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广播电视编导艺考课程
广播电视编导艺考课程
一、课程简介
广播电视编导艺考课程，是专门面向高考文化课艺术类考生提供的一
种补充课程，主要涵盖广播电视编导相关知识和技能，旨在帮助考生
顺利通过高考，并顺利进入相关艺术院校深造。
二、课程内容
1.广播电视编导概论
介绍广播电视编导的定义、特点，剖析当前广播电视市场的现状和发
展趋势，为学生打开视野，培养对广播电视行业的认识和理解。
2.创意构思
介绍广播电视制作中创意构思的重要性，如何寻找灵感，提升自己的
思维敏感度，培养对作品合理安排、情境切入、故事性把握的能力。
3.剧本创作
详细介绍广播电视剧本创作的技巧，包括创作理念、命题思路、故事
架构、角色塑造、情节展开等要素的处理，让学生能够打好剧本基础。
4.导演技巧
从广播电视导演的实际角度出发，介绍学生如何深入挖掘剧本创意，
如何抓住重点、调动观众情感，让学生掌握导演的关键技巧，迅速提
高自己的表现能力。
5.录制技巧
介绍广播电视录制中需要掌握的一系列技术要点，如舞台美术、灯光设计、摄像机构图，为学生提供丰富的现场操作训练。
三、课程收获
通过广播电视编导艺考课程的学习，学生可以全面提升自己的专业技能，掌握实用的操作方法，构建自己独特的艺术风格，适应高考考试的要求和实际生产工作的需要，为未来的艺术生涯奠定坚实的基础。
《电视节目主持》教学大纲和考试大纲《电视节目主持》课程简介电视节目主持（课程编号：120133）是广播电视编导专业的一门限选课程，开设一学期，共48学时（其中，理论教学30学时，实践教学18学时）。
《电视节目主持》是一门节目主持概论与节目主持艺术两相结合的课程。
课程任务是：通过学习，使学生在理论层面掌握电视节目主持的基本规律，了解该学术前沿即主持传播的最新动态。
实践层面，在完善学生知识框架的基础上，使学生从“心性”上下功夫，提高人生感悟力和艺术感悟力，从而以主持人的姿态展现个人人格魅力。
其主要内容包括：什么是电视节目主持、节目主持产生的动因、电视节目主持人、受众与互动环境分析、主持的文化能动策略、电视节目主持的发展趋向等理论内容；以及谈话类、新闻评论类、社教类、文艺类、服务类和娱乐综艺类等，各大类节目主持艺术的“模拟主持”实践内容。
该课程从形式上讲是一门主持艺术课，从内容上讲是一门文化传承课。
一名优秀的节目主持人必然具有较深厚的文化素养。
因此，该课程要求学生以文化为“体”以主持为“用”，由内而外塑造自身的人格魅力。
理论联系实际，使学生将所学的课堂知识转化为自己的主持技能、主持艺术。
同时，该课程还要求学生加强自身的人格修养，课外学习中外文化典籍滋养心灵，真正能够“静水深流，常学常乐”。
《电视节目主持》课程教学大纲一、课程编号 120133二、课程类型、学时、适用专业、先修课程限选课；48学时（理论教学30学时，实践教学18学时）；适用广播电视编导专业；先修艺术概论、影视作品分析、中国古代文学等课程。
三、课程性质与任务“电视节目主持”是一门节目主持概论与节目主持艺术两相结合的课程。
课程任务是：通过学习，使学生在理论上掌握电视节目主持的基本规律，了解该学术前沿即主持传播的最新动态。
实践方面，在完善学生知识框架的基础上，使学生从“心性”上下功夫，提高人生感悟力和艺术感悟力，从而以主持人的姿态展现个人魅力。
北京市高等教育自学考试课程考试大纲课程名称：电视艺术片创作课程代码：01184 2008年3月版第一部分课程性质与设置目的本课程是针对广播电视编导专业的学生而设置的专业基础课。
电视艺术片是整个电视文艺大家族中的一个非常重要的成员，是电视文艺成品中的一个有特殊意义和地位的品种。
因此，对于电视艺术片的创作者而言，首先就要掌握什么是电视艺术，及电视艺术的审美特征、语言系统、思维方式及其文学性，在此基础上再按照电视艺术片的不同类型去把握其审美特征和艺术价值。
本课程便是针对上述问题，对涉及电视艺术片创作的基本理论与知识作一较为系统的梳理。
通过本门课程的学习，使学生掌握电视艺术片创作的基本规律和创作要领，对电视艺术有一个完整的、系统的认识，并且能够结合具体片例对各要素进行深入分析，培养合格的电视艺术片的创作人才，以适应未来广播电视事业的发展需要。
第二部分课程内容与考核目标第一章导论一、学习目的和要求本章将对电视艺术的发展历程做一简单梳理。
涉及到电视艺术在国内的崛起、电视艺术的学科定义以及电视艺术的类别。
学习本章，要求学生了解电视艺术在国内的发展历程，掌握电视艺术的类别，明白其各自概念的界定。
二、课程内容第一节电视艺术的崛起人类社会步入20世纪之后，随着电子科学技术的飞速发展，世界已经进入了“电子时代”。
这其中，电视就是其中伟大的发明，它以日益深远的意义正在越来越深刻的改变着世界。
电视文化的迅猛发展，使得所有原来固有的文化传播方式，如文字传播、无线电传播等，都为之相形见绌。
电视观众的广泛性，是其他任何文化传播方式所难以比拟的。
伴随着一种新的文化形态的发展，势必会产生与之相适应的艺术形态。
在当代社会，人类已经进入了“电视艺术”的新时代。
由于电视艺术的飞速发展，不仅改变了人们传统的审美方式，有剧场、影院回到了家庭；而且改变了以往的社会文化结构，使得本来在人类文化生活中占据重要位置的文化形态，开始降为次要地位。
首先，电视艺术给电影艺术造成了巨大的威胁。
•NO.1：关于广播电视艺术基础：•《中国当代广播电视文艺学》依然是重点，此外苗棣老师写的《电视艺术哲学》在2005年的考试中比重加大，如即时传真等。
另外，《艺术学概论》和《艺术概论》本人认为：前者的艺术学思路和线索比较有侧重点，后者则是从哲学的方面为出发点的。
各有侧重点，总之前者较之后者有侧重点，后者的则是意识形态方面有建树。
NO.2：各种题型与答题对策：广播电视艺术基础一．填空题：1、历年试题一定要熟记于心，重现率很高；2、平时的积累。
这个范围就广了，会就答，不会就蒙，分值不大。
二、选择题：与填空题的对策相仿。
多选题的正确选项一般为三个。
三、名词解释：参考书目中的重要概念、定义很容易出名词解释，要靠记性了。
答题字数不需太多，把意思答清楚即可，一般在一百字左右。
四、简答：掌握重要概念、定义、特性、联系等。
字数一般三百左右，答题内容以书本为主，自己发挥的成分不宜太多。
五、论述题：要写成论文的形式，有论点、论据和论证过程。
备考时要搜集好素材，一般宜以影视艺术为例。
可参考报纸杂志上的理论性强的影视评论文章。
综合考试：广院历来的艺术类专业综合考试，论述题总占很大比重，出题涉及的内容一般是尽人皆知但又不能准确说出或陈述透彻的。
答论述题的方法是：书中的观点一定要提到，如果自己有新观点可以写在其后，没有也无妨。
最好写成小论文的形式：有观点，有例证。
切忌只有骨架（理论）没有血肉（例子），字数五六百。
今年有可能出填空、名词解释。
要对付这两种题型只有靠好记性啦。
生僻的东西、边边角角的东西不需要记。
MO.3：专业课之文学理论备考小帖士历年真题的客观题（填空、单选、多选）一定要牢牢记住，重现率还是比较高的！02年以后的主观题参考价值很大，最好把名词解释、简答也一并记住；02年之前的主观题就不用记了。
04年以后的文论解析题不要求回答出处。
这是为了避免考生死记硬背，而着重考查理解分析能力。
不会像02年以前那样有两年重复的现象，也不倾向于从参考书目中出题了。
《电视艺术片创作》（课程代码01184）考试大纲Ⅰ.课程性质与设置目的本课程是针对广播电视编导专业的学生设置的专业基础课。
电视艺术片是整个电视文艺大家族中的一个非常重要的成员，是电视文艺成品中的一个有特殊意义和地位的品种，因此，对于电视艺术片的编导，或者说电视艺术片的核心创造者来说，把握电视艺术片的概念、类型、创作手法、审美特征等等，就显得格外重要。
本课程便是针对上述问题，对涉及电视艺术片创作的基本理论与知识作一较为系统的梳理。
通过本门课程的学习，使学生掌握电视艺术片创作的基本规律和创作要领，对电视艺术片有一个完整的、系统的认识，并且能够结合具体片例对各要素进行深入分析。
培养合格的电视艺术片的创作人才，以适应未来广播电视事业的发展需要。
Ⅱ.课程内容与考核目标第一章电视艺术片的界定一、学习目的和要求本章将对艺术片的概念进行界定，并分析电视艺术片与其他相关电视片种的区别。
学习本章，要求学生对电视艺术片的内涵与外延有清楚的认识，并能区分电视艺术片和电视纪录片、电视专题片，以及其他各类电视文艺节目的差别，明白其各自概念的界定。
二、课程内容第一节电视艺术片的概念界定“电视艺术片”是与“电视艺术”的概念紧紧联系在一起的。
电视艺术指的是电视这一大众传播媒介所承载的“艺术性”节目，而不是所有类型的电视节目。
只有在电视节目中，准确、鲜明、生动地反映社会生活，表达创作者的思想感情，具有鲜明的艺术感染力的屏幕作品，才能称之为“电视艺术”；只有经过创作者的艺术创作活动，将现实生活中的自然美和人情美加以艺术地概括和提炼，并集中表现为屏幕作品的美，才能称之为“电视艺术”。
“电视艺术片”就是“电视艺术”范围内的一个特殊品种。
从这样的角度理解，“电视艺术片”这一概念大体有两层含义。
一是广义的“电视艺术片”———凡带有某种艺术性的电视节目，都可以称之为“电视艺术片”。
因为他们多是循着艺术创作的规律，形象地反映社会生活，表达创作者的思想感情；同时又含有艺术的构成元素，诸如文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、摄影等元素。
北京市高等教育自学考试课程考试大纲课程名称：电视艺术概论课程代码：01178 （笔试）2016年5月版第一部分课程性质与设置目的一、课程性质与特点本课程是广播电视艺术学学科的专业基础课程。
课程内容偏重于对电视艺术基本问题的理论思考，包括电视剧、专题片创作、纪实风格、解说词、电视文学、音乐电视、电视综艺晚会等。
二、课程目标与基本要求通过本课程的讲授，让学生全面了解和掌握电视艺术的艺术特性、创作观念等基本理论问题，并形成对电视艺术中各种重要艺术品种的基本创作规律和艺术特征的全面认识。
本课程的重点考核章节为第二、三、四章。
三、与本专业其他课程的关系由于本课程为专业基础课程，在学习本课程之前，学生并不需要有对相关专业知识的丰富积累，但是在学习本课程的过程中，学生应自觉地将本课程内容与其它相关专业课程，如视听元素、影视摄影造型基础、影视声音艺术、电视作品分析等，进行横向联系.第二部分考核内容与考核目标第一章电视剧一、学习目的和要求本章介绍了中国电视剧发展历程，通俗电视剧的界定、历程、研究、特征、类型、思辨，通俗电视剧的主要特征以及短篇电视剧概况等内容。
学习本章，要求把握中国电视剧发展历程三个时期的特点，通俗电视剧的特征、类型，短篇电视剧的三个发展时期及每个发展时期的创作艺术特征。
二、课程内容第一节中国电视剧发展历程1.“直播电视剧”时期（1958—1966）相较于其他时期的电视剧，这一时期的电视剧具有两个鲜明的特征：（1）时效性——及时反映社会生活动态和党的方针、政策。
（2）纪实性——在真人真事的基础上，经过艺术加工创作而成。
2.“电视单本剧”时期（1978—1982）这段时期，电视剧制作的特点：由室内向室外；由演播室搭景走向实景拍摄；由三维空间走向多维空间；由时空限制走向时空自由；电视剧的制作走向了电影的模式，电影的观念开始介入电视剧。
电视剧的美学观念将“真实”二字提到了首要位置。
3.“电视连续剧”的产生（1982—1985）这一时期的电视剧观念：宜于将重大的现实生活，杰出人物的传记，著名的文学巨著，纳入自身的创作范畴；一般采用叙事结构表现人物的命运；注意悬念的设置；播出的时间越长，越能巩固观众收视率。
《电视编导与制作（二）》教学大纲课程名称：电视节目编导与制作（二）课程代码：111012103S课程性质：专业拓展课总学时：72学分：4适用专业：教育技术学专业本科生先修课程：艺术基础、教育传播学、摄影基础、电视节目编导与制作（一）一、课程的性质、目的与任务：《电视节目编导与制作（二）》课程是教育技术学专业学生的专业拓展课程，是专门研究电视创作中最基本环节之一——镜头组接的基本规律和基本理论的课程。
在系统讲述镜头语言表达的基本原理和基本方法的基础上，突出实践操作性，结合电视的大众传播特性，规范化地总结了电视片的编辑特点和剪辑技巧。
使学生能够掌握电视剪辑的基本原理和技巧，树立电视编辑意识。
本课程通过对电视画面编辑基本理论和技巧的讲述，使学生全面了解电视编辑的工作流程，认识画面编辑对于电视制作的重要意义，了解电视语言特点及其对节目编排的影响；从理论高度认识镜头语言的组合特点及原理；掌握各种电视剪辑技巧和方法，并能够应用于实践。
二、教学内容与教学基本要求：第一章电视画面编辑概述（10学时）1. 教学内容第一节电视后期编辑第二节 Premiere的基本使用第三节电视画面编辑概述2．教学要求了解电视后期编辑掌握Premiere的基本使用了解电视画面编辑的概念。
了解电视画面编辑阶段的划分。
掌握编辑电视节目与大众传播规律与结合的方法。
第二章电视语言：一种新的思维（2学时）1. 教学内容第一节蒙太奇：作为一种叙事语言的由来和发展第二节蒙太奇：作为一种形象思维第三节电视画面的表意特性2．教学要求能够说出蒙太奇的特性。
了解形象思维与文字思维的异同。
了解电视屏幕造型的意义。
理解能够说出电视画面的表意特性。
第三章电视叙事中的时间和空间（4学时）1. 教学内容第一节电视叙事中的时间第二节电视叙事中的空间第三节长镜头：一种特殊的蒙太奇2．教学要求了解电视作品中的时间和空间的各种变化形态。
掌握它们的构成形式和应用方法。
培养正确的电视时空观念，掌握用剪辑创造电视时空的技能。
天津市高等教育自学考试课程考试大纲课程名称：电视艺术概论课程代码：1204第一部分课程性质与设置目的一、课程性质与特点电视艺术概论是高等教育自学考试广播电视编导（本）专业的一门专业基础课程。
本课程内容偏重于对电视艺术基本问题的理论思考，包括电视艺术的界定、电视艺术的基本特性、电视艺术的语言语法、各类型电视艺术作品的创作观念、规律以及现状等基本问题。
本课程分为上下两篇，上篇侧重解释电视艺术的基础理论问题，下篇侧重对重要的电视艺术作品类型进行创作总结。
二、课程目标与基本要求通过对本课程的学习，使学生全面了解和掌握电视艺术的艺术特性、创作观念等基本理论问题，并形成对电视艺术中各种重要艺术品种的基本创作规律和艺术特征的全面认识。
三、与本专业其他课程的关系由于本课程为专业基础课程，在学习本课程之前，学生并不需要有对相关专业知识的丰富积累，但是在学习本课程的过程中，学生应自觉地将本课程内容与其它相关专业课程，如视听元素、影视摄影造型基础、影视声音艺术、电视作品分析等进行横向联系。
第二部分课程内容与考核目标上篇：电视艺术基本理论第一章电视艺术的本质特性一、学习目的和要求本章对电视艺术进行基本的艺术门类定位，从中发现电视艺术同其它艺术样式在本质特性上的差异。
学习本章，要求把握电视艺术本质特性和它的媒介特性之间的必然关联，认识到运动性和视听综合性是电视艺术其它一切艺术特性得以存在的基础。
二、考核知识点与考核目标（一）电视艺术的艺术形态学定位（一般）识记：影响较大的几种艺术分类法(本体论方法、心理学方法、符号学方法、功能论方法)领会：电视艺术在艺术门类中的归属应用：电视艺术与其它艺术样式的关联与区别（二）电视艺术的本质特性（重点）识记：电视艺术的本质特性——运动性，视听综合性。
领会：技术基础、媒介方式和传播特性，是决定电视艺术存在方式的最重要因素，因而也是决定电视艺术本质特性的根本原因。
应用：深入理解运动性和视听综合性，是形成电视艺术其它艺术特性的基础。
