赞》、〈〈洪湖水，浪打浪〉〉、《谁不说俺家好》《草原上升起不落的太阳》、《在那桃花盛开的地方》、《我爱你塞北的雪》直至《春天的故事》、《走进新时代〉〉等等广为传唱的创作歌曲，都以其浓重的中国民族音乐风格成为人们心目中的新民歌。

并且在那些特定的时代背景下，这些歌曲以其独特的音调以及激人奋进的歌词激发了人们的爱国热情及民族尊严。

只有民族的，才能是世界的鲁迅先生曾经说：“只有民族的，才是世界的。

”传统文化就是文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征。

中华传统文化表现在传统习俗、传统建筑、传统文艺、传统思想上，是千百年来华夏历史发展的产物和中华人民智慧的结晶。

中华传统文化以其辉煌而悠久的历史，丰富而独特的内涵，在世界文明史上写下绚烂的一页。

但是随着经济全球化和世界多极化的发展，越来越多的外来文化和新兴文化冲击着中华文化的大厦，威胁着中华文华的传播，成为限制中华传统文化进一步继承和发展的瓶颈。

中华传统文化的前行所面临的局势越来越严峻。

我们所知韩国申报的江陵端午祭被联合国确定为人类遗产，但其实韩国的端午祭从中国端午节发展而来，已经融入韩国特有的东西，江陵端午祭其实与我们的端午节不是一回事，申请世界遗产无可厚非。

韩国申遗成功实际上给我们带来了很好的启示:我们要注重我们自身传统文化的延续和保护。

这一点我们的老祖先做的很好。

“大风泱泱，大潮滂滂。

洪水图腾蛟龙，烈火涅槃凤凰。

文明圣火，千古未绝者，惟我无双；和天地并存，与日月同光。

”我们的中国是四大文明古国之一，但是其他古老文明早已被历史湮没被时光浸染，唯有中华文化始终显示出顽强的生命力和无穷的魅力。

中华文化从洪荒的远古走到21世纪的现代文明，薪火相传，生生不息，正是由于它所特有的包容性，即求同存异和兼收并蓄，这种文化的包容性建立在不同民族文化之间的交流、学习、借鉴、融合的基础上，使得本民族文化具体内涵不断因时而变，体现时代精神，丰富和充实本民族文化，从而在不同民族文化激烈竞争中处于不败之地，自尊、自信、自强地屹立于世界民族之林。

同时勤劳而智慧的中华人民创造了汉字，使中华文化一脉相承，源远流长，成为中华文明的标志。

我们当代大学生的思想中总是喜欢崇洋媚外，总觉得外国的月亮比中国的月亮圆，我们这一代的大学生都是在麦当劳，肯德基，圣诞节，情人节等西方的物质氛围下长大的，对我们国家的一些传统文化缺乏深刻的理解，有的甚至对我们传统文化的一些常识也不知道。

只有民族的才是世界的鲁迅先生在《且介亭杂集》中说：“只有民族的才是世界的”。

其实民族和世界这两种概念在文化传播学中可以经常被看到，在我们身边的各种文化现象中也不难发现他们的影子。

往往在我们谈论文化联系和传播的时候，我们也很容易就会听到“只有民族的才是世界的”这样一种观点。

那么这种观点是否正确呢？民族与世界这两种属性究竟有什么异同，他们之间究竟又有什么联系呢？首先，我认为“只有民族的才是世界的”这种观点非常正确。

但是，要想论证这个观点的正确性，就要必须先搞清楚我上面提到的问题，就是它们的异同和联系。

什么是民族文化呢？民族文化是各民族在其历史发展过程中创造和发展起来的具有本民族特点的文化。

包括物质文化和精神文化。

民族文化反映该民族历史发展的水平。

民族文化有以下几个特点：第一，民族文化是具有本民族特点的文化，能代表民族特点，体现民族精神，是根植于民族内涵之上的；第二，民族文化是在民族的发展过程中创造和发展起来的，具有自己的选择性，是不断自我发展，自我进步的。

那么什么是属于民族文化的呢？其实这个问题就是对民族文化定义的具体例举。

我们的衣食住行，语言文字，宗教风俗，节日传统等等都是民族文化的具体组成部分。

比如，我们的八大菜系，汉服旗袍，长城故宫，汉语汉字，道教禅宗，春节中秋，还有勤劳的品质，谦逊的性格等等。

总之，我们可以简单地说，凡是与我们生活相关的，包括你的所思所想，所作所为都有民族文化的影子。

那么什么又是世界文化呢？我认为世界文化的概念有广义和狭义之分。

从广义上来讲，。

所谓世界文化就是各民族文化在保持自身特征的同时，通过不断的发展和传播，在世界范围内的大联合。

凡是世界上存在过或者是现存的一切文化都是世界文化。

这个定义是以世界的整体性为基础的，着眼于全人类文明的传承和发展。

从广义的世界文化来分析，任何一个文化现象都不过是人类文化的具体表现。

从狭义上来讲，世界文化只是各种文化的共同性。

比如，世界人民的审美共同性，和经济发展的共识。

中传MFA考研考点：谈谈你对“越是民族的，就越是世界的”理解内容来源：凯程考研集训营有人说“越是民族的，就越是世界的”，也有人说，“越是西方的，就越是世界的”。

谈谈你的理解。

①越是民族的并非就越是世界的，越是西方的并非就越是世界的“越是民族的，就越是世界的”是一个理论误区，存在着片面性、孤立性与保守性。

民族艺术中只有那些具有人类普遍特征与共性，能追求生活真、善、美，能给人类心灵世界带来愉悦与崇高的审美感觉的艺术才真正属于世界的，而那些暴露本民族落后、肮脏、腐朽，违背人类天性与人类对抗的，追求极端的民族艺术表现与极端创作主体的自我表现的艺术发泄与再现，这样的艺术作品终究是不能得到世界认可的。

i以综合艺术为例有国内“喜剧之王”之称的赵本山到美国表演“二人转”遭遇滑铁卢，据说仅卖出十几张票，而“世界性”的美国本土黄头发蓝眼睛观众根本不屑一问。

二人转作为东北独有的曲艺品种，在我国的南方地区尚且无法普遍推广，在异国他乡更难以得到共鸣。

我国多次将京剧送出国门，由顶尖艺术家演出《白蛇传》《大闹天宫》等经典剧目。

但京剧还缺乏世界性的语言。

ii以语言艺术为例中国经典的四大名著之一《红楼梦》流传到了海外，被译为了《在红色的楼里做梦》，而另一经典《水浒传》的译名更加离谱，被译为《三个女人和一百零五个男人的故事》。

同理，越是西方的并非就越是世界的，艺术世界性不等于美国化，也不等于欧洲化。

艺术的世界性不以某一国、某一地区的艺术样式为标本。

“越是西方的，就越是世界的”代表了在西方强势文化的侵袭下，许多国家的民族文化认同产生危机。

欠发达地区和国家的民族文化被发达国家尤其是美国的强势文化所蚕食、吞噬，或者被边缘化。

②越是民族优秀的，符合人类共同人性的，真善美的，才越是世界的必须是民族艺术中最优秀的东西，必须是符合人类共同天性的东西，必须是在艺术中追求真、善、美的东西。

这是“越是民族的越是世界的”存在前提。

以语言艺术为例莎士比亚展示了文艺复兴时期对人文主义的追求，其戏剧作品歌颂了友谊、爱情、自由与正义；托尔斯泰的作品深刻体现了人类共同的主题，关于上帝、良心、道德及责任的生命思考。

2020国考行测【判断推理】翻译推理巧解翻译推理是国考中必考的题型，并且有一定的难度。

面对这种题型，很多考生无从下手，今日将向广大考生总结一下翻译推理的基本解题技巧，以帮助各位考生选出正确答案。

其实，在逻辑学当中，并不存在翻译推理这一概念。

翻译推理是我们对考题所做的一种归纳与总结，发现有这样一类题，是通过先翻译再推理的基本思路来解题，所以称之为翻译推理。

因此，广大考生需掌握翻译推理解题思路：先翻译再推理。

翻译：根据特定的逻辑规则，将题干中的文字信息翻译成逻辑表达。

即A B。

推理：在翻译的基础上，运用一定的推理方法进行推导。

【题型识别】题干中出现特定的关联词，关联词基本两大类: 如果那么;只有才【翻译】题干如果A，那么B 的文字表达，翻译为A B 题干只有A，才B 的文字表达，翻译为B A【推理口诀】：肯前必肯后，否后必否前。

下面通过一个例题讲解，让各位考生掌握第二种关联词翻译推理题目。

【例】中国作家莫言的文学作品让隐蔽的中国乡土受到世界读者的关注，得到国际文坛的承认，再一次证明了这一判断：只有民族的，才是世界的。

根据这一判断，可以推出：A.越是民族的，越是世界的B.不是民族的，就不是世界的C.只要民族的，就是世界的D.只有世界的，才是民族的【答案】B【解题思路】第一步：题型识别。

题干中出现只有才关联词，考察翻译推理。

第二步：翻译。

根据逻辑规则，题干只有B，才A 的文字表达，翻译为A B 。

即世界的民族的。

第三步：推理。

A项：翻译为民族的世界的，错误。

B项：翻译为不是民族的不是世界的，根据推理规则否后必否前，即世界的民族的。

正确。

C项：选项中出现只要A，就B 的文字表达，翻译为A B 。

即民族的世界的。

错误。

D项: 选项中只有A，才B 的文字表达，翻译为B A 。

即民族的世界的,错误。

【试论当代中国动画的民族性和世界性的关系问题】文化的民族性与世界性近年来,中国动画产业如雨后春笋般得到了迅猛发展,然而在这被喻为朝阳产业的动画业却由于各种各样的原因遭受着病痛。

在世界动画史上我们曾经辉煌过,早在上世纪六七十年代,水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》与稍后横空出世的《哪吒闹海》,这些动画作品都以中国民族特色的艺术风格获得了巨大的成功,更是尽显中国传统艺术风格的巨大魅力,使国际动画界折服。

接着,20世纪七八十年代一大批优秀的富于民族风情的动画片不断涌现,成就了“中国学派”的辉煌。

但是从上世纪90年代中期开始,当美、日的动画业声势浩大,成为支柱产业,并以相当高的占有率侵袭我国的市场,以免费输入或盗版传播的方式铺天盖地的影响和夹击着我国的动画业之时,中国动画却处于一种低迷的束手无策的状态。

时至今日,中国动画片在国际的占有量几乎为零。

这种局面时至今日似乎也并没有得到完全意义上的改观,因此,大力发展我国民族动画产业依然刻不容缓。

目前,我国动画界理论滞后,人才缺乏,市场体制落后,加之没有形成完整的产业链,这些都是影响和制约我国民族动画发展的严重问题。

二中国民族动画产业发展状况20世纪80年代,中国动画的发展陷入停滞,日本和欧美的动画产业则发展迅猛。

《唐老鸭和米老鼠》、《忍者神龟》、《铁臂阿童木》、《聪明的一休》等大量的舶来动画,随着电视机的普及迅速占领中国的动画市场。

我们的观念和制作方式甚至自尊心都受到了极大冲击。

时至今日,在中国的动画片市场上,充斥的依然大多是美国和日本的动画片,在人们周围的生活用品、印刷品中流行的更多是“加菲猫”、“史努比”、“蜘蛛侠”等外来卡通形象。

造成我国动画业目前困境的原因很多,而其中一个很重要的原因就是国内动画产业定位不准确。

在中国,把婴幼儿和少年作为动画片受众主体,认为动画片是给孩子看的,青年人和成年人没时间也不喜欢观看动画片等等。

这些观念导致中国动画制作人只给孩子们作动画片,而失去了中、青年人和老年人这个巨大市场。

学科建设2011年9月三、重视平时评价，全面了解学生1.课堂中评价“课堂观察”是学生的一面镜子，也是教师的一面镜子。

例如，对学生数学学习的评价，既评价学生对知识、技能的理解和掌握，又评价学生情感、态度和价值观的形成，同时也检验教师的教育教学工作。

值得一提的是，评价不仅有诊断功能，更具促进功能。

学生作为独立、鲜活的生命个体，肯定存在认知上的差异，因此，制订 “课堂观察表”，通过教师对学生在课堂的观察、评价，使教师关注学生的成长，发现学生的进步，使学生充满自信。

2.生活中评价在生活中，教师应努力成为学生的倾听者、欣赏者和知心人，使学生在潜移默化中形成正确的价值观、人生观，懂得真、善、美。

教师的恰当评价是学生前进的动力，学生的进步将肯定和鼓舞教师的教育教学。

3.文字的评价文字的评价，即教师使用评语对学生的诸方面表现所做的综合性评价，它必须以教育、激励为主。

著名教育家苏霍姆林斯基说过：“教育的核心就其本质来说，就在于使儿童始终体验到自己的尊严感。

”好的评语应是以优点促使学生改正缺点，以达到教育导向的作用。

综上所述，评价在教学中确实起着非常重要的作用，它能激发学生浓厚的学习兴趣，最大限度地调动学生的积极性和主动性，提高课堂教学效率 。

在教学中，教师只有充分运用发展性评价、多元性评价和全面性评价，才能对教学起到至关重要的推动作用。

教师了解学生情况、掌握学生学习效果和学习态度最常用的方式。

其中，作业批语要有针对性，可以运用谈心式评语，表扬其优点，指出其问题和不足，体现关怀、尊重与理解，将作业批语作为学生和家长交流、沟通的平台。

总之，教师应把作业评改、评价作为促进学生全面发展的重要途径，并纳入学段综合评价中。

二、学生、家长和教师共同参与，实现评价过程的开放性1.“三好”改“一好”让每个学生体验到成功的乐趣评价的实施者主要有教师、家长、同伴和学生本人。

评价形式，主要有学习成绩评价和日常诸方面表现的评价，尤其重视其品德、智能的发展变化。

只有民族的,才是世界的关键字：只有,民族,世界只有民族的,才是世界的本文为Word文档，感谢你的关注！同学们，你们在学习一门外语的时候，会不会觉得很吃力？或者，你们到一个完全陌生的国度，接触到全新的文化，会不会觉得不适应？地球上的每一个国度都是一颗璀璨的珍珠，而中国就是这众多珍珠中熠熠生辉的一颗。

有这样一些人，他们并不出生在中国，但却从事着与中国文化息息相关的事业；他们并不是天生就熟悉中国文化，但却凭着“贵以专”的精神，在中国文化秀丽的长卷上画下绚烂的一笔。

本期的“人生百态”，就让我们来看一看，那些发生在外国人身上的“中国事”。

人物素材一“洋票友”雍竹君二十世纪二三十年代，有一位名叫雍竹君的德国籍京剧女演员，经常在天津的中原公司妙舞台、新明戏院、明星大戏院等处的戏台上表演中国京剧。

各地戏曲艺人都知道天津的戏迷观众看戏时喜欢挑剔，而雍竹君在天津演戏尽管票价不菲，却格外有戏缘，颇受戏迷欢迎。

在当年的报刊上，雍竹君也被称作雍柔丝，她是中德混血儿。

其母为华裔汉族，其父是德国人，在德商龙虎公司任经理。

这位雍女士生长在北京，从小酷爱京剧。

她的父亲给她请来名重一时的票友关广智，教她学唱梅派青衣。

在她十八九岁时已经学会不少出戏，唱得、演得都像模像样。

关广智经常带她到票房里玩票，有时还让她到戏园子里登台彩唱，人们对她疼爱有加，习惯以雍女士称呼她。

雍竹君身材高大，体形丰腴，而且是金发碧眼，即便扮戏上装后，外貌仍是典型的欧洲女郎模样，一些观众常被她那奇容异相逗笑。

然而，她操一口流利的汉语京腔，声音与形体判若两人。

如果观众不看她的外表容貌，单听她的念白和歌唱，与地道的京剧演员别无二致。

雍竹君最初登台表演，都是与她的老师关广智合作，当年北平的一些商业电台时常播放他们合作演出的录音，很受听众欢迎。

稍感遗憾的是，他们两人同台做戏形体不够般配。

譬如演《四郎探母・坐宫》，雍竹君扮演铁镜公主，尽管唱段和做派都很到位，而穿着厚底靴扮演杨四郎的关广智，仍比人高马大的铁镜公主矮半头，台下观众看着不够顺眼。

传统的才是民族的，民族的才是世界的鲁迅先生曾经说：“只有民族的，才是世界的。

”作为当代的一名大学生，我们更应该知道这句话，因为我们是未来社会的支柱和希望，我们的价值观念是社会变迁的缩影。

提起独具色彩的中国民间传统节日，很多人立刻会想起春节、元宵节、清明节、端午节、七夕节、中秋节、重阳节等等，从中我们可以深切地感受到中国传统文化多姿多彩的魅力和韵味。

民族节日，蕴含着民族生活中的风土人情、宗教信仰和伦理道德等多重文化因素，是一个民族历史文化长期积淀的产物。

2004年端午节,曾有媒体报道，韩国准备将端午节列入国家遗产名录，并向联合国申报人类口头遗产和非物质遗产代表作，最后遭到很多人反对。

今年端午节又有记者随机调查了一些大学生，几乎没有几个人能说出端午节的相关习俗。

大家对于端午节的所有印象似乎只停留在纪念屈原和吃粽子上，而对哪一天是端午节，踏青、喝雄黄酒以及赛龙舟等活动甚至一点概念都没有。

相反，很多“现代人”十分推崇过情人节、愚人节、圣诞节等西洋节日，仿佛不如此不足以显示其“时尚”和“现代”。

近年来讲洋话、喝洋酒、买洋车、过洋节、着洋装、取洋名甚嚣尘上，甚至有些人恨不得把自己的毛发、肤色乃至五脏六腑都统统脱胎换骨、变成“洋”的才过瘾。

种种现象，不禁让人疑惑：我国的传统文化还将保留多久？会不会在将来被某些国家“抢”走、“偷”走？同时又令人担心，长此以往国将不国。

试问：我们大学生到底怎么了，我们很多中国人民到底怎么了？我作为一名大学生，虽然没有特别推崇西方节日，但是我对中国传统节日还是不怎么了解，也没什么兴趣了解。

我们学校是一所理工科学校，完全是偏向于工科，学校里到处是实验室，散发了浓重的工科味道，缺乏了人文气息。

我是一名理工科大学生，在课堂上除了自己的选修课和思想政治课外就没有其他的人文课程了。

作为一个大学，孔子《大学》里的开篇句就提到“大学之道，在明明德，在新民，在止于至善”。

开篇句中所谓的“德”就是指学生的人文素质和德性。

只有民族的，才是世界的作者：杨稀雯来源：《北方音乐》2020年第12期【摘要】近年来，音乐教育改革凸显了对多元文化的重视，将民族音乐文化融入学前音乐教育是传承和弘扬传统文化的重要途径。

学前教育是幼儿接受学校教育的第一步，应重视幼儿文化启蒙教育，以幼儿为本，用带有民族音乐元素的动漫音乐开启幼儿学习民族音乐文化之旅。

民族音乐教学三维目标，要从教学方法上探究适合幼儿的民族音乐教学，以确保民族音乐教育顺利进行。

【关键词】动漫音乐;民族音乐;文化传承;三维目标【中图分类号】J607 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X（2020）12-0110-03【本文著录格式】杨稀雯.只有民族的，才是世界的——多元音乐视域下动漫音乐融入学前教育研究[J].北方音乐，2020，06（12）：110-112.一、学校音乐教育传承民族文化艺术教育是实施美育的主要途径，充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成。

音乐是听觉的艺术，当孩子能正常接收到音乐声波信息的时候，大脑就会自然做出相应反馈，即使是没有音乐学习经历的孩子听到富有节奏感的旋律，大多都会有随乐律动的反应，而选择怎样的音乐实施美育则至关重要。

（一）多元音乐文化凸显自20世纪90年代世界经济文化进入全球化发展，世界各民族文化不断交流融合，促进着我国民族文化的传承与兴盛，弘扬我国传统民族文化是尊重世界多元化文化的表现。

从事多元音乐文化教育的国际音乐教育会（ISME），自1953年成立以来，一直至力于促进世界各国多元音乐文化的交流及发展，为保存人类社会的多元音乐文化做出巨大的贡献。

近年来，在我国音乐教育改革中，革新西方音乐为主导的教育教學，完善传统音乐的教学内容，展现对多元文化教育理念的重视。

（二）民族音乐文化传承2019年11月12日，由中共中央国务院印发的《新时代爱国主义教育实施纲要》中明确提出，传承和弘扬中华优秀传统文化，对祖国深厚文化的理解和接受，是爱国主义情感培育和发展的重要条件，充分发挥课堂教学的主渠道作用，培养社会主义接班人，首先要培养学生的爱国情怀;将爱国主义精神贯穿于学校教育全过程，推动爱国主义教育进课堂、进教材、进头脑。

民族的才是世界的这句话是鲁迅说的。

只有民族的才是世界的。

出自鲁迅的《且介亭杂文集》。

民族的才是世界的概括
上世纪三十年代，鲁迅先生在《且介亭文集》中写道只有民族的才是世界的，意思是只有来自民族大众的东西，经过千百年提炼升华后，才具有生命力和持久力，才能被世界认同。

首先一定要增强对藏民族文化的自信。

每个民族群体都能产生优秀的文化，藏民族祖祖辈辈在青藏高原生活，与高山、大湖、河谷、草场相依成伴，其身心与自然环境已形成天人合一的关系，所表现的自然崇拜、图腾崇拜、万物有灵等，尊敬自然的观念是其他民族文化发展须借鉴的。

增加本土文化的开放性。

孤芳自赏只会昙花一现，藏民族文化要勇于融入全国、全球这个开放的大格局，须将藏民族的生产、生活和文化进行物化，生产具有民族特色的服装食品旅游产品文化产品等，努力把这些产品推广到世界各地，经过世界人们认知体验接受认同融入，民族的东西才有可能成为世界的。

民族的才是世界的作者：王丽丽来源：《读天下》2017年第20期摘要：民族音乐对于学生的意义十分重要，它是培养民族精神的有效载体，也是提高审美观念的重要途径。

鉴于当前高中生受流行音乐影响，导致民族音乐文化缺失的现状，本文结合教学实践，对提高高中生民族音乐欣赏水平进行了深入研究与思考。

关键词：高中生；民族音乐；欣赏水平当2018年2月10日，《中国根》民族交响音乐会在北京首演落下帷幕，著名的指挥彭家鹏率演奏者连续三次谢幕，仍无法平息观众席上传来的如雷掌声。

这个乐团刚刚在1月7日，在维也纳金色大厅演奏中国民族音乐，演出结束后，挑剔的奥地利人由衷赞叹：中国音乐太奇异，太美妙了！中国民族音乐为什么能够打动“音乐之邦”的民众，就在于中国民乐身上独特的民族特色折射出来的文化蕴涵和意味。

这让我们想到了一句名言“只有民族的，才是世界的”。

虽然我们经常说音乐无国界，但这句话的真实含义，是在其民族性被承认的基础上才可以谈其世界性。

因此新教育体制改革，将民族音乐文化的渗透与熏陶放在了高中音乐课程标准中的重要位置。

民族音乐于高中生而言，是培养他们民族精神，提升音乐素养的有效载体，在流行音乐成为“主流音乐”的今天，如何提高中学生民族音乐欣赏水平更值得关注。

本文结合教学实践，对此进行了深入研究。

一、在浓厚的“民族氛围”中激发兴趣音乐如同所有的艺术形式一样，都是触景生情有感而发的。

高中生之所以会对流行音乐有所青睐，一是因为流行音乐有较为简单的旋律，欢快的节奏，以及能够引起学生内心情感共振的词曲，也就是说流行音乐更贴近高中生的生活。

相比之下，民族音乐由于在日常中接触较少，其音乐文化背景与新时期青少年的实际生活有一定的差距。

要想让高中生认可民族音乐，并对其产生兴趣，首先要让他们能够身在其中，身临其境，在一种浓厚的“民族氛围”中，产生情感共鸣，获得情感体验，拉近民族音乐与学生之间的距离。

如在让学生领略“独特的民族风”时，可以先用一首流行歌曲引起学生注意，当“天堂”的旋律响起的时候，学生们已经开始不由自主地跟唱，有的学生还很自然的做起了蒙古族的一些动作，这时再引出“辽阔的草原”这首蒙古族民歌，他们兴趣感倍增。

民族的才是世界的作者：罗菲来源：《新课程·小学》2010年第09期摘要:本文围绕民歌教学,试图阐述在民歌教学中从民歌的地域性、方言性和民歌衬词等特点上入手,加之引导——发现、对比教学方法的运用,从而达到在民歌教学中激发学生民族意识,了解民族文化,达到了弘扬民族文化,继承宝贵民族遗产的教学目的。

关键词:民歌民族地域方言非语意性(即衬词)2008年的奥运会虽然已经过去两年,但One world one dream.同一个世界,同一个梦想的概念却深入每个人的心中。

作为主办方,东道国,中国巍然屹立于世界的东方。

我们有几千年的灿烂文化,更有信心和必要向世界宣告“民族的即全世界的”,向世人展示我们的民族特色和魅力。

民族的才是世界的。

这一观点已在许多民族热血青年和各界有识之士中达成了共识。

作为一名音乐教师的我,仅想谈谈自己的民歌教学方面,对于这句话的浅薄见解。

我认为,具有鲜明个性的民歌教学,从某种意义上来讲,担负起了启蒙学生民族意识,民族文化和民族向心力的历史责任感。

基于这种观点,结合长期的音乐教学实践,笔者主要从民歌的三个主要特点:地域性、方言性、非语意性(即衬词)三方面进行了研究,再将自己的这种理解和认识融入于民歌教学,从而给学生以不同以往的感受和体验,从某种意义上来讲,民歌教学已经上升为一种民族文化的熏陶,民族精神的凝聚。

民歌是人民群众在千百年来的劳动、生活中创作出来的,是中华民族智慧的结晶,是中华民族生活情趣的最好体现。

一般是口头传唱,并经过不断的集体加工和演绎。

民歌生动形象地表达了人民群众的思想感情和意志愿望,反映了他们丰富多彩的生活和情趣,生生不息的自强奋斗精神。

毕竟教学的艺术不在于传授知识的本领,而在于激励、唤醒和鼓舞。

一、地域性造就了民歌的多姿多彩中华民族幅员辽阔,这是上天对于我们的恩赐,民歌的地域性赋予了其多姿多彩的特点。

蒙古族常年游牧于一望无际的大草原上,蒙古族民歌宽广奔放;江南地区婉约的小桥流水人家,江南民歌柔美婉转;西北地区的高原,西北民歌纯朴直爽。

论文民族的就是世界的——中国文化的未来中国是一个拥有悠久历史文化的国家，其文化源远流长，深受世界各国的赞赏和影响。

然而，随着全球化的不断加剧和文化多样性的享受，中国文化也面临着前所未有的挑战和机遇。

在这种背景下，如何实现中国文化的全球化传播并保持民族文化的独特性成为了当代中国文化的未来所关注的重要问题。

首先，中国文化的未来要在全球化中寻求平衡。

随着全球化的推动，世界各国的文化越来越容易相互交流融合，这种多元文化的碰撞使得文化的独特性逐渐受到冲击。

因此，中国文化要能够在全球化的浪潮中找到自身的定位，既要借鉴和学习外来文化的优点，又要保持自己独有的文化传统。

只有在平衡中，中国文化才能够在全球范围内具备更大的影响力和竞争力。

其次，中国文化的未来要注重创新传承。

中国文化拥有丰富的传统和历史，但传统并不意味着保守和僵化。

在文化传承的同时，中国文化需要不断进行创新，将传统文化与现代社会相结合，满足人民群众对于文化多样性和需求的追求。

只有不断创新，中国文化才能够与时俱进，适应时代发展的要求。

此外，中国文化的未来要注重自信与自觉。

中国文化作为一种世界文化，不仅要在传统文化中保持自身的特色，还要拥有自己的自信和自觉。

自信是中国文化赢得世界认可和尊重的重要基础，只有自信才能够让中国文化在国际舞台上更加充满活力。

同时，自觉则是指文化创造者和传播者要有清醒的认识，明确自己的定位和目标，正确引导中国文化的发展方向。

最后，中国文化的未来要注重文化软实力的提升。

所谓文化软实力，就是通过文化传播来推动国家的影响力和整体竞争力的提升。

中国文化要在未来发展中注重提高自身的软实力，通过文化产业的发展、海外文化推广活动等手段，提升中国文化在国际社会的影响力。

只有建立起强大的文化软实力，中国文化才能够真正打造出具有世界影响力的国家品牌。

总而言之，中国文化的未来要基于全球化趋势寻求平衡，在传承中注重创新，兼具自信与自觉，以及注重提升文化软实力。