视唱1

音乐基础知识视唱练耳教学音乐是听觉的艺术，主要以声音塑造音乐形象，通过人们听觉的感知，作用于人的思想感情，使人获得音乐美的享受。

对学音乐的人来讲，很重要的一点就是要有一对很敏锐的耳朵，而好耳朵的培养需要视唱练耳的加强。

因此，视唱练耳对音乐来讲至关重要，对声乐更是有着举足轻重的作用。

一、谈视唱练耳与声乐视唱，就是识谱唱歌，一般是在教师指导下，调动学生独立运用视觉、听觉、感觉进行积极思维活动练习识谱。

演唱时要求达到音准、节奏准、有表现力地完整唱出来。

主要任务是培养学生具有独立识谱的能力，学生只有在具有较好的识谱、视唱能力后，才能独立地看谱唱歌，更好地理解音乐。

练耳是听觉的训练，通常是对钢琴上弹奏出来的音进行听辨，训练学生分辨音程、和弦、节奏，能把听到的音或曲调用五线谱准确记录下来。

它的主要任务是培养学生用听觉去接触和感受音乐的能力，并将听觉运用到创作表演实践中去。

在音乐教育中，音乐教学任务的完成必须依靠学生的练耳听觉能力，加强对学生听觉的训练，能提高学生的听觉感受性，促使学生音乐才能的发展。

声乐是属于音乐表演的艺术，是运用歌唱语言和艺术嗓音相结合，用歌声把音乐形象生动地表达出来。

由于视唱练耳不是一门可以直接面对舞台实践的表演学科，就导致一部分教师从思想上对视唱练耳课的根本性质认识不够，简简单单地把它作为一门理论课程来上。

上课缺乏积极性，授课形式、内容单一，缺乏审美价值，技术与艺术相分离，理论与实践相割裂，缺乏情感的培养和创造力的提高。

就导致一些学生对这门课程毫无激情与乐趣，从而淡化此门课程的学习，如上课看别的书籍，逃课等现象随之出现。

如何让人们意识到视唱练耳多学科教学的重要性，对于提高视唱练耳的教学质量，更好地为姊妹艺术铺路有着巨大的作用。

笔者以声乐教学为点，从视唱练耳教学与声乐的关系，视唱练耳教学与声乐之间的相互作用几点来分析和归纳这一问题。

二、视唱练耳教学对声乐教学中的作用视唱练耳是声乐表演的前奏，学生应该把视唱练耳课中所学得的知识与技能运用到声乐课中。

视唱谱面分析（一）视唱练耳的定义音乐的两个最基本要素是音的高度和音的时值，这两个因素决定了音乐的基本样貌。

将音的高度和时值进行书面记录将就形成了乐谱，最常见的是五线谱和简谱，视唱就是按照乐谱所记录的音高和时值信息，通过嗓音呈现出音乐的基本样貌。

由于嗓音的限制，人类不能同时发出两个或以上的音高，因此视唱仅仅针对单声部旋律。

而练耳则正相反，它指代的是通过一段具体呈现出的音乐样品，以听觉（脑）来分析构成这个样品的基本材料，音的高度（旋律）、音的时值与力度（节奏）以及纵向上音的关系（和声）等。

这两个过程可以大体上看做一种相逆的过程，只不过人声只是呈现音乐的一种形式，现实中的音乐音色复杂、织体丰富，但都脱不出音的高度和时值这两个基本要素。

（二）视唱练耳的重要意义视唱练耳是音乐素养的基础能力。

直观地说，不懂得视唱，就不能独立识谱，当你面对一张陌生的乐谱时就会束手无策，只能寻找它已经由他人演绎过的版本，以本能来模仿学习。

如果不懂练耳，你就不能直接感受构成音乐的基本材料，一段音乐响起，它的音阶是怎样的，调式情况如何，拍子类型和节奏时值又是怎样，使用了怎样的和声配置和进行，如果这些你不知道，你就不能使用乐器来复现它，转而要追索它的乐谱，而如果你的耳朵好，那就可以听见什么就演奏出来，那就十分方便。

更为重要的是，视唱练耳是贯通基础乐理学习的一个重要关键，怎样让那些枯燥的乐理知识活络起来，而不是仅仅作为一种枯燥的理论存在，你需要视唱练耳，从实际操作层面将这些知识一一验证，融会贯通。

乐理知识，尤其是基础的乐理知识实际上本身并不难，难的是无法令学生自主性的在实践中去体会和理解，没有这个自主性，填鸭式的乐理概念性灌输意义不大，音乐是高度实践性的活动，没有技术层面的理解就没有真正的理论层面的理解。

这个问题的解决之道就在于同步重视视唱练耳的学习。

（三）视唱能力与练耳能力的辩证关系视唱能力指读唱书面乐谱（单声部）的能力，除了要唱对乐谱的音符所代表的音高，还要唱对音符的时值，并根据节拍的类型表现出出拍子的强弱对比，这是视唱的基本要求。

视唱练耳教案视唱练耳教案音乐是一门综合性的艺术，其中视唱练耳是培养学生音乐素养的重要环节。

视唱练耳指的是通过视觉和听觉的结合，让学生能够准确地辨别和演唱出乐谱上的音符。

视唱练耳不仅可以提高学生的音乐表演能力，还可以培养他们的音乐感知和音乐理解能力。

下面将介绍一份视唱练耳的教案，帮助学生更好地掌握这一技能。

第一部分：基础知识概述在开始进行视唱练耳之前，首先要给学生提供一些基础知识的概述。

这包括音符的名称和音高的表示方法。

可以通过展示音符的图像和演示不同音高的声音，让学生对音符和音高有一个直观的认识。

第二部分：音程的练习音程是音乐中两个音符之间的距离，对于视唱练耳来说非常重要。

在这一部分，可以通过播放不同音程的声音，让学生辨别出它们的差异。

然后，可以给学生一些练习题目，让他们用唱的方式来表达出不同的音程。

第三部分：旋律的练习在掌握了音程之后，学生可以开始进行旋律的练习。

可以通过给学生播放一段简单的旋律，然后让他们用视唱的方式来演唱出来。

可以逐渐增加旋律的难度，让学生挑战更复杂的旋律。

第四部分：节奏的练习除了音程和旋律，节奏也是视唱练耳的重要组成部分。

在这一部分，可以通过敲击节拍器或者播放节奏声音的方式，让学生辨别不同的节奏。

然后，可以给学生一些节奏练习题目，让他们用口型或者手拍的方式来表达出不同的节奏。

第五部分：综合练习在学生掌握了基本的音程、旋律和节奏之后，可以进行一些综合性的练习。

可以给学生播放一段旋律，然后让他们用视唱的方式来演唱出来，并且同时保持正确的节奏感。

这样的练习可以帮助学生将之前学到的知识进行整合，并且提高他们的综合应用能力。

第六部分：听力训练除了视唱练耳，听力训练也是培养学生音乐素养的重要环节。

在这一部分，可以给学生播放一段音乐，然后让他们用听的方式来辨别出其中的音符、音程和节奏。

这样的训练可以帮助学生提高对音乐的感知和理解能力。

总结：视唱练耳是培养学生音乐素养的重要环节，通过视觉和听觉的结合，让学生能够准确地辨别和演唱出乐谱上的音符。

《乐理与视唱》课程教学大纲（音像技术专业计算机音乐制作方向使用）执笔人：郭艳芳第一部分大纲说明一、课程性质及教学目的和要求基本乐理与视唱练耳课是培养音乐专业基本技能的基础课程。

将基本乐理与视唱练耳整合为一门课程，其目的是通过整合、优化课程结构，建构基本乐理与视唱练耳课新的教学方法，强调在视唱练耳的训练中同时进行基本乐理的学习，在感性的经验中掌握、运用和巩固乐理知识，以视唱带动基本乐理的学习。

学生通过学习，初步掌握音乐的基础理论，同时具有包括读谱、视唱、听辨、记谱以及对各类乐音构成要素以准确把握的音乐能力。

本课程的内容包括基本乐理知识、识谱、认识和理解各种和弦同时对学生进行系统的视唱训练、听音训练；发展学生的音乐听觉和记忆；积累音乐语汇等；要求学生必须具备视唱、听音等方面的技能。

学生通过本课程的学习，不仅能够掌握基本的乐理知识并具有运用能力，并且同时具有包括读谱、视唱、听辨、记谱以及对音高音程、节奏节拍、速度、曲调构成、和弦结构、音阶、调式调性、转调移调、声部进行等各类乐音要素以准确把握的基本能力。

学生通过学习，能够掌握两种唱名法，具有较好的视唱和听辨能力，其中主要包括五线谱三升三降的视谱能力和简谱视谱能力，旋律、音程与和弦的听辨和记谱能力，复杂节奏的感知和表达能力，以及音乐的记忆及感知能力，两种谱式的记写和转译能力等。

其课程学习内容的各种知识点和听、唱、写等实际能力，是在教学活动中相互联系、相互渗透，共同建成良好的音乐感知力和记忆力。

二、课程的学时本课程的课内学时数为147学时，每周3学时。

学习时间为三学期。

本课程主要教学内容安排及学时分配：三、课程的设计初步方案本课程的教学将采用理论与实践相结合的形式，以面授辅导和钢琴为辅助手段，不同的教学形式有着不同的特点和作用。

（一）教材教材是最为重要的教学媒体，是教师教学、学生学习的基本依据，是教学内容的主要载体。

本课程的教材使用的是普通高等教育“九五”国家级重点教材《基本乐理教程》，童忠良著；高等教育出版社《视唱练耳节奏训练教程》彭世端著。

第一讲一、教学时数：2个学时二、教学内容提要：1、视唱部分：（1）音程练习：二度音程练习（2）教程：1、2、3、4、52、听音部分：（1）单音（2）旋律三、教学目的：1、通过二度音程的视唱练习，进行大二度和小二度音程的音准训练。

2、要求背唱旋律，以提高音准。

3、单音听写以无变化音的单音起步；旋律听写则以2/4的节拍型和四分音符、八分音符组成的节奏型为主。

四、教学内容：1、音程的视唱练习：二度音程练习（注意各种节奏型的对比）重点：音阶的音准，特别是小二度的音准；二分音符的节奏练习。

重点：音准；四分音符的节奏练习。

重点：八分音符的节奏练习。

重点：八分附点音符的节奏练习。

重点：后十六音符的节奏练习。

重点：前十六音符的节奏练习。

2、视唱教程部分：教程1、2、3、4、5重点：音阶的音准。

重点：音阶的音准；大跳音程的音准。

重点：音乐的欢乐情绪。

重点：大跳音程的音准；可用合拍的方式打拍。

重点：大跳音程的音准；可用合拍的方式打拍3、听音部分：（1）单音：（2）旋律：重点：强调书写格式，统一要求。

第二讲一、教学时数：2个学时二、教学内容提要：1、视唱部分：（1）音程练习：三度音程练习（2）教程：6、7、8、9、102、听音部分：（1）单音（2）旋律三、教学目的：1、通过三度音程的视唱练习，进行大三度和小三度音程的音准训练。

2、通过中国民歌的演唱，感受我国各地民歌的旋律特色。

3、要求背唱旋律，以提高音准。

四、教学内容：1、音程的视唱练习：三度音程练习重点：三度音程的音准；大三度与小三度音程的区别重点：三度音程的音准；音乐的旋律性2、视唱教程部分：教程6、7、8、9、10重点：旋律跳动较大，注意大跳音程的音准。

重点：连续小二度音程的音准。

重点：把握河北民歌的旋律特点。

重点：把握河北民歌的旋律特点。

重点：把握山西民歌的旋律特点。

3、听音部分：（1）单音：（2）旋律：第三讲一、教学时数：2个学时二、教学内容提要：1、视唱部分：（1）音程练习：四度音程练习（2）教程：11、12、13、14、152、听音部分：（1）单音（2）旋律三、教学目的：1、通过四度音程的视唱练习，使学生能正确唱出四度音程的音准。

《视唱练耳》课程标准开设学期：1、2、3总学时：180课时（12学分）编制人：审核人：一、课程定位（一）课程性质视唱练耳是一门技能型专业基础必修课程。

是音乐表演专业学生的重要课程之一，为专业表演起到必要的辅助作用。

以班级授课为主。

（二）课程作用通过学习，能够系统地掌握音准、节拍、节奏，提高听觉能力、识谱能力以及对音乐作品的理解能力；培养和建立正确的音乐感和良好的音乐记忆力，积累和丰富音乐语汇。

为器乐演奏、声乐演唱、和音乐创作提供了重要保障；同时为和声学、歌曲写作等理论课程打下坚实的基础。

二、课程理念与设计思路（一）课程理念本课程始终坚持以“学以致用”为理念，采用分级式教学，从而满足不同层次的学生需求，为教学的顺利进行打下良好的基础。

（二）设计思路本课程设计思路是通过视唱与听记相结合的方式，培养和建立正确的音乐感觉和良好的音乐记忆力，并适当渗透具有代表性的山西民歌的视唱训练等，为艺术实践打下必备的基础。

三、课程目标（一）素质目标学生应掌握基本乐理、以及对各个音乐表现要素的熟练掌握，如速度、力度、音色、风格、结构以及织体等，从而在实践过程中能够运用所学技能对自身专业的提高起到必要的素质基础。

提高学生对本土地域特色音乐文化的艺术修养。

（二）知识目标1、要求学生系统地掌握视唱中音准、节奏、等音乐表现要素。

2、要求学生系统地掌握听记中单音、音程、和弦、节奏、旋律等各项训练内容。

（三）能力目标1、通过教学，使学生应达到三升三降的乐谱视唱要求，并能掌握旋律音程、和声音程、和弦、基本二拍与三拍的节奏、一升一降的旋律听辨及听记能力。

2、通过教学，提高学生感受音乐、理解音乐的能力。

3、通过教学，能够将音乐理论知识运用到实际演唱、演奏中，提高学生的视唱、视奏能力，以及准确表达艺术作品的演绎能力。

四、课程内容五、课程实施建议（一）师资要求1、专任教师应具有本专业大学本科及以上学历。

具有良好的职业道德，具备先进的高等职业教育理念，有较强的教育教学研究和改革创新能力。

乐理视唱考级必备知识点总结乐理视唱考级必备知识点总结一、基础乐理知识1. 音高与音符音乐中的基本音高有七个，分别是C、D、E、F、G、A、B，它们分别对应着乐谱上的音符。

2. 音程音程是两个音高之间的距离，常见的音程有纯一度、纯五度、纯四度、纯八度等。

3. 节拍与拍子节拍是音乐中的基本单位，拍子则指的是每小节中的拍数和拍子类型。

常见的拍子有二拍子、四拍子、三拍子等。

4. 调式与音阶调式是指音乐作品中使用的音高组合，常见的调式有大调、小调等。

音阶则是调式中的音高按照一定顺序排列的序列。

二、视唱技巧与训练1. 音程的辨认与运算对于视唱来说，准确辨认和运算音程是其中的基础技能。

可以通过数音程的音符来训练，例如数纯一度、纯五度、纯四度等。

2. 节奏的掌握与演唱视唱中节奏的准确掌握至关重要。

可以通过节拍器的使用，将乐曲的节拍划分清晰，然后进行演唱。

3. 音准的掌握与调整音准是评判视唱水平的重要指标之一。

可以通过与钢琴或其他乐器的对比，进行准确的音准调整。

4. 和声的感知与表达视唱不仅要求准确唱出主旋律，还要能够感知并表达出乐曲中的和声关系。

可以通过听音、练习和弦的感知和演唱来提高。

5. 曲式结构的把握视唱时要能够清晰地把握乐曲的曲式结构，包括主题、重复段落、转调等部分。

可以通过反复听听辨别不同部分的特点来训练。

三、乐理知识与视唱评分标准1. 音符与节奏准确性视唱时要准确唱出乐曲中的音符和节奏，包括持续音、跳音、音程等。

唱错音符或者错位的节奏会导致分数的扣除。

2. 音准与音程准确性视唱时要准确把握音准和音程，唱出正确的音高和音程大小。

音准偏差较大或音程偏差大会导致分数的扣除。

3. 和声感知与表达能力视唱时要能够感知乐曲中的和声关系，并通过演唱来表达出来。

和声感知不清晰或表达不准确会导致分数的扣除。

4. 曲式结构的把握与理解视唱时要清晰把握乐曲的结构，并在演唱中展现出来。

无法准确把握曲式结构或者无法展现出乐曲的特点会导致分数的扣除。

一级视唱考级涵盖了基本的音程、节奏和旋律的听觉训练和演唱技巧。

以下是一级视唱考级的主要内容：
1. 音程训练：考生需要辨别出给定的两个音高之间的音程关系，包括纯五度、纯四度、纯八度等常见音程。

2. 节奏训练：考生需要准确地识别给定的节奏图示或节奏模式，例如分音符、二分音符、四分音符等，并能够按照指定的速度精确地演唱出来。

3. 旋律训练：考生需要根据乐谱中给定的简单旋律线，唱出正确的音高和时值，并能够应对一些简单的音程变化和节奏变化。

4. 调性认知：考生需要能够根据给定的调性（如C大调、G大调等）快速辨别出所唱旋律的调性，并作出相应的演唱。

5. 音乐记号识读：考生需要理解和识读一些常见的音乐记号，如音高标记、节奏符号、重复符号等，以便在演唱过程中准确地表达音乐信息。

6. 音乐表达：考生需要能够演唱出具有一定情感和音乐性的旋律，包括准确的音高、节奏控制、音色变化等方面的表现。

请注意，以上是一级视唱考级的一般内容，具体的考试要求可能会因考级机构或地区而略有不同。

建议参加正规的音乐考级机构或教师指导下进行视唱训练，并熟悉相应的考级要求和标准，以便更好地准备和应对考试。