当代手工艺重塑东方生活美学
作者：余一
来源：《收藏·拍卖》2024年第01期
去年冬日，一场“创造东西”手工艺术博览会 （SCAF） 引发了编辑部关于手工艺的探索和讨论。工艺美术是中华民族源远流长的造物文脉，衣食住用，智慧匠心，塑造了生活的艺术。玻璃、陶瓷、漆艺、木雕……无论何种手工艺，从开始就与人类生活一直保持着密切的关系。高科技的发展，新的生活方式、思維方式、审美观念让手工艺也长出了新生命，它们在社会文化转型、消费改变生活方式的当下，已经具有了不同于以往的文化内涵和价值意义。如何赋予传统手工技艺与材料在当代文化框架下的新生命，将艺术融入日常、提升家居品质、满足大众的审美诉求，营造当代语境下的新美学生活方式，成为手工艺行业发展的新命题。
本期专题我们聚焦“当代手工艺”，将艺术从庙堂的高阁上请下来，回到日常，重塑一种独属于中国人的东方生活美学。
022
专题FEATURE
专题策划：
本刊编辑部 执行：李木子、余彩霞、张诗溦、王宫小惠、付朗图片来源：“创造东西”手工艺博览会、听见玻璃艺术工作室、新开物、乙桼、五玄土、蓝印东方、端木良锦、受访者提供。
023去年冬日，一场“创造东西”手工艺术博览会 (SCAF)引发了编辑部关于手工艺的探索和讨论。工艺美术是中华民族源远流长的造物文脉，衣食住用，智慧匠心，塑造了生活的艺术。玻璃、陶瓷、漆艺、木雕……无论何种手工艺，从开始就与人类生活一直保持着密切的关系。高科技的发展，新的生活方式、思维方式、审美观念让手工艺也长出了新生命，它们在社会文化转型、消费改变生活方式的当下，已经具有了不同于以往的文化内涵和价值意义。如何赋予传统手工技艺与材料在当代文化框架下的新生命，将艺术融入日常、提升家居品质、满足大众的审美诉求，营造当代语境下的新美学生活方式，成为手工艺行业发展的新命题。本期专题我们聚焦“当代手工艺”，将艺术从庙堂的高阁上请下来，回到日常，重塑一种独属于中国人的东方生活美学。 （
余一）024回望历史，手工艺术品作为日常生活的精神载体，向来是时代变迁与社会发展的产物和见证者。手工艺作为一种“生活的艺术”，一种审美和劳动的实践形式，应该在当代被赋予新的价值。流水线生产的手工艺品固然仍将占据较多份额，但是随着大众生活水平和审美品位的逐渐提高，对于艺术家、设计师或手工艺从业者专门打造的个性化手工艺艺术作品的需求与日俱增。一方面，他们的创作理念，以及对于手艺之艺术价值的拓展不仅顺应了社会变迁的需要，而且正在主动地参与新生活美学的创造；另一方面，一系列当代手工艺品牌成为如今的潮流热点，经历的正是一种
生活价值回归的历程，是回到生活本身、创造生活之美。首届“创造东西”手工艺博览会现场
当代手工艺引领艺术回归生活
文：付朗、余一
025“手工艺”发展简史
在文化史、美术史、设计史的发展过程中，手工艺
是贯穿其中的主要内容之一。“手工艺”，属于西方舶来
对传统工艺美术的理解与思考
摘要：传统工艺美术是中国传统文化的一部分，也是传统艺术的一部分，它是生活的艺术，生活文化的”活化石”。所有传统工艺产品的背后，都蕴涵着非物质的技术内容和文化艺术内容；传统工艺美术作为商品，在历史上产生过巨大的经济价值，至今仍维持着一个以手工生产为主要特征的产业群，作为工业生产的互补。可以说，无论从哪个方面来看，传统工艺美术的价值和历史意义都有再认识的可能；另一方面，进入21世纪的传统工艺美术，其创新与发展遭遇到了发展经济、技术更新和文化变迁的诸多矛盾，产生了不少新的问题，需要去探讨和研究。
关键词：工艺美术；形态；神韵；理解与传承
中图分类号：j50 文献标识码：a 文章编号：1009-0118（2011）-08-0-01
中国工艺美术以其悠久的历史，别具一格的风范，高超精湛的技艺和丰富多样的形态，为整个人类的文化创造史谱写了充满智慧和灵性之光的一章。古人说“天工人其代之”。工是应于天理，而艺则出于人灵。所以工艺是和人类的文化分不开的。中国的工艺美术，更是历史悠久，有着优秀的艺术传统和卓越的工艺技术，这是中华民族文化艺术和科学技术的宝贵结晶。
一、工艺美术的发展概况
久远的工艺美术历史留给今人的，既有无数令世人惊羡的产品，还有亟须传承的传统工艺文化及其精神。当代考古资料表明，早在新石器时代晚期，在我国黄河流域的河南、河北，长江流域的江西、浙江，东南沿海的广东、广西等地都已有烧陶器的活动。元代，景德镇成为全国制瓷中心，青花釉里红成为瓷器生产的经典作品。明清时期，各色彩瓷展示着制瓷业的杰出贡献，各种制瓷技艺达到登峰造极的地步，如斗彩、珐琅彩、粉彩、五彩等，形成一个惊羡天下的彩瓷时代。其次，青铜工艺。从公元前两千年左右开始，至殷商、西周达到鼎盛，历经十五个世纪的辉煌。中国青铜工艺其冶铸技术之进步、生产和铸造规模之宏大、生产的品种和造型之多样、设计之匠心、装饰之精美、文化意义之丰富，都可以说举世无双。第三，中国是最早发现漆树、种植漆树、使用天然漆髹涂器物、制造漆器的国家。目前发现最早的漆碗是距今七千年左右的河姆渡文化漆碗，使用朱红色漆。三代时期，漆器是贵族用品，战国以后漆工艺进入了一个长达五百年的鼎盛时期，楚汉漆器是人类漆器史上难以比肩的经典之作。唐宋时代还创制出了各种雕漆，如剔红、剔彩、剔犀等。漆还作为造像的工艺，成为佛教艺术的重要工艺形式。最后，中国人对玉石充满了敬意，在先秦时期人们已经“以玉比德”，对玉质之美的喜好，更是可以溯及新石器时代。有学者曾认为中国文化实可称作玉石文化，我们从新石器时代各种玉琮玉璧的盛行、先秦时代“君子玉不去身”到明清各种玉制品，大到高达两米多的“玉山子”，小到各种玉佩饰，可以说玉见于中国人物质和精神生活的各个层面。
浅谈传统工艺美术的保护与发展
摘要：传统工艺美术是植根于民间生活,与人民生活紧密相连的艺术形式.工艺美术是集创意、艺术和文化于一身的产业,也是我国民族文化的重要组成部分,保护和发展传统工艺美术,是传承民族历史文化的重要任务。
关键词：传统工艺美术；保护与发展
引言
受西方文化冲击,传统工艺美术设计的逐渐被人们淡忘的,形成现代化艺术设计中,已西方文化为主流元素的现象,弱化了我国的文化软实力。为改变这一社会发展现状,文章以现代艺术发展现状为研究背景,结合传统工艺美术理论,分析现代艺术设计对传统工艺美术传承及保护的必要性。通过研究艺术设计未开发展趋势,进一步探讨现代艺术设计,对传统工艺美术传承及保护的有效策略。
1工艺美术的概念
传说中女娲抟土造人，宙斯用泥徒手捏出亚当，看来非常严肃的人类起源，但实际上他们都是在创造，于是乎便有了充满“设计”的世界……其实，从艺术发生学的角度来看艺术的起源，虽然众说纷纭，但其工艺特色不可否认。无论是工具、陶器、文身、面具，还是雕刻，哪一种都浸润着工艺美术的光华，尽管当初这并不仅仅为了美。在我们的眼中，没有设计这一要领之前所看到的正是——工艺美术，东方如此，西方亦然。
中国的“工艺美术”作为专用要领的建立与使用开始于20世纪初。它是一个复合词，工艺在我国古代有专指，所谓“工”泛指匠艺人、手工业劳动者。“美术”则是一个外来的词语，泛指徒刑艺术。在工艺美术一词的使用之初，还同时存在着图案、实用美术等异形同质的概念，人们试图对一个事物从不同角度进行解说，而其本质和趋向实则是一致的。此时，中国正是新兴而薄弱的大机器工业化生产时期，工艺美术在某种程度上被植入了“工业美术”的概念。广义的工艺美术既包括手工艺包括现代艺术设计，既能解释传统工艺现象，又能包容未来的工艺形态。狭义的工艺美术主要指手工艺，与艺术设计形成两个相对独立的范畴。无论是广义的，还是狭义的，我们都必须尊重以手工艺为代表的传统工艺美术，一是因为其手工的特性；二是因为在其背后所蕴涵的一系列人文价值，而后者是更为重要的。
