中西方园林对比

中西方园林比较中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。

它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。

中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的审美旨趣。

它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照，是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。

在漫长的文化发展过程中，东西方的园林因不同的历史背景、不同的文化传统而形成迥异的风格。

中西方古典园林是在不同的自然条件和地理环境下产生的，在历史的不断演进中形成完全不同的发展轨迹。

因此，也就产生了重重差异。

下面是我对中西方园林的比较的分析。

一、人工美与自然美园林学是研究如何合理运用自然因素、社会因素来创造优美的生态平衡的人类生活境域的学科。

提到造园，当然离不开自然环境，对自然美所持的态度则直接影响着园林所呈现的风貌。

黑格尔认为：“美是理念的感性显现。

”他强调自然美不是理想美，非经人工改造便达不到完美的境界，西方古典主义园林就是这一思想的集中反映。

以凡尔赛宫为代表的西方古典主义园林所呈现的便是人工美。

它不仅布局对称规矩，而且花草树木也按人的意志被修剪得整整齐齐，充分强调了几何图案之美。

它还以近6000公顷的总面积，在西方北部的森林众多、河道缓流、起伏平缓的地景上，雕塑出平面几何构图的视轴、星状放射的路径和林中的各种花园、喷泉、雕塑和倒影池等。

园中宽90米、长达1.6公里的运河，与全园中央的开放视轴相交，加之从宫殿到运河间以连续平缓的坡度降低后再向天际线延伸的轴线，显现出超大的尺度以及人工改造自然的气势。

相反，中国人更崇尚自然之美，推崇佛家与道家的世界观和方法论。

人们对自然美的欣赏可追溯到魏晋南北朝时期，刘勰总结了这个时期文艺发展的丰富经验，将美学观点建立在“自然之道”的基础上。

这种思想也影响到后来园林造景的观念，庭园成为自然美景在有限空间里的艺术再现，尤其表现在南宋后江南兴建的多处私园。

中西方园林的对比中西方由于文化、思想、历史的不同而风格迥异、各具特色，所以中西方的园林就有了可对比性了，下面由店铺为大家整理的中西方园林的对比，希望对大家有帮助!中西方园林的对比一必然性/偶然性西方造园遵循形式美的法则，刻意追求几何图案美，必然呈现出一种几何制的关系，诸如轴线对称、均衡以及确定的几何形状，如直线、正方形、圆、三角形等的广泛应用。

尽管组合变化可以多种多样前变万化，仍有规律可循。

西方造园既然刻意追求形式美，就不可能违反形式美的法则，因此园内的各组成要素都不能脱离整体，而必须一某种确定的形状和大小镶嵌在某个确定的部位，于是便显现出一种符合规律的必然性。

中国造园走的是自然山水远的路子，所追求的是诗画一样的境界。

如果说它也十分注重于造景的话，那么它的素材、原形、源泉、灵感。

等就只能到大自然中去发掘。

越是符合自然天性的东西便越包含丰富的意蕴。

因此中国的造园带有很大的随机性和偶然性。

不但布局千变万化，整体和局部之间却没有严格的从属关系，结构松散，以致没有什么规律性。

正所谓"造园无成法"。

甚至许多景观却有意识的藏而不露，"曲径通幽处，禅房草木生"，"山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村"，"峰会路转，有亭翼然"，这都是极富诗意的境界。

中西相比，西方园林以精心设计的图案构成显现出他的必然性，而中国园林中许多幽深曲折的景观往往出乎意料之外，充满了偶然性。

中西方园林的对比二从西方哲学发展的历史看，是把美学建立在“维理”的基础上。

古希腊的比达哥拉斯学派认为万物最基本的元素是数，著名的“黄金分割”最早就是由这个学派提出来的，这种数字的或几何的审美思想强调整一、次序、平衡对称，推崇圆、正方形等几何图形，企图用一种程式化和规范化的模式来确立美的标准和尺度，深深地影响到园林。

同时，西方自然观的发展，是把人与自然分开来认识自然、探索自然规律的，强调人与自然的抗争，强调人工美高于自然美。

东西方园林体系比较意大利传统园林一、主要特点意大利园林受古典主义思想的引导，其形式与文艺复兴的社会意识密不可分。

因受自然地理因素的制约，意大利别墅、园林大都修筑在面海的高亢坡地上，恰当地依附于地形，形成了特殊的被称为“台地园”的结构形式。

将府邸等主要建筑安置在中层或最高层的台地上，并修建遮阴的拱廊，这为使用者提供了一个舒适的观赏户外景色的场地，这是意大利人热爱户外生活的性格在建筑园林上的体现。

意大利园林在整体布置上常采用整格局设计的原则，大量运用方与圆的结合，下层的绿从植物多修剪成规整的几何图案，以表现图案的美。

除此之外，意大利园林十分珍视对水的运用，既可增加凉爽又可使园景生动。

在理水的技巧上尽可能地把可以利用的水源全部汇集起来使水量充沛，然后结合地形来组织形成多样的理水形式。

而在容水物的结构物本身，在外形装饰安置上常是优美的艺术创作；作为池或泉的中心雕塑，常是优美的艺术作品。

运用水的光影和水的乐音更成为台地园的一个特色。

在植物的处理上，由于地理因素，阳光强烈，所以在台地园的布局中突出“处处绿荫”的要求，在园路的两旁常用丝衫或其他配树形成配置，这样不仅保证了风景视线的完整性，也达到了绿荫的目的。

但如果园中处处绿荫的话，单一的色调会使人产生乏味之感，因此在意大利园林中对明暗浓淡不同的绿色配置十分重视。

在特殊位置常设置灰白或棕褐色的建筑小品，与绿色的植物形成视觉上的对比从而便显出层次景深；不仅如此，浓暗的丝衫通过黄杨、冬青、女贞而逐步过渡到淡绿色的柠檬，形成了多样的色调变化，又产生了多样的层次效果。

二、经典案例：“百泉宫”埃斯特别墅埃斯特别墅建造之时恰逢意大利式园林的全盛时期，是典型的意大利台地园式建筑。

喷泉、水池和道路等在内的石作、经过修剪的植物和与石作结合的水组成了当时园林建造的基本要素，是意大利经典园林特色的代表之一。

在设计中，设计师着重强调出了光影与水纹的对比，以及巧妙的人工装置的设置，达到了理想的理水效果。

西方园林特点：意大利：概述：意大利台地园被认为是欧洲园林体系的鼻祖，对西方古典园林风格的形成起到重要的作用。

（图例均为百泉宫埃斯特别墅）背景：1.在气候上：意大利多山地和丘陵，地中海气候，平原闷热，山丘上有凉爽的海风和山林的冷空气，这造就了意大利独特的台地园。

2.在文化上：意大利人对罗马帝国的辉煌十分向往，于是罗马人的古典主义成为园林艺术的源泉，权贵在风景秀丽的丘陵或山坡上建自己的别墅，采用了连续的台面布局，成为台地园。

发展历程：1.文艺复兴初期：选址环境优美，台层独立，没有贯穿各台层的中轴线。

建筑保留中世纪风格。

喷泉、水池作为局部中心。

植坛图案花纹简单，为常见装饰。

整体简朴，大方，比例尺度适宜。

2.全盛时期：多在山坡上构成若干台层。

中轴线贯穿全园，景物对称布置于两侧。

建筑作为全园主景位于最高处。

各台层有多种理水形式，技术成熟。

迷园，花坛，水渠，喷泉等日趋复杂。

3.巴洛克时期：庭园壁龛用天然岩石造成。

做新颖别致的水景设施。

滥用整形树木，做成树木迷园，形态愈发不自然。

花园变为矩形，四角加各种形式的图案。

花坛、水渠、喷泉线条多用曲线。

设计特点：1.整体：台地园林被认为是宅邸室外的延伸，与别墅一起设计，继承古罗马花园的特点，格局整齐。

园林往往是由下而上展开一个个景点，最后登高远眺，全园景色尽收眼底，周围的山林、城市均可展现眼前。

花坛的位置和大小、坡道的形状、建筑物的位置、与台地的关系，一开始就结合起来考虑的，保证园林构图布局统一。

基本元素有石作（台阶栏杆道路雕塑）、树木（绿墙绿廊植坛）、水（喷泉碧泉瀑布流水声）。

2.轴线：是意大利园林特点之一，严重影响着欧洲园林体系。

地形往往限制了重要轴线的分布，规定了台地的设置。

中轴贯穿数个台面，在台地上对称布置几何形的水池，经历高差还能形成跌水，显现出宏伟壮阔气势。

中轴两侧用黄杨、柏树组成有花纹图案的植坛。

有些庄园的轴线不止一两条，几条垂直相交，平行并列，或呈放射状。

中西方园林的差异差异是由于两方或多方的不同引起的，而中西方的文化差异很大，那么其园林的差异也就不小了，下面由店铺为大家整理的中西方园林的差异，希望对大家有帮助!中西方园林的差异一造园手法上的差异(1)西方古典园林的造园手法西方古典园林造园手法的一个特点就是强调人工美，整齐一律，均衡对称，具有明确的轴线引导，讲究几何图案的组织，甚至连花草、树木、水体都方方整整，一切都纳入到严格的几何制约关系中去。

园林中所有的景物，无论是建筑物还是山水树木都有人工穿凿的明显印记，楼阁亭台排列整齐，花木修剪成形，水源理成喷泉等等。

立足于用人工方法改变其自然状态。

西方古典园林中最典型的是图1中法国的凡尔赛宫，王宫、教堂、剧院等都是规整排列，柱廊、花坛、草坪、雕像、喷泉等秩序分明，充分体现了人工改造自然的力量。

(2)中国古典园林的处理手法中国古典园林的处理崇尚自然，“虽由人作，宛如天开”运用人力，艺术地再现自然的天地万物及其壮丽景观，布局灵活，山水喻道，潜心会意，复归自然。

古典园林艺术注重意境的创作与表达，皆以自然为比喻，采用象征、联想、比拟和隐喻等手法再现自然美，把建筑、山水、植物有机地融为一体。

中西方园林的差异二世界观的差异中国人重视整体的和谐，西方人重视分析的差异。

中国哲学讲究事物的对立统一，强调人与自然、人与人之间和谐的关系。

而西方哲学主张客观世界的独立性，主客观分离，相反而不相成。

中国古代的辩证思维较西方发达得多，这种思维方式注重总体观念和对立统一观点。

儒道两家都注重从总体来观察事物，注重事物之间的联系。

老子、孔子都注重观察事物时的对立面及其相互转化。

古代中国人把这种宇宙模式的观念渗透到园林活动中，从而形成一种独特的群体空间艺术。

与西方清晰客观的雄辩相比，中国古代的哲学家大多有道佛之风范，参禅悟道，却始终没有一句明确回答。

中国园林正有这种味道，如同中国画写意多于工笔，中国人讲究和谐，“乐者，天地之和也”，因此在造园中也讲究含蕴、深沉、虚幻，尤其是虚实互生，成为中国园林一大特色。