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穆旦诗歌分析————————————————————————————————作者: ————————————————————————————————日期：寒冬里不屈的灵魂——试析穆旦的《冬》摘要:《冬》是穆旦晚年的绝唱，是诗人穆旦在生命后期对自己人生之路的总结和回顾。
也堪称穆旦诗意的最高境界。
《冬》有两个版本,本文对两个版本就感情基调、诗的内在联系、表达效果等三个方面进行了比较，笔者认为原稿本更真切的表达了作者当时的心境；建国之后,穆旦不仅在艺术创作上受到了极大的束缚，而且在政治上长期受到不公正的待遇。
在时代的重压之下，诗人没有低下高贵的头颅，而是以独立而高贵的人格对抗着苦难，展现了不屈的精神力量。
关键词：穆旦；人生轨迹;两个版本；《冬》；赏析九叶诗派是２0世纪40年代的中国文坛上一个富有活力的诗歌群体。
成员包括郑敏、穆旦、袁可嘉、辛笛、陈敬容等九位重要的诗人。
他们强调反映现实与挖掘内心的统一，诗作视野开阔,具有强烈的时代感、历史感和现实精神。
穆旦就是这个群体中的重要一员。
穆旦(1９１8-19７7）原名查良铮，我国当代著名的诗人，翻译家。
他在诗艺的探索和翻译领域都取得了辉煌的成就。
其人生的经历可谓跌宕起伏。
他的受难历程与新中国的历史过程正好可以相互印证。
《冬》是诗人在人生最后一个冬天里写下的，是诗人复杂心境的真实写照。
虽然当时的政治局势有所好转，但诗人的生命状态依然是“寒冬”,直到生命的最后一刻。
进行文学作品鉴赏要做到知人论世,才能更好了解作家，把握作品,正确理解作品。
接下来,笔者将对作者的人生轨迹进行简单的梳理。
一、穆旦人生轨迹所造就的人格及思想主题穆旦作为一个早慧的诗人，他小学二年级的习作《不是这样的讲》一文就发表在邓颖超/刘清扬主编的《妇女日报·儿童乐园》上,当时诗人尚未满7周岁。
而作为明清两代的江南望族之后，祖父一代家境逐渐衰落，父亲因记忆力差而没有体面的工作，使他们一家人在封建大家族里处处受到排斥和冷眼，他小小年纪就体味到了生活的艰辛，贫富的对立使他呈现出早熟和坚韧的品性。
分析穆旦诗歌中语言运用的特点。
（以《劝友人》到《蛇的诱惑》为例）。
①穆旦诗歌中的对照手法及反讽生存语境。
穆旦诗歌中善于使用对照手法，通过内容、句式、文体结构等方面的对照，在强烈的对比中揭露社会现实。
此外，作者大量在诗中还大量使用矛盾词汇。
在诗歌《从空虚到充实》和《蛇的诱惑》中，这种对照的手法尤为明显。
“只有你是我的兄弟，我的朋友，/多久了，我们曾经沿着无形的墙/一块走路。
暗暗地，温柔地，（为了生活也为了幸福，）/再让我们交换冷笑，阴谋和残酷。
”（《从空虚到充实》）“在妒羡的目光交错里，垃圾堆，/脏水洼，死耗子，从二房东租来的/人同骡马的破烂旅居旁，在/哭喊，叫骂，粗野的笑的大海里，（听！喋喋的海浪在拍击着岸沿）”。
“老爷和太太站在玻璃柜旁/挑选着珠子，这颗配得上吗？/才二千元。
无数年青的先生/和小姐，在玻璃夹道里，/穿来，穿去，和英勇的宝宝/带领着飞机，大炮，和一队骑兵。
”（《蛇的诱惑》）通过一前一后，底层民众嘈杂脏乱的生活与资产阶级奢侈的生活的鲜明对照，讽刺当时黑暗的社会以及上流社会精神上的极度空虚。
在诗歌创作中大量运用矛盾词汇也是穆旦诗歌的显著特点。
如在《从空虚到充实》中，“一些影子，愉快又恐惧，/在无形的墙里等待着福音。
”又如在《蛇的诱惑》中作者说“痛楚的微笑”，愉快-恐惧以及痛楚-微笑，这两组表示相反情感色彩的词汇，作者却将他们组合在一起，让人能够深切的感受到作者内心的煎熬和挣扎。
②穆旦诗歌中的浪漫主义色彩。
穆旦的早期诗歌深受西方浪漫主义诗歌的影响，在语言中也呈现了显著的浪漫主义色彩。
浪漫主义通常以大自然为背景或直接把它作为描写和歌颂的对象，把大自然的美和现实生活中的丑进行对比。
这种对比也大量的渗透在穆旦诗歌中。
在《童年》中，作者写道“从地心里不断涌出来的/火热的熔岩，蕴藏着多少野力，/多少跳动着的雏形的山川，/这就是美丽的化石。
而今那野兽/绝迹了，火山口经时日折磨/也冷涸了，空留下暗黄的一页，/等待十年前的友人和我讲说。
![[穆旦赞美赏析]穆旦赞美](https://img.taocdn.com/s1/m/27ecfb0ebb1aa8114431b90d6c85ec3a87c28b6d.png)
[穆旦赞美赏析]穆旦赞美(1) [穆旦赞美]七七事变观后感汇总(2)《七七事变》观后感700字73年前的七七，日本鬼子的炮火向我卢沟桥的守兵猛扑，天地玄黄。
哪个时候还没有我的母亲，我的外公还是一个被抓的壮丁，迎着敌人的炮火前进前进前进进。
敌人是谁，并不重要。
我的母亲也许不会想到，在日本鬼子扑向卢沟桥的42年之后，这个日子令她比日本侵华更难忘。
疼痛可以令人刻骨铭心，我想她永生不能忘记这个日子，尽管她不知道这一天的42年前是卢沟桥事变——她只知道这一天是农历6月14。
我也不知道我出生的这一天是卢沟桥事变爆发的日子，我还不知道42年前的这一天直到后来的每一个这一天多少人刻骨铭心，直到有一天朋友问我的星座，我才开始翻阅万年历知道7月7日。
我直觉这一天是农历的七夕——中国的情人节，我的朋友也是这个直觉并因此记住了我的生日，但当我理性的思考我知道这一天已不是农历，是阳历的七月七日，是七七事变爆发的这一天。
这一天日本鬼子发了多少发炮弹，开了多少枪这一天中国守军开了多少发炮弹，回击了多少枪中国守军牺牲了多少，日本鬼子又牺牲了多少这一天，中国人是群情激愤还是满心悲哀我无从知晓。
我只知道这一天如果是农历是中国的七夕，如果是阳历就是卢沟桥事变，也称为七七事变。
我就是这样的肤浅。
我后来知道，在1937年的七月七日之后，中国的文艺界团结一心，集体创作出《保卫卢沟桥》，只用了三天的时间就上演，创造了中国出版演出上的奇迹;我后来知道，有个叫穆旦的诗人写出了《赞美》的诗歌，他说：一样的是这悠久的年代的风，一样的是从这倾圮的屋檐下散开的无尽的呻吟和寒冷，它歌唱在一片枯槁的树顶上，它吹过了荒芜的沼泽，芦苇和虫鸣，一样的是这飞过的乌鸦的声音。
当我走过，站在路上踟蹰，我踟蹰着为了多年耻辱的历史仍在这广大的山河中等待，等待着，我们无言的痛苦是太多了，然而一个民族已经起来，然而一个民族已经起来。
我后来知道，在这个日子的前一天，艾青已准确的预测了这一天的到来。
穆旦的《赞美》鉴赏穆旦的《赞美》鉴赏鉴赏，汉语词语，是对文物、艺术品等的鉴定和欣赏。
人们对艺术形象进行感受，理解和评判的思维活动和过程。
下面是小编给大家带来的穆旦的《赞美》鉴赏，希望能帮到大家！解释：《赞美》是穆旦创作于1941年12月的一首抒情诗。
诗歌以“赞美”为题，以“一个民族已经起来”作为全诗的抒情基调，在中华民族抵御日本军国主义侵略的最艰苦的年代，唱出了一曲高昂的民族精神的赞歌，流露出诗人对历史耻辱的悲悯，对民族灾难与命运的忧虑和对人民力量的崇拜赞美原文走不尽的山峦的起伏，河流和草原，数不尽的密密的村庄，鸡鸣和狗吠，接连在原是荒凉的亚洲的土地上，在野草的茫茫中呼啸着干燥的风，在低压的暗云下唱着单调的东流的水，在忧郁的森林里有无数埋藏的年代。
它们静静地和我拥抱：说不尽的故事是说不尽的灾难，沉默的是爱情，是在天空飞翔的鹰群，是干枯的眼睛期待着泉涌的热泪，当不移的灰色的行列在遥远的天际爬行;我有太多的话语，太悠久的感情，我要以荒凉的沙漠，坎坷的小路，骡子车，我要以槽子船，漫山的野花，阴雨的天气，我要以一切拥抱你，你我到处看见的人民啊，在耻辱里生活的人民，佝偻的人民，我要以带血的手和你们一一拥抱，一个农夫，他粗糙的身躯移动在田野中，他是一个女人的孩子，许多孩子的父亲，多少朝代在他的身上升起又降落了而把希望和失望压在他身上，而他永远无言地跟在犁后旋转，翻起同样的泥土溶解过他祖先的，是同样的受难的形象凝固在路旁。
在大路上多少次愉快的歌声流过去了，多少次跟来的是临到他的忧患，在大路上人们演说，叫嚣，欢快，然而他没有，他只放下了古代的锄头，再一次相信名词，溶进了大众的爱，坚定地，他看着自己溶进死亡里，而这样的路是无限的悠长的，而他是不能够流泪的，他没有流泪，因为一个民族已经起来。
在群山的包围里，在蔚蓝的天空下，在春天和秋天经过他家园的时候，在幽深的谷里隐着最含蓄的悲哀：一个老妇期待着孩子，许多孩子期待着饥饿，而又在饥饿里忍耐，在路旁仍是那聚集着黑暗的茅屋，一样的是不可知的恐惧，一样的是大自然中那侵蚀着生活的泥土，而他走去了从不回头诅咒。
《智慧之歌》赏析1976年1月19日晚，穆旦骑自行车在南开大学昏暗的学生宿舍楼区摔伤，次年2月26日因突发心脏病病逝。
穆旦生命最后一年多的时间，也是他的诗歌创作的最后一个爆发期。
在停止写诗近二十年后突然的喷发，这里面，当然有切迫而不能已于言的成分——这些诗作中有很大成分是对已往生命的总结，似乎在病中，穆旦有了更充分的时间来冷静地反思自己的历程。
目前存留的穆旦1976年的诗作中，写作时间最早的《智慧之歌》，具有某种原型性的意义。
《智慧之歌》基本的构思，是一个层层递进的反讽:人生到了“幻想底尽头”，“这是一片落叶飘零底树林”，所有的过去的“欢喜”——“青春”、“友谊”、“理想”，等等，“现在都枯黄地堆积在内心”，“唯有一棵智慧之树不凋”，然而这智慧之树的长青，却是以“我的苦汁”为营养的，亦因此，“它的碧绿是对我无情的嘲弄/我咒诅它每一片叶的滋长”。
如果连痛苦中滋生的智慧也是要“咒诅”的，那么这种智慧也就没有什么可自傲的，而作为其基调的痛苦也就绝对不是、也容不得任何浮泛、感伤的情绪的装饰。
“我已走到了幻想底尽头”透露出穆旦对自己生命短暂的感慨，生命就像树林中的叶子，总要枯黄、飘落，回归到大地的怀抱中。
曾经的友谊、青春、欢喜、爱情、理想，那都是青春的生命所能拥有的象征，而这些曾经的美好也开始逐渐离自己远去，感叹岁月不待人，感叹自己的年老力衰。
欢喜的叶子，青春的爱情，灿烂的流星，腾喧的友情，迷人的理想，那曾经的美好，都被无情的破坏了：叶子总不免枯黄；流星总不免消失；友情总不免被社会磨蚀，理想终成为笑谈，一切都不免消逝。
只有那智慧之树不会凋零，以苦难为汁液，极力汲取其中的营养，越发碧青的叶子，只会形成更为强烈的对比。
此诗有着复杂的内心情感，凸现了几种并置的相反情形，但并置的目的却不是用辩证法将之装饰得滑溜顺畅，而是呈现、突出其中的两难，把困难、悖谬赤裸裸呈现到人面前。
“它的碧绿是对我无情的嘲弄，我咒诅它每一片叶的滋长。
寒冬里不屈的灵魂——试析穆旦的《冬》摘要：《冬》是穆旦晚年的绝唱，是诗人穆旦在生命后期对自己人生之路的总结和回顾。
也堪称穆旦诗意的最高境界。
《冬》有两个版本，本文对两个版本就感情基调、诗的内在联系、表达效果等三个方面进行了比较，笔者认为原稿本更真切的表达了作者当时的心境；建国之后，穆旦不仅在艺术创作上受到了极大的束缚，而且在政治上长期受到不公正的待遇。
在时代的重压之下，诗人没有低下高贵的头颅，而是以独立而高贵的人格对抗着苦难，展现了不屈的精神力量。
关键词：穆旦；人生轨迹；两个版本；《冬》；赏析九叶诗派是20世纪40年代的中国文坛上一个富有活力的诗歌群体。
成员包括郑敏、穆旦、袁可嘉、辛笛、陈敬容等九位重要的诗人。
他们强调反映现实与挖掘内心的统一，诗作视野开阔，具有强烈的时代感、历史感和现实精神。
穆旦就是这个群体中的重要一员。
穆旦（1918-1977）原名查良铮，我国当代著名的诗人，翻译家。
他在诗艺的探索和翻译领域都取得了辉煌的成就。
其人生的经历可谓跌宕起伏。
他的受难历程与新中国的历史过程正好可以相互印证。
《冬》是诗人在人生最后一个冬天里写下的，是诗人复杂心境的真实写照。
虽然当时的政治局势有所好转，但诗人的生命状态依然是“寒冬”，直到生命的最后一刻。
进行文学作品鉴赏要做到知人论世，才能更好了解作家，把握作品，正确理解作品。
接下来，笔者将对作者的人生轨迹进行简单的梳理。
一、穆旦人生轨迹所造就的人格及思想主题穆旦作为一个早慧的诗人，他小学二年级的习作《不是这样的讲》一文就发表在邓颖超/刘清扬主编的《妇女日报·儿童乐园》上，当时诗人尚未满7周岁。
而作为明清两代的江南望族之后，祖父一代家境逐渐衰落，父亲因记忆力差而没有体面的工作，使他们一家人在封建大家族里处处受到排斥和冷眼，他小小年纪就体味到了生活的艰辛，贫富的对立使他呈现出早熟和坚韧的品性。
在南开中学，品学兼优的穆旦发表了各种散文随笔以及大量诗歌，并第一次使用穆旦这一笔名。
穆旦的诗《赞美》语言赏析穆旦的诗《赞美》语言赏析：《赞美》写于抗战最艰苦的敌我“相持阶段”,当时的中华民族既背负着历史积淀的沉重、贫穷和苦难,又已在抗日烽火中走向觉醒；人民虽然衣衫褴褛,血污浸身,但已在血与火中为摆脱屈辱而战.作为年轻的诗人,穆旦在深刻感受到时代苦难的同时,也看到了人民的奋起,并由此看到了民族的希望,他抓住了这个时代的特色,并为之歌唱,显示了诗人对现实的关注,对祖国和人民的热爱.关注社会现实,关心劳苦大众,热爱苦难的祖国,热情赞美奋勇抗争的人民,这就是《赞美》的思想主旨,解读诗歌各节,必须紧扣这一主旨。
诗歌的第一节是对祖国辽阔而苍茫的土地、悠久而沉重的历史、贫穷而屈辱的民族的描绘,并表达了自己对祖国,对民族血肉相连,生死相依的热爱,诗人要去拥抱这一切,因为在这样的土地上,这样的民族已经站起来.诗歌首先以众多的意象（前6句）来描绘祖国,充满着既爱又怨的复杂感情.这里既有连绵起伏的山峦,密密麻麻的村庄,风光美丽的河流、草原和古朴动听的鸡鸣、狗吠；又有野草茫茫,风沙干燥,暗云低压和流水呜咽；还有荒凉而贫脊的土地,忧郁而黑暗的森林和悄然远逝的年代.这些意象的铺陈排列,让我们看到了中华民族土地的辽阔,人民的苦难和历史的悠久,给人的印象是既开阔苍茫,又沉重压抑.接着,诗歌又以“它们静静地和我拥抱”的场景（7—11句）来描绘“我”的体会和感受.生活在这块土地上,故事层出不穷地发生,灾难铺天盖地地袭来,天空中没有展翅高飞、昂首放歌的雄鹰,大地上没有轰轰烈烈、惊心动魄的爱情,人们“爬行”在遥远的天际,灰头土面,忍辱负重,从古代走来,艰难而缓慢地行进在现代.他们用“干枯的眼睛期待着泉涌的热泪”,在期待中绝望,在绝望中期待,显示出一种直面灾难,忍受屈辱,意志不屈,信念不垮的生存风范.“（沉默的）是干枯的眼睛期待着泉涌的热泪”这一静态意象的出现犹如一尊雕像,寓永恒于瞬间,融无限于有限,直逼心灵,感人肺腑.眼睛何以干枯?是因灾难痛苦而泣泪成血,还是因苦苦期盼而无因无果?是因瘦弱老迈而目断神枯?还是因生活赤贫而满目枯干?“枯干的眼睛”何以依然期待?“泉涌的热泪”能够出现吗?假如出现,它能够抚慰那颗疲惫而憔悴的心吗?是饥饿期待温饱,还是动乱期待和平?是黑暗期待光明,还是苦难期待幸福?一双干枯的眼睛和一份执着的期待浓缩了人生的无限沧桑和民族的沉痛记忆.隐隐约约之中,我们分明感受到了一种力量,一种孜孜以求,苦苦期盼的力量,一种不甘屈辱,奋勇抗争的力量.穆旦通过一双眼睛写活了一个民族求生存,求自由的伟力.最后,诗歌以一系列沉痛悲壮的意象（12---18句）来描写“我要以一切拥抱你,我到处看见的人民”.荒凉的沙漠,坎坷的小路,漫山的野花,阴雨的天气,骡子车和槽子船跟“带血的手”一样,表明“我”与“人民”是一体的,患难与共,休戚相关,都在过去的苦难,今天的血污和明天的希望中生活.尽管人民苦难深重,屈辱重重,尽管“我”艰辛坎坷,流血负伤,但是“我”有“太多的话语,太悠久的感情”,我仍要“和你们一一拥抱”,拥抱里有同甘共苦和同仇敌忾,拥抱里有崇高敬意和无穷动力,拥抱里有保家卫国和浴血奋战,因为,一个民族已经起来。
穆旦诗歌的现代主义特征穆旦是中国新诗在30、40年代下的一面旗帜，而穆旦诗歌又是我国现代主义诗歌下的代表作，穆旦的大多数诗歌都具有独特的现代主义诗歌特点。
就穆旦本身来说，其是一位思绪敏锐和社会责任感极强的知识分子，其所创作的诗歌具有丰富的内涵。
当前，在实际生活中，越来越多的文人墨士开始对穆旦的诗歌进行了相应的研究，旨在进一步加强对穆旦诗歌的理解，以提升中国现代主义诗歌的品质。
下面主要从以下几个方面对穆旦诗歌的现代主义特征进行了一定的分析。
一、具有形象的现代生活化元素穆旦是一位极具现代生活形象的知R分子，其大多数的诗歌都与现代生活息息相关。
在诗歌的描写中，穆旦懂得如何将自身的情感融入于诗歌当中，并通过采用相应的艺术手法来表达生活的经历与体验。
其中，在表达现代生活化元素的过程中，如何有效地选取生活意象则成为广大诗人应当面对的一大问题，诗人在选择意象的时候往往需要结合该意象的形象，以使其可以更好地展现出诗歌的中心思想。
通常情况下，在传达诗歌情感的时候，穆旦往往会探究生活与诗歌创作之间的关系，并会运用合适的现代化形象来创作诗歌，而这便是穆旦诗歌中一大现代主义特征。
就如，穆旦在评价《还原作用》一文中，其看出了诗歌所要表达的情感，并通过从现代社会的角度对此进行了深刻地评价，由此也可以看出穆旦懂得诗歌所要表达的艺术情感，而现代生活化元素的依托是表达诗歌情感的一个重要手段。
二、重视诗歌创作的深度随着现代文明的不断兴起，越来越多的文人墨士已开始着手诗歌的创作，这也便在一定程度上扩大了诗歌创作的市场。
其中，从我国传统诗歌的创作领域上进行分析的话，人们可以发现其存在的一个主要特点便是很好地满足了主题与形式的统一性，而对于不同的诗歌其具有不同的主题，一般情况下古代诗歌的主题可以从爱情、边塞、闺怨、田园等几个方面开始着手创作。
但是，穆旦的诗歌便很好地突破了这一创作特点，与一般诗歌相比较的话，穆旦的诗歌具有内在结构的魅力，其更加重视诗歌创作的深度与密度。
