莫奈画中的东方情趣
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《塞纳河畔,韦特伊附近》,1878年画布油画,60×80厘米克劳德·莫奈法国,1840―1926年1878至1881年间,莫奈住在贝特维尔。
这是一座位于巴黎和鲁昂之间的小城,莫奈的房屋正好在塞纳河边,周围是一片美景,为他捕捉一年四季的光线变化提供了绝妙的环境。
画家在贝特维尔完成的对塞纳河的观察,说明他对研究同一物体在不同光照条件下产生的变化不定的效果怀有极大的兴趣,并且为他二十年后完成的《睡莲》系列大作打下了伏笔。
此外,逐渐远离巴黎喧嚣的现代化生活,也让莫奈集中精力专心探究同一景色的各种变化。
这种归隐的生活方式表明,莫奈对描绘一个地方的特殊自然环境的各种不同景象,怀有极其强烈的兴趣油画:《雾中的桥》,画家:莫奈一群人从伦敦的一处画展会场走出来,大家的脸上充满不解和讶异,似乎这是一场极度“不寻常”的画展。
“这位画家怎么把雾画成紫红色的?他懂不懂绘画啊?”一位绅士边走边发表高论。
“是啊!雾当然是灰色的,这是常识,连小孩子都知道。
”身旁的女士斩钉截铁地说。
这群满腹惊愕参观的人在此时都不禁将头抬起,望向伦敦的天空研究了起来。
有人像发现新大陆似的指着天空说:“雾真的是紫红色的。
”“这是怎么回事?这怎么可能?”原来,伦敦工业发展导致烟囟林立,煤与灰的尘粒飘散在空气中,在阳光的照射之下,笼罩伦敦的雾呈现出紫红色。
人们平时并不观察这些现象,这位画家竟然生动地画了出来,因此,大家转而称赞他是“伦敦雾的创造者”。
他就是莫奈(Monet 1840一1926年)。
他说:“被雾气包围的伦敦,充满无与伦比的迷蒙美。
”莫奈的画在一开始并不受欢迎。
有一次,有一个不欣赏他画风的人拿着他的画说:“大家请看,这幅画画得多好啊!可以倒过来挂,横过来更可以。
”因为这位印象派画家一心描绘光和色的瞬间印象,物体的真实样子消失在色彩中,一般人根本就看不懂他的画。
这位大自然的科学观察家可以将同一个主题画上二三十遍,以便捕捉在不同光线及天气状态下的色彩情趣。
2024年教师资格考试高中美术学科知识与教学能力复习试题(答案在后面)一、单项选择题(本大题有26小题,每小题2分,共52分)1、题干:在美术教育中,以下哪项不是“美术鉴赏”这一课程模块的教学目标?A、培养学生对美术作品的分析、评价能力B、提高学生的审美情趣和艺术素养C、引导学生关注生活,发现生活中的美D、培养学生的动手实践能力和创新能力2、题干:在高中美术教学中,以下哪种教学方法最适合进行《蒙娜丽莎》这一名画的鉴赏?A、讲授法B、讨论法C、演示法D、参观法3、题干:在高中美术教学中,以下哪种教学方法最有利于培养学生的创新思维?A. 传统的讲授法B. 案例分析法C. 小组合作讨论法D. 实践操作法4、题干:在美术鉴赏教学中,教师引导学生分析一幅作品时,以下哪项不是教师应该关注的重点?A. 作品的作者背景B. 作品的题材内容C. 作品的艺术风格D. 作品的物理属性5、题目:在高中美术课程中,以下哪种教学方法最有利于培养学生的审美能力?A. 分析教学法B. 实践教学法C. 情境教学法D. 讨论教学法6、题目:在高中美术教学过程中,教师应该注重以下哪个方面来提高教学效果?A. 教材内容的选择B. 教学方法的创新C. 教学评价的公正性D. 学生学习时间的安排7、在高中美术课程中,以下哪种教学方法最能培养学生的审美能力和创新精神?A. 传统的教师讲授法B. 小组合作学习法C. 单一技能训练法D. 专题讲座法8、在高中美术教学过程中,教师如何运用“情境教学法”提高学生的学习兴趣?A. 通过多媒体展示美术作品B. 创设与美术作品相关的情境C. 要求学生独立完成美术创作D. 对学生的美术作品进行点评9、在高中美术鉴赏教学中,对于现代主义美术作品的讲解,以下哪种表述最为准确?A、现代主义美术作品完全摒弃传统,追求全新的艺术形式和审美观念B、现代主义美术作品强调理性与客观,追求形式上的完美和和谐C、现代主义美术作品注重个性表达和创新,形式多样,具有实验性和反叛性D、现代主义美术作品主要服务于政治宣传,具有鲜明的阶级性和意识形态性10、在高中美术教学中,对于“设计·工艺”模块的学习,以下哪种理解最为恰当?A、该模块主要学习传统手工艺技能,如剪纸、泥塑等B、该模块注重培养学生的创新思维和实践能力,通过设计活动解决实际问题C、该模块仅涉及现代工业设计,如产品设计、环境设计等D、该模块以欣赏和评价设计作品为主,不涉及实际操作11、下列哪位画家是印象派的代表人物,并简述其艺术特点?A. 梵高——后印象派代表,色彩强烈,笔触明显。
100幅世界名画1、路易斯.利奥波德.布瓦伊——桌球这可是人家1807年画的,看看两百年前欧洲人的生活吧。
2、列奥纳多·达·芬奇——蒙娜丽莎成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。
那如梦似的妩媚微笑,被不少美术史家称为“神秘的微笑”。
3、达维特——拿破仑穿越阿尔卑斯山本画的妙处在于,远景的简约和近景的细腻,色彩的冷暖对比极为强烈,人物和战马的细节刻画非常到位。
对于这个理想化的形象,拿破仑本人也十分满意。
4、普基廖夫——不相称的婚姻该画描绘了一青春少女与一老者结合的爱情悲剧。
老者被画家描绘得苍老憔悴,而少女则面色红润,充满青春活力。
画家以同情少女的笔调,鞭挞了不合理的社会现实。
5、安格尔——大宫女这幅画在巴黎展出时,曾引起了极大的争议和抨击。
评论家德·凯拉特里说得较为尖锐,他曾对安格尔的学生说:“他的这位宫女的背部至少多了三节脊椎骨。
”然而安格尔的学生阿莫里·杜瓦尔则辩解说:“凯拉特里可能是对的,可是这又怎么样呢?也许正因为这段秀长的腰部才使她如此柔和,能一下子慑服住观众。
假如她的身体比例绝对地准确,那就很可能不这样诱人了!”6、约翰.埃.密莱——盲女两个相依为命的孩子,一个是盲女,另一个更小的女孩紧紧依偎在盲女怀里,一边抬头去观看天上的彩虹,一边在给盲女讲解大自然的美丽。
云际彩带当空,原野一片金黄,空气是润湿的,在远景的小道上有几头走动着的牛羊,近处有飞鸟起落。
盲女只能倾听小伙伴的讲解,她连停歇在她披肩上的蝴蝶也无从感受,但她似乎已嗅到了新鲜的空气,听到了原野里生灵的声音。
7、拉斐尔——雅典学院全画以纵深展开的高大建筑拱门为背景,大厅上汇集着不同时代,不同地域和不同学派的著名学者。
作者希望以回忆历史上黄金时代的形式,寄托他对美好未来的向往。
8、柯罗——珍珠女郎有人知道这幅画的玄妙之处吗?该画在世界十大名画中名列第七,可不是浪得虚名哦……9、泰奥多尔.居丹--肯特海滩该画描绘的是在狂风暴雨的海浪中即将倾覆的帆船,人们纷纷逃离帆船,乘上救生船逃命,狂涛汹涌,人们在挣扎。
印象主义绘画与印象主义音乐之相似性十九世纪欧洲艺术中心在法国。
在实验科学的成就(特别是物理学,光学)与实证主义哲学(把现象当作一切认识的根源,拒绝用理性把握感觉材料,也被称作哲学的科学主义)的影响下,十九世纪七十年代前后一批勇于打破传统,富有创新精神的画家用自己的创作实践促成了印象主义美术的诞生。
到八十年代末,在象征主义文学及印象主义绘画(以莫奈为代表)影响下出现印象主义音乐。
两者在表现手法、呈现的艺术效果等方面存在诸多相似性,本文试作粗浅分析与比较。
一、打破传统,追求创新(一)十九世纪七十年代,印象主义画家反对古典学院派的保守思想及陈腐、单调的画法,摒弃传统绘画中千篇一律的棕色调他们反对只在中世纪骑士文学中寻找创作源泉、矫揉造作的浪漫主义。
印象主义先驱马奈最早打破传统棕色调,采用了非学院式的画法创作了《草地上的午餐》。
印象主义画家打破几百年来在室内绘画的传统,主张用自己的眼睛观察,直接感受,面向大自然写生,客观再现光线感觉,捕捉物体在外光下瞬息即逝的颜色,追求在光色变化中表现对象的整体感与气氛。
同时他们打破了写生与创作的界限。
(二)印象主义音乐奠基人是法国的德彪西,他反对后期浪漫派以自我为中心的英雄崇拜以及音乐过度庞大滋胀1889年前后,法国音乐界要求冲破德国作曲家瓦格纳在音乐领域的统治地位,追求创新的时尚。
另一个印象主义音乐代表人物拉威尔也反对保守的学院派占统治地位,他是一位标新立异的人,在保守的巴黎音乐学院,他的独特的音乐风格常被认为是“过激”的。
二、风格初现,遭受非议(一)印象主义绘画得名于1874年的一次“落选沙龙展”,莫奈的一幅《日出印象》被一名记者嘲笑为:“印象主义”,这一画派由此而得名。
(二)1887年法兰西美术院评委指责德彪西在罗马进修时的第二部交响组曲《春天》结构不明确时,要他“警惕模糊的印象主义”。
拉威尔富有创新精神的作品连续三次参加学院罗马大奖比赛却未能获奖,最后一次预赛中就被取消资格,引起进步人士,如罗曼﹒罗兰等人的强烈不满和抗议。
名人名画赏析风景一、名人名画赏析1.1 古代文人画•唐代王维《山居秋暝》•宋代范仲淹《岳阳楼记》•宋代苏轼《饮湖上初晴后雨》1.2 西方油画•文艺复兴时期达·芬奇《蒙娜丽莎》•印象派画家莫奈《睡莲》•后印象派画家梵高《星夜》二、名人名画赏析的风景2.1 山水画的赏析•自然山水:山、水、云、树的画面构图•表现情感:山水画中的意境和情绪•代表作品:李白《登金陵凤凰台》2.2 建筑画的赏析•古代建筑画:宫殿、园林等传统建筑的描绘•现代建筑画:城市风景和现代建筑的呈现•代表作品:张大千《庐山放生图》2.3 人物画的赏析•古代人物画:描绘历史名人和文人墨客的风采•现代人物画:展现生活中普通人的日常场景•代表作品:唐寅《醉中天》三、名人名画赏析背后的意义3.1 文化传承与流变•名人名画反映了不同时期和地域的文化特征•风景作为常见主题,凸显自然美和人文情怀的变迁•名人名画通过艺术形式传达人们的美学观念和情感体验3.2 美学与审美观念•名人名画体现了艺术家对于美的追求和表达•风景画通过刻画自然和社会环境来传递审美观念•名人名画赏析可以帮助我们培养欣赏艺术的能力和审美情趣3.3 人与自然的关系•名人名画中的风景反映了人与自然的互动关系•展现了人对自然美的追求和个人情感的融入•风景作为一种精神寄托,使人们感受到自然的力量和美好3.4 艺术与生活的交融•名人名画赏析可以带给人们审美的享受和思考的启迪•艺术家通过绘画表达个人情感和对社会生活的思考•风景作为绘画的对象,让人们更加关注自然环境和生活的美好四、结语通过名人名画赏析风景,我们能够领略到不同时期和地域的文化特征,感受到艺术家对美的追求和表达以及人与自然的交融。
名人名画赏析不仅是一种欣赏艺术的方式,更是一种了解历史文化、培养审美情趣和感受生活美的途径。
让我们一起怀揣着欣赏名人名画的热情,领略风景背后的意义。
幼儿园艺术欣赏:名画鉴赏一、引言艺术是人类的文化瑰宝,名画则是艺术中的瑰宝。
在幼儿园,通过艺术欣赏,孩子们可以感受到美的力量,培养审美能力,开发想象力和创造力。
名画鉴赏是幼儿园艺术教育中重要的一环,本篇文章将深入探讨名画鉴赏的意义、方法和常见的名画欣赏作品。
二、名画鉴赏的意义1. 培养审美情趣名画作为艺术的代表作品,通过观赏名画,幼儿可以学会欣赏艺术的美,培养审美情趣。
在观赏过程中,可以感受到不同绘画风格和表现手法带来的不同情感和体验,从而丰富自己的审美体验。
2. 激发创造力和想象力名画往往蕴含着丰富的想象力和创造力。
通过学习名画,幼儿可以激发自身的创造力和想象力,学会用艺术的方式表达自己的内心世界。
艺术欣赏同时也可以帮助幼儿发展他们的观察力和思辨能力,培养他们的独立思考能力。
3. 提升认知能力和文化修养名画作为文化遗产的重要组成部分,蕴含着丰富的历史、文化和社会背景。
通过学习名画,幼儿可以了解不同的历史时期、文化传统以及艺术发展的历程,提升他们的认知能力和文化修养。
三、名画鉴赏的方法1. 观察观察是名画鉴赏的基本方法。
幼儿可以仔细观察名画中的细节,包括颜色、线条、形状、构图等,从中发现画家的意图和表达方式。
观察的过程中,可以引导幼儿用自己的语言描述画面,提问他们对画面的理解和感受。
2. 探究在观察的基础上,可以引导幼儿深入探究名画中的故事或者背景。
可以通过讲解画家的生平、艺术风格,以及作品所描绘的主题和意义,帮助幼儿更好地理解和欣赏名画。
3. 创作名画鉴赏不仅仅是被动地观赏,还可以引导幼儿进行创作。
可以通过让幼儿模仿名画中的画风或主题,进行绘画创作,培养幼儿的艺术表达能力。
同时,还可以鼓励幼儿通过绘画表达自己的情感和想法,培养他们的自信心。
四、常见的名画欣赏作品1.《蒙娜丽莎》《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家达·芬奇的代表作品,也是世界上最著名的名画之一。
通过观赏这幅画,幼儿可以感受到蒙娜丽莎微笑中的神秘和内心世界的真实。
1、《人民和总理》周思聪是画家周思聪在1978年创作,表现了邢台地震后,总理第一时间赶去灾区视察慰问。
为创作《人民和总理》,周思聪深入灾区,画了大量速写,掌握了许多第一手资料。
这幅作品获全国美展一等奖。
左下角不单纯是空白,表现的是防震棚的一角。
构图上,这块三角形的空白,暗中指示出人物群像的中心-------总理的形象。
2、《阿Q像》蒋兆和画中的阿Q面目消瘦,额头上行青筋凸出,身着破烂的衣衫,攥着拳头正在进行自我幻想。
作者以骨法用笔为基,融汇西画造型之长和山水画的皴擦点染技法,把鲁迅先生笔下的经典人物阿Q的形象表现得神形逼真,内涵十分丰富。
3、《齐白石》(中国画)王子武这幅肖像画使人物的精神气质得到了真实的传达,图中的齐白石庄重安祥,神采奕奕,气宇轩昂。
画家在刻画齐白石的形貌特征时,为了突出他勤劳.朴素、节俭的优良品质,对老人的眼、鼻、嘴、须进行了生动的描绘。
他那看惯世事和尽察物态的双眼放射着睿智的目光,微张的嘴显示出老人对生命的渴望,白眉、白须显示着他阅历的丰富和经历的沧桑。
深色的帽子和衣袍反衬出胜部的明晰和矍铄,也清晰地映衬出银须的洁白。
就笔法技巧而言,这幅画最妙处是用粉画的银髯,生动有致,使画面在沉着、稳重之中多了一份淡雅的明净空灵,再现了一代画坛巨匠的风采。
4、《夏邦蒂埃夫人和孩子们》(法国)雷诺阿画面的正中是夏邦蒂埃夫人和两个孩子,他们脚下铺着整洁的地毯。
远处的桌子上摆放着鲜花,十分美丽,旁边是一只酒杯、一盘水果和一个茶罐。
墙壁上还挂有两幅漂亮的画,使客厅变得更加温馨。
这幅画中的母亲坐在沙发上,身穿黑色的长裙,裙子上有花朵和白色的花边做装饰,显得非常华贵。
她正亲切地望着自己的两个孩子,听他们起劲地交谈。
坐在妈妈身边的那个小女孩事实上是三岁的儿子保罗,坐在狗背上的是六岁的姐姐乔尔乔特。
姐弟俩都穿着蓝白相间的连衣裙、白色的中筒袜和红色的小皮鞋,如果不是一大一小,那他们简直就是一对孪生姐妹了。
小学一至六年级美术教案学习不同时期的艺术家及其代表作品一、绪论艺术是人类文明发展的一个重要组成部分,而艺术教育是培养学生审美能力和创造力的重要途径之一。
在小学一至六年级的美术教育中,学习不同时期的艺术家及其代表作品,可以帮助学生了解不同艺术风格和创作思想,拓宽视野,培养审美情趣。
二、古代艺术家及其代表作品1. 巴洛克时期巴洛克时期的艺术以奢华、夸张和运动感为特征。
著名的艺术家如米开朗琪罗(Michelangelo)、伦勃朗(Rembrandt)等,代表作品包括米开朗琪罗的《大卫像》和伦勃朗的《夜巡》。
2. 文艺复兴时期文艺复兴时期的艺术追求人体的真实和比例美,对古代文化进行了大量的研究和借鉴。
达·芬奇(Leonardo da Vinci)和拉斐尔(Raphael)都是这一时期的杰出艺术家。
达·芬奇的《蒙娜丽莎》和拉斐尔的《圣母子》是他们的代表作品。
3. 浪漫主义时期浪漫主义时期的艺术充满了梦幻和情感,强调个人表达和对自然的热爱。
德拉克罗瓦(Eugène Delacroix)是这一时期的代表艺术家,他的作品《自由领导人的遗体》充满了戏剧性的色彩和情感。
三、现代艺术家及其代表作品1. 印象派印象派以捕捉瞬间印象和对光线的表现为特点,追求写实主义的同时注重色彩的表现。
克洛德·莫奈(Claude Monet)是印象派的代表艺术家,他的作品《睡莲》和《日出》被广泛收藏和赞美。
2. 抽象表现主义抽象表现主义强调抽象形式和独立的艺术表达,表现出艺术家的情感和内心世界。
杰克逊·波洛克(Jackson Pollock)是抽象表现主义的代表人物,他的作品以抽象的涂抹和滴答形成独特的风格,如《无题》系列作品。
3. 现实主义现实主义以真实和客观的表现为特征,关注社会现实和人民生活。
荷尔斯(Winslow Homer)是现实主义的代表艺术家之一,他的作品《大海的方式》和《牧羊人和牛群》描绘了大自然和普通人的生活。
2020-2021学年临沂第三十三中学高三语文第四次联考试卷及答案一、现代文阅读(36分)(一)现代文阅读I(9分)阅读下面的材料,完成下面小题。
印象派的画风,是西洋画坛上的一大革命。
印象派画家张开纯粹明净的眼来吸收自然界的刹那印象,忘却了“意义的世界”,而静观“色的世界”“光的世界”。
色是从光而生的,光是从太阳而来的。
所以他们可说是“光的诗人”。
印象派首领莫奈曾对同一稻草堆连作了十五幅画,把朝、夕、晦、明的稻草堆的受光的各种状态描出。
步他后尘的有许多画家,都热衷于光的追求,憧憬于色彩,凡是有光明的地方,不问何物,都是他们的好画材。
所以他们的画面只见各种色条的并列,近看竟不易辨别其所描为何物。
起初以光的效果(即印象)为第一义,以内容及形骸为第二义;终于脱却形骸而仅描印象,于是画面只是色彩光的音乐,仿佛“太阳”为指挥者而合奏的大曲。
“向日葵”可说是这班画家的象征了。
莫奈的“稻草堆”其实与“稻草堆”无甚关系,只是各种的光与色的配合的效果,不名之为稻草堆亦可。
写实派的米勒也曾画过农村风景中的稻草堆。
然而用意与莫奈大不相同,米勒所见于稻草堆的是其农村的,劳动的意义,莫奈所见于稻草堆的是其受太阳的光而发生的色的效果,所同者只是“二人皆描稻草堆”的一事而已。
莫奈还连作“水”图,有“泰晤士河”“威尼斯”“睡莲”等,有一幅直名之为“水的效果”。
他热衷于水的研究的一时期,曾以船为画室,常住在船中,一天到晚与水为友,许多水的作品便是在那时期中产生的。
(节选自丰子恺《如何着懂印象派》,有删改)1. 请结合第一段内容解释“光的诗人”。
2. 依据材料,概括莫奈绘画创作所运用的方法。
3. 结合材料简析怎样才能读懂印象派画作。
(二)现代文阅读II(12分)阅读下面的文字,完成下面小题。
踏过平庸,一生为中国“天眼”燃尽陈芳董瑞丰刘宏宇“天眼”之父南仁东,2017年11月17日被追授“时代楷模”荣誉称号。
24年,8000多个日夜,500米口径球面射电望远镜首席科学家、总工程师南仁东心无旁骛,为崇山峻岭间的中国“天眼”燃尽生命,在世界天文史上镌刻下新的高度。