李清照词里的白描手法

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李清照词里的白描手法

学生：王丽梅 指导老师：効天庆

【内容摘要】白描也叫素描，原来是中国绘画的传统技法之一，其特点是用简练的墨线勾描人物和各种景物的特征，用形象本身简洁的特征，唤起读者联想,得以丰富形象。这种绘画手法用到文章的描写上，就是用不浓丽的形容词和繁复的修辞语，用准确有力的笔触，简练的语言，寥寥数笔就写出活生生的形象来，表现出作者自己对事物的感受。在我国宋代的词坛上，李清照就是一位以白描著称的女词人。在她的词作中，表现出来的是一种情真意切的自然之美。

【关键字】李清照；李清照的词；白描手法

【Abstract】 line drawing, also known as sketch, the original is one of the traditional techniques

of Chinese painting, which is characterized with a concise description of the characters and ink

line hook features a variety of scenery, with the characteristics of the image itself is simple, to

arouse the reader think, to enrich the image of . The painting technique used on the description of

the article, is to use non-Nong Li adjectives and complex rhetoric, powerful strokes with accurate,

concise language, a few vivid image of the pen to write to, to show on the author's own Things

feel. Song Ci in China, the zhao is a case of line drawing known poetess. For in her words, out of

a sincere expression of natural beauty.

【Keywords】 zhao; Qingzhao words; line drawing technique

李清照是我国宋代著名的女词人，被誉为婉约之宗。她学识渊博，才华出众，善作书画。她的词不仅能使读者强烈的感受到真实、自然、感人的意境，而且，其所表现出的独特的艺术个性和词作魅力也在我国文学史上留下了极为辉煌的一页，散发着耀眼的光彩。她的作品字里行间包含着生动的形象，这种艺术力量不是靠夸张，也不是靠铺陈，而是靠白庙手法。那么什么是白描手法呢？

白描，原是中国传统绘画的技法之一。这种绘画手法运用到文章的描写上，是指不用过多的渲染，不以华丽辞藻修饰，更不用曲笔陪衬，而是以朴实的文字准确的描写出生动的文学形象。使用白描手法刻画人物时，要求作者紧紧抓住人 2 物所处的特定环境及人物的个性、经历、言行的突出特点，用简洁的语言进行描写，以表现人物的个性特征。使用白描手法勾勒事物时，要求作者用简练笔触，对所描写之物的特征、状貌作真实的勾画。使用白描手法绘景时，要求作者用简笔作粗线勾画，组成生动的画面。 以上就是白描手法的涵义以及它在写人、状物、绘景时的几个主要特点。李清照作为一位以白描著称的词人，在她的词作中，她直抒胸臆，感情直率细腻，用语朴素流畅，音律和谐优美。无造作之态，有自然之美。她的词作中弥漫着的感情，震撼着读者的心灵。

在她的代表作《声声慢》：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。咋暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！”中，开端即连用十四个叠字：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，这种叠字的运用是很有难度的，而作者却将此运用的恰到好处。十四个叠字所表现的惆怅而凄厉的金国，与其处于国破家亡夫死的悲惨遭遇中的孤寂愁苦心境极为吻合，因此受到历代词论家的高度赞赏。往下写风送雁声，反增添了她思乡的惆怅，还透露出她惜花将谢的情怀。最后写她独坐无聊、内心极为苦闷之状。作者对“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”这种难挨时刻的心情刻画，更是全用白描手法，情真意切，如见肺腑。

能够表现她少女时活跃激情的《如梦令》：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道‘海棠依旧’。知否？知否？应是绿肥红瘦。”在这首词中，写的是女主人早上起身后的一个生活片段，是女主人公对昨夜的追忆。这一夜，词人倾听不断入耳的风声、雨声，感受着大自然的变化。词中通过女主人公与卷帘女的一问一答，暗示出这个抒情形象惜春而又不伤春的内心感受。在这一个层次上，作者曲折委婉的表现了主人公这一丰富细腻的内心变化。首先词人整夜都在为这场风雨所引起的景物变化而担忧。所以，她一早起来，不顾残酒未消，便迫不及待的向侍女发问。这种问答方式反映了主人公特定的心情，因为在这一夜的辗转中，她有着太多的梦想。如果直说，不仅词中包容不下，而且也会冲淡心灵活动的浓度。因此，作者虽未写出“问”的内容，实际上却似虚而实，更加逼真的反映出了她心中的焦虑。

能够表现她情窦初开的词如《点绛唇》：“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓 3 花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜划金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。”当她蹴罢秋千，慵整纤手，方觉一阵兴奋，不觉出汗，感到害羞。现在静下来，才觉“薄汗轻衣透”。见客入来，于是她“袜划金钗溜，和羞走”。这句“倚门回首，却把青梅嗅”，生动的表现了一位情窦初开的少女。见到生人，感到害羞，那“倚门”及“却把青梅嗅”等一系列动作，使一个天真娇憨、活泼妩媚、好奇而又含情脉脉的形象活现在读者眼前，达到出神入化、真实细腻的境地。这是一幅多么生动有趣的行乐图啊！图中用白描的手法描写出了一位天真活泼而又顽皮羞涩的少女，这个少女不就是李清照年少时的自画像吗？从这首词中，我们可以隐约感受到词人年时的活泼气息，她是一个喜欢感知生活的人。从她的词中我们看到的是一种情真意切的自然之情。

再如她对爱情追求的词作《浣溪沙》：“诱幕芙蓉一笑开，斜偎宝鸭衬香腮。眼波才动被人猜，一回风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀，月移花影约重来。”这首词写的是少女恋情的过程，通过人物在特定坏镜中的几个特别的动作，将恋情的传达描写的细致生动。“眼波才动被人猜”，将少女眉目传情，又恐被人识破的矜持心理表现的惟妙惟肖。“月移花影约重来”，则表现少女敢于冲破封建礼教的束缚，大胆的与情人约会。全词心理描写得十分细致生动，感情开展富有波浪，可谓姿态百出，曲尽人意，淋漓尽致的表现出青春少女这种大胆追求幸福爱情的光辉形象。这首词抓住主人公的几个性格特征进行描写，在写景的过程中，将情穿插其中，可谓是情景交融，感情丰富。

李清照的婚前生活是快乐的，随之而来的婚姻也带给了她很多的幸福。但是美好的生活总是那么短暂！在她婚后第二年，她的家庭遭遇了很多不幸。首先遭遇不幸的是她的父亲李格非。李格非在朝廷的“新旧党争”中被罢官并遣返原籍。受此牵连，李清照也被迫随父还乡，饱尝了恩爱夫妻的离别相思之苦。她的词也随之改变了风格，由婚前的欢乐无忧转变为哀怨凄绝，以愁为基调，令人不胜为怜。

以下是她的两首以相思别苦为主题的词《一剪梅》和《醉花阴》。

《一剪梅》：“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”

《醉花阴》：“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜 4 凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

当作者送别了丈夫后，心中不免有些失落。举目所见，不管是白云、飞雁、每月，还是落花流水，时时处处皆与丈夫联系起来，这种感情既执著，有缠绵。摆脱不开，搁置不下：“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。夫妻之间的相思之情被作者表达的细腻委婉，使我们仿佛亲眼看到了女主人眉头的一颦一蹙、心头的一震一颤。离愁别恨跃然纸上，使婚后不久就离别的相思之情、思念之意，呈于象，感于目，会于心。相思之情、思念之情是人类最基本的感情之一，它“剪不断，理还乱”，一旦萌发，难于消失；它刻骨铭心，像游丝一般萦绕于心。它可以从外在情态的“眉头”上消失，却又不自禁的钻入“心头”。李清照对这种感情做了独特、深细的体察和把握。“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，此句之所以超绝，是作者寓情于景，情景交融。其中“瘦”字是词眼，为全篇画龙点睛之笔。作者先以“帘卷西风”一句作动态描写，借助西风把帘儿卷起，让帘外的黄花与帘内以花喻比的人相互辉映，达到了花与人浑为一体的效果。花瘦，人比花便更瘦，深刻的表达了闺中人爱情之深，相思之苦。写情至此，，堪称极致。女词人一路写来，或熔情于景，或景中寓情，意象或隐或现，时露时藏，于词中的结尾处猛然出现，如群山的高峰，漂亮的灯芯，令读者震动深思。从中可见李清照既有一般女子的温柔、善良、细腻的特点，也有作为文化女性多愁善感的一面。在这两首词中，词人一改往昔那活泼俏皮、不知忧虑的少女形象，而成了终日思情悠悠、愁肠绵绵的思妇，你看她出去划船已不像往昔那样“惊起一滩鸥鹭”，而是“轻解罗裳，独上兰舟”；她也不是“兴尽晚回舟，误入藕花深处”，而是要去等待“云中谁寄锦书来”。再看她的等待有多么长久，多么辛苦！“雁子回时，月满西楼”，这种相思之情又是多么难解？“薄雾浓云愁永昼”，这种相思又是多么的折腾人啊！它已是我们的女词人“人比黄花瘦了”。这两首词用最简单的景物描写把一个思妇的相思愁情表达的淋漓尽致。

从以上李清照的几首词中可以看出运用白描手法可以使作者想表达的东西表达的更有突出性。这点在现代作家朱自清的散文《背影》中表现得也很突出。在散文《背影》中，朱自清想努力表现的就是他父亲的背影。为突出这一点背影两字还做了文章的标题。在我们的生活中，父亲的背影对儿子来说，是再熟悉不过的。但这次他记得却不是平常常见的，而是特定场合，使他极为感动的那个背影，那个终生难忘的背影。为此他选择了白描手法，用写实的笔触，写了当时父 5 亲的体态、穿着打扮，更着力描写了买橘子时过铁路的情形：

“父亲是一个大胖子，走过去自然要费些事。我本来要去的，他不肯，只好让他去。我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，慢慢探身下去，尚不大难。可是他穿过铁路，要爬上那边月台就不容易了。他用两手攀着上面，两脚再向上缩。他肥肥的身子向左微倾，显出努力的样子。而过铁路时，他先将橘子散放在地上，自己慢慢爬下，再抱起橘子走。”

这段文字乍一读很平淡，甚至有些拙讷，但细细品味，却情真意切，蕴藏着一股深情。没有一处过多的形容、修饰、陪衬之类的语言，只是白描，只是实实在在的把当时的情形表现出来。大朴正是大巧的表现，正所谓于平淡之处见神奇。这就是白描的力量。