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长治民间艺术（一）上党地区山川雄胜，人杰地灵，是华夏文明的发祥地之一。
千百年来，源远流长的历史进程，积淀了丰富的文化底蕴。
繁衍生息的上党人民，以其勤劳睿智在创造了无数辉煌的同时，孕育了丰富多彩、独具特色的民情风俗。
近年来，随着经济腾飞，上党民间文化艺术也进入了历史兴盛时期。
在这当中，犹以长治各地方民俗文化最为热闹，最为韵味绵长。
每年春节、元宵节，上党地区家家户户、村村镇镇都要扎花灯，挂花灯，赏花灯。
漫步在节日的山村、城镇、大街小巷，花灯如织，观者如潮。
垒旺火游黄河灯、打八挂秋、晃杆、仿古欢庆仪仗队、迓豉、傩戏、八音会、四景车等优秀民间文化成为节日里最具观赏性的节目。
农家小院里，人们剪纸、贴窗花、蒸面羊、书写春联……上党剪纸上党剪纸历史悠久，土生土长，像原野的花，散发着浓厚的芳香，是我国优秀的民间艺术瑰宝之一。
我国的剪纸究竟产生于何代，历史上没有记载。
1959年，才在新疆吐鲁番高昌遗址（阿斯塔那地区）出土的《对马团花》、《对猴团花》上记载有“……章和十一年辛酉岁正月十一日。
”高昌章和十一年即西魏大统七年，也就是公元541年，说明我国剪纸大约就是这个时期开始的。
但从后来又出土的南北朝的剪纸、晋国圆形对闯金饰片、西周铜带饰、战国的镂空银饰片、西周的秦公簿、西汉的金饰片等精美的图案中不难看出，这种金银饰片的雕刻和剪纸同属“彩画”的体系。
这说明剪纸可以追溯到很古以前，至少在西汉以前。
曾有首古诗为证：“汉妃抱娃窗前耍，巧剪桐叶照窗纱”。
虽然剪在桐叶、绢和金银上，说明剪纸早已形成。
上党地区也有类似文物出现，说明这里的剪纸历史，出现于全国同一时期。
唐“贞观盛世”，襄垣才子房玄龄、杜如晦相继考中状元入阁拜相，将剪纸由京都长安带入襄垣，逐渐在上党传开。
特别是唐玄宗李隆基青年时期任潞州别驾后登龙位，开创“开元盛世”，随着经济发展，文艺大兴，民间剪纸出现了辉煌。
特别是解放后到建国时期，上党民间剪纸相继成熟，在全国享有盛誉。
长治博物馆馆藏八义窑红绿彩瓷器鉴赏王文玲（长治市博物馆，山西 长治 046000）红绿彩瓷是我国古代瓷器发展史上的璀璨明珠。
山西长治八义窑红绿彩对我国彩瓷文化艺术的发展有着较大的影响，其不仅孕育了元代釉上彩绘瓷艺术，还直接影响到明清五彩、斗彩、粉彩乃至珐琅彩的创制。
红绿彩这种“极俗而雅”的创新性陶瓷装饰艺术打破了传统单一色釉的装饰技法，开创了我国瓷器史上多彩装饰的先河，使得中国瓷器走上绚丽多彩的发展之路。
同时，红绿彩瓷又是多民族文化艺术融合的产物，与不同时期的历史文化有着密切关联，承载着丰富的文化内涵，有效填补了我国金代陶瓷史方面的研究空缺。
本文以长治博物馆藏八义窑红绿彩瓷器为例，对红绿彩和八义窑进行了简要介绍，分析了八义窑红绿彩瓷器的艺术成就和文化特征以及浓厚乡土气息的地域特色。
一、红绿彩和八义窑（一）红绿彩红绿彩，在早期的考古文献中被称之为“宋加彩”或者“金加彩”，是北方磁州窑系开创的一种特殊装饰工艺的釉上彩。
随着对红绿彩器的不断深入研究，目前学界普遍认为红绿彩瓷的产生年代在金代中后期。
红绿彩瓷是指在已经烧成的白釉瓷上，以红色和绿色为主要原料，通过毛笔蘸红绿彩料绘制成植物或动物纹饰，最后经过800 ℃的低温而烧成的独具特色的一种瓷器。
红绿彩瓷的出现为中国陶瓷发展史添上了浓墨重彩的一笔。
红绿彩瓷器的发现源于20世纪初期，叶麟趾先生在其《古今中外陶瓷汇编》一书中“宋朝瓷器”一章的“磁州窑”一节里就谈到了红绿彩“尚有红绿黄三种彩色者”，这应该是关于红绿彩瓷器最早的文献记载。
中华人民共和国成立后，在山西、河南、河北、山东以及江西等省都发现了红绿彩瓷器和窑址。
从考古发掘中可知，红绿彩瓷比较常见的有碗、盘、罐等日用品和一些菩萨、天王、婴儿、侍者、妇女等瓷塑品[1]。
（二）长治八义窑山西省境内发现红绿彩瓷器的窑址有长治八义窑、东山窑、南泉庄窑、大同市浑源青磁窑、临汾龙祠窑和高平窑，其中八义窑是生产红绿彩瓷器最重要的窑址，以烧红绿彩瓷最为著名。
非物质文化遗产--上党八音非物质文化遗产--上党八音1997年7月，流落海外100余年的香港终于回到了祖国的怀抱。
洗雪百年耻辱、祝愿香港繁荣的庆贺活动，此起彼伏。
身居太行山区的上党儿女，也要表一表自己的心情，就精心策划了一场拿手好戏：以上党的八音会为主，组成了"山西长治上党八音会锣鼓艺术团"、于是年11月赴港参加了"中国民间传统艺术节"。
北国乡音，一炮走红香港，其威风十足的打击乐和细腻传神的丝管乐，瞬间倾倒了香港市民。
他们认为这是从没有过的音乐享受。
从此，上党八音会在香港人心中留下了深刻的印象。
要说平民百姓生活中最不可或缺的娱乐方式是什么，不是电视、不是广播、更不是电影、戏曲。
是什么呢？就是"八音会"。
你看，婚丧嫁娶、添丁祝寿、开业贺窑、剪彩上梁……几乎所有场合，伴随鞭炮声响的必定是"八音会"悦耳动听、诱人驻足的美腔美韵。
何谓"八音"？据《辞海》所载，"八音"是"中国古代对乐器的统称。
指金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类。
钟铃等属金类，磬等属石类，埙属土类，鼓等属革类，琴、瑟等属丝类，柷、敔等属木类，笙、竽等属匏类，管龠等属竹类。
"上党八音会主要的乐器有锣、鼓、钹、小锣、胡胡、唢呐、笙、管。
后来又增加了小镲、梆子、胡琴、笛子等，现在有的则配以铜管与电声乐器。
但称谓上还是叫八音会。
上党八音会始于何时，史无所载。
但考辨散存于书志笔记中的零星记述，可以大致作这样的推论：它萌生于战国秦汉时期，脱胎于唐代乐舞和宋金队戏，形成发展于明末清初。
上党是凝聚大量人类文明的古晋圣地。
浸润着地域特色的民间艺术，伴随着人类社会的发展，融会修磨，演绎着自己的辉煌。
50年代初长治地区发掘"战国墓"，曾出土了8个编钟和16个编磬的事实说明，早在两千多年前，商代诸侯微子创建微子国时，就已经十分注重音律了。
山西上党堆锦在长治十三中校本课程中的开发与研究
上党堆锦是长治地区特有的文化,曾有着灿烂辉煌的历史,一度被山西省和国家列为非物质文化遗产的重点保护对象。
将这一濒临失传的美术资源融入当地中学美术教育中,对当地的美术教学有着非常重要的意义,也是本论文写作的主要目的。
笔者通过对当地博物馆的考察、对堆锦大师凃必成的拜访,对上党堆锦的文化历史、制作工艺及艺术特征进行了深入分析,结合校本课程开发的方法步骤,将这一民间艺术融合到初中美术课堂,让学生认识、了解堆锦的文化历史,掌握堆锦的制作工艺,感受本土文化的自豪感,养成对民间艺术传承的责任感。
论文主要分为三个部分:第一部分,概述上党堆锦的艺术特色,分析上党堆锦融入美术教学的价值,梳理上党堆锦的制作工艺。
第二部分,分析校本课程理论,掌握民间艺术融入美术课堂的原则和方法。
第三部分,针对不同学段的学生设计不同的课程案例,在校本课程融入美术教学的实践中积累经验,不断完善教学设计。
上党堆锦非遗技艺传承与发展的探索研究作者：姜明明来源：《收藏与投资》2024年第01期摘要：上党堆锦是山西省长治市特有的传统手工艺，是国家级非物质文化遗产，其制作工艺有上千年的历史，是山西省、国家的重点保护和传承对象。
然而，随着现代科技和技艺的发展，上党堆锦面临着逐渐消失的风险，为了保护和传承这项有着上千年历史文脉的非遗技艺，笔者将结合新课程标准提倡的积极弘扬传统文化的重要课题，将上党堆锦融入中学美术的课堂教学实践中进行探索研究，在传承和保护非遗技艺的同时，培育和提升学生的审美意识、创新思维和文化自信。
关键词：上党堆锦；非遗技艺；中学美术中國传统文化是中华民族的宝贵财富，而上党堆锦作为一种独特的手工艺品，具有深厚的中华历史和文化底蕴。
为了能够更好地传承和弘扬非遗技艺，使其在新时代绽放更加灿烂的光辉。
笔者将通过以下三个部分进行研究和阐述：第一部分介绍上党堆锦的相关概况，阐述上党堆锦的材料之美、形色之美、象征之美和工艺之美的艺术特征。
第二部分主要介绍上党堆锦在当代社会传承和发展中所面临的挑战。
第三部分阐述上党堆锦融入中学美术进行传承和发展的意义。
最后，总结上党堆锦融入中学美术课堂所能展开的传承、保护和发扬的蓝图。
（一）堆锦的概述堆锦也被称为堆花，是长治地区特有的传统手工艺。
据记载，唐明皇李隆基在登基之前，把宫廷里用丝绸绫绢制作的工艺品堆绢带到了潞州，也就是今天的长治地区。
后来，这种丝绸的制作工艺传入民间，经过千余年的历史演变，这一传统的手工艺日渐完善和成熟，由此发展为汉族优秀的民族传统手工艺。
利用堆锦技法，可以制作人物、动物、花鸟等各式的物象，其制作出来的产品色彩艳丽，形象生动，而且细节精湛，具有浮雕般的艺术效果，因而也被人们称为“立体的国画”。
（二）堆锦的艺术特征1.材料之美自然之材料，本无精神之内涵，可是自然的材料一旦通过艺术的加工，成为艺术作品，就投入了人的思想、创作和情感。
柳宗岳先生曾言：“材料是天籁，其中浓缩了许多人工智慧难以预料到的神秘元素。
山西的非物质文化遗产介绍
山西是中国非物质文化遗产丰富的地区，下面是一些著名的山西非物质文化遗产的介绍：
1. 正太宗庙面塑：正太宗庙面塑是山西太谷县的一项传统工艺，已有近600年的历史。
它是中国五大庙会“正太庙会”的重要组成部分，以其独特的造型和精湛的工艺技巧而闻名。
面塑作品通常以神话传说、历史故事和民间故事为主题，形象栩栩如生，给人以美的享受。
2. 梆子：梆子是山西省著名的传统戏曲剧种，起源于唐代，有着悠久的历史。
梆子戏以其丰富的艺术表现力和独特的唱腔而著称，它通常描绘历史事件和社会故事，以其独特的语言形式和韵律感吸引观众。
3. 彩瓷：彩瓷是山西省的传统工艺之一，也是山西素有“彩瓷之乡”的原因之一。
山西彩瓷以其丰富多彩的图案和精湛的工艺技术而闻名，通常用于日常生活中的花瓶、饰品、茶具等。
4. 木版年画：木版年画是山西省传统的民间绘画艺术形式，起源于明代。
山西的木版年画以图案丰富、色彩鲜艳、人物生动的特点而著名，它通常用于春节期间的装饰和祭祀。
5. 云冈石窟：云冈石窟是位于山西大同市的一处石刻艺术宝库，被誉为中国最早、最完整的佛教石窟之一。
这些石窟建于公元5世纪至6世纪间，在中国传统艺术史上具有重要的地位。
云冈石窟以其精美的石刻造型和独特的造型风格而著名，被列为世界文化遗产。
以上是山西省一些著名的非物质文化遗产的介绍，这些非物质文化遗产是山西省丰富的历史和文化的重要组成部分，也是传承和弘扬中国优秀传统文化的重要载体。
长治地区民俗长治，位于山西省东南部，是一个有着丰富文化和历史的城市。
这里的民俗以其独特的传统和习俗闻名，反映出了当地人民的生活习惯和价值观。
以下是对长治地区民俗的一些概述。
1.传统节日与庆典长治的传统节日和庆典具有浓厚的地方特色。
农历新年，也就是春节，是最重要的节日，人们会进行一系列的祭祀活动，如灶神、财神和祖神等。
元宵节后，人们会开始新一轮的祭祀活动，如二月二龙抬头节、清明节、端午节、中秋节等。
这些节日和庆典都有各自独特的习俗，如舞龙、舞狮、放鞭炮、吃元宵、包饺子等。
2.民间艺术长治的民间艺术丰富多彩，主要有剪纸、面塑、刺绣、彩绘等。
剪纸是长治地区的传统艺术形式之一，其作品风格独特，形式多样。
面塑则是一种以面为材料的雕塑艺术，形象生动，富有地方特色。
刺绣则是女性们的拿手技艺，她们会在布上刺绣出各种图案，如花鸟鱼虫、人物故事等。
彩绘则是将各种颜色绘在纸或布上的一种艺术形式，内容多为风景、人物等。
3.饮食习惯长治的饮食习惯也具有浓厚的地方特色。
人们的主食以面食为主，其中最有名的就是长治的神池月饼和油糕。
此外，长治人还喜欢食用由黍、稷、稻等制成的各种糕点和小吃，如油煎糅、油炒糅、八件子等。
在饮品方面，长治人喜欢喝醋和红茶。
此外，长治还有许多有名的菜肴，如肉夹馍、灌肠等。
4.婚丧嫁娶习俗长治的婚丧嫁娶习俗也很有特点。
结婚时，男方要给女方送彩礼，包括猪肉、面条、衣物等。
女方则要请客吃饭，并给男方回礼，以示谢意。
在结婚前，新人双方还要到当地的庙宇进行拜祭活动，以示祈福。
在丧事方面，长治人注重送终，即老人去世时要举行仪式送行。
在葬礼上，人们会进行祭奠、守孝等仪式。
5.民居建筑风格长治的民居建筑也具有独特风格。
传统的长治民居多为四合院式建筑，注重对称和和谐。
房屋多为土木结构，以瓦房为主，注重排水和通风。
同时，民居内多设有影壁，以增加视觉效果和保护隐私。
此外，长治的古村落建筑也保存得较为完好，具有很高的历史和文化价值。
长治卫西巷火神庙活动简介
摘要：
一、长治卫西巷火神庙简介
1.地理位置
2.历史背景
二、火神庙活动概述
1.活动种类
2.活动时间
3.活动目的
三、活动内容详细介绍
1.传统庙会
1.商品交易
2.民间艺术表演
3.地方特色美食
2.祭祀仪式
1.火神祭祀
2.民间信仰活动
3.文化活动
1.书画展览
2.传统戏剧演出
3.民间故事讲座
四、火神庙活动的社会影响
1.传承传统文化
2.丰富市民生活
3.促进地方经济发展
正文：
长治卫西巷火神庙位于我国长治市卫西巷，是一座具有悠久历史和丰富文化底蕴的庙宇。
火神庙活动是长治市一项重要的民间信仰活动，每年吸引着大量游客和市民前来参与。
火神庙活动种类繁多，主要包括传统庙会、祭祀仪式和文化活动等。
其中，传统庙会是最具吸引力的活动之一，不仅有琳琅满目的商品交易，还有丰富多彩的民间艺术表演和地道的特色美食，让人流连忘返。
祭祀仪式是火神庙活动的重要组成部分，表达了当地居民对火神的敬畏和感激之情。
祭祀活动中，火神祭祀和各种民间信仰活动交织在一起，既神秘又庄重。
此外，火神庙活动还包括一系列的文化活动，如书画展览、传统戏剧演出和民间故事讲座等。
这些活动旨在传承传统文化，丰富市民的精神生活，提升市民的文化素养。
长治卫西巷火神庙活动不仅对传承传统文化起到了积极作用，还丰富了市民的日常生活，促进了地方经济的发展。
山西民间40种民俗文化，几千年的传承！1闹花灯——山西老乡俱乐部闹花灯元宵节是一年中灯火最旺的时节，可算得上是“火树银花不夜天”了。
山西民间的灯火，自然也不例外。
当然，这里要把灯与火区分开来。
灯，是闹花灯；火，是放烟火。
2闹红火——山西老乡俱乐部闹红火闹红火又称正月十五闹元宵，是一种历史悠久的汉族民俗文化活动。
山西各地，闹红火的形式不大相同，相同之处是都在正月十五闹。
有些，是从正月十四闹到正月十六的，也有从正月十五闹到十七的，还有光在正月十五晚上闹的。
3放烟火——山西老乡俱乐部放烟火烟火，是以火药为基础发展起来的。
起初，是专供贵族豪富争雄斗奢的消遣品，到了明、清，烟火制作技术有了新的发展，逐渐成为节日的礼品。
每逢春节、元宵节以及其它重大活动，都要施放烟火助兴。
4高跷——山西老乡俱乐部高跷高跷，也称拐子，是由表演者脚踩木跷表演。
由于表演者高出一截，观众需要仰起头来或是站在高处观看，所以也有人把高跷称为“高瞧戏”。
这种活动在山西全省境内流行甚为普遍，是一种群众喜闻乐见的民间文艺活动形式。
5跑旱船——山西老乡俱乐部跑旱船旱船，是民间表演艺术形式之一，逢年过节，山西境内各地都流行这种民间舞蹈，这是一种模拟水中行船的民间舞蹈。
6跑竹马——山西老乡俱乐部跑竹马跑竹马是风行于山西农村、城市一种汉族民俗活动形式，至少已经有六百多年的历史。
一般在农历正月十五元宵节闹“红火”时活动于广场或街头巷尾。
山西省各地参加跑竹马表演的人数不等，活动形式也有一定程度的不同。
7小车舞——山西老乡俱乐部小车舞小车舞，流传于山西省境内各地，是比较普遍的民间舞蹈艺术形式之一，一般在旧历正月十五左右闹“红火”时表演，也有在其它时序节令中表演。
8挑椅舞——山西老乡俱乐部挑椅舞挑椅舞，是流行在孝义县西泉镇一带的，具有浓厚的民族风情和地方特色的舞蹈。
相传，这种舞蹈的出处，源流传于清代“蠢厮戏妻”的民间故事。
9狮子舞——山西老乡俱乐部狮子舞在三晋大地上，狮子舞渊源很深，大约在东汉末年的民间就有狮子舞了。
长治民间艺术（一）上党地区山川雄胜，人杰地灵，是华夏文明的发祥地之一。
千百年来，源远流长的历史进程，积淀了丰富的文化底蕴。
繁衍生息的上党人民，以其勤劳睿智在创造了无数辉煌的同时，孕育了丰富多彩、独具特色的民情风俗。
近年来，随着经济腾飞，上党民间文化艺术也进入了历史兴盛时期。
在这当中，犹以长治各地方民俗文化最为热闹，最为韵味绵长。
每年春节、元宵节，上党地区家家户户、村村镇镇都要扎花灯，挂花灯，赏花灯。
漫步在节日的山村、城镇、大街小巷，花灯如织，观者如潮。
垒旺火游黄河灯、打八挂秋、晃杆、仿古欢庆仪仗队、迓豉、傩戏、八音会、四景车等优秀民间文化成为节日里最具观赏性的节目。
农家小院里，人们剪纸、贴窗花、蒸面羊、书写春联……上党剪纸上党剪纸历史悠久，土生土长，像原野的花，散发着浓厚的芳香，是我国优秀的民间艺术瑰宝之一。
我国的剪纸究竟产生于何代，历史上没有记载。
1959年，才在新疆吐鲁番高昌遗址（阿斯塔那地区）出土的《对马团花》、《对猴团花》上记载有“……章和十一年辛酉岁正月十一日。
”高昌章和十一年即西魏大统七年，也就是公元541年，说明我国剪纸大约就是这个时期开始的。
但从后来又出土的南北朝的剪纸、晋国圆形对闯金饰片、西周铜带饰、战国的镂空银饰片、西周的秦公簿、西汉的金饰片等精美的图案中不难看出，这种金银饰片的雕刻和剪纸同属“彩画”的体系。
这说明剪纸可以追溯到很古以前，至少在西汉以前。
曾有首古诗为证：“汉妃抱娃窗前耍，巧剪桐叶照窗纱”。
虽然剪在桐叶、绢和金银上，说明剪纸早已形成。
上党地区也有类似文物出现，说明这里的剪纸历史，出现于全国同一时期。
唐“贞观盛世”，襄垣才子房玄龄、杜如晦相继考中状元入阁拜相，将剪纸由京都长安带入襄垣，逐渐在上党传开。
特别是唐玄宗李隆基青年时期任潞州别驾后登龙位，开创“开元盛世”，随着经济发展，文艺大兴，民间剪纸出现了辉煌。
特别是解放后到建国时期，上党民间剪纸相继成熟，在全国享有盛誉。
上党剪纸艺术具有浓郁的地方特色和地方风情，大多取材于当地民间风物及民间传说，简洁明快，条缕清晰，形象鲜明，栩栩如生，令人过目难忘。
尤其是花草、鸟类、人物剪法细腻，古朴生动，巧夺天工，具有一定的收藏价值。
长治堆锦长治堆锦，又称“堆花”，为民间画类工艺品，是长治地区的特产。
其创制时间尚未考证，但从现存资料看，至少在清末民初已名闻遐迩了。
古城长治丰厚的物产资源、悠久的文化传统、朴实的民风民俗、聪慧的能工巧匠，赋予了长治堆锦粗犷的艺术风格和精美的工艺技巧。
使这一艺术以其独特的风采呈现于我国民间工艺品的百花园中。
长治堆锦以丝绸织物为主要面料，草板纸、棉花为骨架，经剪裁、贴飞边、压纸捻、续棉花、拨硬折、捏软褶、渲染描绘等十余道工序制成。
其单体造型小巧精致。
以人物为例，一般身高在15—25公分之间。
因制作中各部分棉花的厚薄不均，边缘粘贴的纸捻粗细各异，再加上拨折叠压时的顺序变化，使画面产生一定的立体感。
对人物的头、手、佩饰、道具的制作要求十分精细，直径仅两毫米的手指必须内填棉花，外包绸缎。
头饰、道具要用金银箔料刻成十分精美的图案，一些地方还要彩绘。
早期的长治堆锦以制做礼品为主。
有置放在条几上的座屏，有数达十余平方米的中堂、条屏等等。
其内容多为反映岁时俗尚、人生礼仪的吉祥图案。
长治堆锦影响较大的艺人是我市炉坊巷李家的李模（？—1931年）、李时忠（1890—1967年）父子。
他们在长期的艺术实践中苦心钻研，不断创新，是集绘画与制作技巧于一身的全能艺人，为长治堆锦的形成和发展做出过可贵的贡献。
1910年前后，他们曾应邀前往晋中、太原一带作艺。
在将近3年时间为冯玉祥、吴佩孚、阎锡山等军政要人和地方权贵制作了一批堆锦作品，因此而备受青睐，名声大振。
1915年，他们制作的“春桃”、“夏荷”、“秋菊”、“冬梅”四季条屏，荣获巴拿马赛会银质奖。
遗憾的是当时的奖章、证书和其它实物已失于战乱。
长治堆锦从其诞生到解放后的合作化前一直采用“传媳妇不传闺女”的家族式传艺方式。
1931年，李模去世后，长治堆锦的生产逐渐萎缩，技艺退化，李家艺人基本上改做油漆裱糊。
李时忠之后，再没有出现过全能艺人。
1953年，李时忠、李时杰、陈玉珍、李松等堆锦艺人参加了长治市油漆裱糊合作社（市工艺美术厂前身），成立了长治堆锦的第一个生产小组。
这个时期生产的堆锦不以盈利为目的，批量也很小。
有“李密苦学”、“张骞寻源”、“木叶照书”、“刻舟求剑”等传统题材作品，也有“歌唱和平”、“英雄常在”等现实题材作品。
其中部分作品做为礼物赠送给来访的朝鲜和苏联友好代表团。
1964年秋季广交会后，长治堆锦开始出口，1965年到1966年，长治工艺美术厂共生产了套装“八仙人”和“巾帼英雄”、“天女散花”、“葡萄熟了”、“快乐的童年”等4000套条屏、单幅画及盒装产品。
1972年至1979年，又生产出口了一批套装堆锦礼品盒和折叠式堆锦纸篓。
这期间，技艺人员还在保持以绸缎为主要面料的情况下，借鉴了其它新兴工艺画的一些经验，扩大了用料范围，增加了制作手段。
制作了一批主题鲜明，构图巧妙、物象准确、透视合理、色彩明快、装潢新颖的创新堆锦，成为长治堆锦的换代产品。
创新后的长治堆锦，曾参加1978年全国工艺美术展览和多次省级展览，“拜月”、“听琴”等作品还获得了79年省工艺美术创新奖。
民间社火二十种上党民间社火，形式多样，各具特色。
传统有：龙灯舞、狮子舞、挑高、高跷、旱船、跑驴、竹马、扛箱、二鬼扳跌、老汉送闺女等。
引进有左权小花戏、陕北霸王鞭、延安扭秧歌、高平九莲灯、晋南花鼓、晋北二人台等。
这些社火分布全市，挑高民舞则襄垣独有，扛箱多在襄垣侯堡，狮子舞襄垣、长子等县有名，龙灯舞以壶关县较好。
●龙灯舞龙灯舞是襄垣县具有历史悠久的传统舞蹈之一。
据《襄垣县志》（康熙版）记载：早在公元712年春，唐玄宗李隆基任潞州别驾时，到襄垣浊漳河畔观“鱼潮”，千百条鲤鱼飞跃水面，掀起巨浪，竟将他乘坐的龙舟摆得上下颠簸，十分壮观。
随行的官员便齐贺曰：“鲤鱼来朝拜，王驾定有兆运！”李隆基即兴吟出著名的千古绝唱《鲤鱼赋》，不久，果然他回朝当了太子、皇上。
当时亭寨沟举子恰在场亲睹其景，值潞州官府为祝李隆基登基令各县文娱进京祝贺，亭寨沟举子便制出巨龙一条，用20多人挑之进京，得到玄宗皇帝亲自封其为龙舞状元，从此亭寨沟老龙誉满神州，后来朝神祈雨龙灯舞成为主要文艺形式。
解放前龙体内安装的是蜡烛，有了电后安上电灯更为壮观。
解放后襄垣每年过元宵节进行龙灯舞大赛，金、黄、白、红、绿色各彩龙上下腾飞，穿云破雾，连绵起伏如长河滚滚，似追星赶月，十分壮观，令人目不暇顾，心旷神怡。
龙灯制作，用布扎成龙状（平年为12节，闰年为13节），龙头里安明灯。
用20多个后生挑之，龙头前用一个身穿彩衣青年，手持绣球引龙叫“耍龙灯”。
大多数为两条龙争一绣球，故叫“二龙戏珠”。
随着欢快震耳欲聋的锣鼓声，鞭炮声，龙跳跃起舞。
解放前亭寨沟龙灯还要上桌攀高，解放后为安全则改为平地起舞。
狮子舞狮子舞又名“耍狮”。
用竹子、木料、布、油漆做成狮头，用布和麻、毛等做成狮身狮尾。
表演者两人一前一后，共披一狮子皮。
前者双手举狮头，双腿足做狮的前腿蹄（穿狮腿蹄），后者抱前者的臀部，双腿足做狮的后腿蹄。
有一人或两人身着黄衣扮做驯狮的武士，手捧绣球，在前引狮子撩逗表演，故有“狮子滚绣球”之别称。
表演有徐行、奔跑、跳跃、打滚、歇凉、挖痒、登荡板滚绣球、两狮争绣球，还有垒数桌登高，更有扎高塔爬山等惊险表演。
还有双狮跳板滚球，争抱球等高难技巧表演。
舞狮起源于南北朝，已有1000多年历史。
随着华侨已传到东南亚、澳大利亚、美国、加拿大等国。
据《襄垣县志》记载，元朝太师来到襄垣西里村，此地临浊漳河，杨柳成行，鸟禽栖息，便建成了武成王庙名曰凉楼，为其避暑山庄。
每年三月二十八日定为朝贺太师日，襄垣县令让全县文娱前去祝贺。
襄垣西里村做狮子舞来朝贺，由于该村狮子舞表演威武，太师大赏其金银绸缎和蒙古马，并推荐西里村狮舞远到大都（今北京）表演。
●高跷源流无考，全市普遍流行。
在一米或二米高的木棒中间做一木拐，表演者踩木拐，过去水平高者不用绳绑，后大部用绳缚腿，谓曰“踩高跷”。
高跷舞是一种民间歌舞表演形式。
就长治地区来说，多在正月十五和一些传统的庙会上出现。
表演人数不限，少则几人，多则几十人。
表演者的传统服饰是身着中式彩服，头围彩巾，腰系彩带，手持彩扇，但随着表演内容的逐步丰富，着装也就因所扮人物的不同而各异了。
高跷舞的基本动作是秧歌步。
表演时，一般在八音会的伴奏下，边踩、边唱、边舞，做一些“走圆场”、“穿八字”、“扭蒜瓣”、“退车皮”、“穿剪箍”等动作，扮演“丑角”的常常是一些技艺的高手，其动作诙谐、幽默，如：手持“彩蝶”、骑“假驴”等都是情趣横生的表演。
与其他乡村的高跷舞相比，郊区张庄的高跷别具特色，不但跷腿高，而且能表演一些高难度的特技动作，如“过断桥”、“跳高凳”、“跌八叉”等。
张庄的高跷舞，在长治市是很出名的。
每逢年节或庙会“闹红火”时，人们总忘不了欣赏一下张庄的高跷。
1979年秋，美国友人韩丁将张庄的高跷舞拍成电影，带往美国、法国等20多个国家放映，引起了外国人的惊叹。
张庄的高跷舞所以与众不同，是因为它吸收了外地的一些表演技巧。
1945年，长治刚解放时，一些被俘的国民党兵驻在张庄，次年正月十五“闹元宵”时，这些来自各地的俘虏兵向人们表演了带有自己家乡特色的高跷舞。
他们的跷腿比张庄的高，而且表演时有许多张庄人没见过的特技动作。
这使张庄的年轻人耳目一新，产生了浓厚兴趣。
于是，就跟着这些俘虏兵学习，一段时间后，便学会了“过断桥”、“跳高凳”、“跌八叉”等特技动作。
这样，张庄的高跷就多了一些附近村庄所没有的技巧，在长治独树一帜了。
如今，踩高跷已经成为张庄村民们喜爱的一种民间娱乐形式。
孩子们从小就跟着大人学，历任村干部几乎都是踩高跷的好手。
●竹马起源无考。
传说原是一种儿童游戏活动，后来发展为以战马表演为特点的“竹马社火”。
旧社会的竹马队，由8—12人的儿童组成。
竹马是用竹子、木料、布片、纸张扎成马头、马尾。
表演者将马头扎在胸前，马尾扎在臀后扮成骑马状。
身着战袍，一手提军鞭，手持刀枪剑戟，踩着鼓点，按一定程式扭动跑跳，节目有《罗成打登州》、《秦琼救驾》、《四赶村》等历史武打戏剧。
表演动作一般有：跑马徐行、疾驰、跳跃、打滑球、滚和双方骑士对打等。
解放初期的1946年祝贺抗日战争胜利，竹马则改成八路军骑兵队追敌人等武打故事。
建国以后，扮演成工、农、兵、学、商和各种人物故事。
以整齐威武、气势磅礴和各种惊险武打来表演，使人置身于炮火连天、喊声震天的战斗场面中，表现英勇无敌的八路军英雄形象，表明我军强大，敌人惨败。
●旱船起源无考。
长治有了旱船是清朝乾隆年间，流行于襄垣、长子、长治、黎城、潞城等县。
