分析流行歌曲歌词中的积极修辞现象
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《当代流行歌曲的修辞学研究》篇一一、引言流行歌曲作为当代社会文化的重要组成部分,不仅反映了社会的变迁和人们的情感,还通过其独特的修辞手法,赋予了歌曲深刻的内涵和魅力。
本文旨在通过对当代流行歌曲的修辞学研究,探讨其修辞手法的运用及其对歌曲表达的影响。
二、修辞学基础修辞学是研究语言运用的科学,它关注的是如何通过语言手段有效地表达思想、情感和意图。
在流行歌曲中,修辞手法被广泛运用,如比喻、拟人、排比、反复等,这些手法能够增强歌曲的表现力和感染力。
三、当代流行歌曲中的修辞手法1. 比喻:比喻是流行歌曲中常用的修辞手法,通过将抽象的概念或情感与具体的形象相联系,使歌曲更加生动形象。
例如,将爱情比喻为一场旅程,将失恋比喻为心灵的伤痛。
2. 拟人:拟人手法赋予了无生命的物体或抽象概念以生命和情感,使歌曲更具感染力。
如将城市或自然景物拟人化,赋予其人的性格和情感。
3. 排比:排比手法通过重复相似的句式或词语,强调某种情感或主题,使歌曲更具节奏感和韵律感。
如“我想要带你去看那世界最美的风景,想和你走过那漫长的路程。
”4. 反复:反复手法通过重复歌词中的某一部分,强调其重要性,加深听众的印象。
如“你是我的眼,让我看见这世界。
”四、修辞手法对歌曲表达的影响修辞手法的运用能够增强歌曲的表现力和感染力,使歌曲更加生动形象。
通过比喻、拟人等手法,歌曲能够将抽象的情感或概念转化为具体的形象,使听众更容易理解和感受。
排比和反复手法的运用则能够强化歌曲的节奏感和韵律感,使歌曲更具吸引力。
此外,修辞手法的运用还能够丰富歌曲的内涵,使歌曲具有更深层次的思考和感悟。
五、案例分析以某首流行歌曲为例,分析其中修辞手法的运用及其对歌曲表达的影响。
如该歌曲中运用了大量的比喻、拟人等修辞手法,将爱情描绘得如同一场美丽的旅程,使听众能够更好地理解和感受歌词中所表达的情感。
排比和反复手法的运用则强化了歌曲的节奏感和韵律感,使歌曲更具吸引力。
六、结论当代流行歌曲中广泛运用了各种修辞手法,这些手法的运用能够增强歌曲的表现力和感染力,使歌曲更加生动形象。
浅谈歌词中的修辞歌词作为音乐的重要组成部分,在歌曲中扮演着极为重要的作用。
它不仅仅是歌曲的文字表达,更是诗歌、情感和艺术的展现。
在歌词中,修辞手法可以说是其中的重要组成部分,它能够丰富歌词的表现形式,增加歌曲的艺术价值,使得歌曲更加具有感染力和表达力。
本文将就歌词中的修辞手法进行讨论,并将其中的一些常见修辞手法进行介绍以及分析。
比喻是歌词中常见的修辞手法之一。
通过比喻,歌词作者可以用生动的形象语言来传达他们的情感和情感,从而增加歌词的表现力和感染力。
比如《风筝误》这首歌中的歌词“我是你的风筝,你是我心中的风。
”这里作者通过比喻的手法将自己比作风筝,将对方比作风,形象生动地表达出了自己对爱情的向往和追求。
拟人是另一种常见的修辞手法。
通过拟人的手法,歌词作者可以将一些抽象的东西或者是无生命的物体赋予生命和情感,从而增加歌词的生动性和感染力。
比如《时间煮雨》中的歌词“时间煮雨,你和我,一直到,那日子不再有。
”在这里,歌词作者将时间拟人化,赋予它生命和情感,表达出了对时间和爱情的深切思念和感伤。
对偶也是一种常见的修辞手法。
通过对偶的手法,歌词作者可以通过平行和呼应的文学结构来使整个句子或者整个词句具有对称和协调的艺术效果。
比如《红昭愿》中的歌词“你有没时间来看我,彷佛你失落在人海。
”在这里,歌词作者通过对偶的手法对比出了对方对自己的冷淡和迷茫。
歌词中的修辞手法丰富多样,通过这些手法能够使得整个歌词更加生动有趣,并能够更好的表达歌词作者的情感和情感。
对于歌词作者来说,熟练运用各种修辞手法可以使得他们的歌词更加具有感染力和表达力,从而达到更好的艺术效果。
而对于听众来说,欣赏歌词时也可以通过对词语、句子结构的运用和修辞手法的分析,来更好的理解和感受歌词中所蕴含的丰富情感和意境。
希望大家可以在欣赏歌曲时,更加关注歌词中的修辞手法,来更好的领略歌词所表达的情感和诗意。
浅析不同风格流行歌曲修辞现象对比研究首先我们要明确什么是修辞手法。
修辞手法是指在语言运用中为了增强语言的表现力和感染力而使用的语言技巧。
在流行歌曲中,修辞手法的运用可以帮助歌曲更好地表达情感、传递信息,增强歌词的艺术性和表现力。
不同的修辞手法适用于不同的情感表达,不同的风格流行歌曲往往通过不同的修辞手法来塑造自己独特的音乐语言。
首先我们来看流行音乐中最为普遍的一种风格——流行摇滚音乐。
流行摇滚歌曲通常以强烈的节奏和明快的旋律为特点,而在修辞现象上,常常运用比喻、拟人、夸张等手法。
比如在《刀锋偏偏》这首经典的流行摇滚歌曲中,歌词中充满了大量的比喻和拟人手法,比如“我的心像尘埃一样飞扬”、“时间啊,为何要让人心痛”等等。
这些修辞手法的运用使得整首歌曲充满了激情和张力,更好地表达了歌曲中所传递的情感。
流行摇滚音乐在修辞现象上还常常运用夸张手法,比如《传奇》中的“爱情就像传奇/只是过去和未来/像流星划过天空/却没人看见未来”,在描述爱情时使用了夸张手法,突出了爱情的不可思议和神秘性,增强了情感的张力。
接下来我们来看一种风格截然不同的流行音乐——抒情流行音乐。
抒情流行音乐通常以深情的旋律和细腻的情感为特点,运用的修辞手法也有所不同。
抒情流行音乐常常运用叙事、对比、排比等手法。
比如在《爱情买卖》这首流行抒情歌曲中,歌词中运用了大量的叙事手法,“爱是一个深深的坑/跳下去的那刻风平浪静”,通过叙述一个关于爱情的故事,使得歌曲更加贴近生活、触动人心。
抒情流行音乐中还常常运用对比手法,比如在《夜曲》这首经典抒情流行歌曲中,“一人独沉默,思念爱如雪飘”,通过对比的手法将孤独和思念之情表现得淋漓尽致,打动了无数听众的心。
除了流行摇滚和抒情流行音乐外,另一个备受欢迎的流行音乐风格是舞曲音乐。
舞曲音乐通常以欢快的节奏和轻快的旋律为特点,而在修辞现象上,常常运用重复、排比、唱和等手法。
比如在《小苹果》这首轻快欢快的舞曲音乐中,歌词中大量运用了重复和排比的手法,“你是我的小呀小苹果/怎么爱你都不嫌多”,通过重复和排比,歌曲更加朗朗上口,让人不自觉地跟着节奏一起唱。
浅谈歌词中的修辞歌词作为音乐作品的重要组成部分,具有表达情感、传递信息、激发思考的重要作用。
而歌词中的修辞手法,则是歌词表达力和艺术价值的重要体现。
本文将从比喻、拟人、夸张、排比等多种修辞手法切入,浅谈歌词中的修辞,探讨其在歌词创作中的作用和价值。
一、比喻比喻是一种通过暗喻或象征来表达思想和情感的修辞手法。
在歌词中,比喻常常被运用于对情感、人物或场景的描述,以丰富歌词的意境和表现力。
蔡健雅的《红色高跟鞋》中有一句歌词:“我踩着心碎走过。
”“踩着心碎”就是一种比喻,用来形容伤心和痛苦的状态,使得歌词更具有戏剧性和感染力。
比喻的运用可以让歌词更加丰富和富于想象力,能够让听者产生共鸣,同时也能够提高歌词的艺术性和表现力。
比喻的使用需要考虑到上下文的合理性和贴切性,以确保比喻能够准确地表达歌词作者的意图和情感。
二、拟人拟人是一种将无生命的事物或抽象概念赋予人的行为和特征的修辞手法。
在歌词中,拟人的运用可以让歌词更加生动和有趣,能够让人更容易地产生共鸣和情感连接。
陈奕迅的《浮夸》中有一句歌词:“表情尴尬五秒钟。
”这里将“表情”拟人化为有尴尬情绪的一种存在,使得情感更加饱满和生动。
三、夸张夸张是一种通过放大和夸大来表达情感和观点的修辞手法。
在歌词中,夸张的运用可以让歌词更具有戏剧性和张力,能够更好地传递情感和观点。
王菲的《红豆》中有一句歌词:“时间在转动。
”这里通过夸张手法将时间描绘为一个具有动作和主观能动性的存在,使得歌词更富有个性和张力。
四、排比排比是一种通过重复、并列和对比来增强表现力和节奏感的修辞手法。
在歌词中,排比常常被用来表达情感和观点,能够使歌词更富有韵律感和张力。
林俊杰的《江南》中有一句歌词:“我有一个梦,一直以来都在寻找。
”这里通过排比手法重复并列“我有一个梦”,使得歌词更富有节奏感和韵律感,同时也加强了歌词的表现力。
排比的使用能够增加歌词的节奏感和表现力,能够使歌词更加富有感染力和张力。
浅谈歌词中的修辞修辞是文学艺术中常用的一种修辞方式,通过对语言的巧妙运用,使得文学作品更具有感染力和艺术美感。
在歌词中,修辞的运用同样起到了丰富歌曲内涵、加强表达效果的作用。
下面就来浅谈歌词中的修辞。
修辞手法是歌词中常见的修辞形式。
比如同音反复就是一种常用的修辞手法,通过使用音近或相同的词语进行反复,起到加强表达效果的作用。
例如《从头再来》中的“一二三四,天地轮回”,通过对一组数字进行反复的书写,使得整个歌词更加富有韵律感,给人一种轻松愉快的感觉。
另一种常见的修辞手法是比喻。
比喻是将一个事物与另一个事物进行比较,以便通过共同点来揭示出所要表达的意义。
歌词《平凡之路》中的“人生若只如初见,何事秋风悲画扇”,将人生与初见进行比喻,表达了人们在人生中的种种遭遇和感受,给人以启示和思考。
拟人也是一种常见的修辞手法。
拟人是将非生物事物赋予人的特性和行为,在歌词中常常用来表达作者的情感和感受。
比如《千年等一回》中的“纵然万劫不复,纵然相思入骨”,将时间和相思拟人化,使得歌曲中的爱情更加深沉和耐人寻味。
在歌词中,对比也是一种常见的修辞方式。
通过对比两种事物或情感,使得表达更加鲜明和生动。
比如《不再犹豫》中的“阳光再美也不过是昙花一现,我不再犹豫”,通过对阳光和昙花的对比,表达了对时间的珍惜和对决策的果断。
排比也是歌词中常见的修辞手法。
排比是将一组相同或相似的语法结构排列在一起,以加强表达的力度和节奏感。
比如《明天会更好》中的“人山人海,人情冷暖,不改初衷,欲实现”,通过对一系列的描述进行排比,使得歌曲中的情感更为丰富和具体。
修辞是歌词中的一种重要元素,通过对语言的巧妙运用,可以使得歌曲更具有表达力和感染力。
在歌词中常见的修辞手法包括同音反复、比喻、拟人、对比和排比等。
这些修辞手法的应用,不仅能够丰富歌曲的内涵,还能够加强表达效果,使得歌曲更加深入人心。
浅谈歌词中的修辞
作为歌曲中的重要元素之一,歌词中的修辞在歌曲中扮演着非常重要的角色。
通过独
特的表现形式和意义内涵,歌词中的修辞手法可以更好地表现出歌曲表达的主题和情感,
增强歌曲的感染力和艺术性。
在本文中,我们将着重探讨歌词中的一些常见修辞手法,以
及其在歌曲中的作用和表现。
一、比喻
比喻是一种通过将两个相像的事物进行类比以表达意义的修辞手法,它可以让读者更
好地理解、感受和体验歌曲所表达的情感和主题。
比如在《奇妙能力歌》中,“让我变成
一只小鸟,飞越永恒”的比喻手法,生动地表达出主人公想要逃离现实压力的心情和愿望,让听众更好理解歌曲所表达的情感和主题。
二、拟人
三、排比
排比是通过用相似的语句结构进行重复表达来进行修辞的一种常见手法,它可以使得
歌曲中的表达更加精准、突出和有力度,增加歌曲的情感和艺术性。
比如在《岁月神偷》中,“岁月神偷悄悄地走,而我却在明媚的阳光中,大声地唱着歌,唱着梦想”中的排比
手法,生动地表达出主人公在岁月流逝中仍然不断追求梦想的坚定信念,增强了歌曲的感
染力和艺术性。
四、反问
五、对比
总之,歌词中的修辞手法可以使得歌曲具有更加突出、鲜明和具有感染力的表达,让
歌曲更好地传递主题和情感。
当然,不同的修辞手法在不同的歌曲中所起到的作用和表达
方式也是不同的,我们需要根据具体情况进行理解和分析。
希望我们可以在享受歌曲的美
妙之外,更加深入理解和感受歌曲中所蕴含的意义和价值。
浅谈歌词中的修辞歌词作为音乐的重要组成部分,其表达方式也要求更直接、更感性,因此修辞在歌词中的运用显得尤为重要。
以下从常用的修辞手法和具体的实例出发,谈谈歌词中的修辞。
一、隐喻隐喻是一种比喻的修辞形式,是指用一个比喻体比喻另外一事物,但是并不直接将比喻体表述出来,而是采用暗示或象征等形式,将其融入到语言表达中。
例如《后来》中的“我曾经爱过的女孩,现在走过了我的生命,留下满地的风景,是我曾经失去的喜欢”,通过“走过”、“留下满地的风景”这些词语,暗示出歌词主人公的心境,让听众能够更好地理解这首歌曲传递的情感。
二、比喻比喻是一种修辞手法,通过将现实事物与其他事物进行类比,使其更加形象、生动地表达出语言的内涵和意义。
例如《青花瓷》中的“翻手间的云朵,握在手中变幻成了你”,通过将云朵比喻成了女主角,把女主角的美好用生动的比喻展现,给听众留下深刻的印象。
三、排比排比是一种通过将连续的词语或短语进行排列,以形成鲜明的节奏和意味的修辞手法。
例如《朋友》中的“我曾经和你约好了,不管我们将来在多么遥远的地方,要在某个咖啡馆重逢”,这里“约好了”、“不管”、“多么遥远的地方”等词语的排布,给歌曲制造了很强的节奏感和统一感,同时也加强了歌曲情感的表达效果。
四、夸张夸张是一种将事物描述得比其实际状态更高或更大的修辞手法。
例如《海阔天空》中的“我行我素天高路远", 通过表述方式的夸张,使歌词中的情感更为真实,使听众产生更深的共鸣。
五、反问反问是一种将表达的意义通过反向形式表达出来的修辞手法。
例如《明知道打错电话》中的“你凭什么不接电话,凭什么换了电话”,这样的反问方式,强调出歌词中的痛苦和愤怒,让人更能体会到歌曲的情感。
综上所述,修辞在歌词中的运用具有丰富的内涵和多样性,通过正确的运用,可以让歌词表达更为深刻、生动,给人们带来更多的音乐和心灵的感受。
浅谈歌词中的修辞歌词中的修辞手法丰富多样,包括比喻、拟人、排比、夸张等。
比喻是歌词中常见的修辞手法,通过将两种不同的事物进行类比,来传达一种深层次的情感或意境。
比如《童话》中的“如果你是我的唯一 / 我会让你骄傲的抬起头”就用了比喻的修辞手法,将对方比作“唯一”,表达了对爱情的珍视和渴望。
拟人是歌词中常用的修辞手法之一,通过赋予事物人的特征和情感,使得歌词更加生动和形象化。
比如《小幸运》中的“灰色的幽暗里 / 也许不必刻意欢喜”中的“灰色的幽暗”就被赋予了“人的”特性,增强了情感的张力和表现力。
排比是歌词中常见的修辞手法之一,通过反复使用相同的句式结构和词语,来加强修辞效果,形成烘托气氛和增加节奏感的作用。
比如《风再起时》中的“谁敢把真心说出来 / 谁敢接受这世界的嘲弄 / 有多少梦被埋没在漆黑的夜里 / 有多少人在寂寞中徘徊”就运用了排比的修辞手法,加深了对人生困境的表达,使得歌词更加富有韵律感和感染力。
夸张也是歌词中常见的修辞手法之一,通过夸大事物或情感的表达,来增加歌词的艺术性和表现力。
比如《你怎么舍得我难过》中的“你怎么舍得我难过 / 动听的情话都是骗人的 / 爱的海洋里成群的鲨鱼”就通过夸张的修辞手法,表达了对爱情的伤感和无奈,使得歌词更加生动有力。
歌词中的修辞手法能够丰富歌曲的表达方式,增强歌词的艺术性和感染力。
通过比喻、拟人、排比、夸张等修辞手法的运用,歌词能够更好地传达情感和意境,使得歌曲更加鲜活和有趣。
在写歌词时,要注意灵活运用各种修辞手法,使得歌词更加生动和具有感染力。
在欣赏歌词的时候,也要留意其中的修辞手法,从中体会歌词的深层含义和情感表达,享受歌曲带来的艺术享受。
浅谈歌词中的修辞歌词中的修辞手法是歌词创作中非常重要的一部分,通过修辞手法可以让歌词更加生动和有趣,同时也可以增加歌词的艺术表现力。
在歌词中,修辞手法有很多种,比如比喻、拟人、排比、象征、对偶等等。
这些修辞手法可以让歌词更加富有想象力,更加具有感染力。
下面将对歌词中常见的修辞手法进行详细的探讨和分析。
比喻是一种常见的修辞手法,在歌词中经常被使用。
比喻通过对两种事物进行类比,以表达出其中的一种事物的特点。
比如在《南方的孩子》一曲中,歌词“东方的早晨下着雨,南方的孩子在念书”中,“南方的孩子”用来比喻那些在南方成长的人,反映了南方人的热情和温暖。
比喻的使用可以让歌词更加富有情感,更加深刻地表达出歌词想要传达的内容。
拟人也是一种常见的修辞手法。
拟人是指用人的行为特征来形象化非人的事物,使其更加生动、有趣。
比如在《大王受伤了》一曲中,歌词“大王受伤了,打起精神来啦”中,“大王”被拟人化了,使得歌词更加生动有趣。
拟人可以让歌词更加有趣,同时也可以加深读者对歌词的印象。
排比也是一种常见的修辞手法。
排比是指在相邻的短语、句子或句段中重复使用相同的词语、短语或结构,从而增强语言的表现力,表达作者的感情和思想。
比如在《夜曲》一曲中,歌词“我打开电视,看着新闻,看那女孩被杀的现场”中,重复的“看着”和“新闻”构成了排比,让歌词更加有力。
排比的使用可以增强歌词的语言感染力,让人更加深刻地感受到歌词想要表达的情感。
象征是一种常见的修辞手法。
象征是指用具体的事物来代表抽象的意义,从而表达作者的情感和思想。
比如在《红尘客栈》一曲中,歌词“孤独的人,淡淡的然”中,“孤独的人”被用作象征,代表了一种内心的孤独和无奈。
象征的使用可以让歌词更加深刻地表达作者的情感,同时也可以给听众留下更加深刻的印象。
对偶也是一种常见的修辞手法。
对偶是指在句子结构、词语选择等方面采取合乎对称的形式,从而增强表现力,使得表达更加生动。
比如在《岁月神偷》一曲中,歌词“你望着天边的星空,看那流星剪下一颗芳心”中,“望着天边的星空”和“看那流星剪下一颗芳心”形成了对偶结构,使得歌词更加具有韵律感。
浅谈歌词中的修辞修辞是作为文学艺术的重要组成部分,在歌词创作中扮演着不可忽略的角色。
歌词创作者可以通过多种修辞手法,将歌曲的主题深刻、形象地表达出来,使听众更加感受到歌曲的情感与内涵。
以下是一些常见的歌词修辞手法。
1. 比喻比喻是将一个事物或概念与另一个事物或概念进行类比,以达到更生动形象的描述效果。
在歌词中,比喻可以用来描绘人物形象、情感、状态等。
比如张学友的《吻别》,歌词中用到了“眼角的泪光像星星一样闪烁”、“你的脸让我想起童年玩的玩具”等比喻句,极大的增强了歌曲的感染力。
2. 拟人拟人是将物体或抽象概念赋予人的特征,以达到更生动形象的表达效果。
在歌词中,拟人可以用来哀悼、诉说、表达情感等。
《青花瓷》这首歌中,邓紫棋运用了拟人手法,将花草、鱼儿等物品拟人化,引起人们对爱情的思考。
3. 对比对比是将两个或多个事物进行对照,以展现其差异和相似之处。
在歌词中,对比最常用于情感描写,充分表达歌曲主题。
例如《天亮了》中的歌词:“一个人在街上走,怕一个人回家”即是通过对比街上人多,而他一个人的状态,表达了他的孤独和无助。
4. 排比排比是将一系列词语或短语并列起来,以形成节奏明快、重复感强烈的结构。
在歌词中,排比可以用来做加强修辞手法,将情感状态深化、加强。
例如《再见二丁目》中的歌词“我长长的身影,疲倦的步伐,还有笑容里的无奈和寂寞”,把不同情感状态的描述并列排在一起,使得情感受到了放大,表达的效果更加深刻。
5. 借喻借喻是将两个不同的事物有意识地比较,以达到记忆深刻、印象强烈的效果。
在歌词中,借喻可以用来表达对爱情的理解,或对人生的感慨。
薛之谦的《绅士》中,歌词“爱像一条狗,你是我狗粮”的文艺比喻,引起了人们的共鸣。
修辞手法可以是歌曲传达信息、描绘情感和表达内涵的重要途径。
适度使用修辞,可以让歌曲更好地传达主题和情感,而过度的修辞虽然能营造出浓厚的艺术氛围,但却有可能让人感到矫揉造作,影响听众的接受。
因此,在创作时需要注意选择适当的修辞手法,使其优美自然,津津有味。
浅论流行歌曲歌词的语音修辞-汉语言文学浅论流行歌曲歌词的语音修辞查清兰摘要:流行歌曲能在大众审美中站稳脚跟,在一定程度上得益于对语音形式修辞技法的吸纳。
本文从押韵、平仄、叠音等方面对流行歌曲歌词的语音修辞进行分析,试图揭示语音修辞对流行歌曲歌词的表达效果的影响。
关键词:流行歌曲歌词语音修辞押韵平仄叠音语音修辞是语言美的一个重要因素,古往今来的语言艺术家十分注重语言的音韵美。
清代桐城派散文家姚鼐有言:“文章之精妙不出字句声色之间,舍此便无可窥寻。
”①人民艺术家老舍说:“一注意到字音的安排,也就必然涉及字眼儿的选择,字虽同义,而音声不同,我们就必须选用那个音义俱美的。
”②可见,人们对追求汉语的音乐美有很深的情结,流行歌曲能在大众审美中站稳脚跟,在一定程度上也是得益于歌词中语音修辞的运用,具体表现为押韵多样、平仄相调、叠音自然等。
一、押韵多样所谓押韵,就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置上。
一般总是把韵放在句尾,所以又叫“韵脚”。
歌曲属于视听艺术,歌词是歌曲的语言载体。
从根本上来说,它是一种诗歌。
出于歌唱的需要,它必须具备简短、上口、易记、针对性强、句式及分段整齐、富有旋律感的形式等一些显著特点。
因此歌词应追求诗歌的语言特性的,这就要求歌词语言除了节奏上讲究节奏的抑扬顿挫外,还应该讲究音韵上的和谐悦耳。
押韵的歌词唱起来琅琅上口,易于使歌曲整体统一。
1.排韵排韵是指每句都押韵且韵脚一致,流行歌曲歌词讲求从头到尾都是一个韵脚,使歌曲连贯流畅、琅琅上口。
(1)萤火虫用来偷玩的光/头摇晃才能背会文章/跟晨风绕过梅花桩/你的千里马(蹄)也追不上/打磕睡先生打我手掌/柳树叶放在唇边回响/一滴墨一朵梅花放/牵着手留下一缕芬芳……(《少年中国》冀楚忱作词,李宇春演唱)(2)我受够了等待你所谓的安排/说的未来到底多久才来/总是要来不及才知道我可爱/我想依赖而你却都不在/应该开心的地带你给的全是空白/一个人假日发呆找不到人陪我看海……(《倒带》方文山作词,蔡依林演唱)(3)抽屉演唱会门票/纪录着有过的热闹/幸福它原来是一种味道/让人在回忆时会心的一笑/罐装乌龙茶饮料/有专属的条码编号/每个人都应该要知道/保持着自己的调调/手机里传来讯号/是一个微笑的电脑符号/你用简讯在向我问好……(《不吵不闹》方文山作词,温岚演唱)词作者根据歌词所表达的内容和抒发的情感来选择韵脚,例(1)《少年中国》为我们勾画出诗画般的中华文明承载图,作为中国人,那些传统文化的符号、那些童年回忆的点滴,激励着龙的传人的自豪感与进取心,洪亮级的江阳韵“光、章、桩、上、掌、响、放、芳、长、伤、丈、棒”等,排韵展现了中国青年追求理想、自强不息的豪情。
浅论流行歌曲歌词的语音修辞流行歌曲能在大众审美中站稳脚跟,在一定程度上得益于对语音形式修辞技法的吸纳。
本文从押韵、平仄、叠音等方面对流行歌曲歌词的语音修辞进行分析,试图揭示语音修辞对流行歌曲歌词的表达效果的影响。
标签:流行歌曲歌词语音修辞押韵平仄叠音语音修辞是语言美的一个重要因素,古往今来的语言艺术家十分注重语言的音韵美。
清代桐城派散文家姚鼐有言:“文章之精妙不出字句声色之间,舍此便无可窥寻。
”①人民艺术家老舍说:“一注意到字音的安排,也就必然涉及字眼儿的选择,字虽同义,而音声不同,我们就必须选用那个音义俱美的。
”②可见,人们对追求汉语的音乐美有很深的情结,流行歌曲能在大众审美中站稳脚跟,在一定程度上也是得益于歌词中语音修辞的运用,具体表现为押韵多样、平仄相调、叠音自然等。
一、押韵多样所谓押韵,就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置上。
一般总是把韵放在句尾,所以又叫“韵脚”。
歌曲属于视听艺术,歌词是歌曲的语言载体。
从根本上来说,它是一种诗歌。
出于歌唱的需要,它必须具备简短、上口、易记、针对性强、句式及分段整齐、富有旋律感的形式等一些显著特点。
因此歌词应追求诗歌的语言特性的,这就要求歌词语言除了节奏上讲究节奏的抑扬顿挫外,还应该讲究音韵上的和谐悦耳。
押韵的歌词唱起来琅琅上口,易于使歌曲整体统一。
1.排韵排韵是指每句都押韵且韵脚一致,流行歌曲歌词讲求从头到尾都是一个韵脚,使歌曲连贯流畅、琅琅上口。
(1)萤火虫用来偷玩的光/头摇晃才能背会文章/跟晨风绕过梅花桩/你的千里马(蹄)也追不上/打磕睡先生打我手掌/柳树叶放在唇边回响/一滴墨一朵梅花放/牵着手留下一缕芬芳……(《少年中国》冀楚忱作词,李宇春演唱)(2)我受够了等待你所谓的安排/说的未来到底多久才来/总是要来不及才知道我可爱/我想依赖而你却都不在/应该开心的地带你给的全是空白/一个人假日发呆找不到人陪我看海……(《倒带》方文山作词,蔡依林演唱)(3)抽屉演唱会门票/纪录着有过的热闹/幸福它原来是一种味道/让人在回忆时会心的一笑/罐装乌龙茶饮料/有专属的条码编号/每个人都应该要知道/保持着自己的调调/手机里传来讯号/是一个微笑的电脑符号/你用简讯在向我问好……(《不吵不闹》方文山作词,温岚演唱)词作者根据歌词所表达的内容和抒发的情感来选择韵脚,例(1)《少年中国》为我们勾画出诗画般的中华文明承载图,作为中国人,那些传统文化的符号、那些童年回忆的点滴,激励着龙的传人的自豪感与进取心,洪亮级的江阳韵“光、章、桩、上、掌、响、放、芳、长、伤、丈、棒”等,排韵展现了中国青年追求理想、自强不息的豪情。
浅析许嵩歌词中的积极修辞现象目录论文摘要 (1)关键词 (1)一、许嵩歌词中辞格的运用 (1)(一)比喻,生动形象 (1)(二)引用,内涵丰富 (2)(三)拈连,自然顺畅 (3)(四)比拟,意境深远 (4)(五)夸张,宣泄情感 (5)(六)复叠,语调和谐 (5)(七)反复,表达强烈 (6)(八)排比,抒情哀婉 (7)(九)顶真,环环相接 (8)(十)倒装,强调突出 (8)二、许嵩歌词中的其他特点 (9)(一)引用诗词,古今结合 (9)(二)混搭现象,别出心裁 (10)(三)取名独特,张扬个性 (10)小结 (10)参考文献 (10)浅析许嵩歌词中的积极修辞现象【摘要】:许嵩,作为网络歌手而被人们所熟知,素有“鬼才”之称。
而他更是名创作型歌手,其所唱歌曲大多数是自己所作。
歌词,一般是指歌曲中的文词部分,是词作者借助文字来表达自己的情感,诉说自己的故事,并引起听唱者的共鸣,具有一定的艺术感染力。
许嵩所作的的歌词就以其独特的魅力俘获了无数人的心。
其所作歌词内容广泛、形式独特、思想新颖,既有古典与潮流的结合,也有个性鲜明的张扬。
语言直白而简洁,情感忧而不伤,思想叛而不逆,形成其独有的“许氏”风格。
其中,辞格的运用灵活多变,尤为突出。
本文将从其多样化辞格的运用的角度出发,分析许嵩歌词中的积极修辞现象,总结其歌词中形成的其他特点,旨在探讨积极修辞在许嵩创作的歌词中发挥的作用。
【关键词】:许嵩;歌词;积极修辞;其他特点。
一、许嵩歌词中辞格的运用积极修辞多体现在多种辞格的运用,它是以生动的表现生活体验为目的,表达方式是具体的,体验的,带有情感性的。
在许嵩的歌词中,比喻、反复、拟人等辞格运用自如,并以其独特的意象和陌生化语句使其歌词呈现出别样的艺术特点,受到广大青年人的追捧。
下面就对许嵩歌词中辞格的运用一一进行分析。
(一)比喻,生动形象比喻,俗称为打比方。
是指“思想的对象同另外的事物有了类似点,就用另外的事物来比拟这思想对象。
分析流行歌曲歌词中的积极修辞现象引言一.什么是歌词有人认为“歌词是与小说、散文、诗歌等一样具有独特的叙述方式,独特的审美角度,独特的结构形态的艺术表达形式。
”(徐凯、叶娇2004)笔者不同意这种观点,歌词实际上就是一首诗歌,它具备诗歌的特点:形象,生动,整齐,变化,抒情性,含蓄性,音乐性等等。
唐代以前的诗歌,歌词都是分不开的。
现代人也无法确切划分两者,如今的好多音乐家仍然为原来的古典诗歌重新谱曲,这样诗歌又是歌词,歌词如果不配乐,我们诵读,就是一首诗歌。
二.什么是流行歌曲歌词流行歌曲是20世纪70年代兴起的一种称呼,所谓的流行是指内容更加贴近当代人们的生活,在捕捉情感的时候更有普遍性和大众化,雅俗共赏。
流行歌曲的歌词没有严格的格律限制,加上流行歌曲歌词的作者不受学识,专业等因素的限制,所以创作出来的歌词和诗歌的差距也显现出来,有的歌词读起来像是说话,聊天,很直白;甚至很晦涩,不知所云。
无法产生诗歌应该有的表情达意的功能。
这种歌词被称为歌词中的非歌词。
这种非歌词不在我们今天讨论的范围,我们讨论的是一些艺术特色鲜明的优秀流行歌曲歌词。
从古代辞格和现代修辞学的角度来细细品尝好的歌词带给我们的艺术感染力。
三.现有的研究成果关于歌词修辞的研究,前人已经进行了比较多的研究,主要有《流行歌曲歌词中的修辞艺术》(康冉,2008)《现代歌词语言的修辞特征分析》(周霞储艳,2009)等等,她们从辞格,修辞,文体学,还有借鉴西方诗歌理论中来评论歌词的修辞艺术。
对后人的研究提供了借鉴和参考。
四.本文的研究目的本文的理论观点以古代诗歌修辞和现代汉语修辞学为依据,对歌词现象进行描述分析,说个特点。
正文一.比喻在诗歌语言里.可以说比喻是用得最为普通的一种辞格。
比喻就是通常所说的“打比方”。
诗歌语言汀不打比方,其效果是大不相同的。
有了比方,语言就形象、生动,读者就会如睹其物,如见其人。
明喻:1.祈祷你像英勇的禁卫军,动也不动的守护爱情《日不落》2.每个梦都得到祝福每颗泪都变成珍珠/每盏灯都像许愿的蜡烛每一天都值得庆祝《庆祝》爱情是人类永恒的话题,爱情未来时的期待,热恋中的微笑与欢笑,分手后的痛苦和无奈是文学创作的经典主题,也是流行歌曲表达的主体。
运用比喻可以细腻真实的表现爱情中的心理情绪。
例1中美丽的少女希望自己的白马王子像禁卫军坚守爱情,永不动摇,充满了对天长地久的期待和憧憬。
例2中的《庆祝》这首歌曲表现的是对生活的热爱,虽然苦辣酸甜,但是细细品尝,哭过笑过也是一种丰富的生命体验,像珍珠值得珍藏,每盏灯的光线虽然微弱,但只要看见光明,我们就依然乐观的向往明天,创造快乐,为自己高兴,为自己庆祝。
3记忆像游乐园般精采,我们像对恋人相爱···思念像云朵般柔软,而你静静躺在我胸怀···我像是任性走失的小孩,紧紧抱着孤单···你的笑像阳光般灿烂,小心翼翼藏在我口袋《真爱》4一颗真心加九十九朵玫瑰,等于满分的恋爱心动感觉,感动像综合巧克力般多变《喜欢你没道理》5像一年四个季节,都被你变成夏天,我才会在你面前,总是被晒红了脸,像一百万个秋千,在我心里面叛变,被你指尖,碰到指尖,我瞬间就被荡到天边《触电》在爱情中的人们是快乐的,快乐得不能只用快乐,开心来形容。
例3-例5就是用人们熟悉的感觉同样是表达兴奋的心情,来形容爱情的美丽。
例3把记忆比作游乐园的精彩,忘记所有烦恼这是沉浸在爱情里的人们的幸福。
回忆着你阳光般的笑容,我对你的思念比作云朵柔软,让人读后不禁一股暖流穿身而过,柔情蜜意让人陶醉。
例4把爱情的滋味比作品尝综合口味的巧克力,个中滋味,耐心去品位吧。
例5把少女初恋的情节描绘得淋漓尽致,当情窦初开,你的指尖碰到我的指尖都能让我砰然心动不止,脸羞得像被夏天的艳阳火热的晒着,心里像有一百万的秋千,不能平静。
这里既用到了比喻也用到了夸张,多角度描绘少女的羞涩与甜蜜。
展现给听众的是童话一般纯净美丽的爱情故事。
6怎麽才能够忘记你,像梦一样的美丽《等爱走了以后》7爱着你像心跳难触摸,画着你画不出你的骨骼《画心》8有那么一天我已经失忆,就象老鼠忘了自己,曾经爱大米《老鼠不再爱大米》爱情让人快乐,同样让人难过,经历了刻骨铭心之后,一切都随风而逝。
有一天,在街上看见一个相似的背影,在广播里听见一首他/她最喜爱的歌曲,在家里碰到了一件他/她用过的东西,无心自扰,但是往事又一幕幕清晰的重演,你的心里也许还会有火花,也许会慢慢平静,但至少会沉思,片刻或更久。
例6表现了不情愿,却不能不放手,你留给我的美丽,像一场一帘幽梦,梦醒之后,你走了,却只留下了长夜和孤灯,还有想念你的我。
例7《画心》是为聊斋故事《画皮》改变的电影的主题曲,人鬼相爱似乎结局都不那么完美,你的爱似是而非,忽远忽近,我感觉得到,却不能完全拥有,就像自己的心跳,比喻恰当。
例8这首歌曲正好和《老鼠爱大米》是相反的,老鼠天性爱大米,这首歌中的主人公离开所爱的人,对自己说,老鼠不再爱大米,忘了自己,但这不是豁达不是乐观,因为前提是只有我失忆后才后失去老鼠的天性,才能做到不再爱大米。
暗喻:如果不明确表示打比方,而是将本体直接说成是物体,这就是暗喻。
充当比喻词的典型动词是“是”字。
9天空是绵绵的糖, 就算塌下来又怎样···彩虹是微笑的脸, 难过就抬起头大声唱《彩虹的微笑》10爱是你眼里的一首情歌,轻扬着飘逸旋律,让我不知不觉地陶醉在你缠绕的深情《爱是你眼里的一首情歌》11我是爱情乞丐,随便给我点关怀,不要转身冷冷的走开,《爱情乞丐》12云破日出/你是那道光束/带着平凡的我走过奇迹旅途《丝路》13回不去的那段相知相许美好都在发黄的信纸上闪耀那是青春诗句记号莫怪读了心还会跳《那年的情书》14爱是一朵六月天飘下来的雪花还没结果已经枯萎,爱是一滴擦不干烧不完的眼泪还没凝固已经成灰《天下有情人》15我爱他,他是我心中的那只蝶,飞呀飞,飞到我心里面化成茧,不知道还要多久才能叫醒我,共谱成一曲祝英台和梁山伯《爸爸妈妈》例9-例15都是暗喻的修辞,内容题材大多还是关于爱情的复杂体验。
例9中表现青春不怕挫败的豪情,但是写得灵巧,就是因为歌词中把天空比作绵绵的糖,塌下来也不会给我们造成毁灭,彩虹就是一张微笑的脸,重新给我们力量。
柔中有刚,在给人温暖的鼓励,让人真心真意的付出,全力以赴我们的理想。
嘴里的请歌唱不停,我们的爱情在进行,所以你就是我那首最唯美,最动听,最响亮的情歌,这是例10的比喻的效果。
例11的比喻是很特别,爱情和乞丐两者很少被联系到一起,这样的比喻就让读者耳目一新,造成一种陌生感,印象深刻,这也是流行歌曲能够打动人的地方之一,创作者大胆的在创作中尝试各种元素的结合,不落俗套,形成新的流行时尚。
例12中比喻对方是旭日初升时的一缕阳光,那是希望的象征,对爱情的憧憬决定跟着他见证一段美丽的传奇,留给世间传说。
例13把发黄信纸上的旧情书比作青春的14对爱情更深刻的体会,六月飘下来的月当然没有没落到手心已经在半空中蒸发,爱情在世俗中有很多无奈,也许相爱很深,但还有更多的牵绊不能不管,无奈的你和我,只能眼看这份爱有缘无份,没有热恋就已经失恋,没有结果就已经枯萎。
例15这句歌词中不仅有比喻,同时也是引用了梁山伯和祝英台的故事,证明我们的决心,山无棱,天地合,才敢与君绝。
二.起兴用我们今天的话来说,“兴”就是指用在一首诗或一章开头具有引发诗情、起烘托气氛作用的一种修辞格式。
这种修辞格式一船说来都是由诗句构成的。
“兴”从创作角度说,是艺术表现方法问题;如果从修辞角度看问题,它又是一种辞格。
是诗人借助意义上的联想,把两个或两个以上的意象组合在一起,对诗歌的艺术形象的塑造,对表现、烘托主题都起着积极作用。
16天空刚下过了场雨看街上无人不躲/现在的你在做什么还有没有在想我《过云雨》17漫天飞舞,一片荒芜,满眼风雪和眼泪都化作尘埃.《飞舞》18走进满山遍野的向日葵田,地中海蓝色透明的天,亮晶晶你脸上的汗水,直到现在,风一吹一都闻到普罗旺斯的花草香《美丽人生》19刚刚风无意吹起,花瓣随着风落地,我看见多么美的一场樱花雨,闻一闻的茶的香气,哼一段旧时旋律《想起》20街灯向后穿梭,夜色,人流,沉默,回忆无数次经过,多久才看过,《多久多久》“兴”的运用在中国古典诗词中最广泛的运用,例如诗经中就大量运用“兴”,在诗的开茫。
例16在歌词的开头描写了大雨过后街上没有人影的清冷气氛,云来雨过,总是和艳阳高照相对比,当我们唱着“九九那个艳阳天来”的时候心情豁然开朗,而烦闷忧伤的时候,心情和云雨天一样阴沉。
例17的已经和前面一样,甚至更加凄凉,如果前面是一种淡淡的忧伤,那么这句就是撕心裂肺的离情别恨,当我们失去了恋人温暖的怀抱,迎着满眼的风雪和眼泪,感受零下几十度的严寒,心里曾经燃烧的爱情之火转瞬间凝固成冰。
例18渲染了完全不同的人斯的花草芳香伴随轻风扑面而来,思绪会随这美景悠悠的飞向远方,多么惬意,也许这样的美丽人生拥有过就足矣。
例19风舒缓的吹过,雨温柔的飘来,片片花瓣悠悠飘落,欣赏着美丽的樱花雨,泡一杯清茶,品味淡淡的醇香,想起往日友人的小聚,轻松的闲聊,或者依靠着恋人宽厚的肩膀哼着那首我们最爱的歌谣,恬淡之中也有小小的感动。
例20的歌词读起来让人联想起马致远的《天净沙·秋思》枯藤,老树,昏鸦,小桥,流水,夕阳西下,断肠人在天涯。
这首《多着丈夫回家的灯,起早贪黑对孩子的照顾,无微不至对丈夫的关怀;也曾是两件挑起重任,三更半夜的劳累与奔波,无法倾诉的委屈,还有时时对家对子对妻的真情;当妻子为家逝去美丽的青春,当丈夫为家脸上留下岁月的沧桑,当对方已经成为自己生命的一部分,我们怎么再来面对摆在面前的离婚证书。
街灯,夜色,人流,忙碌时我们穿梭而过,无心顾暇,放慢脚步,看着灯火阑珊的夜色,却是我已不再属于任何角落的孤单和流浪。
问自己习惯了吗。
三.比拟在古代诗歌语言中,比拟也是用得比较广泛的一种修辞格式。
所谓比拟,就是指把甲类事物当作乙类事物来对待、来描写的一种修辞方法。
如把动物当成人或把无生命的东西当成有生命的东西来描写.这就叫拟人。
相反,把人当成动物或把有生命的东西当成无生命的东西来描写,这就叫拟物。
由此可知,比拟辞格是兼含拟人和拟物两个内容的一种修辞格式。
21如果你不会唱歌也没关系,就让第一道阳光把你的耳朵叫醒《把耳朵叫醒》22风往何处从不说,留下空白线索《聪明糊涂心》23害怕浪花午后的狂欢,空气忽然变得敏感《看海》24风走在我们前面,甩裙摆画着圆圈,花美得兴高采烈《触电》25如果两个人的天堂,象是温馨的墙,囚禁你的梦想,幸福是否象是一扇铁窗,候鸟失去了南方,如果你对天空向往,渴望一双翅膀,放手让你飞翔《有一种爱叫做放手》26老虎老鼠傻傻分不清楚,满脸泥土失败的被俘虏,心豪赌想爱就别怕苦,看不清楚迟早粉身碎骨,不知不觉其实你已上线,感情的世界战火连天,如果不想每一天以泪洗面,提高警觉快张大你的双眼,伪善的脸你要能懂得分辨,越是危险颜色越是鲜艳,宽大的肩可能会崩溃,放电的眼常常会漏电《野蛮游戏》例21用了拟人的修辞,阳光把耳朵叫醒,阳光本身不会叫,只有人或动物才会叫,这样赋予阳光以生命,万物的生长依靠阳光,也许不只是物质层面的,我们的情绪也有阳光的温暖才能被唤醒,才能去体会生活的多姿多彩,才能哼着歌,编制动人的故事留给世间传说。