人音版初中七年级音乐上册课件形象有趣的课件，使得课堂不再枯燥无味。
虽然在课堂教学中起主导作用的是教师，课件只是起辅助教学的作用，但并不代表可以轻视。
下面是无忧考网整理分享的人音版初中七年级音乐上册课件，欢迎阅读与借鉴。
【《柴科夫斯基》】一、室内乐弦乐四重奏的概念二、两大音乐主题第一音乐主题：忧郁、沉思，压抑第二音乐主题：忧郁、悲伤、不安三、柴科夫斯基音乐作品特点：作品运用大段落的旋律式音阶构成，被誉为“旋律大师”。
如歌的行板教学设计(一)能够对室内乐作品感兴趣，并能主动探索与室内乐相关的音乐文化知识。
(二)聆听《如歌的行板》，能从音乐要素方面探索其与音乐情绪之间的关系。
(三)能够用忧伤、压抑、思念故乡的情绪演唱《夜曲》；用忧伤、压抑、冥想的情绪演奏《如歌的行板》。
重点、难点：通过本课学习，使学生能理解《如歌的行板》的作品内涵，能用准确地情绪演唱夜歌。
教学过程：（一）介绍曲作者柴科夫斯基（通过播放《四小天鹅》导入）（二）带着问题聆听《如歌的行板》1.用什么乐器演奏？弦乐器。
属室内乐式”音乐，以区别于宗教音乐及交响乐、歌剧、舞剧音乐。
17、18世纪，室内乐多半与家庭的娱乐生活有关。
维也纳古典主义时期，大师们完善了室内乐的体裁形式并赋予其新的活力。
浪漫主义的大师们则进一步充实发展了室内乐的内容和形式。
此后，作曲家们更注重通解的室内乐，是指各种器乐重奏曲及声乐中的浪漫曲、重唱曲。
在室内乐作品中，弦乐四重奏具有重要的、代表性的地位。
通常，弦乐四重奏由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴四个声部组成。
2.音乐的音色、旋律有何特点？忧郁、朦胧、暗淡的色彩旋律淳朴优美而又婉转凄恻似诉说、似说、似哭泣、似叹息。
诗言志，曲传音，这《如歌的行板》，以轻吟低回、如泣如诉的琴声传达了帝俄时代*统治下人民的悲惨生活与难言的苦楚，是又一幅用音乐语言绘制的《伏尔加纤夫》油画。
3.你能唱出它的旋律片段吗？请学生模唱全曲由两个主题交替反复而成。
第一主题就是前述的那首优雅的民谣曲调，虽由二拍与三拍混合作成,但毫无雕琢的痕迹（片段1）。
在幽静的切分音过门后，引出第二主题，这一曲调的感情较为激昂，钢琴伴奏以固执的同一音型连续着，却并不给人以单调的感觉（片段2）。
此后又回到高八度的第一主题,后来又反复第二主题，但存在变化。
乐曲的结尾是第一主题的片断，有如痛苦的啜泣。
本曲曾使*大文豪——伟大的列夫?托尔斯泰老泪纵横，柴科夫斯基一直对此深感自豪。
有人甚至认为本曲就是柴科夫斯基的“代名词”。
4.请学生根据音乐进行填色游戏。
5．创作背景介绍1869年，29岁的青年柴科夫斯基住在他妹妹的家里。
他正在写作歌剧《女水神》的管弦乐总谱，一天忽然听到窗外粉刷墙壁的泥水匠哼唱的一支民歌，柴科夫斯基立即被这支淳朴优美而又婉转凄恻的民歌吸引住了。
第二天，他找到了唱歌的匠人，把民歌记录下来，配上和声，收进了他在这一年中编成的《俄罗斯民歌五十首》两年以后，他在写作《D大调弦乐四重奏》的时候，又用这首民歌做为第二乐章的主题，这第二乐章就叫“如歌的行板”。
1877年初，*大文豪列夫?托尔斯泰（1828—1910）来到莫斯科。
当时柴科夫斯基所在的莫斯科音乐学院举行了一次音乐晚会招待托尔斯泰，其中有一个节目，就是柴科夫斯基的《D大调弦乐四重奏》。
托尔斯泰听到第二乐章时，感动得泪流满面，说：“我已接触到苦难人民的灵魂的深处。
”柴科夫斯基看到这情景，心中十分激动，他在日记中写道：“在我以作曲家自许的一生中，至今还没有得到过这样的满足和感动。
（三）、俄罗斯民歌《凡尼亚坐在沙发上》有很多填词，大多数表现伤感的爱情内容。
A、聆听黄红英演唱的夜歌。
B、学唱《夜歌》课本中的填词，着重表现游子思念故乡的情怀。
歌词的前半部分意在写景，以铺垫压抑、凄凉的气氛；歌词的后半部分是主题所在。
即：游子孤独地流落异乡，落叶归根的强烈思绪促使C、轻柔暗淡的声音、徐缓的速度，表现忧伤与思念故乡的音乐情绪。
在演唱形式上，要启发学生发挥创造性。
分组进行表演（四）、总结：《如歌的行板》旋律深沉、婉转、凄美、体现了作者对人生艰辛的感悟，对劳动人民苦难生活的深切同情和无可奈何，听这样的曲子很难不被打动无论哪个民族、哪个阶层的人，只要良知尚存，都能够从中体会到善良、真诚和同情。
作业：1、课后搜集其它室内乐作品。
2、尝试为《夜曲》填词。
下节课交流。
评课实录：整个课准备的较充分。
要注意课堂上与学生的情感互动。
《如歌的行板》曲子较长，不用每次都完整的听完，可科学地节选片段进行重点赏析。
课中与油画《伏尔加河上的纤夫》的联系不大，可考虑删减。
课中出现的填色游戏形式比较新颖。
【《雪绒花》】教学目的：1．通过欣赏影片中的音乐片段，分析体会影片及其音乐，并能了解电影音乐在影视作品中的作用；2．通过欣赏影片《音乐之声》，能用歌声表达歌曲《雪绒花》创设的意境与情感，并能有感情地演唱歌曲。
3．继续培养二声部合唱的能力教学重点：初步了解、感受、表现音乐剧片断《雪绒花》教学难点：感受欧洲电影音乐的艺术魅力，探究音乐对电影情节发展变化的作用。
教学准备：多媒体教学设备、钢琴、教学课件教学过程：一．导入1．播放电影《狮子王》片段，学生进教室欣赏。
2．教师出示：没有声音只有影象的《狮子王》片段。
3．教师提问：看了没有声音的影片，同学们有怎样的感受？学生回答：……教师再次播放影片〈狮子王〉，同时加配该电影音乐。
4．教师：可想而知，没有音乐的电影是多么的乏味、空洞。
《狮子王》这部影片的故事情节很感人，画面很精美，而且音乐非常棒。
5．教师：那么在你的印象中，有哪一部电影的歌曲使你记忆深刻，即便是忘记了电影的名字但也还深深地记着电影中的音乐呢？学生列举：……是啊，音乐在电影中发挥着无穷的作用，导演为了更完美的完成一部电影作品，甚至不惜重金聘请高深专业人事，利用先进的MIDI制作技术，聘请实力歌手，打造出最适合影片内容的音乐及歌曲。
6．现在让我们也作回音乐制片人，咱们也来为影片匹配上适当的音乐。
我们一起来欣赏一段音乐，请同学们想象一下，这段音乐要表现怎样的人物形象？（播放《平原游击队》——“鬼子进村”音乐片断）。
7．教师：音乐描写哪类人物形象？学生回答：日本鬼子的形象。
教师：下面我们去看看电影导演给这段音乐配备了怎样的情节和人物。
二．浏览欣赏影片1．教师：播放电影《十面埋伏》、《诅咒》等影片图片以及电影音乐。
让学生们通过视听感受到电影音乐在电影中起到了表达电影主题、刻画人物的性格形象、，渲染烘托气氛的重要作用。
2．教师播放影片片段以及提供学生选择的音乐。
学生根据自己对影片内容的理解搭配相应的音乐。
3．教师归纳：由此我们可以了解到，电影音乐能够刻画人物的性格形象。
一部电影的完成，需要很多方面的工作，也涉及到诸多艺术形式，音乐是电影中必不可少的。
其实最早的电影是无声电影，电影从无声到有声经历了巨大的转变。
早期的有声电影是用放映机和留声机同时工作来发声的，放映电影时，工作人员必须手持唱机磁头，眼望银屏，在需要配乐时立刻把唱机磁头放到唱片上。
这种方法一方面用音乐渲染了剧情，同时也掩盖了放映机的噪音。
今天我们就要一起去感受“荧屏乐声”。
4．教师：其实有一首电影歌曲给老师留下深刻难忘的印象，一直以来我都很喜欢它，现在我唱上这首歌曲的小段旋律，请大家欣赏。
三．教学过程（一）1．教师：你们知道这是哪部电影的歌曲吗？对，这首歌曲就是选自于曾经获得1965年第38届奥斯卡配乐奖、歌曲奖的影片《音乐之声》。
2．教师简单介绍故事大概，伴随着故事欣赏歌曲。
教师：《音乐之声》讲述了发生在20世纪30年代奥地利的一个真实的故事。
女主角玛丽亚是个性格开朗、热情奔放，并且喜爱唱歌跳舞的修女，常常溜出修道院的大门，在苍翠的群山间歌唱。
正因为她不拘的天性被认为不适合当修女而离开了修道院，到当地的一位退役军官特拉普特家里做家庭教师。
特拉普特是位脾气古怪的鳏夫，他很爱他的孩子们，却不懂得教育他们，使得这些孩子感受不到父爱而变得很顽劣，曾经气走了11任家庭教师。
玛丽亚用爱心与音乐和失去母爱的孩子建立了良好的关系。
在上校离家期间她和孩子们排练了合唱。
孩子们用甜美、和谐的歌声迎接上校回家，歌声打动了上校，激发了他唱歌的兴致，于是轻抚六弦琴，唱了《雪绒花》。
3．教师：接下来同学们一起欣赏上校特谱拉特那动听的歌声。
4．初次演唱：演唱《雪绒花》。
5．《雪绒花》这首歌非常优美，它是一首3/4拍的歌曲，其节拍特点是使歌曲具有种非常强烈的动荡感，流畅、优美的旋律给我们营造了一种温馨和谐的气氛，下面请同学们看着曲谱随着音乐哼唱一遍，可以为歌曲加上指挥，注意节奏和情绪，当时上校的心情如何？（上校面对着天真、纯洁、可爱的孩子，怀着激动，开心，欣喜的心情唱完这首歌。
）怀着甜蜜美好的心情演唱。
（二）拓展歌曲1．老师扮演玛利亚，让我来为你们配个二声部。
接着可以让部分同学和老师一起演唱二声部。
2．和特拉普特上校一样，用英文来演唱。
歌词注意，并非一个字一个音，有很多连音的部分，再注意英文的发音。
教师教读Edelweiss，evry，greet，Blossom，bloom，grow，Bless等英文单词。
二声部演唱练习3．同学们演唱的很有*，有些同学也随着音乐摆动着身体，那现在就让我们随着着美妙的音乐一起舞起来。
（教师指导学生简单的舞蹈动作要领，可以请自己的伙伴一起舞蹈）四．结束师：同学们，歌曲《雪绒花》在影片《音乐之声》中还出现了一次，那一次是在一个特殊的晚会上出现的，它更令人激动，歌声让剧场里听众的心都沸腾了，人们一起高唱，歌声使敌人感到恐惧。
这到底是怎么回事呢？请同学们课后利用网上资源查看有关《音乐之声》的影片资料，下一课来讲给老师听，好吗？播放歌曲《雪绒花》，学生在歌声中离开音乐教室。
