浅谈艺术鉴赏

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浅谈古玉鉴赏的艺术

作者：李强

来源：《神州·中旬刊》2013年第02期

摘要：中国自古崇尚“玉”，并且是世界上发现古玉最多的国家，玉文化在中国绵延7000年，至今魅力不减，生命力越来越旺盛，不能不说是世界文明史上的奇迹。古人不仅认识到了玉的致密温润，且赋予了玉更为特殊的意义，寄托了人们虔诚的信仰、精神的追求和艺术的情怀。

当今古玉研究的一个最突出的问题，就是古玉器的鉴赏。民间的收藏，越来越多，而且大部分是伪作。如果是真正的古玉珍品被定为赝品，让文化埋没了，则十分可惜。古玉鉴赏不仅仅是辨证故宫博物院或各省文物馆的既存玉器，面对没有出土报告，没有任何资料，来历不明的传世古玉器，我们不仅要去断代，还要辨认它的真、伪、好、坏、这，才叫鉴赏。因此，我们应该把好古玉鉴赏这到关！而究竟什么是古玉鉴赏？如何正确的鉴赏古玉？正如本文的标题，本文以汉代螭纹玉器的鉴赏为例，通过对螭纹玉器形制艺术风格、琢玉工艺、玉材审美的研究，论述了古玉鉴赏活动是审美的艺术，是一门领略、验证、筛选和评估的艺术，是对古玉器上微妙的种种印象或区别的感悟。

关键词：古玉鉴赏 鉴赏的艺术 螭纹玉器 汉代玉器

绪 论

中国－美玉之国，在玉器的生产、使用及其内蕴的文化价值方面，世界上迄今没用哪个国家能够与之匹敌。在长达万年的发展过程中，经历了惊天地泣鬼神的玉国春秋。古玉是远古先民顶礼膜拜的神物，是森严礼仪等级制度的象征，是古人审美观念的表现，更是中华民族美好品德的化身。

古玉鉴赏的源流，可追溯到两宋时期。金石学作为历史学的一个分支，得到空前发展，逐步形成了一支专业鉴鉴赏队伍。北宋学者吕大临是宫廷中的专职文物保管员，也是宋代著名的文物鉴赏家。他所编辑的《考古图》（十卷）所收铜器二百一十件，玉器十三件。每件器物均绘图，并记录出土点及鉴定意见。文物鉴赏与学术融为一体，这在宋代以前是没有的，为后世的文物研究开了先河。晚清吴大澂，他依照《周礼》研究传世玉器的名称、形制、规格及其功能，其代表作为《古玉图考》，对古玉鉴赏作出了重大贡献。可以说传统的古玉鉴赏方法大约形成于宋，经明、清流传到现在。[1]当代，古玉鉴赏家们提出古玉鉴定是一项严肃且科学性很强的工作，要求鉴定者具有广博的历史知识、文物知识、现代科学技术知识，了解文物作伪的手段，掌握传统的鉴定方法和了解现代科学技术分析鉴定方法，力求对玉器进行认真分析、研究，去粗取精，去伪存真，科学鉴定。古玉鉴赏的前提是对古玉器的辨伪，而古玉辨伪，不是辨证故宫博物院或各省文物馆的既存玉器，而是指：没有出土报告，没有任何资料，来历不明，真、伪不清，游移在民间一些无依据的传世古玉器而言。面对这些玉器，我们不仅要去断龙源期刊网

科技信息　基础教育　

浅谈美术鉴赏课的教学艺术　

莱芜市第一中学　陈邦欣　

［摘要］我们原有的教学模式已不能适应当前教学的现实情况，由于我们强加给学生过多的程式化的学习内容，而不能大胆地表达　

自己的想法，美术课同其他的应试学科一样死气沉沉，没有想象，没有创造，有很多的教学方法都应大胆尝试。　

［关键词］美术鉴赏　新课程探索　体验　尝试　多媒体挑战　

美术鉴赏是对美术作品进行欣赏与评价，是运用感知、经验和知识　对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，从而获得审美享受，并　

理解其作品背后的艺术现象的活动。可以看出美术鉴赏教学不仅仅是　

将艺术大师的杰作展示给学生看，更重要的是通过美术学习让学生自　己具有独立思考、评价、反思作品的能力。并在鉴赏之后运用已有的知　

识表达自己的观点，进行独立创作。　美术鉴赏课的现况：　

我们过去的教学过多受高考应试教育的影响，完全忘记学生才是　课堂的主体，而只是让学生记住我们教学规定的作品的理论评价，用同　

定的美术欣赏方法去欣赏，由于我们强加给他们过多的程式化的学习　

内容，而不能大胆地表达自己的想法，美术课同其他的应试学科一样死　气沉沉，没有想象，没有创造。因此我们的课堂只能成为学生们的休息　

课，经常有一部分学生不是在看课外书，就是在做其他的文化课作业，　或者交头接耳，甚至睡大觉，有时为了活跃课堂气氛，引起学生注意，教　

师就大讲特讲美术方面的细节，如某个画家的风流韵事，或某幅作品的　

拍卖价格风暴，或就是他所经历的人与事，学生听得倒是颇有味道，一　笑而过，待教师再回到正题上时，才发觉已经离题千里。在高中的美术　

鉴赏课上，光是谈画面讲故事是不能让学生真正领会那美术作品背后　

的文化天地，也难怪高中生在那么紧张的学习压力下，不在高考范围的　美术鉴赏课自然成了他们难得放松身心的“休息课”了，再次，在今天这　

个信息爆炸、媒体众多的社会里，课本上的图片知识内容已不再新鲜且　缺少生动性，无法激起学生的学习兴趣，因此，即使教师企图用启发式　

【内容摘要】品评一件艺术作品是否美，就要判断其是否具有一定的审美价值。审美性是艺术特有的属性。艺术作品是艺术家通过艺术媒介将存于大脑中的意象物态化为可供人们欣赏的作品。一个好的艺术作品，除了在线条、色彩、声音等外部形式构成中具有审美特性外，其内在蕴含的审美品质同样重要。艺术作品的审美标准应从外在和内在两部分评价，其中，外在部分是指艺术作品显性的形式美，而内在部分是指艺术作品隐性的思想层面美感。本文主要就形式美之外的审美标准进行探讨。

【关键词】艺术作品 文化内涵 审美价值 审美感受

艺术作品是艺术家审美价值的体现，是艺术家长期以来对生活感悟、体会的情感迸发，既包含了客观世界的形，又融入了主观思想的意。艺术作品外在的形式结合了艺术家对客观世界形的把握。人们在鉴赏艺术作品时，首先会被艺术作品的形式美所吸引。艺术作品是艺术家对生活认知的升华，美的艺术作品必然是较高认识和较高升华的集中体现。笔者认为，这种集中体现表现出的审美价值，除了能使欣赏者感受到形式美之外，还应具有以下几个审美评价标准。

一、让欣赏者感受到作品背后的文化内涵

艺术的进程与人类文化的发展息息相关。从一定意义上讲，艺术是人类文化的先兆，艺术史是人类文化史的重要组成部分。知名艺术史学家潘洛夫斯基就曾主张对艺术作品的认识要结合相关的政治、经济、历史等多方面因素进行研究。艺术与文化相互联系，一件具有审美价值的艺术作品应该具有一定的文化内涵，这样才能使人们在历经感官愉悦后，还能体会到艺术作品的深层含义，使欣赏者源源不断地获得新的审美感受。这种文化寓意可分为三个层次：

1.自然。艺术作品的形大多来源于自然。这些形体可由人们通过视觉直接辨认出来。例如中国艺术作品中的山水花鸟以及西方艺术作品中的古代神话人物。

2.风俗习惯。这里的风俗习惯是指形所具备的象征意义。大自然赋予世界万物各种各样的形态，不同的形态给人以不同的象征感受。例如作品中的竹子，无论是在绘画还是在诗歌中，竹子总能给人一种坚韧不拔的感觉。当人们读到郑板桥的千磨万击还坚劲，任尔东西南北风时，仿佛已置身于山峰。无论风从何方扑面而来，竹子依旧坚挺不拔，毫不动摇。而这里竹子坚挺的属性，正是它在艺术中被赋予的象征意义。

◆◆◆　

浅谈　术鉴赏　对医护生提升综合素质的作用与实施　

◆丁楠　

（平顶山学院）　

【摘要】现代医学模式的转变给护理的内涵和理念带来了重大变革，人们越来越深刻地认识到，高质量的医疗护理服务必须要有高素质　

的医护人员与之相匹配。然而，良好的护士素质修养绝非一朝一夕形成的，因此，我们应从医护生选择这个专业开始就对其进行这方面　

的培养和训练。近年来，护理专业的教材中逐渐增加了关于培养护士综合素质从而建立良好护患关系的内容。　

【关键词】艺术鉴赏　医护生综合素质作用　实施　

现代医学模式的转变给护理的内涵和理念带来了重大变革，人们越来　

越深刻地认识到，高质量的医疗护理服务必须要有高素质的医护人员与之　

相匹配。然而，良好的护士素质修养绝非一朝一夕形成的，因此。我们应从　

医护生选择这个专业开始就对其进行这方面的培养和训练。近年来，护理　

专业的教材中逐渐增加了关于培养护士综合素质从而建立良好护患关系　

的内容。　

目前，我国医学院校学生对于专业以外的人文社会科学、自然科学基　础知识和文化艺术的培养分量较少，人文素质缺陷是医护生整体素质发展　

中最为突出的问题。而少数医护生中存在的人格错位、缺乏医德，对医护　

人员必须具有的职责失去兴趣。对金钱和物质享受过分追逐以及对病患的　

冷漠等现象，大都与其在校学习时人文精神的培养缺失有关。这种现状促　

使我们思考对策，从全面培养医护生的人文精神和人文思想的目标出发，　

进一步加强人文艺术教育，建设人文艺术教育基地，以提高医护生的综合　

素质。　

一、医护生教育中人文艺术教育现状　目前，我国护理教育中人文艺术教育的特点为：　

１．中学阶段的应试教育模式，导致医护生人文艺术基础知识普遍匮　

乏，严重影响了他们对人文艺术的鉴赏力和求知欲，医护生人文艺术基础　

知识的匮乏又使他们对艺术的感受仅停留在情感宣泄的层面，对许多艺术　

作品中贯穿的人文精神和人文思想无法领悟，人文艺术教育的感染、熏陶　

作用也就相应被削弱。　２．目前社会上一些人追求功利，重物质、轻精神，重科技、轻人文，这就　导致一些大众文化充斥物欲，宣泄情感，消解人的自由意志，忽视人情感的　升华和心灵的净化，医护生不可避免地受到影响。一些学生对充满人文精