人教版九年级美术下册第一单元第2课 《各具特色的欧美美术作品》说课稿

第2课各具特色的欧美美术作品一．教学目标1.使学生初步了解欧美美术发展的简单脉络，认识欧美美术作品的表现形式与风格特点，培养学生对外国美术作品的鉴赏力。

2.通过欣赏各具特色的欧洲美术作品，形成综合审美感知体验，开阔学生的视野，增长知识，增进与世界文化的交流与对话。

3.通过赏析外国名作，使学生深刻体会世界文化的多元化，认识到各国优秀的美术作品是全人类共同的精神财富，从而培养他们热爱艺术作品的高尚情操，树立健康的审美观。

二．教学重难点了解欧美美术发展的简单脉络，认识欧美美术作品的表现形式与风格特点。

认识欧美美术作品的艺术成就，了解艺术的世界性。

三．教学过程活动1【导入】各具特色的欧美美术作品一、课前准备收集欧美美术发展的相关历史资料和自己喜爱的欧美画家及其代表的美术作品，了解欧美美术作品产生的历史背景及艺术成就。

二、新课导入（播放相关古典音乐）世界的四大文明古国，开世界科学之先河，希腊的古文化，创世界之奇迹。

发源于古希腊和古罗马的欧洲美术更是影响了20世纪的世界各:《今天就请我们一起来欣赏欧美古代先民们智慧的结晶美术发展，具特色的欧美美术作品》三、新课传授古希腊和古罗马时期至19世纪，欧美美术的发展概况：四、作品欣赏古希腊雕塑代表作品：《萨莫德拉克的胜利女神》1．作品简介：又称胜利女神之翼，是前3世纪古希腊胜利女神的一件巨型大理石雕塑作品，高5.57米，重32吨，也是世界上最著名的雕塑之一。

2．表现内容：该雕塑表现的是一位希腊神话中的胜利女神。

她伸展着双翼，高高站立在船头上，在海风吹拂下，翅膀的羽毛微微颤动，柔软的裙裾贴在身体上并向身后飘扬。

3．创作背景：雕塑制作于公元前2世纪初的希腊化时期，是人们为了纪念一次海战胜利，在萨摩色雷斯岛的胜利女神庙内树立起来的。

4．艺术风格：参照人体的形象塑造神话人物，并赋予其更为理想和完美的艺术形式，体现对和谐、理想、美的追求及情感。

5．古希腊人体雕塑产生的背景：政治条件、创作源泉、现实条件。

呈椭圆形，长、宽分别为86米和57米。

当初为观赏水中斗兽情景，还采用了引湖淹灌的办法。

后来在台下改建成许多地窖，供角斗士化装准备搏斗和关闭猛兽之用。

据记载，角斗场竣工后，各种表演持续了100天，动用了5000头狮子、老虎和其他猛兽，还有3000名由奴隶、俘虏、罪犯和基督徒组成的角斗士。

他们大部分都惨死在角斗场上。

经历了2000年风雨侵袭的圆形角斗场，其围墙已有半壁倒塌。

角斗士和猛兽生死搏斗的场地，也已破残不堪，当年建成的地窖也露出地面。

然而其四周的看台还保存得相当完整。

入口处有一座称为凯旋门的牌坊。

同时还有为游客准备的中世纪的轿式马车。

《科隆大教堂》科隆大教堂是德国最大的教堂，也是世界最高的教堂之一。

以轻盈、雅致著称于世。

位于科隆市中心，莱茵河畔。

科隆大教堂又称圣彼得大教堂，是中世纪欧洲哥特式建筑的代表作。

始建于1248年，1880年建成。

占地8000平方米，建面6000多平方米。

内有礼拜堂10个。

中央大礼堂穹顶高达43.35米，中央双尖塔高161米，直插云霄。

大教堂四壁上方共10000多平方米的窗户上，全部绘有《圣经》人物，在阳光反射下，金光四射，多彩多姿。

教堂钟楼上有5座响钟，最大的重24吨，响钟齐鸣时，洪亮深沉。

21世纪的古文物被存放在教堂的金神龛中，被视为中世纪金饰艺术代表作。

登上钟楼可以眺望科隆市貌和风光。

每到夜晚，装在四周建筑物上的聚光灯向教堂射出光柱，为它罩上一层淡兰色荧光。

站在莱茵河对岸欣赏河水中教堂的倒影，更是神秘莫测。

1996年，科隆大教堂入选为世界文化遗产名录。

《岩间圣母》创作时期：第一幅约作于1483～1490年间，另一幅约作于1508年作品规格：第一幅为198×123厘米，第二幅为189.5X119.5厘米，现收藏地：第一幅现收藏于巴黎卢浮宫，另一幅则收藏于伦敦国立美术馆一般题材的《岩间圣母》都按照教会意愿把圣母画在先知环绕之中，这是圣方救济会赞助者用来提升圣母玛利亚清白信念的一般性宗教构图方式。

《各具特色的欧洲美术作品》教学设计课型：欣赏.评述教学目标：知识与技能：了解欧洲不同时期美术作品的主要风格和特点，能运用语言对美术作品进行评述。

过程与方法：通过对比分析，了解欧洲各个时期重要美术作品的风格、特点和时代特征，掌握美术作品欣赏的方法。

情感态度价值观：了解不同特色的欧洲美术作品，从而开阔视野，增长见识，陶冶情操，提高审美能力。

教学重点：能够对各具特色的欧洲美术作品进行分析，认识欧洲美术作品的丰富性与多样性。

教学难点：领会欧洲美术作品在形式上的差异及其与现实生活、宗教、审美观念的联系。

教法设计：引导、讲授、对比、赏析等学法设计：欣赏、观察、比较、探究、讨论、总结等教学过程：一、导入：出示意大利著名画家达芬奇的名作《蒙娜丽莎》，学生们谈对这幅作品的了解，随后出示法国画家杜尚的作品《长胡子的蒙娜丽莎》与之相对比，总结出不同的文化地域、和不同的时代背景，会造就出不同特色的艺术作品，从而导入课题并板书——各具特色的欧洲美术作品。

（设计意图：现在的学生都非常喜欢前卫的、与众不同的视觉感受，在这里我运用达芬奇的经典作品《蒙娜丽莎》与杜尚的反传统作品《长胡子的蒙娜丽莎》相对比，既可以极大地提高学生的学习兴趣，又激发学生对不同特色美术作品的探究欲望，为下一环节做铺垫。

）二、新授：达芬奇是文艺复兴时期的画家，那文艺复兴时期最大的特点是什么？（追求人的解放，崇尚人文主义，绘画作品也更加人性化。

）（设计意图：文艺复兴时期的特点这一主题学生在历史课上都学过，这里提到是让学生了解这个时期即便在绘画领域中，画家们进行探索，把美术作品当成真实生活的写照，表现的作品都非常写实、逼真，更立体化。

）三、赏析达芬奇的另外一幅作品《最后的晚餐》，并思考以下问题：1、对于这幅作品，你都有哪些了解？它描绘的是一个什么故事情节？2、在这幅画面里，你觉得哪一个是叛徒犹大？小组讨论并回答。

（设计意图：本环节通过小组讨论的方式使学生了解作品背后的故事情节，通过引导学生分析作品中的不同人物的心理特征，从而找出叛徒犹大的形象，了解画家不仅从心理和动作、姿态、表情上并且运用深色调将犹大与其他门徒相区分。

第2课各具特色的欧美美术作品-人教版九年级下册教案一、教学目标1.知识与技能•掌握欧美美术作品的风格特点和表现手法•了解欧美美术作品的历史背景及艺术特色•能够对欧美美术作品进行鉴赏和分析，体验不同文化背景下的艺术魅力2.过程与方法•运用多种教学方法，如案例分析、情景模拟、小组讨论等，以激发学生学习的主动性和创造性。

•引导学生积极参与欧美美术作品的鉴赏和分析，培养学生的细心观察和思辨能力。

3.情感态度与价值观•了解欧美艺术的多元性及其历史和文化背景，增强学生的多元文化意识和包容性。

•引导学生欣赏欧美艺术作品的美感，激发学生的审美兴趣和创作热情。

二、教学重点和难点1.教学重点：•掌握欧美美术作品的历史背景和特色，认识不同文化背景下的艺术风格和表现手法；•对欧美美术作品进行鉴赏和分析，培养学生的观察和分析能力；2.教学难点：•让学生能够理解欧美艺术作品的深层含义和文化背景；•培养学生对欧美艺术多元性的认知，以及对多元文化的包容性。

三、教学内容及步骤1.教学内容•欧美美术作品概述；•大师作品欣赏，如达芬奇的《蒙娜丽莎》、毕加索的《吉塞特》等；•不同风格的欧美美术作品分析（如抽象艺术、现实主义等）；•小组讨论和展示。

2.教学步骤第一步：欧美美术作品概述1.教师简要介绍欧美美术的概况，谈谈欧美美术的发展历程，以及与中国美术的异同；2.谈谈欧美美术的特色和表现手法；3.分类介绍欧美美术的不同流派或风格。

第二步：大师作品欣赏1.选择几幅欧美大师的作品，例如达芬奇的《蒙娜丽莎》、毕加索的《吉塞特》、梵高的《星夜》等；2.引导学生仔细欣赏这些作品，了解艺术家的表现手法、主题和创作背景。

第三步：不同风格的欧美美术作品分析1.组织学生自己寻找一幅欧美美术作品进行欣赏和分析；2.小组讨论和展示，分享对作品的观察和分析，比较不同作品的风格差异。

第四步：课堂总结•教师进行总结，让学生归纳欧美艺术的特点和表现手法；•安排作业，要求学生在家寻找一幅欧美美术作品，记录自己的感受和分析结果，并在下节课分享与讨论。

《各具特色的欧美美术作品》教案【学习领域】欣赏•评述【课时建议】1课时【教学目标】知识与能力：通过对欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分的欣赏。

过程与方法：初步了解欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的概况及表现形式。

情感、态度与价值观：开阔视野，培养高尚的审美情趣，提高对美术的欣赏能力，以及对世界艺术多元化的理解。

【教学重点】能够对各具特色的欧美美术作品进行分析，认识美术作品的丰富性。

【教学难点】领会欧美美术作品在形式上的差异及其与现实生活、宗教、审美观念的联系。

【教具学具准备】教具：多媒体、名画图片、名画衍生品。

学具：搜集的名画故事和名画衍生品。

【教学过程】一、新课导入学生回忆印象深刻的欧美绘画作品（出示梵高向日葵作品）。

教师引入课题《各具特色的欧美美术作品》。

（设计意图：通过回忆上一节课印象深刻的美术作品，导入新课。

）二、新课讲授（一）教师讲解名画作品。

1．讲解学生最感兴趣的美术作品：（播放视频：《达芬奇》）（1）文艺复兴时期意大利的三位巨匠是谁？其代表作品的名称叫什么？达•芬奇《蒙娜丽莎》米开朗基罗《大卫》拉斐尔《西斯廷圣母》2．这些作品表现了什么样的审美理想？《最后的晚餐》达•芬奇(意大利)《西斯廷圣母》拉斐尔(意大利)《阿尔诺非尼夫妇像》杨•凡•埃克（尼德兰）《春》波提切利（意大利）3．用比较分析的方法，按照时间的排列或部分的按照分类，共同欣赏。

（1）欧洲文艺复兴的历史背景。

（2）意大利文艺复兴的主要代表人物及其作品。

教师对达•芬奇的名作《蒙娜丽莎》、米开朗琪罗的《大卫》、拉斐尔的《西斯廷圣母》做简要介绍，帮助学生赏析。

（3）学生讨论分析自己最喜欢的作品，谈个人的感受。

4．西方近代十七、十八世纪的欧洲绘画美术作品。

西方绘画中的主要体裁：神话、宗教、历史画、肖像画、风俗画、风景画和静物画，都达到了相当高的水平，产生了一系列有影响的作品。

人教版九年级美术下册第一单元第2课各具特色的欧美美术作品教案一、教材分析本课是人教版九年级美术下册第一单元的第二课，主题是“各具特色的欧美美术作品”。

本课旨在引导学生了解欧美美术作品的基本特点，欣赏不同时期的代表性作品，并通过对不同风格作品的创作实践，培养学生的审美能力和创新思维。

二、教学目标1.了解欧美美术作品的基本特点和发展历程。

2.掌握不同时期、不同风格的欧美美术作品的特征和表现手法。

3.培养学生的审美能力和创新思维，提高学生的艺术鉴赏能力和实践创作能力。

4.激发学生的文化自信和民族自豪感，培养爱国主义精神。

三、教学重点与难点1.重点：掌握不同时期、不同风格的欧美美术作品的特征和表现手法，培养学生的审美能力和创新思维。

2.难点：如何引导学生欣赏不同风格的欧美美术作品，理解作品背后的文化内涵和艺术价值。

四、教学准备1.教师准备：收集相关的欧美美术作品图片和视频资料，制作多媒体课件，准备教具和示范作品。

2.学生准备：准备绘画工具和材料，预习本课内容，了解欧美美术的基本特点和发展历程。

五、教学过程1.导入新课：通过展示一些欧美风格的美术作品，引导学生进入本课的主题。

2.知识讲解：讲解欧美美术作品的基本特点和发展历程，让学生了解不同时期、不同风格的欧美美术作品的特征和表现手法。

3.作品赏析：通过多媒体课件展示代表性作品，引导学生欣赏不同风格的欧美美术作品，理解作品背后的文化内涵和艺术价值。

4.实践操作：让学生尝试创作具有欧美风格的美术作品，培养他们的审美能力和创新思维。

5.课堂练习：让学生分组完成一幅具有欧美风格的美术作品，并互相评价和交流。

6.作业布置：布置相应的课后作业，让学生继续创作和探索欧美风格的美术作品。

7.课堂小结：对本课内容进行总结，强调重点和难点，并对学生的学习情况进行反馈和评价。

六、板书设计本课的板书设计应该简洁明了，突出重点和难点。

可以包括以下几个部分：1.欧美美术作品的基本特点和发展历程。