学校音乐校本教材前言

音乐教案校本课程
前言
随着教育改革的不断深入，校本课程逐渐成为了学校教学重要的组成部分。

针对音乐教育，我们也推出了音乐教案校本课程，旨在更好地满足学生需求，提升教学质量。

课程目标
本课程的目标是：
- 培养学生的音乐欣赏能力。

- 培养学生的音乐表演能力。

- 培养学生的音乐创作能力。

- 增强学生音乐素养，了解音乐文化。

课程内容
本课程将涵盖以下内容：
音乐欣赏
- 听力训练，提高识音能力，辨别不同乐器和曲风。

- 听取不同音乐作品，分析音乐形式、节奏、调式、和声等要素。

- 研究著名作曲家及其代表作品，了解音乐史、文化背景和社会背景。

音乐表演
- 研究各种乐器演奏技巧，如钢琴，小提琴，吉他，鼓等。

- 研究基本乐理知识，如打击乐、铜管乐、弦乐和木管乐基础知识。

- 分享音乐作品，创作音乐作品并组织小型音乐表演。

音乐创作
- 研究音乐编曲和混音技巧。

- 引导学生对于音乐的感受和尝试创作出属于自己的作品。

- 研究音乐制作软件，如 GarageBand 、Logic Pro X 等。

音乐文化
- 了解不同文化背景下音乐的发展。

- 探究民族音乐在现代音乐中的应用。

- 分享音乐片段、影片等文化资源，启发学生对音乐文化的理解和思考。

结语
本课程的开展，能够满足不同学生的学习需求，培养他们的多元思维、音乐素养和审美能力，帮助他们更好地感知自我和外在事物，提供了丰富的音乐教育资源。

音乐校本课程教学设计（5篇）第一篇：音乐校本课程教学设计音乐校本课程教学设计音乐校本课程教学设计为了更好的配合学校开展的校本课程活动，丰富学生的校园文化生活，启发学生学习音乐的兴趣，培养学生的音乐审美能力、艺术修养及表现能力，弘扬学生个性发展，针对一年级学生特点，开展了“小海浪声乐合唱”校本课程，现将本学期活动情况作一下安排：一、活动主题：包括学生学习良好的歌唱姿势、正确的呼吸方法、自然圆润的发声、清晰的吐字、咬字及音高、节奏训练等。

使他们打下良好的声乐基础，并自然的运用到歌曲的演唱当中。

排练好每一首歌曲，培养学生的听觉和乐感，发展学生的综合音乐素质。

二、活动目标：1．通过不同的发声练习来规范学生的声音、进一步提高演唱水平和演唱技巧。

2．通过练唱中外少儿合唱歌曲，来提高学生的音乐修养和自身素质。

3．进一步宣传我校的素质教育和精神风貌。

三、活动时间：时间为每周二下午第二节课和第三节课。

四、活动地点：一三班教室五、活动过程设计：A训练内容：1.用科学的发声方法和规范的训练步骤来训练学生的声音。

2.合唱姿态、舞台造型。

3．声音的训练（1）呼吸（2）声音位置（3）直声训练 4．音准训练音准是音乐表现的基础，好的音准来源于基础训练。

多声部合唱的音准训练较为复杂。

5．寻找共鸣位置扩大音域的具体措施。

（1）胸音训练（2）头音训练6．合唱表现的四种手段。

（1）连音练习（2）跳音练习（3）强而有弹性（4）不连不跳7．节奏训练音乐是在时间中展示的艺术，节奏是它的组成部分和主导因素，没有节奏也就没有音乐。

8．咬字与吐字的训练以字带声，以情带声，字正腔圆是我国民族传统的唱法。

它讲究字清意深情自真。

六、本学期活动内容：.《花狗仔》《采茶姑娘》：第二篇：音乐校本课程音乐校本课程临泽三中杨爱莲一、家乡美家乡美以表现自己家乡美为情感激发点，让学生首先热爱家乡，对家乡的情感融入到唱歌、绘画表现当中。

针对本课的特点，我把内容拓展到教材以外，以教材为最基本的课堂素材，用网络素材和课堂融趣味化、生活化、知识化于一体，城市古迹，特色景点，魅力小巷。

音乐校本教材前言校本教材是以教师为主体，为了有效地实现校本课程目标，对教学内容进行自主研究，开发和制定一些基本的教与学素材，作为校本课程实施的媒介，校本教材是对统编教材的补充、延伸和完善。

是贯彻落实素质教育关于“全面提高全体学生的基本素质和促进学生个性的全面发展”要求重要途径。

为顺应新时期教育发展潮流，深化基础教育改革，拓展学生知识视野，提升学生音乐素养，陶冶学生艺术情操，丰富学校校园文化，彰显地方教育特色，我教委根据《基础教育课程改革纲要》中“为保障和促进课程适应不同地区、学校、学生的要求，实行国家、地区和学校三级课程管理。

”之精神，努力构建一个满足学生音乐学习需求，激发和培养学生音乐学习兴趣，引导学生关注并参与音乐活动，发展学生音乐才能的平台，教委全体教师集思广益、群策群力，以“人教版小学音乐教材”、“小学生音乐网”为资源参考，在上级领导和一些音乐前辈教师的关心、指导下，逐步完善教材内容，不断提高编写水平，历时一年，终于完成了该校本教材的编撰工作，本教材由基本乐理知识、儿童经典校园歌曲和红色经典歌曲三个主要板块构成。

这样编排的目的是使学生通过系统学习，在传唱经典歌曲的同时，了解和掌握一些简单的音乐知识，提高对音乐的感受能力，理解能力，鉴赏能力，陶冶高尚的艺术情操，为了突出我学区校本教材的特色，我们在选编本教材时，特意收录了大量红色金典歌曲。

目的是让学生在学唱红歌的进程中，了解我党光辉的奋斗历程，增强师生的爱国热情，使学生受到“热爱党、热爱祖国、热爱社会主义”的思想教育。

最后，在本教材的编写过程中，得到校领导和广大教师的鼎立支持和辛勤付出，由于这是我校校本教材研发的首次尝试，加之经验有限，能力不足，书中难免出现一些疏漏和错误，恳请广大？批评，指正。

音乐说课稿范文音乐说课稿。

一、说教材。

《音乐说课稿》是一本专门为音乐教师编写的教材，主要内容包括音乐教学的理论知识、教学方法和实用技巧等。

本书以音乐教学的基本理论为基础，结合教学实践，全面系统地介绍了音乐教学的各个方面。

通过学习本书，音乐教师可以更好地把握音乐教学的要领，提高自己的教学水平，为学生提供更加优质的音乐教育。

二、说内容。

本书主要分为以下几个部分：1. 音乐教学的基本理论。

本部分主要介绍了音乐教学的基本概念、音乐教学的目标和任务、音乐教学的原则和方法等内容。

通过学习本部分，音乐教师可以更好地理解音乐教学的本质和要求，为教学实践提供理论指导。

2. 音乐教学的实践技巧。

本部分主要介绍了音乐教学中的一些实用技巧，包括教学设计、教学方法、教学手段等内容。

通过学习本部分，音乐教师可以更好地掌握音乐教学的具体操作方法，提高自己的教学水平。

3. 音乐教学的案例分析。

本部分主要通过具体的案例分析，介绍了音乐教学中的一些常见问题和解决方法。

通过学习本部分，音乐教师可以更好地了解音乐教学中的实际问题，提高自己的教学能力。

三、说特色。

本书的特色主要体现在以下几个方面：1. 理论联系实际。

本书在介绍音乐教学的基本理论的同时，注重理论与实践的结合，通过具体的案例分析和实用技巧的介绍，使理论更加贴近实际教学，更加容易为音乐教师所接受。

2. 内容全面系统。

本书在介绍音乐教学的各个方面时，内容全面系统，涵盖了音乐教学的方方面面，为音乐教师提供了一本全面系统的教学参考书。

3. 实用性强。

本书在介绍音乐教学的实践技巧时，注重实用性，介绍了许多实用的教学方法和技巧，能够帮助音乐教师更好地开展教学工作。

四、说应用。

《音乐说课稿》是一本非常实用的音乐教学参考书，可以广泛应用于音乐教师的教学实践中。

通过学习本书，音乐教师可以更好地把握音乐教学的要领，提高自己的教学水平，为学生提供更加优质的音乐教育。

五、说结语。

总之，本书是一本非常实用的音乐教学参考书，对于提高音乐教师的教学水平，提供更加优质的音乐教育具有重要的意义。

第1篇一、教材概述本教材旨在通过音乐教学，培养学生的音乐素养，提高学生的审美能力，激发学生对音乐的热爱，促进学生全面发展。

教材内容丰富，形式多样，注重实践与理论相结合，旨在培养学生的音乐兴趣和创新能力。

二、教材目标1. 知识目标：（1）掌握基本的音乐理论知识，如音高、节奏、旋律等；（2）了解我国民族音乐、世界音乐以及音乐史；（3）学会欣赏不同风格的音乐作品。

2. 能力目标：（1）提高学生的音乐实践能力，包括演唱、演奏、舞蹈等；（2）培养学生的音乐创作能力，包括歌曲创作、器乐创作等；（3）提升学生的音乐鉴赏能力，学会分析、评价音乐作品。

3. 情感目标：（1）培养学生对音乐的热爱，激发学生积极参与音乐活动的热情；（2）培养学生的团队协作精神，提高学生的沟通与表达能力；（3）培养学生的自信心，提高学生的心理素质。

三、教材内容1. 音乐基础知识（1）音高：学习音名、唱名、音阶、音程等；（2）节奏：学习音符、休止符、节奏型等；（3）旋律：学习旋律线、旋律音程等；（4）音乐史：了解我国民族音乐、世界音乐以及音乐史上的重要事件。

2. 民族音乐（1）了解我国民族音乐的种类、特点及代表作品；（2）学习民族音乐的基本演奏技巧；（3）欣赏民族音乐作品。

3. 世界音乐（1）了解世界各国的音乐特点、代表作品及音乐家；（2）学习世界音乐的演奏技巧；（3）欣赏世界音乐作品。

4. 音乐欣赏（1）学习音乐欣赏的基本方法；（2）欣赏不同风格的音乐作品，提高学生的音乐鉴赏能力；（3）分析、评价音乐作品。

5. 音乐实践活动（1）组织合唱、器乐、舞蹈等音乐实践活动；（2）开展音乐创作活动，如歌曲创作、器乐创作等；（3）举办音乐知识竞赛、音乐会等。

四、教学方法1. 案例分析法：通过具体音乐作品，引导学生分析作品的结构、风格、表现手法等。

2. 比较分析法：将不同风格、不同时期的音乐作品进行比较，让学生了解音乐的发展脉络。

3. 实践教学法：通过音乐实践活动，让学生亲身体验音乐的魅力，提高学生的音乐实践能力。

前言
教育部“体育、艺术2+1项目”指出：“通过学校组织的课内外体育、艺术教育的教学和活动，让每个学生至少掌握两项体育运动技能和一项艺术特长，为学生的终身发展奠定良好的基础。

”新的音乐课程标准明确指出：“器乐教学对于学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造力有着十分重要的作用。

”
因此，器乐教学是学生学习音乐的途径之一，是音乐教学的重要内容，是促进音乐教学的有效手段。

小乐器进课堂是当前音乐教学改革的重要内容，重视器乐教学在小学课堂教学以及校园活动中的适当运用，是时代赋予现代音乐教育教学的新要求。

为顺应新时期教育发展潮流，深化基础教育改革，拓展学生知识视野，提升学生音乐素养，陶冶学生情操，丰富校园文化，彰显地方教育特色，努力构建一个满足学生音乐学习需求，激发和培养学生音乐学习兴趣，引导学生关注并参与音乐活动，发展学生音乐才能的平台，我校贯彻落实上级文件精神，多位教师集思广益，广泛挖掘器乐素材，选择简单、易学、易携带的小型乐器，逐步完善教材内容，最终完成校本教材的编撰工作。

本教材收录了竖笛、排笛、口琴、葫芦丝、六孔陶笛五种乐器的相关内容，对每种乐器的演奏方法和演奏技巧以及代表曲目做了生动细致的讲解。

本教材的编撰让我校实施小乐器进课堂有章可循，也为开创我校人人会乐器的局面添砖加瓦！。

五年级音乐启蒙校本教材前言音乐教育是培养学生综合素质的重要组成部分，特别是在小学阶段，通过音乐启蒙教育，可以有效提升学生的审美能力、创造力和团队协作精神。

本教材专为五年级学生设计，结合我国教育部门的要求和五年级的教学特点，旨在通过系统的音乐教学，激发学生对音乐的兴趣和热爱，培养他们的音乐素养和审美情趣。

教学目标1. 认知音乐的基础知识，如音符、节奏、音阶等。

2. 培养学生的音准、节奏感和音乐表达能力。

3. 了解并欣赏中外优秀音乐作品，提升学生的音乐鉴赏能力。

4. 培养学生的团队协作精神，提升集体荣誉感。

教学内容第一单元：音乐基础知识1. 音符、节奏、音阶的认识与练。

2. 简谱和五线谱的读写能力。

3. 音准、节奏和音色的基本训练。

第二单元：民族音乐欣赏1. 介绍我国各民族音乐特色及代表性作品。

2. 欣赏和经典民族音乐作品。

3. 民族乐器的演奏技巧。

第三单元：古典音乐欣赏1. 介绍西方古典音乐发展历程及著名作曲家。

2. 欣赏和经典古典音乐作品。

3. 古典乐器的演奏技巧。

第四单元：现代音乐欣赏1. 介绍现代音乐类型及特点。

2. 欣赏和现代音乐作品。

3. 现代乐器的演奏技巧。

第五单元：音乐创作与实践1. 音乐创作的基本方法。

2. 开展小组音乐创作活动。

3. 进行音乐表演和实践活动。

教学方法1. 采用讲授、示范、练、讨论等多种教学方式，使学生在轻松愉快的氛围中音乐。

2. 注重个体差异，因材施教，充分调动学生的积极性。

3. 结合现代教育技术，如多媒体教学、网络资源等，丰富教学手段。

评价方式1. 平时表现：包括课堂参与度、练完成情况等。

2. 阶段测试：包括理论知识、演奏技巧等。

3. 音乐表演：小组或个人表演，展示成果。

教学资源1. 教材：五年级音乐启蒙校本教材。

2. 音响设备： CD 机、音响、投影仪等。

3. 乐器：钢琴、民族乐器、西洋乐器等。

结语通过本教材的，希望学生能够掌握音乐基础知识，培养音乐素养，提升审美情趣，同时，在集体活动中，增强团队协作能力和集体荣誉感。

第一部分前言新中国成立以来，我国中小学音乐教育取得了很大的成绩。

特别是美育被列入国家教育方针之后，音乐教育事业获得迅速发展。

在深化教育改革、全面推进素质教育、努力促进教育公平、实现教育持续健康发展的背景下，本标准的制定，以坚持社会主义核心价值体系为导向，为培养学生良好的审美情趣和人文素养发挥重要作用。

音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过有组织的音响实现思想和感情的表现与交流必不可少的听觉艺术，是人类精神生活的有机组成部分}作为人类文化的一种重要形态和载体，音乐蕴含着丰富的文化和历史内舾，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。

对音乐的感悟、表现和创造，是人类的一种基本素质和能力。

音乐课程的价值在于；为学生提供审美体验，陶冶情操，启迪智慧；开发创造性发展潜能，提升创造力；传承民族优秀文化，增进对世界音乐文化丰富性和多样性的认识和理解；促进人际交往、情感沟通及和谐社会的构建。

一、课程性质音乐课程是九年义务教育阶段面向全体学生的一门必修课，音乐课程性质主要体现在以下三个方面。

（一）人文性音乐是文化的重要组成部分，是人类宝贵的精神文化遗产和智慧结晶。

无论从文化中的音乐，还是从音乐中的文化视角出发，音乐课程中的艺术作品和音乐活动，皆注入了不同文化身份的创作者、表请者、传播者和参与者的思想情感和文化主张，是不同国家、不同民族、不同时代文化发展脉络以及民族性格、民族情感和民族精神的展现，具有鲜明而深刻的人文性。

（二）审美性“以美育人”的教育思想与我国的教育、文化传统一脉相承，是培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人的教育方针的有机组成部分。

通过音乐教育培养和提高学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，陶冶情操，发展个性，启迪智慧，丰富和发展形象思维，激发创新意识和创造能力，全面提升学生的素质。

（三）实践性音乐音响不具有语义的确定性和事物形态的具象性。

音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、探究、综合性艺术表演和音乐编创等多种实践形式才能得以实施。

前言音乐是陶冶心灵的组歌，音乐是鼓舞斗志的号角，音乐是素质教育的重要内容。

她可以净化人们的心灵，她可以给学生插上想象的翅膀。

没有歌声的学校是不完美的，不懂音乐的学生也是不全面的。

而管乐艺术，在当代世界各个国家几乎都是最为普及的音乐演奏形式，在国家素质教育中占有重要地位。

我国在建国后，尤其是在改革开放之后，在国家经济发展的大环境下，在提高国民素质的进程中，群众性管乐艺术活动得到了蓬勃的发展。

目前，全国、省和市级管乐组织都不断建立起来，据不完全统计，内地已有：中国音协管乐学会、北京管乐协会、辽宁、上海、广东、广州、珠海、深圳、浙江、江苏、青岛、天津、西安、昆明、广西和贵州等管乐学会，对群众性管乐活动起着积极的推动作用。

管乐艺术中，最为常见的形式是管乐合奏。

管乐合奏是由多个声部相互配合，协同进行，有着纵横的声音关系，和声与旋律有机组合形成的完整的统一整体，以良好的团体精神风貌体现出来的一种艺术。

它是一门综合的艺术，需要多种音乐知识与演奏技能有效地组合，来集中表达和体现其特有的内涵和神韵。

通过管乐合奏训练，不仅能够培养学生的学习兴趣、增强演奏自信心，提高技能水平，而且还可以培养和提高其音乐素养、陶冶情操和增强团队群体意识，促进学生德、智、体、美全面发展，对构建一个健康和谐的校园环境将发挥十分积极而又重要的作用。

现在许多学校有开设形式各样的课外兴趣活动课，还专门组织了学校管乐队等，有固定的训练场所及适当的训练时间，同时还安排了一些比赛和演出等活动。

但是我国学校管乐队演奏的总体教育水平与世界发达国家相比还有一定的差距。

一方面，有些学校只抓开学率，对管乐训练不重视，音乐课也不开设。

有学校虽然开设管乐训练课，但也形同虚设，一些地区的农村学校由于地理环境经济条件，学校设施和师资等限制，管乐队对他们来说很遥远的事。

另一方面，有些学校的教师在进行管乐训练的过程中只重视学生技能的掌握，而忽略学生的素质教育。

有一些家长为了孩子的前途只求文化课成绩的优异，反对学生参加各类的活动。