[公共艺术,普通高校,教学研究]谈普通高校公共艺术油画教学研究

解析普通高校公共艺术教育现状分析及研究对策作者：王亮来源：《科教导刊》2014年第09期摘要高校公共艺术教育是我国素质教育的重要部分。

高校公共艺术教育既能体现出国家整体的艺术修养，也能实现大学生对艺术教育的渴望，完善自我，提高自我竞争能力。

解析当前普通高校公共艺术教育现状和发展前景，通过综合的分析及研究，提出解决对策，促进我国高校素质教育发展。

关键词普通高校公共艺术教育现状对策中图分类号：G642 文献标识码：AResolve the Status of Arts Education in Public Colleges and CountermeasuresWANG Liang（Taojiang County Radio and Television Bureau， Yiyang， Hu'nan 413400）Abstract College Public Art education is an important part of quality education. College Public Art Education， which reflects the country's overall artistic accomplishment， but also to achieve the college's desire for art education， to improve themselves and improve self-competitiveness. Resolve the current situation and prospects for the development of college art education， comprehensive analysis and research； propose countermeasures to promote the development of university education quality in China.Key words public college； public art education； status； countermeasures1 我国普通高校公共艺术教育发展的现状（1）缺乏教育理念的理解。

一、前言随着我国城市化进程的加快，公共艺术逐渐成为城市文化建设的重要组成部分。

公共艺术教育作为公共艺术领域的重要组成部分，对于提高人民群众审美素养、推动城市文化繁荣发展具有重要意义。

本学期，我系公共艺术教研组围绕公共艺术教育教学改革，积极开展教研活动，取得了一定的成果。

现将本学期公共艺术教研工作总结如下：二、教研工作内容1. 加强公共艺术课程建设本学期，公共艺术教研组针对公共艺术课程设置进行了深入研究，对课程体系进行了优化调整。

我们增加了公共艺术欣赏、公共艺术创作、公共艺术策划等课程，使学生在公共艺术领域得到更全面、深入的学习。

2. 开展公共艺术教育教学改革为提高公共艺术教育教学质量，公共艺术教研组积极探索教育教学改革。

我们通过以下措施：（1）优化教学方法，提高课堂教学效果。

在课堂教学中，我们注重启发式教学，引导学生主动思考、积极参与，提高学生的审美素养和创新能力。

（2）加强实践教学，提高学生动手能力。

我们组织学生参加各类公共艺术实践活动，如公共艺术展览、艺术创作比赛等，让学生在实践中提升自己的艺术素养。

（3）强化师资队伍建设，提高教师教育教学水平。

公共艺术教研组定期组织教师参加各类培训，提高教师的专业素养和教育教学能力。

3. 加强公共艺术学术研究公共艺术教研组注重学术研究，积极推动公共艺术学科发展。

本学期，我们组织教师开展了一系列学术交流活动，包括学术讲座、研讨会等，提高了教师的学术研究水平。

4. 推进公共艺术产学研一体化公共艺术教研组积极探索产学研一体化发展模式，推动公共艺术学科与产业相结合。

我们与企事业单位、社会团体建立了合作关系，为学生提供实习、就业机会，同时也为企事业单位提供人才支持。

三、教研工作成果1. 提高公共艺术教育教学质量通过本学期的教研工作，公共艺术教育教学质量得到了明显提高。

学生在公共艺术课程中表现出较高的学习兴趣，审美素养和创新能力得到了提升。

2. 培养了一批优秀的公共艺术人才本学期，公共艺术教研组培养了一批具有较高艺术素养和创新能力的人才。

普通高校公共艺术教育课程体系创新研究随着社会的发展和进步，艺术教育在普通高校中的地位日益凸显。

艺术教育课程体系创新研究成为当前普通高校教育领域的一个重要课题。

本文将围绕普通高校公共艺术教育课程体系创新展开研究，探讨普通高校公共艺术教育课程体系创新的现状、问题和发展趋势，为普通高校公共艺术教育课程的改革与发展提供理论参考和实践指导。

一、普通高校公共艺术教育课程现状在普通高校中，公共艺术教育课程一直是学生的重要组成部分。

在现实生活中，公共艺术教育与学生的综合素质教育密切相关。

如何创新普通高校公共艺术教育课程体系、提高学生的审美素养和艺术修养已经成为当前的一个重要研究课题。

目前，普通高校公共艺术教育课程存在以下几个方面的问题：一是课程设置不合理。

现有的公共艺术教育课程体系过于片面和机械，过分重视专业技能的培养而忽视了学生的审美素养和人文修养。

二是教学手段单一。

现有的公共艺术教育课程大多以传统的教学方法为主，缺乏多样性和趣味性，难以激发学生的兴趣和潜能。

三是教学资源匮乏。

现有的公共艺术教育课程缺乏足够的教学资源和设施支持，难以满足学生的学习需求。

为了改革和创新普通高校公共艺术教育课程体系，我们可以从以下几个方面入手：1. 调整课程设置。

应该根据学生的年龄特点和学习需求，进行公共艺术教育课程设置的合理调整，完善课程体系，并提高公共艺术教育的系统性和完整性。

2. 创新教学方法。

应该以学生为中心，以实践为导向，创新公共艺术教育的教学方法，采用多种教学手段，激发学生的热情和创造力。

3. 丰富教学资源。

应该积极引进先进的教学资源和设施，完善公共艺术教育的教学环境，提供更多更好的学习条件和机会。

4. 强化评估机制。

应该建立健全的公共艺术教育课程的评估机制，多方位、多角度地对学生的学习情况进行考核，及时发现和解决问题。

通过以上创新路径，可以有效提高公共艺术教育的教学质量，促进学生的全面发展，推动普通高校公共艺术教育课程体系的创新与发展。

普通高校公共艺术教育课程现状及对策分析摘要：艺术教育是提升大学生审美素养、文化素质与创新能力的重要途径之一。

该文从普通高校公共美术课程的现状出发，分析当前普通高校公共艺术教育存在的问题，并从创新教学思维、优化师盗结构、革新课程体系三个方面入手，提出相应的解决方案。

关键词：艺术教育；普通高校；课程设置；一.艺术教育概述艺术教育以教育为手段，向学生传授一定的美术知识与技能，发展和传播美术文化；以美术为媒介，通过美术教学培养学生的道德情操、审美能力，发展学生的智力和创造性思维，追求一般的教育学功效。

从概念中可知，艺术教育主要分为两个方面，一方面是专业艺术教育，另一方面是普通艺术教育。

普通高校的公共艺术教育显然属于后者，其主要目的是提高学生的审美素养、文化素质以及创新能力。

二.普通高校公共艺术教育课程存在的问题分析1.部分学生对美术的认知不够深入一方面，部分学生缺乏学习美术的积极性。

公共艺术教育课程主要面向非美术专业的学生。

在选择公共艺术教育课程的学生中，大部分学生渴望学习美术知识，追求提高自身的艺术修养，但其中也有部分学生以积累学分或者以娱乐消遣为目的。

一些学生错误地认为，对于美术类课程的学习，只需要交一篇论文就可以轻松取得学分。

这种片面的认知导致他们对公共艺术教育课程的重视程度较低，缺乏足够的学习积极性。

另一方面，部分学生对公共艺术教育课程的认知存在一定误区。

由于公共艺术教育课程为公选课程，学生的美术基础参差不齐。

部分学生从未接受过美术基础性教育，这导致其对艺术教育的认知存在一定误区，认为艺术教育只是单纯地欣赏艺术作品或画几幅画。

这难以实现艺术教育的目的，也丧失了艺术教育的意义。

2.师资队伍结构与教学内容不合理首先，部分高校的公共艺术教育课程师资力量薄弱。

师资队伍是保证公共课程质量的前提。

但由于师资力量不足，部分普通高校的公共艺术教育课程教师由专业的美术教师兼职担任。

一些专业的美术教师往往更加注重对专业技巧的相关教学，将公共艺术教育课程作为专业美术课程教授，忽视了公共美术课程的育人理念。

学科探索普通高校公共艺术类课程设置与教学模式改革探索葛春先(河南工业大学艺术学院，河南郑州450007)摘要：普通高校公共艺术类课程设置与教学应结合艺术教育的特点和规律，紧贴艺术教育教学实际，有的放矢地科学设置课程门类，改革教学内容，全面开启学生心智，培养学生创造性思维和创新意识，提高其人文艺术修养。

关键词：公共艺术；课程设置；教学模式公共艺术课程是我国高等教育课程体系的重要组成部分。

公共艺术课程教学是普通高等学校艺术教育工作的中心环节，是普通高等学校实施美育的主要途径。

艺术教育对学生审美意识的发展、鉴赏能力的提高以及个性心理品质的形成起着不可估量的作用。

一、我国高校公共艺术教育课程开设现状据调查。

目前多数院校都根据全国普通高等学校公共艺术课程指导方案的要求开设了《音乐鉴赏》《美术鉴赏》等相关课程。

但整体上公共艺术类选修课程开设门类、安排课时相对较少，缺少统一的教材，授课内容自由。

这不利于全方位地培养学生的创新精神和实践能力。

不利于提高学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力．不利于促进学生德智体美全面和谐发展。

艺术类课程的教育教学是实施素质教育的重要途径。

普通高校开设的公共艺术课程，首先要受到学校教学部门的重视，使这门课程在学校教育中有一定的位置。

只有这样．艺术教育才能真正起到应有的作用。

其次，进一步完善公共艺术教育的科学性．促使艺术教育工作者在工作中不断探索艺术教育的新思路、新方法，推进艺术教育教学的改革。

优化教学模式。

再次，要改变公共艺术课程的开设笼统片面的情况，使学生的创造性思维和创新精神在艺术的启迪中得到全面开发。

最后，要在原有的基础上开设特色课程，结合我国丰富的民族民间艺术资源，以点带面，提升大学生的道德品质修养和整体素质，进而提高他们发现美、鉴赏美、创造美的能力。

艺术教育对受教育者的思想品德、文化素质、心理素质的提高有着潜移默化的神奇功能。

对学生个性的发展、完美人格的形成具有其他学科所不能替代的独特功能。

浅谈公共艺术研究论文范文公共艺术是城市空间规划中的重要组成部分，它具有深厚的社会历史背景。

下面是店铺为大家整理的公共艺术论文，供大家参考。

公共艺术论文范文篇一：《浅谈公共艺术》[摘要]从艺术社会史的角度来看，艺术作品是在一种社会关系中产生出来的。

艺术生产具有两个基本的意义，生产过程和作品呈现，而呈现是由生产过程决定的。

艺术活动是不断创造并维持与其他人的关系的一个过程，艺术在这些关系中生产自身。

这些关系是社会相互作用的基础，即社会的经济基础。

它们构成了物质生活的内容，并且在一定条件下制约着精神生活，包括艺术作品的生产。

存在是社会性的，而意识是社会自身生产的结果。

在公共艺术的生产中，社会的作用远远超过艺术家的个人活动，在资本主义经济的条件下，更呈现为一种经济关系。

[关键词]公共艺术;公共性;研究公共艺术与公共性并不是一个概念，尽管有非常重要的联系，近些年来，对于公共艺术的讨论比较热烈，公共性的概念不时穿插其中。

公共艺术的概念其实比较简单，即公共场所的长期置放(长久性)的艺术作品。

公共场所是一个自由的空间，所有的人都可以自由地进出，如街道、广场、公园、商场、车站、体育馆或电影院，它是面向公众的。

一件置于公共场所的艺术作品，首先就会以所有的公众作为接受的对象，既不是针对特定的人群，也不是艺术家的自由创造。

博物馆或美术馆也是一个公共场所，只要买了门票，所有的人也都可以进去参观，区别只在于博物馆或美术馆是针对有特定意向的观众，或者说是有特定视觉经验和文化素养的人群，即使最不具有公共性的艺术作品，博物馆或美术馆的观众也可能有主动接受的意向，会试图去思考和理解作品。

公共场所的艺术并不等于是公共艺术，公共场所也不是艺术家为所欲为的地方。

在传统社会，公共艺术的问题是权力与公众的冲突;在现代社会，公共艺术往往是艺术家与权力和公众的冲突。

我们现在讨论的很多公共艺术作品，其实是属于这种临时性的公共场所的艺术，它可以不受权力意志的支配，不受经济的制约，也可以挑战公众的通俗趣味，但它只是把公共场所作为一个移动的博物馆。

公共艺术选修课程之教学方法探讨摘要：为了培养社会主义现代化建设所需要的高素质人才，教育部将公共艺术课程设定为普通高校限定性选修课程。

公共艺术课程在全国高校普遍开设，并在强化大学生素质教育方面取得了显著成效。

但是艺术这门学科的特殊性质决定了其并不适合传统的教学模式，虽然教学内容相对来说是固定的，但采用怎样的教学方法，却需要不断摸索与创新，因此合理的适合艺术特征的选修课教学方法显得尤为重要。

关键词：艺术选修课教学方法一、艺术选修课之意义所在艺术作为社会意识形态的一种，是人们长期在实践活动中反映世界、把握世界的一种表达方式。

一般来说，是指诉诸人们五官感觉的包含想象、情感及思想的媒介与符号形式，例如：音乐、电影、建筑、文学、绘画、雕塑、舞蹈、戏剧等。

2022年《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》明确指出公共艺术课程是为培养社会主义现代化建设所需要的高素质人才而设立的限定性选修课程，对于提高审美素养，培养创新精神和实践能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。

①在高校开设艺术选修课可以培养并引导大学生追求真、善、美，提升艺术修养，发展其个性特点和艺术兴趣爱好，善于发现生活中的美，从而完善独立的人格。

二、当下高校艺术类选修课普遍存在的问题学生在高校学习不仅仅只是为职业做准备，还应受到全面的人格教育。

只有同时掌握科学思维与艺术思维，才是一个全面发展的人。

艺术教育则是全面发展教育的重要组成部分，其意义不亚于知识技能教育的价值。

现当下，虽然艺术类公共课程在各大高校都有开设，但其受重视的程度还远远不够。

所以普遍存在以下问题：（一）教学方法陈旧、教学效果不佳教学模式基本采用传统的课堂教学，教师讲，学生听，再配合艺术作品的图片或影像欣赏。

学生始终是处于被动接收信息的状态，缺乏主动性地思考和深入地探讨和分析，这就导致学生对于经典的艺术作品只是停留在纯粹的欣赏层面，并不能深刻地感受和体会艺术作品所带来的震撼与意义，教学效果不佳。

普通高校公共艺术教育中存在的问题分析随着社会的不断发展，艺术已经成为人们生活中必不可少的一部分，而现代的普通高校公共艺术教育也应该在这方面起到应有的作用，但是，在实践中我们也发现了许多问题，下面我们来进行一些分析。

一、教学理念存在问题教师教育理念的重要程度不言而喻，而现实的情况是，许多教师对公共艺术教育抱有一定的刻板印象，例如，认为艺术只适合特定的人才能学习，认为在公共艺术教育中学习的艺术并没有太大的用处等等。

这样的观念会导致教师在教学过程中缺乏热情和动力，也不愿意创造一种积极的学习氛围。

二、内容设计有待改进公共艺术教育的内容设计是普通高校公共艺术教育中最为关键的问题之一，而在实践中，我们也发现许多问题。

首先，许多课程中的内容都是相对单一和扁平的，没有形成一个完整的体系。

另外，内容的制作方式也比较生硬和单调，没有考虑到课程的有趣性和实际性。

针对这种问题，我们需要设计更为多元化、灵活和深入的教学内容，既能够满足学生的需求，又能够使课程更有实际性和趣味性。

三、教学方法需要改进艺术教育的本质是让学生更好地感受、领会及体验艺术，并在此基础上不断提高自己的艺术修养和素质。

但现实情况是，普通高校公共艺术教育中的教学方法不够科学、灵活和有效，仍然沿用传统的教学模式，导致学生缺乏参与感和学习兴趣。

因此，教师应该开发一些更有趣、更轻松的教学方法，让学生可以真正地感受到艺术所带来的魅力和美好。

四、教师能力不足教师是推动公共艺术教育发展的重要力量，但是现实中，许多教师缺乏教学技能，缺乏对课程的深度理解和对课程的创新能力，这会使教学效果大大降低。

因此，未来应该加强教师的培训、提高教师的教学能力，提高教师的艺术教育素质，以便可以更好地开展工作。

总之，普通高校公共艺术教育中存在着许多问题，我们必须深入分析这些问题，并从教师教育理念、教学内容、教学方法和教师能力等方面加以改进，以便能够开展更为科学、系统和深入的公共艺术教育，更好地满足学生的需求。

浅谈公共艺术课程(美术篇)教学开展现状
与体会
《公共艺术课程（美术篇）教学开展现状与体会》公共艺术课程（美术篇）是一门以社会实践为主要内容的课程，致力于培养学生的审美能力和文化素养，提高学生的艺术修养，拓展学生的视野，激发学生的创新能力，从而形成一种新的艺术形式。

另外，在公共艺术课程（美术篇）的课堂教学中，教师也可以让学生们做一些绘画活动，比如用油画、水彩画等表达学生们的心情，让学生们在艺术创作中更加投入，体验到艺术的乐趣。

总的来说，公共艺术课程（美术篇）的课堂教学开展现状是非常好的，不仅能使学生们更加投入到课堂教学中，同时也能使学生们在艺术活动中拓宽视野，提高艺术修养，从而形成一种新的艺术形式。

通过课堂教学，我们不仅能培养学生的审美能力和文化素养，还能激发学生的创新能力，激发学生的创造力。

作为一名教师，在公共艺术课程（美术篇）的课堂教学中，我们可以让学生们更加深入的了解艺术，让艺术成为他们的一种生活方式，而不仅仅是一种知识的传授。

当我们看到学生们在课堂教学中的热情洋溢时，我们也会感到非常欣慰。

总而言之，公共艺术课程（美术篇）的课堂教学开展现状是非常好的，可以让学生们更加投入到课堂教学中，提高艺术修养，培养学生的审美能力和文化素养，拓展学生的视野，激发学生的创新能力，从而形成一种新的艺术形式。