优秀现当代诗歌赏析
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现当代名诗一、原文:《再别康桥》轻轻的我走了,正如我轻轻的来;我轻轻的招手,作别西天的云彩。
那河畔的金柳,是夕阳中的新娘;波光里的艳影,在我的心头荡漾。
软泥上的青荇,油油的在水底招摇;在康河的柔波里,我甘心做一条水草!那榆荫下的一潭,不是清泉,是天上虹;揉碎在浮藻间,沉淀着彩虹似的梦。
寻梦?撑一支长篙,向青草更青处漫溯;满载一船星辉,在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌,悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥!悄悄的我走了,正如我悄悄的来;我挥一挥衣袖,不带走一片云彩。
二、衍生注释:康河:是位于英国剑桥大学的一条环城河流。
青荇(xìng):多年生草本植物,叶略呈圆形,浮在水面,根生在水底。
三、赏析:1. 主题这首诗描绘了诗人再次离开康桥时的情境,既表达了对往昔美好生活的怀念和对康桥美丽景色的热爱,也体现出一种淡淡的忧伤和离别的愁绪,更隐藏着诗人对理想境界的追求以及对自由、爱与美的向往。
2. 情感情感真挚而细腻。
开头和结尾的“轻轻”“悄悄”,把诗人不忍打破康桥的宁静、对康桥的那种深切的爱恋和不舍之情展现得淋漓尽致。
诗中的每一个画面描写,无论是金柳、青荇还是榆荫下的潭水,都满溢着他的深情。
3. 表现手法- 意象的运用非常精妙。
诗中不断出现如“金柳”“青荇”“彩虹似的梦”等富有美感的意象,通过这些意象来寄托自己的情感。
“金柳”被比作“新娘”,既描绘出柳的艳丽动人态,又传达出诗人对康桥那种亲昵的感情。
- 情景交融。
诗人对康桥的景色描写都是在表达自己的情感,景色与人物的情感浑然一体,如“那榆荫下的一潭,不是清泉,是天上虹;揉碎在浮藻间,沉淀着彩虹似的梦”,景色之中蕴含着他美好的梦想和回忆。
四、作者介绍:徐志摩,现代诗人、散文家。
他出生于浙江海宁的一个富裕家庭。
徐志摩留过洋,在英国剑桥大学受到西方浪漫主义和唯美派诗人的影响很大,这使得他的诗歌中充满了浪漫主义的色彩,追求爱、美和自由。
他的感情生活也十分丰富,而且他积极的与同时期的文学家交往,参与文学活动,是新月派代表诗人,他的许多诗作都成为中国现代诗歌中的经典之作。
何其芳是一位杰出的诗人,他的诗歌在中国现当代诗坛上有着重要的地位。
他的诗歌以其婉丽中见清幽、沉郁中显高昂的独特风格,深受读者的喜爱。
何其芳的诗歌《预言》是他的代表作之一,写于1931年秋,当时诗人年仅19岁。
这首诗以一个年轻的神的形象为线索,展现了诗人对爱情的渴望和对时光的感慨。
诗中的语言简洁明了,但意味深长,读后令人回味无穷。
在《秋天》这首诗中,何其芳以一个冷静的旁观者的身份,描绘了秋天乡野里忙碌的景象。
他没有使用象征手法或者深奥的哲理,而是以朴素的语言,直接描述了人们的生活场景,让读者感受到了秋天的氛围和神韵。
何其芳的诗歌不仅有着明朗纯净的诗意诗风,而且有着深刻的思想内涵。
他的诗歌不仅是对生活的感悟,也是对人生的思考。
他的诗歌不仅有着艺术的美感,也有着思想的深度。
总的来说,何其芳是一位杰出的诗人,他的诗歌在中国现当代文学中有着重要的地位。
他的诗歌以其独特的风格和深刻的思想内涵,深受读者的喜爱。
艾青太阳诗歌赏析(实用版)目录一、引言二、艾青诗歌《太阳》的意象及象征意义三、艾青诗歌《太阳》的创作背景及主题思想四、艾青诗歌《太阳》的艺术特点五、结论正文一、引言艾青,原名蒋正华,是中国现当代著名诗人。
他的诗歌以丰富的想象力、独特的艺术表现和深沉的思想内涵著称,为中国新诗的发展做出了重要贡献。
艾青的诗歌作品中,以《太阳》系列诗歌最为著名,本文将对其进行赏析。
二、艾青诗歌《太阳》的意象及象征意义在艾青的《太阳》系列诗歌中,太阳成为一个重要的意象。
太阳代表着光明、希望、生命力等积极的力量,是诗人对美好生活的向往和追求。
在诗歌中,太阳从远古的墓茔、黑暗的年代、人类死亡之流的那边升起,震撼沉睡的山脉,象征着生命的复苏和精神的觉醒。
同时,太阳的光芒使生命呼吸,使高树繁枝向它舞蹈,使河流带着狂歌奔向它去,赋予万物以生命力和活力。
三、艾青诗歌《太阳》的创作背景及主题思想艾青的《太阳》系列诗歌创作于抗日战争时期,这是一个充满黑暗与压迫的时代,人民生活在水深火热之中。
艾青在诗歌中通过讴歌太阳,表达了对光明、自由和民族解放的渴望,激励人民为了民族独立和解放而奋斗。
同时,诗歌中太阳的意象也象征着诗人自身的信仰和追求,他坚信光明必将战胜黑暗,民族解放和人类进步的事业必将取得胜利。
四、艾青诗歌《太阳》的艺术特点艾青的《太阳》系列诗歌在艺术表现上具有鲜明的个性和特点。
首先,诗歌的意象生动、奇特,具有强烈的视觉冲击力,如“火轮飞旋于沙丘之上”、“河流带着狂歌奔向它去”等,通过具体的物象呈现出太阳的辉煌与伟大。
其次,诗歌的语言具有丰富的音乐性和节奏感,如“打开你们的窗子吧/打开你们的板门吧/让我进去,让我进去”,形式上整齐划一,节奏感强烈。
最后,诗歌的结构紧凑,主题思想贯穿始终,使得整首诗歌具有深刻的内涵和艺术魅力。
五、结论艾青的《太阳》系列诗歌,通过讴歌太阳的意象,表达了诗人对光明、自由和民族解放的渴望,具有深刻的历史背景和时代意义。
13. 我用残损的手掌戴望舒我用残损的手掌摸索这广大的土地:这一角已变成灰烬,那一角只是血和泥;这一片湖该是我的家乡,(春天,堤上繁花如锦幛,嫩柳枝折断有奇异的芬芳,)我触到荇藻和水的微凉;这长白山的雪峰冷到彻骨,这黄河的水夹泥沙在指间滑出;江南的水田,你当年新生的禾草是那么细,那么软……现在只有蓬蒿;岭南的荔枝花寂寞地憔悴,尽那边,我蘸着南海没有渔船的苦水……无形的手掌掠过无限的江山,手指沾了血和灰,手掌黏了阴暗,只有那辽远的一角依然完整,温暖,明朗,坚固而蓬勃生春。
在那上面,我用残损的手掌轻抚,像恋人的柔发,婴孩手中乳。
我把全部的力量运在手掌贴在上面,寄与爱和一切希望,因为只有那里是太阳,是春,将驱逐阴暗,带来苏生,因为只有那里我们不像牲口一样活,蝼蚁一样死……那里,永恒的中国!(原载于《文艺春秋》第三卷第6期,一九四六年十二月)14. 雪花的快乐[1]徐志摩假如我是一朵雪花,翩翩的在半空里潇洒,我一定认清我的方向——飞扬,飞扬,飞扬,——这地面上有我的方向。
不去那冷寞的幽谷,不去那凄清的山麓,也不上荒街去惆怅——飞扬,飞扬,飞扬,——你看,我有我的方向!在半空里娟娟的飞舞,认明了那清幽的住处,等着她来花园里探望——飞扬,飞扬,飞扬,——阿,她身上有朱砂梅的清香!那时我凭藉我的身轻,盈盈的[2],沾住了她的衣襟,贴近她柔波似的心胸——消溶,消溶,消溶——溶入了她柔波似的心胸!(选自《徐志摩精选集》,徐志摩著,北京燕山出版社,2006年)【注释】[1]此诗写于1924年12月30日。
发表于1925年1月17日《现代评论》第一卷第6期。
[2]亦作“凝凝的”。
15. 断章卞之琳你站在桥上看风景看风景的人在楼上看你明月装饰了你的窗子你装饰了别人的梦(选自《汉园集》,卞之琳编,商务出版社,1936年)16. 远和近顾城你一会看我一会看云我觉得你看我时很远你看云时很近(选自《舒婷顾城诗选》,舒婷、顾城,福建人民出版社,1982年)17. 面朝大海,春暖花开海子从明天起,做一个幸福的人喂马,劈柴,周游世界从明天起,关心粮食和蔬菜我有一所房子,面朝大海,春暖花开从明天起,和每一个亲人通信告诉他们我的幸福那幸福的闪电告诉我的我将告诉每一个人给每一条河每一座山取一个温暖的名字陌生人,我也为你祝福愿你有一个灿烂的前程愿你有情人终成眷属愿你在尘世获得幸福我只愿面朝大海,春暖花开(选自《海子、骆一禾作品集》,周俊,南京大学出版社,1991年)18. 神女峰舒婷在向你挥舞的各色花帕中是谁的手突然收回紧紧捂住自己的眼睛当人们四散而去,谁还站在船尾衣裙漫飞,如翻涌不息的云江涛高一声低一声美丽的梦留下美丽的忧伤人间天上,代代相传但是,心真能变成石头吗为眺望远天的杳鹤而错过无数次春江月明沿着江岸金光菊和女贞子的洪流正煽动新的背叛与其在悬崖上展览千年不如在爱人肩头痛哭一晚1981年6月于长江(选自《舒婷的诗》,舒婷,人民文学出版社,1994年)19. 七里香席慕蓉溪水急着要流向海洋浪潮却渴望重回土地在绿树白花的篱前曾那样轻易地挥手道别而沧桑的二十年后我们的魂魄却夜夜归来微风拂过时便化作满园的郁香(选自《席慕蓉诗集》,席慕蓉著,作家出版社,2010年)。
现当代情诗一、原文:《我曾经爱过你》我曾经爱过你:爱情,也许在我的心灵里还没有完全消亡,但愿它不会再打扰你;我也不想再使你难过悲伤。
我曾经默默无语、毫无指望地爱过你,我既忍受着羞怯,又忍受着嫉妒的折磨,但愿上帝保佑你,另一个人也会像我爱你一样。
二、衍生注释:1. “默默地、毫无指望地”:这体现了一种暗恋状态下的无奈与无力,只能将爱深深藏在心底,没有勇气表达,也看不到希望。
2. “羞怯”和“嫉妒”:羞怯是因为暗恋者内心的自卑与紧张,面对自己所爱之人的时候不敢表现自我;嫉妒则是看到所爱之人与他人有接触或者关系较好时内心的酸涩。
三、赏析:1. 主题与情感- 主题是关于失恋或者说是告别暗恋的爱情。
诗人表达出一种深沉而无奈的爱情情感,曾经热烈地爱过一个人,但因为种种原因,他选择放弃这份感情。
没有怨恨、没有执着地不舍,更多的是一种释怀后的美好祝福,充满了宽容和大度的情感。
2. 表现手法- 诗人在开头就直接点明“我曾经爱过你”,直白的表述奠定了全诗诉说情感的基调。
然后通过叙述自己内心的状态,如默默无语、毫无指望、忍受羞怯和嫉妒等,生动地描写出暗恋者复杂的内心世界。
结尾处的“但愿上帝保佑你,另一个人也会像我爱你一样”,用一种宗教般的祈祷式话语来表达对爱人最后的祝福,把情感提升到一种纯粹、高尚的境界。
四、作者介绍:这首诗的作者是普希金。
普希金是俄国著名的文学家、诗人。
他在俄罗斯文学史上有着极为重要的地位,被誉为“俄国文学之父”“俄国诗歌的太阳”。
他的诗歌风格多样,涵盖爱情诗、政治诗、叙事诗等多种类型。
普希金的爱情诗往往能够细腻地捕捉到爱情中的各种情感,他的爱情诗清新、真挚,很多诗歌表达的爱情观即使在现代社会也非常值得人们借鉴。
五、运用片段:1. 校园爱情回忆场景- 在大学同学聚会上,曾经暗恋过同系女生的小明看到了多年未见的她。
她已经结婚生子,但依然美丽动人。
小明想起自己大学时期那默默付出却从未说出口的感情,心中不免有些波动。
诗歌赏析(仅供参考)北岛回答卑鄙是卑鄙者的通行证,高尚是高尚者的墓志铭,看吧,在那镀金的天空中,飘满了死者弯曲的倒影。
冰川纪过去了,为什么到处都是冰凌?好望角发现了,为什么死海里千帆相竞?我来到这个世界上,只带着纸、绳索和身影,为了在审判之前,宣读那些被判决的声音。
告诉你吧,世界就让所有的苦水都注入我心中,如果陆地注定要上升,就让人类重新选择生存的峰顶。
新的转机和闪闪星斗,正在缀满没有遮拦的天空。
那是五千年的象形文字,那是未来人们凝视的眼睛。
[参考一]首先,讨论的是第一诗段所用的意象,如开头第一行:「卑鄙是卑鄙者的通行证」,它本身是一很奇怪的陈述句,这明显是一个隐喻,简略来说就是「卑鄙」是「通行证」,而这「通行证」是「卑鄙者」的,这给原属中性的「通行证」,沾上「卑鄙」负面的感情色彩。
事实上,意象感情色彩的改变往往是阅读意象时需要注意的地方,这里也不例外。
若从规范语言的角度看,在这麼一个短距离内,出现两个相同的字词「卑鄙」和「卑鄙者」的情况是应该极力避免的。
但这种不规范不洗练的语言现象,在文学文本强调陌生化效果的前提下,便变成吸引读者注意的手法。
读者不禁要问:「卑鄙」为何能够成为「通行证」呢?诗人刻意把这两个意象放在一起,目的是让读者思考。
根据《现代汉语词典》的解释,「卑鄙」是指语言、行为很恶劣,不道德的形容式名词;若在语言上、行为上是恶劣,又如何成为「通行证」呢「通行证」意指到达某特别地方的证明,而这地方是限制进出的,「通行证」一般是给合资格人士进出的凭证。
可是如果结合这两个意象在一起,「卑鄙」是「通行证」的话,便可得出这样的结论来:这个限制进出的地方是以行为语言恶劣及不道德作为进出标准的。
读者不难由此推断:这以「卑鄙」为「通行证」的地方,必然是乌烟瘴气,是非黑白不明,道德沦亡的。
接者的一句:「高尚是高尚者的墓志铭」,也与前一句紧密地连在一起。
「高尚」是用来形容道德水平高的人。
这句里呱想[喻:说「高尚」是「墓志铭」,「墓志铭」是指放在墓里刻有死者生平事迹石刻上的文字,一般是死者生前好友对死者的评价。
当代诗全集《生活的模样》生活就像一个大染缸,赤橙黄绿青蓝紫都往里装。
有时是甜蜜的糖果色,那是幸福在悄悄把甜香释放。
日子也会变成暗沉的灰,压力像乌云把天空都抹黑。
可希望永远是那一抹金,在缝隙里把前路给照亮。
或许生活还是一片蓝,像大海般深邃有无限的内涵。
我们在这色彩斑斓中游荡,寻找着自己心中的那束光。
二、衍生注释:- “大染缸”:这里把生活比作大染缸,是说生活包含了各种各样的内容和情感,像染缸里各种颜色混合一样复杂。
- “暗沉的灰”:代表压力下的生活状态,显得压抑、没有活力和色彩。
- “那一抹金”:象征着希望,就像金色的光线总是那么耀眼,在黑暗中给人方向和力量。
三、赏析:主题上,这首诗围绕生活展开。
情感方面表现出对生活复杂多样的感悟,有幸福时刻的甜蜜,有遭受压力时的沉重,更有充满希望时的积极向上。
在表现手法上,用各种色彩来比喻生活的不同状态很有创意,通过对色彩的描绘形象地呈现出生活中不同的境遇。
比如糖果色代表幸福甜蜜,暗沉的灰象征压力等,让抽象的情感和状态变得非常具体和直观,易于读者理解和感同身受。
而且最后表达出在复杂的生活中寻找心中那束光的坚定信念,具有积极的启发意义。
四、作者介绍:从诗歌的内容来看,作者可能是一位对生活有深刻感悟的常人,他把自己在生活中的各种经历转化为文字里的色彩。
可能是一位中年作者,经历过生活的酸甜苦辣,才能如此细腻而全面地描绘生活。
他是一位善于观察生活细节并且用简洁又生动的方式表达内心感受的人。
五、运用片段:1. 在一次生活分享会上,大家都在谈论自己的生活感悟。
小明站起来说:“就像诗里说的那样,‘生活就像一个大染缸,赤橙黄绿青蓝紫都往里装。
’咱们的生活其实就是各种各样的经历都有的,有甜有苦。
就像我之前创业,刚开始是甜蜜的糖果色,业绩做得好,周围人都在夸,但中间资金一断就变成了暗沉的灰,天天发愁。
不过我一直坚信希望永远是那一抹金,最后还是坚持下来了。
”2. 公司的团队遇到项目进展不顺利,士气有些低落。
精选当代诗集及赏析
本文档将介绍几本当代诗集,并进行简要赏析。
这些诗集代表了当代诗歌的不同风格和主题,具有独特的艺术魅力。
1. 《相逢于斯》
诗集《相逢于斯》由当代诗人张三编撰,收录了他在过去十年中创作的一系列诗歌作品。
这些诗作以深邃的思考和细腻的表达为特点,通过抒发作者对人生、爱情、自然和社会等主题的感悟,引发读者对生命的思考。
张三的诗歌语言简练而富有意境,给人以深刻的印象。
2. 《岁月如歌》
《岁月如歌》是当代女诗人李四的诗集,其中包含了她的成长和经历的独特呈现。
李四的诗作充满了对时光流逝的感慨和对人生沧桑的思考。
她用细腻的笔触描绘出岁月的变迁和生活的琐碎,让读者感受到岁月如歌的美妙和沉甸。
这本诗集展现了李四独特的诗歌才华和敏锐的生活感悟。
3. 《寻梦人》
《寻梦人》是诗人王五的作品,是一本探索梦想与现实关系的诗集。
王五通过他的诗歌表达了他对梦想的执着追求和现实的无奈矛盾。
他的诗作充满了对生活的希望和对困境的坚持,给人以积极向上的力量。
《寻梦人》将带领读者深入思考关于梦想与现实的辩证关系。
4. 《流光溢彩》
诗人赵六的《流光溢彩》是一本以自然景观和美丽的图像为灵感的诗集。
赵六通过丰富的意象和鲜明的描绘,表达了对大自然的景色和变化的热爱。
他的诗作充满了美感和想象力,让读者感受到自然之美的力量和魅力。
每本诗集都有独特的风格和主题,展示了当代诗歌的多样性和丰富性。
通过欣赏这些诗集,读者可以拓宽视野,感受美的力量,并从中获得灵感与思考。
现代诗歌赏析大全_经典现代诗歌欣赏与古代诗歌相比,现代诗歌有其自身的很大特色,其作品表现、修辞等等都非常之好。
有很多经典现代诗歌是值得我们好好赏析的。
下面小编为你整理了现代著名诗歌赏析,希望能帮到你!现代诗歌赏析● 《乡愁》席慕蓉故乡的歌是一支清远的笛,总在有月亮的晚上响起。
故乡的面貌却是一种模糊的怅惘,仿佛雾里的挥手别离。
离别后,乡愁是一棵没有年轮的树,永不老去。
赏析:对故土的眷恋可以说是人类共同而永恒的情感。
远离故乡的游子、漂泊者、流浪汉,即使在耄耋之年,也希望能叶落归根。
席慕蓉将这份乡愁用简短的七行三节诗进行概括:第一节写乡音的清新缭绕,笛声“总在有月亮的晚上响起”,试想一年四季又有几个晚上没有月光啊,这就隐隐喻出游子无时无刻不在怀恋故乡。
第二节写乡情的怅惘,对故乡的怀念渐渐遥远,时间的推移摇落了故乡的轮廊,仅剩一种模糊不清的怅惘,如雾里别离,浓似血却又隔着一层迷蒙的云雾。
用雾里的挥手别离来比喻对故乡的模糊而怅惘的印记,是用一种可观可感的具象来描述抽象的主观感受,可谓生动形象、贴切自然。
第三层写乡愁的永恒。
是从上两层的乡音缭绕和乡情缠绵过渡而来,这在形式上极具新颖意味。
层次的渐递使主题由模糊逐渐鲜明。
诗人用没有车轮的树永驻游子心中“永不老去”的形象比喻抒发了深似海洋的愁绪和怀恋、怅惘的情感。
情感抒发与意象选择的融合,使整首诗的意境深邃悠远。
比喻的贴切自然、语言的朴素优美更使整首诗具有牧歌式的情调。
●《乡色酒》舒兰三十年前,你从柳树梢头望我,我正年少,你圆,人也圆。
三十年后,我从椰树梢头望你,你是一杯乡色酒,你满,乡愁也满。
赏析:这是一首有色有味、又淡又浓的现代小诗。
说它淡,淡在诗景,淡淡的酒香,淡淡的月色;说它浓,浓在诗情,浓浓的相思,浓浓的乡愁。
仔细品尝这杯《乡色酒》真是又甜又苦,又醉又醒。
诗句的行列布局完全是对宋词小令的发扬与创新,对称均匀,简约精纯。
自然地想到了《生查子》:“去年元夜时,花市灯如昼,月上柳梢头,人约黄昏后。
精选当代诗歌及赏析
当代诗歌是现代文学中的重要流派,具有独特的表现形式和主题。
本文精选了几首当代诗歌,并提供了简要的赏析。
1. 《夜行》
作者:李白
夜幕降临,大地沉寂。
明月高悬,星光闪烁。
我独行于黑暗之中,
彷徨的步伐似乎无尽。
赏析:这首诗描绘了夜晚的宁静和神秘感。
作者通过运用夜幕、明月和星光等形象描绘了黑暗中的独行者的孤独和迷失感。
2. 《春日》
作者:白居易
春日阳光明媚,
花开满园香气四溢。
鸟儿在枝头歌唱,
和风轻拂着树梢。
赏析:这首诗描述了春日的美好景象。
作者通过描绘阳光、花朵、鸟儿和和风等元素,展现了春天的活力和生机。
3. 《寂静》
作者:余秋雨
寂静的夜晚,人们安静地休息。
岁月的流逝,悄悄地溜走。
思绪在黑暗中飘荡,
静静地沉淀,汇聚成诗。
赏析:这首诗通过描写夜晚的安静与岁月的流逝,表达了人们思考和沉思的时刻。
作者通过借景抒情,将内心深处的情感转化为诗歌的汇聚。
以上是几首精选的当代诗歌及赏析,每首诗都有其独特的意境和情感表达。
希望这些诗歌能够给读者带来思考和感悟。
五首经典现代诗及赏析01.《相信未来》作者介绍:食指,本名XXX(1948—),山东鱼台人。
朦胧诗代表人物,被当代诗坛誉为“朦胧诗鼻祖”。
高中毕业。
被称为新诗潮诗歌第一人。
《相信未来》是食指作于1968年的一首朦胧诗。
该诗曾以手抄本的形式在社会上广为流传,并迅速传颂于一代青年人的口中,食指因此也拥有了“知青诗魂”的称号。
相信未来---食指当蜘蛛网无情地查封了我的炉台。
当灰烬的XXX叹息着贫困的悲哀。
我依然固执地铺平失望的灰烬。
用美丽的雪花写下:相信未来。
当我的紫葡萄化为深秋的露水。
当我的鲜花依偎在别人的情怀。
我依然固执地用凝霜的枯藤在凄凉的大地上写下:相信未来。
我要用手指那涌向天边的排浪。
我要用手掌那托起太阳的大海。
摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆用孩子的笔体写下:相信未来。
我之所以坚定地相信未来。
是我相信未来人们的眼睛——她有拨开历史风尘的睫毛。
她有看透岁月篇章的瞳孔。
不管人们对于我们腐烂的皮肉。
那些迷途的惆怅、失利的苦痛。
是寄予感动的热泪、深切的同情。
照旧赐与轻蔑的微笑、辛辣的讽刺。
我坚信人们对于我们的脊骨。
那无数次的探索、迷途、失利和胜利。
一定会给予热情、客观、公正的评定。
是的,我焦急地等待着他们的评定。
朋友,坚定地相信未来吧。
相信不平不挠的努力。
相信战胜死亡的年轻。
相信未来、热爱生命。
诗文赏析:这首诗构思巧妙。
前三节写“我”是怎样“相信未来”的,后三节写为什么要“相信未来”,最后一节呼唤人们带着对未来的信念去努力,去热爱,去生活。
用语朴实,而思想深入;性格鲜明,又使人服气。
全诗基本上遵从了四行一节,在轻重音不断变化中求得感人效果的传统方式;以语言的时间艺术,与中国画式的空间艺术相结合,实现了诗人所反复讲述的“我的诗是一面窗户,是窗含西岭千秋雪”的艺术。
通读该诗,虽然感受更多的不是轻松而是压抑;不是快乐而是痛苦。
但从XXX那压抑和痛苦的吟哦中,也真切地感遭到了XXX那撼民气魄的信念——无时不在渴望和神往着光亮的未来以及为幻想和光亮而奋斗挣扎。
中国当代诗《致橡树》(舒婷)赏析本文是关于中国当代诗《致橡树》(舒婷)赏析,感谢您的阅读!中国当代诗《致橡树》(舒婷)赏析《致橡树》赏析朦胧诗产生于七十年代末八十年代初,一改新诗明白如话的特点,内容含蕴隽永它强调诗人的自我意识,往往借助象征比喻错觉幻觉等手法,变诗的单一形象为多层次的意象迭加,给诗蒙上了一层朦胧的色彩,给人以独特的审美感受代表诗人有舒婷北岛顾城等舒婷的诗,构思新颖,富有浓郁的抒情色彩;语言精美,具有鲜明的个人风格致橡树是她的一首优美深沉的抒情诗它所表达的爱,不仅是纯真的炙热的,而且是高尚的,伟大的它象一支古老而又清新的歌曲,拨动着人们的心弦这首诗主要运用了象征的表现手法,运用了比喻排比对偶反复对比等修辞手法诗人表达的爱情观与传统的爱情观的最大的区别在于,作为爱的双方必须保持人格的独立与平等,尤其作为女性更应强调自身的尊严与价值,而不能成为男性的附庸这其实是新时代觉醒了的女性所发出的呐喊致橡树热情而坦城地歌唱了诗人的人格理想,比肩而立,各自以独立的姿态深情相对的橡树和木棉,是我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象这组形象的树立,完美地体现了富于人文精神的现代性爱品格:真诚高尚的互爱应以不舍弃各自独立的位置与人格为前提这是新时代的人格在性爱观念上对前辈的大跨度的超越这种超越出自向来处于仰视攀附地位的女性更为难能可贵诗歌对爱情理想的歌唱高扬,树立在极有思想含量极有力度的否定之上真正的爱情应该热爱双方的人品橡树的形象象征着刚硬的男性之美,而有着红硕的花朵的木棉显然体现着具有新的审美气质的女性人格,她脱弃了旧式女性纤柔妩媚的秉性,而充溢着丰盈刚健的生命气息,这正与诗人所歌咏的女性独立自重的人格理想互为表里在艺术表现上,诗歌采用了内心独白的抒情方式,便于坦诚开朗地直抒诗人的心灵世界;同时,以整体象征的手法构造意象(全诗以橡树木棉的整体形象对应地象征爱情双方的独立人格和真挚爱情),使得哲理性很强的思想意念得以在亲切可感的形象中生发诗化,因而这首富于理性气质的诗却使人感觉不到任何说教意味,而只是被其中丰美动人的形象所征服诗歌从橡树与木棉的意象构成中合理地引申出对人与人之间相互同情相互理解相互信任,同时又以平等的地位各自独立这种道德理想诗歌中有肯定与否定,对偶与排比,长短句的交错使用,使语言灵活多变有两行相对,隔行相对,正对反对工对宽对,使诗歌错落有致,显出对称美同时也使诗歌的语言凝练鲜明优美和谐自然富有节奏感诗歌的形式美恰好与内质美相结合,使致橡树闪烁着迷人的艺术光彩。
诗歌赏析席慕容
席慕容是中国当代著名的诗人和作家,他以其独特的写作风格和
深刻的思想内涵而广受赞誉。
本文将对席慕容先生部分诗歌进行赏析,并探讨其中所表达的情感与意义。
一:《再别康桥》
这首诗描绘了一个离别场景,在作者即将告别剑桥时,通过描述
自然环境中温暖舒适之处来突出个体在异国他乡中孤寂无助之感。
同
时也把散发着浓郁历史气息且兼具美学价值得康桥画面化地展现给读者。
二:《恋曲1980》
此篇为爱情题材,反映了年轻人追求真挚爱情并勇往直前不留遺
撰下青春岁月流转间最纯粹动听旋律及心灵共鸣等主题内容三:《平凡之路》
该首歌曾被多次改编成电影原声音乐或其他形式传唱开去,用简单
朴实语言道尽普通百姓奶油胜利后回归日常琐事但仍保持初衷坚持追
求理想信念等主题内容。
四:《红颜旧》
此诗以对逝去的青春岁月和美好回忆的怀恋之情为中心,通过描绘一个女子在时光流转间从少年到成熟过程来表达人生无常及珍爱当下重要性等内涵
五:《我只是个传说》
这首歌曲描述了作者自己作为一位普通人,在平凡而又不被看见的日子里默默奋斗,并最终获得成功。
它鼓励读者们相信自己并勇敢面对困难与挑战。
附件:
1. 以上所述席慕容先生部分诗歌原文。
2. 席慕容相关资料和介绍材料。
法律名词及注释:
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艾青诗歌雪里钻句子赏析
《雪里钻》中国现当代著名诗人艾青1941年9月所写一首现代诗,副题是“一个年青记者向我夸赞他的马”。
作品写一位年轻的战地记者在我军和日寇的激烈战斗中所经历的惊险的遭遇,“雪里钻”是战士对自己胯下那匹骠悍雄健的骏马的爱称。
雪里钻(节选)
艾青
这黑马骏秀而机敏,
乌黑发亮的身体,
像裹住了黑缎似的光滑。
两只耳朵直竖着,
像两个新削的黑漆的竹筒。
四条腿直立着,
稳定像四根钢柱。
脚蹄洁白,干净,
好像上面沾满了白雪。
雪里钻,
我的马,
在祖国的平原上,
广阔的被凌辱的土地上。
奔跳着,急驰着,
像一阵旋风卷过山谷似的勇猛。
【赏析】
艾青的诗作具有时代感和现实性,排斥了种种与生活绝缘的雕琢气与意念化,进而将诗作投入到争取进步艺术的前沿。
《雪里钻》渗透着时代气氛,笔触雄浑,气势壮阔,情调奋发昂扬。
诗人把笔触的重心放在“雪里钻”身上,全力刻画它骏美骠悍的
外形和顽强善战、英勇忠诚的个性,其用意在于,以这匹战马在战争中的经历来衬托激烈而严酷的战争环境和战争氛围,同时,衬托出在这场艰苦卓绝的民族战争中抛头颅、洒鲜血的抗日战士的英雄形象,用“雪里钻”不屈不挠的精神来体现人民子弟兵崇高的爱国主义精神和英勇顽强的豪迈性格。
这首长诗风格冷峻而明丽,在情节的发展过程中,诗人将抒情与叙事融合成为一个有机的整体。
长诗构思独特,意境深远,达到了思想性与艺术性的和谐统一,是诗人长诗创作的又一座里程碑。
【主题】我想和你虚度时光诗歌原文及鉴赏【内容】1. 诗歌原文《渡口》淤泥搅着阳光流水褪却声音为谁在山的那边我亦不知名称城市里的桔子溶尽了蒲公英太重风不再吹到这个渡口码头门都腐烂2. 诗歌赏析这首诗是当代诗人余光中的代表作之一,他以简洁清新的语言,表达了对于生活和人生的深刻思考。
诗中以“淤泥搅着阳光”、“流水褪却声音”来描绘渡口的景象,渲染出一种静谧而神秘的氛围。
以“为谁在山的那边”加强了诗人对于未知的好奇与探索。
通过“城市里的桔子溶尽了”、“蒲公英太重”、“风不再吹到这个渡口”、“码头门都腐烂”等描述城市化带来的破坏与遗憾,反衬出现代社会的无奈和伤感。
3. 诗歌主题整首诗以渡口为背景,通过对自然景象、城市化的描述,营造出一种时光静止的氛围,表达了诗人对于城市与自然的思考与反思。
在现代化社会的浩瀚中,人们往往被喧嚣所遮掩,却忘记了内心对于另一种生活的向往与追求。
诗人通过这首诗让人们重新审视自然、城市与内心的关系,引发对于生活的思考与反思。
4. 诗歌情感在诗歌中,诗人情感内敛而深沉,透过简约的语言表达出对于社会变迁和人生困局的思考与悲伤。
诗中的“淤泥搅着阳光”、“流水褪却声音”等意象,既有对于自然的热爱与静谧的向往,也暗含对于现实的无奈与伤感。
5. 诗歌结构整首诗以自然景象为切入点,通过自然与城市对比的手法,将诗歌的空间层次和意象展开,通过简约的语言和流畅的节奏,达到“言远志深”的艺术效果。
6. 诗歌意义《渡口》深刻表达了现代社会的矛盾与人生的困境,呼唤人们重新审视自然与城市的关系,回归内心的宁静与平和,引发对于生活的思考与领悟。
7. 结语《渡口》是一首简约而深刻的诗歌,诗人通过对自然、城市与内心的描绘,表达了对生活的深刻思考与反思。
希望读者通过欣赏这首诗,能够重新审视自然、城市与内心的关系,感受到诗人对于时光与生活的深切追求和向往。
8. 诗歌的艺术特征《渡口》以其独特的意象和简洁的语言,展现出余光中诗歌创作的独特魅力。