音乐校本课程开发方案(1)

高中音乐校本课程开发与实施李德为(江苏省梅村高级中学,２１４１１２)㊀摘㊀要:江苏省梅村高级中学依托当地文化资源与学校师资力量,在开发音乐校本课程过程中,遵循传承地方文化㊁聚焦育人目标㊁发挥教师特长的开发原则.具体实施时,立足特色,弘扬地方文化;依托社团,实现育人目标;借助展演,融合教师特长.关键词:音乐校本课程㊀地方文化㊀育人目标㊀教师特长㊀㊀«普通高中音乐课程标准(２０１７年版)»指出: 音乐作为普通高中美育基本课程,是学校实施美育的重要途径,具有情操教育㊁心灵教育㊁以美育人功能. 近年来,不少学校都在积极开发音乐校本课程,将其作为国家课程的必要补充.江苏省梅村高级中学依托当地文化资源与学校师资力量,也开展了相关探索.一㊁课程开发原则(一)传承地方文化民间音乐产生于劳动人民长期的生活实践,具有审美性㊁艺术性与文化性.音乐校本课程除了满足教学的实际需要,更应广泛吸收并传承地方文化精华,让音乐校本课程牢牢扎根于地方文化的沃土.学校地处吴文化发源地,我们首先想到的是依托吴文化土壤,开发有吴文化特色的音乐课程.编写的校本课程,除了对民歌进行一般性的知识介绍,更增添了有吴文化特色的表演性内容.此外,锡剧是无锡市的地方传统戏曲,有 太湖红梅 的雅称,课程开发中,我们也有意识地渗透锡剧,力求在音乐校本课程中体现这一传统戏曲的特色.(二)聚焦育人目标美国著名音乐教育家穆塞尔在«学校音４０㊀教育研究与评论中学教育教学/２０１９年第１１期乐教学心理学»一书中指出: 如果教育工作者能够在教育对象的音乐学习活动中培养其对音乐知识认知的主动性与积极性,并将其用于对音乐领域自主探索求知能力的培养,那么,即便其将来无法成为一名优秀的音乐家,其在音乐素质与艺术素养方面也必将是一名合格的音乐人才.而这应当作为现代音乐教育需要注意的方向. 基于此,我校音乐校本课程开发聚焦培养 至贤至德 之人的育人目标.(三)发挥教师特长开发音乐校本课程还要依托教师的专业素养.学校充分发挥音乐组教师在声乐㊁器乐和舞蹈方面的专业特长,支持声乐教师组建学生合唱团,鼓励有器乐演奏专长的教师基于手风琴兴趣班㊁民乐队等合作开发器乐课程,建议有舞蹈特长的教师合编«啦啦操教程»校本教材等.二㊁课程实施路径(一)立足特色,弘扬地方文化吴歌是吴语地区广大民众的口头文学创作,在漫长的历史演变中,其体裁形式也在不断变化.在音乐校本课程实施过程中,学校定期邀请昆曲界专家来校讲学.如,邀请无锡市吴文化研究促进会秘书长张文杰先生来校做 家在江南 吴文化 的讲座,聘请无锡艺术学院的锡剧专业教师为学生讲授 戏曲舞蹈 ;定期进行 学习昆曲 欣赏吴歌 红梅花开 等公开课展示;每年组织学生走进泰伯庙㊁赴梅园寻芳,实地学唱吴歌,领悟吴文化的内涵.学校还给校歌创编了新歌词,把吴文化㊁梅花文化的精髓融入音乐校本课程.这些活动使学生在潜移默化中喜爱并主动去探索和传承吴地音乐文化.(二)依托社团,实现育人目标为了调动学生学习音乐的主动性和积极性,培育学生的音乐素养,学校鼓励有音乐特长的学生组建舞蹈㊁乐队等社团.社团成员利用课余时间找资料㊁看视频,边学习㊁边实践,在每年的艺术节和大型活动中,奉上了一台台精彩的节目.在我校百年校庆之际,浦兆阳同学的古筝«袖梦»和钱诗玥等同学的舞蹈«茉莉花»㊁舞社的R u m p u m p u m p u m㊁民乐社的二胡合奏«太湖美»等优秀节目,反响热烈.在学校开展 民族器乐进课堂 的实践活动中,学生组建了学校的民乐队,改编了江苏民歌«茉莉花»并在学校文化艺术节期间进行表演.(三)借助展演,融合教师特长音乐教师既是音乐校本课程开发和实施的主导者,也是音乐学习和研究的受益者,更是传统音乐的传承者.学校的声乐教师带领学生合唱团,积极参加学校的艺术节展演及无锡市 百灵鸟 比赛等.在学校１０５周年校庆典礼上,大合唱«觅幽兰»赢得校友们的好评.俞丽洁老师率领学校的啦啦操表演队于２０１６年和２０１７年连续两年在市级 足球宝贝啦啦操 比赛中荣获一等奖.音乐教师借助展演,在融合自身特长的过程中,收获了教与学的双赢.参考文献:[１]王斌华．校本课程论[M]．上海:上海教育出版社,２０００．[２]崔允漷．校本课程开发:理论与实践[M]．北京:教育科学出版社,２０００．[３]罗楚春,刘光江．校本课程开发的研究与实践[J]．教学与管理,２００１(２３)．[４]张永初．吴歌与锡剧[M]．北京:中国文史出版社,２００９．课程改革４１㊀。

古筝校本课程开发与实施方案一、课程目标本课程旨在通过古筝教学，使学生了解和掌握古筝演奏的基本知识和技能，提高学生的音乐素养和审美能力，同时传承和弘扬中华优秀传统文化。

二、课程内容1. 古筝基础知识：古筝的起源、发展历程、构造及各部位名称。

2. 古筝演奏姿势：坐姿、手型、指法及常用演奏技巧。

3. 古筝乐曲欣赏：欣赏不同风格和流派的古筝曲目，了解其艺术特点。

4. 古筝乐曲练习：从易到难，逐步提高学生的演奏水平。

5. 古筝伴奏与合奏：学习如何为歌曲或乐曲伴奏，以及与其他乐器进行合奏。

三、课程实施1. 课程安排：每周安排一节古筝课，每节课时长45分钟。

2. 教师配备：聘请专业的古筝教师授课，确保教学质量。

3. 教材选用：选用适合学生年龄和水平的古筝教材，结合实际情况进行调整和补充。

4. 教学方法：采用讲解、示范、练习、表演等多种教学方法，激发学生学习兴趣，提高教学效果。

5. 教学评价：定期进行演奏水平测试和评价，及时反馈教学成果，调整教学策略。

四、课程评价1. 评价方式：采用多种评价方式，包括学生自评、互评、教师评价等，全面了解学生的学习情况和进步程度。

2. 评价内容：对学生的演奏水平、学习态度、合作精神等方面进行评价，鼓励学生在多个方面得到全面发展。

3. 反馈调整：根据评价结果及时反馈给学生和教师，指导师生对教学内容和方法进行调整，以达到更好的教学效果。

4. 成果展示：定期组织古筝演奏会或音乐会等活动，为学生提供展示自己的平台，同时向社会展示学校的艺术教育成果。

五、总结本课程开发与实施方案旨在通过古筝教学，提高学生的音乐素养和审美能力，同时传承和弘扬中华优秀传统文化。

在实施过程中，要注重课程内容的选择与组织，合理安排教学时间与教学方法，建立科学的教学评价体系，以确保教学效果的最大化。

同时，学校要加大对古筝校本课程的支持力度，提高教师的专业素质和教学质量，促进学生的全面发展。

浅谈音乐校本课程的开发与实施□陈卫萍摘要：音乐校本课程的开发与实施，是音乐教育改革的发展趋势。

小学音乐教师们可以根据学校实际情况以及自身的音乐专长，开发一些具有学校及地方特色的音乐特色文化，成为学校具有独立性的特色课程。

在一方面抓好现有音乐教材进行教学的同时，另一方面加入音乐校本课程内容进行充实，使学生在学习音乐的过程中获得更多知识，开阔视野，提高音乐素养，促进成长。

关键词：音乐教育；校本课程；学生成长；专业发展以音乐审美为核心是中小学音乐教育最基本的理念。

音乐教育的内涵体现在两个方面：一是“通过教育学音乐”，这是音乐教育的直接目标；二是“通过音乐教育人”，这是音乐教育的终极目标。

音乐教育的直接目标是让学生感受、表现、创造音乐，体验音乐的美感，同时具备传承音乐文化的责任感和基本能力；音乐教育的终极目标是育人，即培养适应社会发展的全面和谐发展的人，是以实现音乐教育的直接目标为前提的。

小学音乐教师们可以根据学校实际情况以及自身的音乐专长，开发一些具有学校及地方特色的音乐特色文化，成为学校具有独立性的特色课程。

在一方面抓好现有音乐教材进行教学的同时，另一方面加入音乐校本课程内容进行充实，使学生在学习音乐的过程中获得更多知识，开阔视野，促进成长。

一、音乐校本课程的开发与实施具有深远的意义校本课程开发的目的是改进学校的工作，提升学校的教育教学水平，促进师生共同发展。

校本课程的生成，既能体现学校的办学宗旨，学生的特别需要和本校的资源优势，又与国家课程、地方课程紧密结合。

小学音乐校本课程的开发，是音乐教育改革的发展趋势，是民族文化发展的迫切需要。

小学音乐校本课程的实施可以为学生提供更多的接触音乐、学习音乐的平台，它能很好地激发学生对音乐的兴趣和爱好，以此来扩大学生音乐视野，充分挖掘学生的音乐潜能，提高学生的音乐能力和音乐修养。

同时，音乐校本课程的开发与实施是提高小学音乐教师素质的一个重要途径和方法。

因此，音乐校本课程的开发与实施在音乐教育中具有深远的意义。

2024年学校合唱校本课程实施方案
如下：
本校合唱校本课程旨在全面提升学生的音乐素养和表现能力，培养学生的团队合作精神和艺术修养。

为实现这一目标，我们将从以下几个方面着手：
一、课程设置
1. 设立合唱课程，每周安排1-2节课程时间。

2. 搭配音乐理论课程，帮助学生理解合唱音乐的基础知识。

3. 推出多样化的合唱曲目，涵盖不同风格和难度，以满足学生的不同需求。

二、教学方法
1. 强调师生互动，通过练习和指导，提高学生的歌唱技巧和表现能力。

2. 组织集体排练和个别辅导相结合，确保每位学生都得到充分的指导和照顾。

3. 鼓励学生自主学习，通过听力训练和模仿练习，提升学生的音乐感知和表现力。

三、表演机会
1. 定期组织合唱比赛和演出，激发学生的学习兴趣和热情。

2. 参与校际合唱比赛和文艺活动，展示本校学生的艺术风采。

3. 组织定期的音乐会和演出，让学生有更多展示自己的机会。

四、师资队伍
1. 组建专业的合唱教师团队，提供专业的指导和支持。

2. 持续加强教师的培训和提升，确保教学质量和水平。

3. 鼓励教师积极参与合唱活动，展示专业素养和表现能力。

五、资源保障
1. 配备合适的器材和设备，提供良好的学习环境和条件。

2. 积极争取校外资源支持，拓展课程内容和活动范围。

3. 加强与家长和社会的沟通和合作，促进校本课程的发展和推广。

通过上述措施的实施，我们相信学校合唱校本课程将取得良好的效果，帮助学生发展多元才能，提升综合素质，为学生成长和发展奠定坚实基础。

音乐校本课程教案教案标题：音乐校本课程教案教学目标：1. 了解音乐的基本概念和要素，培养对音乐的欣赏能力。

2. 培养学生的音乐表达能力，提高他们的音乐素养。

3. 培养学生的合作能力和团队意识，通过音乐活动促进学生之间的交流和合作。

4. 培养学生的创造力和想象力，通过音乐创作活动激发学生对艺术的热爱和探索精神。

教学重点：1. 音乐基本概念和要素的学习和理解。

2. 音乐表达能力的培养和提高。

3. 音乐创作活动的引导和指导。

教学内容：1. 音乐基本概念和要素的学习和理解：- 音乐的定义和分类。

- 音乐的基本要素：旋律、节奏、和弦、音色等。

- 音乐的表达方式：声音、乐器、歌唱等。

- 音乐的风格和流派：古典音乐、流行音乐、民族音乐等。

2. 音乐表达能力的培养和提高：- 音乐欣赏：通过听音乐、观看音乐表演等方式培养学生对音乐的欣赏能力。

- 音乐表演：学生参与合唱、乐器演奏等表演活动，提高他们的音乐表达能力。

- 音乐鉴赏：学生学习分析音乐作品的结构、风格和表达方式，提高他们对音乐的理解和鉴赏能力。

3. 音乐创作活动的引导和指导：- 创作音乐的基本原理和方法：学生学习如何创作简单的旋律、节奏和和弦。

- 创作音乐的主题和风格：学生通过创作活动表达自己的情感和想法，培养他们的创造力和想象力。

- 音乐创作的呈现和分享：学生展示和分享自己的音乐创作作品，促进学生之间的交流和合作。

教学方法：1. 多媒体教学法：通过播放音乐录音、观看音乐视频等方式引入音乐概念和要素的学习。

2. 合作学习法：组织学生进行合唱、乐器演奏等合作活动，培养他们的合作能力和团队意识。

3. 创造性学习法：通过引导学生进行音乐创作活动，培养他们的创造力和想象力。

教学评估：1. 学生参与度的评估：观察学生在课堂上的参与情况，包括回答问题、表演、合作等。

2. 学习成果的评估：评估学生对音乐基本概念和要素的理解程度，以及他们的音乐表达和创作能力。

3. 学生反馈的评估：通过学生的反馈了解他们对课程的理解和满意度，以及对教学方法和活动的意见和建议。

小学音乐校本课程实施方案
前言
本文档旨在制定小学音乐校本课程实施方案，旨在提高学生的音乐素养，培养对音乐的热爱，让音乐成为他们生活的一部分。

目标
本实施方案的目标是：
- 为小学生提供系统的音乐教育
- 提高小学生的音乐素养和欣赏能力
- 开发小学生的音乐天赋和兴趣
- 提高小学生的音乐表现能力
内容
本实施方案将在以下方面开展音乐教育：
音乐知识
- 研究音乐理论知识
- 研究基础乐理
- 研究歌唱技巧和基本演奏技能
音乐欣赏
- 听取不同类型的音乐作品
- 研究音乐欣赏的基本知识和技巧
音乐表演
- 组织学生表演合唱、器乐等节目
- 参加学校和社区的音乐演出
音乐创作
- 研究创作音乐的基本知识和技巧
- 开展各种创作活动，如填词、作曲、编曲等。

组织与实施
- 学校需要聘请专业的音乐教师来指导小学音乐教育，并购置必要的音乐设备和文具。

- 学校需要制定详细的教学计划和培训方案，确保方案的顺利实施。

- 学校可以鼓励学生参加各种音乐比赛和活动，提高学生的音乐素养和表现能力。

结论
本实施方案的推行将让学生在系统的音乐教育中，获得满足感和成就感，同时也可促进学生的全面发展，提高他们的综合素质。

小学校本课程《音乐》教学计划一、教学目标本教学计划旨在培养学生对音乐的兴趣和理解，通过音乐的研究和实践，发展学生的音乐能力和审美素养，培养他们的音乐表达和创造能力。

二、教学内容1. 调子与节奏- 研究各种不同的调子和节奏，掌握基本的音乐元素和乐理知识。

- 通过音乐游戏和合唱活动，培养学生的音乐感知能力和协同合作能力。

2. 歌曲学唱与演奏- 研究一些简单的儿童歌曲，包括中文和英文歌曲。

- 研究使用一些基本乐器，如手鼓、木琴等，进行简单的演奏。

3. 舞蹈与动作表演- 研究一些简单的舞蹈动作，配合音乐进行表演。

- 通过舞蹈和动作表演，培养学生的协调能力和舞台表演能力。

4. 音乐欣赏与评价- 听取不同风格的音乐作品，培养学生对音乐的欣赏能力和情感表达能力。

- 研究对音乐作品进行简单的评价，培养学生的批判思维和审美能力。

三、教学方法教学将结合教师的讲授、学生的参与以及多媒体技术的运用。

通过课堂讨论、合作活动、观摩演出等方式，激发学生的研究兴趣，提高他们的研究效果。

四、教学评价通过课堂观察、学生作品展示、小组合作评价等形式，对学生的音乐研究和表现进行全面评价。

评价内容包括学生对音乐知识的掌握程度、参与合作活动的积极性和表演技巧的提升等方面。

五、教学安排根据学校教学计划，安排适当的学时和课程内容，确保学生能够在音乐研究中得到充分的发展和提高。

六、其他事项在教学过程中，应注意保持课堂秩序，关注每个学生的研究情况，鼓励学生参与互动，营造良好的音乐研究氛围。

以上为小学校本课程《音乐》教学计划的基本框架，请根据实际情况进行具体调整和细化。

吉他校本课程开发方案2014-2015年度第二学期永安胜利希望小学王曙红一、校本课程开发的目的为了更好的配合学校搞好素质教育，丰富学生的校园文化生活，启发学生学习音乐的兴趣，培养学生的音乐审美能力，艺术修养及表现能力，弘扬学生个性发展，激发学生的艺术潜能和特长，决定开发校本课程中的音乐教育——吉他初级入门。

校本课程开发与实践，给学校的发展，给教师专业的发展，给每一个学生的发展，提供新的舞台。

是一个学校第二课堂活动全面开展的重要标志。

为了使活动顺利开展，具体安排如下：二、校本课程开发的理论依据校本课程是学校自主开发的一门课程，由学生自主参加，以学生活动为主，它与必修课程一起构成学校课程体系。

但它与必修程在内容、要求的深广程度和活动形式的灵活程度等方面又不尽相同。

校本课程更突出学生的自主性、自愿性和灵活性。

培养学生的兴趣特长、创新思维习惯和实践能力，培养学生分析和解决问题的能力。

三，开发音乐校本课程的具体目标：1、培养学生的兴趣、爱好，发展个性特长。

2、拓展学生的知识领域，培养创新精神和实践能力。

3、提高学生的思想品德修养和审美能力，陶冶情操、增进身心健康。

4、培养学生的科学态度和精神，学习和掌握科学的基本知识、基本技能和方法。

四、音乐校本课程内容如下：第一课了解古典吉他音乐艺术第二课如何给吉他调音、坐姿、持琴第三课琴弦的拨奏第四课左右手的基本训练第五课认识音乐的四个要素（一）第六课认识音乐的四个要素（二）第七课弹吉他怎样看简谱第八课弹奏音阶及《欢乐颂》第九课左右手技巧的跟进第十课《生日快乐》第十一课《多年以前》第十二课《红河谷》第十三课连音、滑音和装饰音第十四课吉他音乐欣赏第十五课泛音、揉弦的演奏第十六课吉他演奏家介绍3、参加对象：面向本校全体学生中进行选拔，人数定在10人以内。

4、训练时间：吉他训练的时间定于每周五下午第六、七节课。

5、训练地点：学校器乐训练室五、教学评价（1）校本课程不采用书面的考试或考查方式，但要作考勤评价记录。

《歌唱艺术》课程纲要一、基本项目1．课程名称：视唱练耳2．开发教师：张隼3．教学材料：自编4．课程类型：拓展性校本课程（选修）5．授课时间：一学段（每周2课时共计18课时）6．授课对象：高二学生（具体人数视报名情况）二、具体内容【课程背景】视唱练耳在于培养学生对识谱的兴趣、爱好，提高技能，陶冶情操、丰富学生的课余文化生活，为今后培养音乐人才起着积极推动的作用。

本课程将培养学生对歌谱最基本的表现，初步让学生掌握识谱的方法。

【课程目标】通过视唱练耳的学习，初步掌握识谱视唱的基本方法，使学生的歌唱特长得到更好的发展，进一步了解歌唱的基本技能技巧，培养学生的理解能力和创新表现能力，提高学生的审美观和艺术素质，陶冶情操，为今后进一步发展与提高奠定良好基础。

【课程内容与课时安排】本课程包括四章内容，共计18学时，每周2学时，开设18周。

具体安排如下：第一章课程综述（1课时）第二章音准训练（2课时）第三章训练节奏（2课时）第四章简谱识谱训练（1课时）第五章线谱识谱训练（2课时）第六章简单歌谱线谱简谱间的互译（2课时）第七章简单歌谱识谱（2课时）第八章音高听记（1课时）第九章和弦的认识（1课时）第十章稍复杂歌谱试唱（2课时）第十一章课程总结（2课时）【课程形式】本课程主要由学生发挥的主观能动性，教师将讲解与学生表现相结合，初步让学生了解歌唱的音准、节奏，识谱等，从而达到简单视唱的目的。

【教学方法】主要采用传授式的教学，同时与启发式、讨论式等各种教学方式共存。

鼓励学生课余多读声乐理论书籍，并采用学生提问、集体讨论，最后由教师解答的授课形式。

重视学生实践，授课形式多样。

【课程评价】（一）评价分成三部分：出勤情况、学习态度、任务完成情况（二）评价方案（1）出勤情况20% （包括迟到、旷到等记录）：本部分20分。

（2）学习态度40%（包括听讲状态、上课表现）：本部分40分，教师可以视学生上课听课状况、上课表现等给予相应分数。

音乐校本课程开发方案1. 引言音乐是一门艺术，也是一种文化表达方式。

音乐教育在学校教育中起着重要的作用，培养学生的审美能力、音乐素养和创造力。

为了提高音乐课程的质量，本文提出了一个音乐校本课程开发方案，旨在系统化地设计和实施音乐教育课程，满足学生的学习需求，培养他们的音乐才能。

2. 课程目标本课程的目标是培养学生的音乐素养、审美能力和创造力，使他们能够欣赏音乐、理解音乐，能够自主地进行音乐表达和创作。

具体的课程目标包括：•培养学生对音乐的欣赏能力，使他们能够分析音乐作品的特点、风格和表现手法。

•培养学生的音乐表达能力，使他们能够运用乐器和声音来表达自己的情感和思想。

•培养学生的音乐创作能力，使他们能够通过创作音乐来表达自己的个性和想法。

3. 课程内容本课程的内容包括音乐欣赏、音乐表达和音乐创作三个方面。

3.1 音乐欣赏音乐欣赏是培养学生音乐素养的重要途径。

课程将涵盖不同音乐时期和风格的作品，包括古典音乐、民族音乐和现代音乐等。

学生将学习如何分析音乐作品的结构、表达和情感，并通过听觉和感受来理解音乐的内涵。

具体的内容包括：•音乐史概述：学习不同音乐时期的特点和代表作品，了解音乐的演变和发展。

•音乐风格分析：学习分析不同音乐风格的特点，如古典音乐的和声、民族音乐的风格特色等。

•音乐作品欣赏：学习欣赏不同音乐作品的演奏和表达技巧，发展自己的音乐鉴赏能力。

3.2 音乐表达音乐表达是培养学生的音乐能力和创造力的重要途径。

课程将包括乐器演奏和声乐表达两个方面，学生将学习基本的乐器演奏技巧和声乐表达方法，通过乐器和声音来表达自己的情感和思想。

具体的内容包括：•乐器演奏：学习乐器的基本演奏技巧，如钢琴、吉他、小提琴等，通过乐器演奏来表达音乐情感。

•声乐表达：学习声乐的基本技巧和唱法，通过歌唱来表达自己的情感和思想。

3.3 音乐创作音乐创作是培养学生创造力和个性的重要途径。

课程将引导学生进行音乐创作，通过创作自己的音乐来表达个性和想法。

音乐类校本课程实施方案音乐类校本课程是我校重要校本课程之一,旨在让学生从校期间在音乐的熏陶中受到美的教育、培养兴趣爱好、拥有一技之长、陶冶高尚情操、启发空间想像和创造力、提高艺术修养与审美能力,为学生终身全面发展奠定基础。

对于音乐类校本课程如何实施与开展，主要是从以下几个方面进行：一、课程设置音乐选修：数码钢琴、陶笛、音乐基础、吉他、声乐、竹笛等等。

音乐社团：合唱团、竹笛社团、吉他弹唱社团、音乐表演社团、打击乐社团、古筝社团、二胡社团、葫芦丝社团等等。

二、报名流程1、对可选报的课程及课程人数限制进行公示2、学生根据个人爱好在同一时间进行自主选报3、实行两班一课时走班制统一选课4、授课教师在对学生进行相关测试后确定最终名单5、课前准备工作（即生按课程所需准备相关教材、乐器及文具）6、师生自愿签订双向承诺书后，方可开始教学与学习工作三、教学目标1、技能目标：培养学生对相关音乐课程的兴趣，并能够自觉进行练习，针对相关重难点能够尽全力去吸收与掌握2、知识目标：发展学生的音乐审美能力、音乐感受力、音乐记忆力、想象力和表现力。

能掌握一定的音乐理论知识与相关能力，在音乐的熏陶下，更自信、快乐、健康地成长3、情感目标：通过学习，培养学生热爱艺术、吃苦耐劳的个人能力素养，培养学生的团队协调意识、责任感和使命感，提高学生的气质和自信心，提高分析问题、解决问题的能力培养学生的灵活性与协调性四、家校反馈1、师授课后规定学生的课后练习作业，学生在课后进行练习2、生还课，师根据实际情况进行评分并记录，选择性地录制小视频留存，有必要时通过班主任老师将情况或视频反馈至家长处，表扬或督促学生进行练习3、教师-学生-班主任-家长进行有效沟通，相互帮助、共同努力，以提高学生能力、提升学生的个人专业技能五、教学计划详见各任课教师的教学计划六、质量评估教师根据每学期授课内容及考核方案对学生进行自主考核，由教务处督导考核方式与考核过程，并根据学生考试成绩进行等级确定，在考核结束后，统一将考试成绩上交至教务处存档。

苏苑实验小学音乐校本课程纲要苏苑实验小学音乐校本课程纲要一、课程目标:演唱是音乐艺术中最容易为儿童喜爱、接受的一种艺术形式。

通过对声演唱训练，能使每一个孩子都拥有百灵鸟一样美妙动听的歌喉。

每一个孩子都是一只快乐的小鸟，他们带着颗颗童心，对歌唱无不充满着美好的向往，对学好这门艺术也无不充满着坚定的信心。

而兴趣则是学习的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。

演唱教学不只是让小学生学会几首歌曲，单纯地解决一些声音技巧问题;而是培养小学生掌握科学的学习方法，提高分析和解决问题的能力，把所学知识技巧运用到实践中去。

外籍教师依据课程的总体目标并结合教学内容，创造性地设计贴近学生实际的教学活动，吸引和组织他们积极参与。

学生通过聆听、感受、演唱、表演等方式，不断提神自身的音乐综合素养。

课程目标具体设置如下:1、通过练唱中外少儿歌曲，来提高学生的音乐修养和审美观念，通过优美动听、感情真挚的优秀作品不断丰富学生的情感,提高生活的情趣,以塑造健全人格，使学生的技能和素养得到全面的发展，提高学生的综合音乐素质。

2、通过不同的发声训练来规范学生的声音、进一步提高学生的演唱水平和演唱技巧。

3 、给学生提供一个广阔的艺术展示平台二、课程训练内容训练为了提高，提高为了表现;训练要有手段。

独唱的基础在于提高个人声乐表演的基本功，音色声区的美化，解决用声上得不噪，轻而不虚，高而不挤，低而不压，做到声音上得协调，平衡统一，必须从音准、节奏、扩大音域、咬字、吐词等方面的训练。

1、声音的训练(1)呼吸 (2)声音位置 (3)直声训练 2、音准训练音准是音乐表现得基础，好的音准来源于基础训练。

3、寻找共鸣位置扩大音域的具体措施(1)胸腔共鸣训练(2)头腔共鸣训练(3)口腔鼻腔共鸣训练(各种腔体共鸣的完美结合) 4、节奏训练音乐是时间中展示的艺术，节奏是它的组成部分和主导因素，没有节奏也就没有音乐。

5、咬字吐词的训练以字带声，以情带声，字正腔圆是我国民族传统的唱法，它讲究字情意深。

学校合唱校本课程实施方案2021年学校合唱校本课程实施方案(一)“合唱”作为学校音乐活动的重要组成部份,有着深远的现实意义。

是学校音乐教育是实施美育的重要途径。

合唱艺术能够启迪心智。

对于孩子来说，尤其能培养其集体主义观念，提升其合作意识。

通过长期训练和活动，可以净化学生的心灵，让学生能通过歌唱去体验真、善、美。

课程目标1、根据学校学生的实际情况，实施校本课程。

从合唱入手，通过训练使学生了解合唱的相关知识，建立对合唱的浓厚兴趣。

2、掌握一些发声方法、发声技巧和基本的音乐常识、乐理知识。

3、通过演唱一些内容积极向上的合唱曲目，净化学生的心灵，增长技能。

课程内容了解合唱的相关知识，掌握一些发声方法、发声技巧和基本的音乐常识、乐理知识。

在一学期内能演唱《小黄鹂鸟》《大中国》等合唱曲。

适应对象六年级总课时：5课时注意事项合唱不能急于求成，首先要加强单旋律的音准训练和节奏训练，为合唱教学打下扎实的基础。

预期效果通过合唱教学，培养学生建立对合唱的浓厚兴趣，将教学与视谱、唱歌、欣赏、创作结合起来，掌握一些发声方法、发声技巧和基本的音乐常识、乐理知识。

在一学期内能演唱一些内容积极向上的合唱曲目，并在学期结束时顺利展示。

具体措施1、保证校本课程实施的时间，合理有序地安排教学内容。

2、认真备好合唱校本课程的教案。

3、采用集体教学和实践活动教学的方式。

4、唱与趣相结合，真正把校本课程的研究与开发落到实处。

2021年学校合唱校本课程实施方案(二)为了加强学校的艺术教育，丰富校园文化生活，提高学生的音乐素质和艺术修养，进一步展示我校落实素质教育的艺术风采和文化底蕴，使学生掌握科学的发声方法，提高他们的音乐感受力和表现力，培养其合作意识和集体观念，开阔学生的音乐视野。

本学期教学计划如下：一、学生情况分析：本学期的学生都是三年级学生。

大部分音色较好，对音乐有浓厚的兴趣，也是比较有音乐潜力及天赋的孩子。

还有一部分学生是有经过上学期的训练，也基本了解气息、歌唱的正确位置。

音乐校本课程规划方案一、课程背景分析1.1学校概况我校是一所位于XX市的中学，拥有一支优秀的教师队伍和丰富多样的学生群体，注重培养学生的艺术修养和综合能力。

1.2音乐教育的重要性音乐教育是培养学生审美情趣、提高音乐能力和音乐素养的重要途径，对于学生全面发展具有积极的作用。

1.3课程目标通过音乐校本课程的开设，旨在培养学生的音乐欣赏能力、音乐表演能力和音乐创作能力，提升学生的音乐素养和综合实践能力二、课程设置2.1课程目标本课程的目标是使学生：· 培养正确的音乐审美观念和情感体验能力；· 掌握基本的音乐理论知识和技能；· 培养音乐表演的能力，提高自信心和表达能力；· 培养创造性思维和创新精神，激发音乐创作的潜力。

2.2课程内容2.2.1音乐欣赏通过学习音乐欣赏，培养学生的审美能力和情感体验能力。

课程内容包括但不限于：· 音乐的元素和基本概念·各个时期的音乐作品欣赏· 名曲赏析和音乐家介绍2.2.2音乐表演通过学习音乐表演，培养学生的自信心和表达能力。

课程内容包括但不限于：· 声乐表演(合唱、独唱等)· 乐器表演(钢琴、吉他、小提琴等)· 歌剧舞台表演2.2.3音乐理论通过学习音乐理论，掌握基本的音乐知识和技能。

课程内容包括但不限于：· 声部编配和和声写作· 节奏训练和节拍感掌握· 谱写和谱曲基础2.2.4音乐创作通过学习音乐创作，培养学生的创造性思维和创新精神。

课程内容包括但不限于：· 创作自己的音乐作品· 编写音乐伴奏· 设计音乐节目和演出2.3课程时间安排根据实际情况，将音乐校本课程设置为周课，每周2-3节课，每节课45分钟，持续3-4年。

三、课程教学方法为了优化教学效果，我们将采用多种教学方法和手段，包括但不限于：· 理论讲解与实践操作相结合，提供丰富的教学参考材料和音乐资源；· 多媒体技术辅助教学，利用视频、音频、图表等多种形式引导学生学习；· 鼓励学生参与音乐表演和创作，提供舞台展示和比赛机会；· 配备专业音乐教学设备，提供音乐实验室和排练场地，增强学生的实践操作能力。

小学音乐校本课程建设实施方案1.背景和目标音乐教育在小学阶段起到了重要的作用，能够培养学生的艺术情操、审美能力和综合素质。

为了提高音乐教育的质量，我们制定了小学音乐校本课程建设实施方案，旨在建立一个科学、系统、全面的音乐教育体系，使学生全面发展。

2.课程内容与教学目标2.1 音乐素养课程- 培养学生的音乐兴趣，提高音乐欣赏水平；- 学习音乐基本概念和常见乐器的演奏方法；- 创设音乐性活动，培养学生的创造力和表现力。

2.2 音乐综合运用课程- 引导学生了解音乐与其他学科的关联，促进跨学科教学； - 引导学生将音乐应用于生活和实际情境中。

2.3 合唱与合作课程- 培养学生的合唱素养，提高团队合作能力；- 学习合唱技巧和合声原理。

3.教学方法与手段3.1 多媒体教学手段- 利用多媒体设备辅助教学，生动展示音乐知识和演奏技巧；- 利用音乐软件和互联网资源进行音乐学习。

3.2 体验式教学方法- 引导学生亲身体验音乐，通过唱歌、演奏和舞蹈等形式，增强学生的参与感和兴趣。

3.3 合作学习- 通过小组合作活动，培养学生的协作与团队意识；- 创设合唱团和乐团，提供集体合作的机会。

4.教材与资源选用符合课程要求和学生年龄特点的教材，包括音乐教材、乐谱和专业音乐书籍。

同时，利用学校现有音乐设备和资源，如乐器、录音设备和音乐室等。

5.师资与培训为确保课程的顺利实施，学校将组织教师进行音乐教育相关培训，提高教师的教学水平和音乐素养，使其能够胜任音乐教学工作。

6.评估与改进结合学生学习情况，定期进行课程评估，收集学生的反馈和意见，并根据评估结果进行相应改进，提升课程的质量。

7.实施计划与时间安排根据学校的实际情况，在课程建设实施方案中制定具体的实施计划和时间安排，确保按计划推进音乐校本课程的落地实施。

8.预期效果通过小学音乐校本课程的建设，预计能够提高学生的音乐素养和综合素质，培养学生的音乐兴趣和创造力，促进学生的全面发展。