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中国工艺美术史知识点中国工艺美术史是指以工艺品为主要研究对象的一门学科，涵盖了从古代至今的中国工艺美术发展历程。
以下是中国工艺美术史的一些重要知识点：1. 历史起源：中国工艺美术可以追溯到旧石器时代，最早的工艺作品主要是石器和陶器。
随着农业的发展，农具、纺织品等也逐渐成为工艺品。
2. 宫廷工艺美术：在封建社会，宫廷中的工艺美术非常发达。
唐朝的宫廷工艺品以金银器、玉器、漆器等为主，宋朝则以瓷器、织锦等出名。
3. 土木工程与建筑：中国古代建筑是中国工艺美术的重要组成部分。
中国古代建筑注重与自然的融合，建筑材料和建筑风格也是独具特色。
4. 陶瓷艺术：中国的陶瓷艺术有着悠久的历史，其中以景德镇的瓷器最为著名。
中国瓷器种类繁多，技艺精湛，不仅被视为工艺品，还有很高的收藏价值。
5. 刺绣艺术：中国的刺绣艺术有着悠久的传统，发展至今有多个流派。
刺绣作品以其细腻的线条和精细的工艺赢得了广泛赞誉。
6. 家具制作：中国传统家具制作技艺精湛，独具个性。
明清时期的明式家具以其形式简洁、线条流畅、用料考究而闻名一时。
7. 纸艺：中国的纸艺以造纸技术和剪纸技艺为主要特色。
古代中国是纸的发明者，纸张的广泛应用带动了纸艺的发展。
8. 蚕丝和丝绸：中国是丝绸的故乡，蚕丝和丝绸制品一直以来都是中国工艺美术的重要组成部分。
9. 雕刻艺术：中国传统雕刻艺术悠久，包括木雕、玉雕等各种材料的雕刻。
10. 玉石工艺：中国的玉石工艺历史悠久，玉石制品在中国文化中具有重要地位，被视为吉祥、祥瑞的象征。
以上是中国工艺美术史的一些重要知识点，这门学科广阔而丰富，还有很多其他方面的内容可以深入了解。
绪论
工艺美术、工艺美术史
工艺美术史艺术的一种表现形式，是美学与生活需要相结合的产物。
它具有精神生产和物质生产的两重性。
工艺美术史直接体现社会的生活方式。
它体现社会的生活方式、审美方式的演变，又体现了社会生产水平和人与自然关系的变化。
因此，它是研究人们生活用品的审美发展演变的历程。
第一章原始社会的工艺美术
旧石器时代：原始社会公元前约有一百七十万年到公元前一万七千年
在这之前有个木器时代
元谋人、北京人、山顶洞人
打制石器
新石器时代：公元前一万七千年到公元前两千零七年
母系氏族——黄河流域半坡仰韶文化、长江流域河姆渡文化。
父系氏族大汶口文化私有制产生产生了社会变化产生新的工艺美术品
磨制石器时代
第二节装饰的萌芽
北京猿人最早用火（促进创造力发展，
山顶洞人——人工取火，使用钻孔、刮削、磨光、刻文等技术
在鹿角刻饰弯曲、平行的纹线、骨针制作。
石块、骨片、兽牙、海贝装饰品做作。
小贝壳项链、牛肋骨手镯等门头沟新石器时代墓葬，少女随葬品
原始社会中的爱美装饰具有宗教的意义。
与图腾有一定的联系。
审美的功利性高于艺术性。
(都跟宗教有一定的联系)
四陶器工艺
丰富生活促进发展
二
陶器的制作方法
三淘气的种类
1彩陶
颜色红黑赭白几何线形
2分布黄河中上游
（1）长江中下游
黄河下游、淮河下游、山东泰安
彩陶文化类型。
填空题1、办坡型半坡陶器，早期以红陶为主，晚期灰黑陶增多。
2、半坡型彩陶的装饰花纹以宽带纹为主。
3、半坡型彩陶班的鱼形花纹，是最具有代表性的装饰纹样。
4、半坡型彩陶的装饰花纹，一般均造型为直线，多组成直边三角形。
5、庙底沟型彩陶的造型，以大口鼓腹小平底钵最典型。
6、马家窑型彩陶，主要分布在甘肃和青海部分地区。
7、半三型彩陶的造型，主要是短颈广肩鼓腹的彩陶罐。
8、半三型彩陶多以曲线为主，(并流行运用锯齿纹，彩绘的线条红黑相间 )，产生一种富有变化的节奏的美。
9、开光法：是我国装饰艺术上常见的一种传统手法。
开光法就是用一定的轮廓外形，划分开装饰面，使它成为主要的部分。
这种艺术手法的特点是能突出主体，增加层次。
开光法，最早见于马家窑彩陶。
半山型彩陶的旋涡纹，实际上就是一种开光法。
10、双关法：是彩陶工艺的一种卓越的装饰手法。
双关可分为形体双关和彩色双关两种。
11、黑陶工艺具有黑、薄、光、纽四个特点，黑是指它有乌黑的色彩；薄是指气体很薄，所以黑陶又有“蛋皮陶”之称；光是指他具有光泽的器表；纽是器物多有穿绳或手持的器耳或盖纽。
12、青铜是指用红铜加锡的一种合金，因颜色灰青，故名青铜。
13、商代后期的青铜器的器体较厚，装饰花纹也变得精细复杂，出现了多层花纹，一般均用回纹衬地，形成主纹和地纹的对比。
14、商代后期的铸铜地点，分布在各地，而殷墟则是生产的中心。
15、制作青铜器，必须经过炼矿、制范、熔铸等几个过程。
16、鼎在古代不只是一种实用品，也是权力的象征。
17、龙纹，是我国装饰纹样中应用最久的一种，最早见于青铜器。
18、灿烂的青铜工艺，是我国古代工艺美术中继彩陶、黑陶工艺之后，又一辉煌的艺术创作。
19、西周的工艺美术，青铜工艺仍是一个突出的具有代表性的品种。
20、周代的青铜器，进入一个是尚质的阶段，装饰趋向规格简单。
21、周代青铜器的器体较薄，具有特色的，是出现长篇的铭文。
22、周代装饰的格式，也与商代的单独适合纹样对称形式不同，而运用了二方连续的带状纹样。
青铜工艺青铜：在红铜中加锡、铅等冶炼成的一种合金。
金属物理化学性优点1熔点降低。
容易掌握铸造过程2硬度增高。
可根据器类对硬度的不同要求适当的调整铜锡比例，造出各种适用的器物3便于铸造。
青铜溶液流动性好，浇铸时无微不入，凝时满范，且汽孔少，使装饰花纹清晰 4增加光泽度。
不易锈蚀，具有化学的稳定性。
制作1、陶范法（泥模法）1）炼矿：得到粗铜2）制范：造型、翻范、合范3）熔铸：包括：调剂、精炼、浇铸4）装饰2、失蜡法：是我国春秋战国时期发明的一种制造铜器的先进方法，也是镂空装饰的一种最佳方法，它以蜡刻成器形和装饰，内外敷泥待干燥后，注入铜液，蜡液流出，原来有蜡的地方被铜液填满，就形成了铸造物。
这种铸铜方法制得的铜器表面光滑，花纹清晰，精度高。
发展：商代主要采用饕餮纹，还有夔纹、鸟纹、象纹、鱼纹、蝉纹、蚕纹等。
一般运用主纹和地纹相结合的表现方法，即以饕餮纹为主题，以回纹为陪衬，形成主次效果。
图案组织多用单独纹样，并用对称式，显出威严工整的艺术气氛。
此种格式，也与合模的制作技法相适应。
商代青铜器多用作祭祀或酒具。
周代饕餮纹已居于次要地位，多用窃曲纹、环带纹、重环纹等，组成二方连续形式，地纹减少或无地纹。
具有质朴和韵律的美。
周代的青铜器多用作礼器，或作为纪念性用品，故多出现长篇铭文，以歌颂周王美德或记对贵族功绩赏赐，或交换、婚嫁、诉讼，以及记事祭祖一类。
春秋战国，除以蟠螭纹为主要纹饰外，还出现了表现社会生活的新题材，如宴饮、舞乐、渔猎、攻战等。
图案组织多用四方连续。
青铜器已失去祭祀和礼器的特性，而向日常生活用器方面发展，增加了许多以实用为主的用品。
铜灯：汉代，灯的应用已很普遍，是铜灯制作的鼎盛时期。
（样式繁多、功能和美观相结合）形式可分1、盘灯有灯盘，一般和高足豆相似，但也有许多象生的盘灯，灯体常做成动物如牛、羊、朱雀、雁足以及人物等形状。
（朱雀灯．．．、雁足灯．．．、羊形灯．．．）2、虹管灯灯体有虹管，灯座盛水，燃灯时可将油烟通过虹管吸入灯座水中，以防止空气污染。
第一章原始社会彩陶：彩陶是新石器时代中晚期母系氏族公社繁荣时期的一种绘有黑色、红色的装饰纹样的呈红褐或橙黄色的陶器。
制作方法：彩陶是用手捏制的，制作时选用淘洗过的黏土，小型器可以直接成型，大型器则用泥条盘筑法，风干后用含铁或锰的矿物质绘制纹样，有些在绘制前还加一层白色陶衣，然后烧制而成。
造型装饰表现手法艺术风格距今年代半坡型盆（圜yuan底）鱼纹人面纹由写实到抽象直边三角形朴质约7000-6000庙底沟型鼓腹小平底钵鸟纹变体鸟纹花瓣纹双关手法律约6000-5000马家窑型罐、杯、豆、勺点、螺旋纹、波纹繁彩内彩旋动流畅约5000半山型直颈鼓腹壶旋涡纹葫芦纹锯齿纹多效装饰法双关手法（形体双关）黑彩、红彩合用秀丽精巧约4500马厂型小口双腹耳罐有提梁、双连、带流单把杯、豆等器形四大圈纹人形纹回纹网格纹注意大效果盛行陶衣浮雕发达嵌骨珠刚健粗狂约4000彩陶图案中形式法则的应用有下列几种：1.对比法2.分割法3.开光法4.双关法5.多效装饰法黑陶：黑陶是新石器时代晚期龙山文化的主要标志，在山东历城龙山镇发现以黑、薄、光、纽的陶器而得名。
黑陶的特点：黑陶工艺具有黑、薄、光、纽四个特点，黑指它有乌黑的色彩；薄是指器体很薄，所以黑陶又有“蛋皮陶”之称；光是指它具有光泽的器表；纽是器物多有穿绳或手持的器耳或盖纽。
几何印纹陶：新石器时代晚期，在黄河流域龙山文化发展的同时，长江以南地区还逐渐成熟了一种用印模在陶坯上压印出几何纹的装饰工艺，由此烧成的陶器成为几何印纹陶原始社会的各种工艺创作，在工艺美术创作上给我们很多的启示。
一、实用和装饰的统一原始工艺的装饰，不是附加而是和实用有机的统一的二、技术对艺术的影响技术对艺术产生着巨大的影响甚至形成新的风格充分运用技术条件的特点，能更好的体现其艺术效果三、形式感的应用丰富了工艺语言，也提高了人们对形式美的感受四、表号性的艺术手法用简约的表现方法，突出其形象特征，从写实到表号化，从具体到抽象化，是工艺美术常用的重要艺术手法第二章·商青铜器：新石器时代晚期，人们发明了用铜和锡的合金制作器物，这种合金呈青灰色，被后人称为青铜器优点：1.熔点低更容易掌握铸造过程 2.硬度可以增高根据铜锡的比例能得到不同的硬度3.在熔铸时由于铜液的膨胀性加大可以减少气孔，填充性好，能铸出精细的花纹生产过程：制作青铜器有陶范法（泥模法）和蜡模法。
这里的工艺美术起源仅简述中国工艺美术萌芽与其发展。
石器由简陋粗重向规整细小演进。
旧石器时代生存靠男人渔猎女人采集。
农耕的出现标志着新石器时代的开始。
图腾一词源出印第安奥基华斯部落的语言，意为氏族的徽号或标志。
陶器指以粘土制坯大多经800℃~1000℃以上的高温烧成的器物。
陶器的制坯方法大体有捏塑泥条盘筑轮制三种。
彩陶即在坯体上以矿物质颜料绘画图案，然后焙烧的陶器，多属泥质红陶。
半坡类型首次发现与西安半坡遗址时代约在公元前4800~4300年主要分布在关中地区。
装饰的变化往往依托于技术进步引出的新装饰技法。
新技法有模印制范法、失蜡法、嵌错以及鎏金、针刻、漆绘。
战国漆器的胎质有夹纻、皮、竹、木等。
掐丝是将极薄的金银片剪成细条再搓成丝若将这样的丝按某种形状焊接在器物上便成为镶嵌物的外框。
《考工记》是我国已知的第一部系统的古代手工业技术著作。
其内容包括了制造车舆、农具、皮甲、兵器、乐器、礼器、饮食器、建筑、水利、彩绘、染羽毛、练丝等。
古人把颜色分为正色和间色，正色为青黄赤白黑五种，间色则是用两种正色调和出的。
木胎主要有旋、斫（zhuo）、卷三种做法。
彩绘是秦汉漆器的主要手法，颜色有十种，其中黑、红使用最多。
西汉的丁缓是被《西京杂记》记录的著名工匠与巧匠李菊同被誉为天下第一。
周代的玉礼器基本为璧、琮（cong）、圭、璋、琥、璜，此即所谓六器。
民间工艺美术沉闷凄凉，官府的制作倒有畸形的发达。
设置官府作坊为的是满足统治者的奢欲，而出于偏私，统治者期望垄断高档工艺美术品，故常常禁限官府作坊以外的高档制作。
官府丝织作坊的产品主要是纹彩美丽的锦、罗、绫、绮之类，而民间织造则以无纹的绢、缣（细绢）等为主。
魏晋南北朝丝绸以至工艺美术装饰重要的变化时联珠纹的出现、植物题材的增多和纹样的写实，这集中表现在6世纪以来的南北朝后期。
联珠纹有一个个的小圆珠组成，圆珠或排成条带等形状，或围成一个圆圈，用以包围主题纹样，成为珠圈。
唐三彩是种低温的铅釉陶器，胎料多系白色瓷土。
工艺美术史
一、古代工艺美术史
古代工艺美术是人类文明的开端，主要表现在各种器物和建筑上。
早
期的器物主要是用石头、骨头、木头等天然材料制作，后来逐渐发展
到使用金属材料。
建筑方面，早期的住宅主要是以土块为墙体，后来
发展到使用砖石等材料。
二、中世纪工艺美术史
中世纪工艺美术以宗教为主题，表现在教堂建筑和雕塑上。
教堂建筑
采用哥特式风格，强调垂直线条和精细的装饰；雕塑则以圣像为主题，形象逼真。
三、文艺复兴工艺美术史
文艺复兴时期是欧洲工艺美术的黄金时期。
在建筑方面，出现了许多
著名的建筑师和设计师，如达芬奇、米开朗基罗等人。
他们创造了许
多具有历史意义的建筑和雕塑作品。
四、近代工艺美术史
近代工艺美术主要表现在工业化生产的器物和建筑上。
随着科技的发展，新材料和新工艺的出现，使得工艺美术的发展进入了一个全新的阶段。
现代主义运动的出现，更是推动了工艺美术的创新和发展。
五、当代工艺美术史
当代工艺美术以多元化为特点，涵盖了各种不同风格和类型的作品。
其中包括传统手工艺品、数字设计、环保材料等。
同时，当代工艺美术也注重社会责任和文化传承。
六、总结
从古至今，工艺美术一直是人类文明发展的重要组成部分。
每个时期都有其独特的特点和贡献，而当代工艺美术则是在前人基础上不断创新与发展。
无论是历史上还是现在，工艺美术都扮演着重要角色，为人们带来了无数美好与惊喜。
1长信宫灯：河北满城出土，此灯出现在汉代时期，以铜灯中的虹管灯形式出现。
长信宫灯塑造出以优美的仕女形象，左手托灯，右手提灯罩，以手袖为虹管，处理的十分自然。
灯体呈圆形，有两块瓦夫的罩板，可以任意调节光照的方向。
在汉代时期，筒灯造型丰富多彩，灯体优美，即适应实用的要求，也符合科学原理，做到了工艺品的多样化，达到了实用和美观的统一。
2缂丝：在宋代宣和时期制作最盛，河北定州所制最佳，南宋时制作更加精巧。
缂丝原为室内和佛殿的装饰，或作为书画的装裱，上等书画用缂丝，次等用锦。
宋代的缂丝除了作实外，已向装饰方面发展，成为一种独立的欣赏品。
3景泰蓝:明代著名的一种金属艺术，它的正式学名应为铜胎掐丝珐琅。
制作方法较为复杂，大体分为七个过程，(1)制胎(2)掐丝(3)烧焊(4)点蓝(5)烧蓝(6)磨光(7)镀金，它的特点可以用形，纹，色，光四个字来概括。
所以，它具备了我国传统工艺中造型，色彩，装饰为一体的一种艺术品。
4汉代三大绣：a信期绣，这是一种精巧刺绣，用线细，单元小，花纹精密。
b长寿绣，主要为云纹，花蕾和叶子花瓣，实即茱萸纹，纹样的变化优美，流畅的线条，极富有装饰性。
c乘云绣，在卷曲缭绕的云气纹中，表现出一只眼的神兽，作承云状。
5黑陶：新石器时代晚期，彩陶工艺衰败后在黄河下游和东部沿海地区出现的一种文化。
黑陶工艺制作已经采用轮制，具有黑，薄，光，纽四个特点。
由于在制作中的局限性，黑陶工艺则是以造型取胜。
黑陶往往在器皿上形成凹凸的单线或复线轮纹使人感到一种节奏的美。
6人面鱼纹盆：人面鱼纹彩陶盆通高16.5厘米，口径39.5厘米，细泥红陶质地。
盆内壁以黑彩绘出两组对称的人面鱼纹。
人面鱼纹彩陶盆上的人与鱼题材，可能与古代半坡人的图腾崇拜和经济生活有关。
这种鱼纹装饰正是他们生活的写照，也象征着人们期盼富足的美好愿望。
人头上奇特的装饰，大概是在进行某种宗教活动时的化妆形象。
而稍作变形的鱼纹很可能代表了"鱼神"的形象，表达出人们以鱼为图腾的崇拜主题。
中国工艺美术史中国工艺美术史第一章原始社会的工艺美术1.原始玉石的出现标志着真正意义上的工艺美术品形成。
2.器物的富有形式美感的造型、富有审美情趣的装饰，构成了原始工艺美术的主要特征。
3.陶器制作的方法有手制成型、轮制成型和模制成型。
4.彩陶是指新石器时代一种手制，用红、黑、白等色绘有花纹的陶器。
第二章商代的工艺美术1.青铜是指用红铜加锡的一种合金，因颜色灰青，故名青铜。
2.制作青铜器，必须经过炼矿、制范、烙铸等几个过程。
3.青铜器的优点:1.熔点比较低2.硬度可以增高3.由于质地原因，铜液膨胀性加大，可减少气孔，得到清晰花纹。
4.失蜡法：金属铸造的一种方法。
用蜡制成铸模，外敷造型材料，成为整体铸型。
加热铸模将蜡化去，形成空腔铸范，浇入液态金属，冷却后得到成型铸件。
5.偶方彝是一件青铜酒器，它高60厘米，长88.2厘米，重71公斤，是国家一级保护文物，已有3000多年的历史。
6.装饰纹样的象征阐述：1.图腾标记2.神灵崇拜3.驱神辟邪4.装饰作用第三章周代的工艺美术1.《考工记》是我国最早的关于工艺的专门着作，它总结了各种工艺制作的科学经验，提出了“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”的论点，至今仍为工艺制作的基本法则。
2.战国《考工记》所记周代有“六艺”分为32个工种。
3.西周时期的青铜工艺可以分为两个阶段，前期，继承商代的艺术风格，成康以后形成周代自己的特点。
4.窃曲纹是周代具有标志性的纹饰。
5.周代制作青铜器的目的主要是：A.祭祀祖先的祭器B.歌颂周王的美德C.对贵族的赏赐D.描述交换、婚嫁、诉讼等事情6.六器为：壁、琮、圭、璋、琥、璜。
第四章春秋战国时期的工艺美术1.青铜莲鹤方壶产于春秋战国时期。
2.春秋战国时期的青铜容器中对于动物形象的模仿是其中一个重要的艺术特色。
3.春秋战国时的装饰纹样已从西周时期的二方连续发展到了更加复杂的四方连续。
4.曾侯乙墓青铜尊足失蜡法制作的杰作。
中国工艺美术史一、填空题（20空—20分）1、陶器的装饰方法有彩绘、捺印、划纹、堆饰。
2、黑陶工艺的特点：黑、薄、光、纽3、明代家具的艺术特色：简、厚、精、雅。
4、瓦当四神纹，也称四灵纹。
5、雕漆又通称剔红。
6、元代著名的棉纺织工艺家是黄道婆。
7、宋代五大名窑：定、汝、官、哥、钧。
8、清代著名的刺绣：苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣、京绣。
此外还有鲁绣、汴绣、瓯绣等。
9、我国古代一部漆艺专著：《髹饰录》。
10、青铜器的制作必须经过炼矿、制范、熔铸等几个过程。
11、我国目前所知最大的一件青铜器是司母戊鼎。
二、名词解释（6题—30分）1、唐三彩：它是唐代的一种低温铅釉的彩釉陶器。
因为它经常采用黄、绿、褐色等色釉，在器皿上构成花朵、斑点或几何纹等多种彩色斑斓的色釉装饰，所以称为三彩。
唐三彩的制品，可分为器皿、人物、动物三大类。
2、青铜器：青铜和红铜比较而言的。
天然的铜色红，所以叫做红铜。
青铜是指用红铜加锡的一种合金，因颜色灰青，故名青铜，一般做成饮器或酒器，它更是地位的象征。
3、长信宫灯：汉朝的一种虹管灯，河北满城出土，塑造出一位优美的仕女形象，左手托灯，右手提灯罩，以手袖为虹管，处理得十分自然。
灯体呈圆形，有两块瓦状的罩板，可以任意调节光照的方向。
4、饕餮纹：饕餮纹是殷代青铜器的主要纹样，而且多饰在器物的主要部位，被称为饕餮的兽面纹，应是牛，羊，猪等作为祭祀牺牲的形象的表现，这种表现并不是用完全的写实手法，而是加以象征化，抽象画，或予以综合处理。
这类纹样富有宗教意义，并且他的社会意义大于其审美意义。
根据《吕氏春秋》、《左传》等古书的解释，是一种凶贪的怪物。
5、巧色：就是根据玉材的不同色泽、纹理和形状，雕琢出各种自然物象。
例如：宋代玉雕子母猫，甘黄玉葵花杯等。
6、景泰蓝：明代著名的一种金属工艺。
它的名称，通常解释为由于它起源或发展于景泰年间，釉料多为蓝色之故。
“景泰蓝”一词到辛亥革命前后才被采用，蓝字，并非专指蓝色，而是“发蓝”一词的简称。
它的正式化学名为铜胎掐丝王去琅。
7、斗彩：它是陶瓷彩绘的一种工艺，始创于明代成化时期，因在成化年间开创后世又称为成化斗彩。
由于彩绘分釉上彩绘和釉下青花两部分，上下斗合，构成全体，有互相挑逗之意，故又称为“逗彩”。
主要特点：色彩丰富、彩绘精细、器型特殊。
8、彩陶：它是指一种绘有黑色、红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器。
彩陶的类型：半坡型、庙底沟型、马家窑型、半山型、马厂型。
三、简答题（3题—24分）1、明代家具主要使用了哪些工艺美术的设计原理？●注意意匠美：“巧而得体，精而合宜”。
●注意材料美：充分运用木材的本色和纹理，而不加以遮饰；深沉的色调，坚而细的质感，达到了稳定和调和的艺术要求。
●注意结构美：不用钉，不用胶，而主要是运用榫的结构，不同的部位运用不同形式的，既符合功能的要求，又使之牢固。
●注意工艺美：面的处理，有适当的比例和尺度；线的运用，简洁利落。
在造型的结束处和转折部位，加以不同的变化，产生丰富的造型形象。
2、简述皇帝制定的冕服制度当中12种章纹所代表的含义？◆“日、月、星辰”：是属于闪光有亮度的物质，取其“照临光明”，如三光之耀，取其“普照天下”的含义；◆山：取其能云雨或说其镇重的性格，象征王者镇重安静四方；◆龙：体魄巨大无比，有稳重之感，表示不会变；能变化而取其神之意，象征人君的随机应变；◆华虫：是一种雉鸟，其毛美丽，取其有文章，表示王者有文章之德；◆宗彝：是宗庙的一种祭祀礼器，绘一虎一螭，取虎之勇猛；取螭的忠孝，以示王者有深浅之知；◆水藻：深水中的水草，取其洁净，象征冰清玉洁之意；◆火：取其光明，火焰向上又率士群黎向归上命之意；◆粉米：取其洁白能养人之意；◆黼：绣黑白为斧形，取其能决断之意，黻，即两弓相背，以青、黑二色处理图案，取其明辨之意。
3、元代著名的棉纺织工艺家是谁？对我国工艺的发展，作出了哪些重大贡献？黄道婆①改进了“用手剖去其子”的去棉子的原始方法，运用了轧车，进入半机械化，大大提高了工效；②改进了用“线弦竹弧”的弹棉工具，运用了新式弹弓，比用手指拨弦的小弹弓省力省时；③提高了纺纱效能，由过去的一个纺锭，增加到三个纺锭；④发展了棉织的提花方法，也使普通的棉布能呈现出“折枝、团凤、棋局、字样，粲然若写”的图案花纹。
4、唐代金银器装饰风格的演变？⏹早期：多用忍冬纹，做法工整精细，纹样程序化，富于装饰性；⏹中期：多以鸟或花朵为中心组成团纹，四周围绕缠枝，具有繁缛、富丽的风格反映出盛唐时期的华美和丰满；⏹晚期：多为单独的花枝或动物，常采用对称的格式，具有写实作风。
5、简述陶器和瓷器的区别？❖原材料不同，陶器用黏土；瓷器用瓷土。
❖烧窑火候温度不同，陶器较低，800℃左右;瓷器较高,1200℃左右。
❖物理特性不同，陶器质地松脆，有微孔；瓷器质地致密、坚实、不漏水，敲击有金属声。
四、论述题（2题—26分）1、分析中国传统工艺美术的审美特征？①功能之美：作为现代美学概念中的“功能美”，指的是功能的呈现形态所体现出来的美，它不仅在人类生产活动开始之初就已产生，而是来自于器物的实用功能。
②造型之美：物品的造型，指的是物品的基本形态。
主要包括物品的外形和结构等，比如产品的整齐、光滑、对称，所指的就是形式上的艺术审美因素，即造型之美。
③装饰之美：装饰是构成一个物体艺术之美的一个十分重要的组成部分，从我国古代工艺美术来看，由于以实用性为出发点和归宿点，所以其装饰工艺美术主要是指付丽于器物上的装饰。
④材质之美：所谓材质之美，是决定工艺美术物品审美因素的一个重要组成部分，也是物品艺术的重要特色之一，它是人的感官对各种材料的光泽质感和纹理的心理感受和审美感受。
⑤工艺之美：所谓“百工”，依照我国传统的解释，就是百工之艺；而按照现代人的理解，就是物品制作所受用的方法和方式。
一个物品采用不同的制作工艺，会产生不同的效果。
⑥鉴赏之美：从现代意义上来说，鉴赏一词包括两个意思：一是鉴别，二是欣赏，我国古代工艺美术作品，就艺术上来说，上述两个方面都存在。
2、试述景泰蓝的制作过程？1：制胎：就是用红铜板制作各种器形，圆器采用冲压，琢器或动物等则先制成模具然后成型。
2：掐丝：是把铜丝压成扁丝，根据装饰花纹，用白芨制成糊浆，将铜丝黏在铜胎上。
面积不宜过大，以免崩蓝。
锦地丝头要黏严，以免漏蓝。
3：烧焊：在胎上喷水润湿，普遍撒一层焊药，进行烧焊，使铜丝和铜胎牢结。
焊接后入稀硫酸液中浸泡，洗净胎上杂质。
4：点蓝：根据装饰花纹的色彩要求，用小铁铲（俗称蓝枪）或玻璃管将各色釉料填在花纹轮廓里，先点地，后点花。
最后一次点蓝完后加上亮白。
5：烧蓝：点完蓝后进行烧制，点一次烧一次，精品约点蓝和烧蓝反复3次以上。
6：磨光：用粗砂石，细砂石，黄石及木炭等逐次打磨，使蓝料和铜丝平整。
7：镀金：为了增加光泽并避免生锈，最后加以镀金，使成为金碧辉煌的产品。
3：论述清代著名的刺绣及其艺术特点？并分析在现代设计中的应用？清代著名的刺绣有苏绣，粤绣，蜀绣，湘绣，京绣，此外还有鲁绣，汴绣，瓯绣等。
艺术特点：苏绣：平，齐，细，密，匀，顺，和，光。
湘绣：具有写实作风，针法多用施针，因而刻画物象的真实感较强。
粤绣：花纹繁缛，喜用百鸟，鸡等为题材。
色彩浓艳，对比强烈，具有明快热烈的艺术效果。
粤绣如同广东音乐，广东陶瓷一样，富有浓厚的广东地方特色。
蜀绣：蜀绣用线工整厚重，设色明快，富有民间艺术特色。
它的特点可概括为四句话，即“针脚整齐，线片光亮，紧密柔和，车拧到家。
”所谓车，即是由中心起针，向四周展开，所谓拧，即用长短针从外向里添针或减针。
京绣：京绣是由明清两代的北京以皇室绣为中心，在为宫廷制作各种御用绣品时逐渐发展起来的一种有特色的刺绣。
其制品多为小品，做工精巧富丽。
应用：1、衣裙鞋帽2、被褥帐枕3、家具饰件4、配饰小品4：论述商代青铜器的装饰艺术特点，并分析其对现代设计的影响？商代青铜器的装饰艺术特点可以概括为：（1）图案纹样是以单独适合纹样为主。
这种单独纹样是以饕餮纹为主体，或以双夔纹组成的一个饕餮。
而饕餮则又是以头部为主。
（2）图案纹样多采用对称的格式。
实际上，对称的格式的应用，一方面是由于特定形式可以更好的表达内容的要求，在图案格式上，均衡的格式往往产生活泼感，对称的格式，则产生庄严感；另一方面，也与器物的制作形成有关，青铜器用模块制作花纹，运用左右对称的方法，更能做到工整和准确。
（3）商代的装饰多采用主纹和地纹的结合。
以饕餮纹作为主花，以回文作为地纹，不仅反映出商代后期青铜制作的精美。
（4）商代铜器装饰方法，早期脱胎于陶器的拍印，后期则运用刻花的方法。
影响：它对于现代的产品包装设计、现代家具设计都有着影响，别具匠心、构成独特的青铜器纹饰,具有严整统一的装饰风格,给现代基础装饰图案的创作从组织形式和装饰手法方面提供了更智慧的启迪,值得我们深入的研究。
