书法结体
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书法口诀左阴笔划细,右阳粗笔明。
上斜虽明显,立稳是主功.1方字不方正,左右都内行。
(田白回向)阴笔划细,右阳粗笔明2划斜体不斜,整体要端正。
(五古直质)斜虽明显,立稳是主功。
3中划长启下,横担要分明(喜吾娄安)。
一笔揽腰过,不失砥柱用。
4人字八交叉,叉处空中顶。
(会合金命)下部要对准,不要偏西东。
5八字下交叉,亦在字正中。
(天父文支)如若偏东西,此字不成形。
6本来字端正,横笔斜上行。
(主王生正)倘要平或下,反倒减美容.7有字无正笔,划撇偏斜行(易母力乃)。
偏者要稍正,整体美容生。
8上划不要长,下划是主功.(丕互立并)整体两划间,排列宜适中.9左右有竖者,左短宜瘦形.(页自因固)右竖粗又壮,主笔浑圆成。
10有横又有竖,横短要记清。
(木米朱未)竖长不得减,撇捺展长风。
11有字笔划多,横长竖短行。
(染粟架桑)撇捺要收缩,以点补其空。
12乙字本偏斜,弯度是硬功.(乙已包乞)宜活不宜死,划少亦生风。
13划少本单薄,粗壮不减容.(卜了月土)该字不宜长,免去瘦弱病.14上下都有点,上点向内行。
(兼煎兴羔)下点应向外,扎根各西东。
15以点为字边,上下要照应.(冷次洪海)上点俯其下,下点望星空。
16点多宜收偃,不要展外生.(亦赤然点)方向宜相背,碎石铺仙宫。
16马齿最难写,斜中要有正。
(马鸟焉为)上部为基点,下部对正中。
17左直且要短,让位于右方。
(伊侈使便)左右形相顾,右撇宜奔放。
18左撇右直者,左缩右应展.(川升卯邦)为使中不空,左右相顾盼。
19天覆天要大,覆盖宜于严.(审官富宫)万象包在内,不准露其边。
20地载地要广,托住万宝藏。
(至皇孟盖)疏密要适宜,轴线在中央。
21两字并其一,左高右要低。
(斯部红即)左部占要位,右部让分厘。
22左右合一起,右部为主体。
(读蝶塘)右部高左部,右占广天地。
23竖多分长短,不是争高低。
(册再用甫)全为字形美,参差而不齐.24横多宜匀布,长短有距离。
(三羊量书)重者不可多,字形美无比。
行书书法结体的特点与技巧行书是中国书法艺术中的一种经典字体,其特点在于线条流畅有力,颜色黑白分明,气势磅礴。
行书的结体更是其独到之处。
行书结体起源于隶书,其结构清晰,笔画显著,较为简朴。
在行书结体的创作中,需要注意以下几点技巧:
1. 手势大力度有力,要有强烈的气韵;
2. 笔画要硬朗有力,要有锋芒,胆大心细;
3. 末笔结尾要饰点,要有眼力;
4. 转折处要准确、精细,生动活泼;
5. 每个字之间要区分开,要有层次感。
行书结体的创作不仅需要技巧,更需要不断地实践与钻研,同时也要保持一颗谦虚的心态,不断地学习、汲取别人的长处,不断超越自己,才能在行书这条艺术之路上走得更远。
书法结体规律大全书法是中国传统文化的瑰宝,是中华民族的文化遗产之一。
书法的结体是书法艺术中的重要组成部分,它是指书法作品中字形的整体结构和布局。
在书法中,结体的好坏直接影响着作品的美感和艺术价值。
下面将按类别介绍书法结体的规律。
楷书结体规律楷书是书法中最为正统的一种字体,其结体规律主要有以下几点:1. 字形端正,笔画匀称,整体平衡。
2. 横平竖直,左右对称,上下一致。
3. 空间分配合理,字形大小适宜,字间距离均匀。
4. 线条流畅,笔画精细,墨色浓淡适宜。
行书结体规律行书是书法中的一种草书,其结体规律主要有以下几点:1. 字形流畅,笔画连贯,整体有节奏感。
2. 横折竖挫,左右相连,上下相通。
3. 空间分配合理,字形大小适宜,字间距离宽松。
4. 线条粗细相间,墨色浓淡变化明显。
草书结体规律草书是书法中的一种隶书,其结体规律主要有以下几点:1. 字形奔放,笔画激荡,整体富有动感。
2. 横折竖挫,左右相连,上下相通。
3. 空间分配自由,字形大小不拘,字间距离宽松。
4. 线条粗细不一,墨色浓淡变化大。
篆书结体规律篆书是书法中的一种古老字体,其结体规律主要有以下几点:1. 字形方正,笔画刚劲,整体稳重庄重。
2. 横平竖直,左右对称,上下一致。
3. 空间分配合理,字形大小适宜,字间距离均匀。
4. 线条粗细相间,墨色浓淡变化明显。
隶书结体规律隶书是书法中的一种古老字体,其结体规律主要有以下几点:1. 字形方正,笔画刚劲,整体稳重庄重。
2. 横平竖直,左右对称,上下一致。
3. 空间分配合理,字形大小适宜,字间距离均匀。
4. 线条粗细相间,墨色浓淡变化明显。
总结书法结体是书法艺术中的重要组成部分,不同字体的结体规律各有特点。
楷书注重端正、平衡,行书注重流畅、节奏,草书注重奔放、动感,篆书和隶书注重方正、稳重。
掌握不同字体的结体规律,可以更好地理解和欣赏书法艺术,也可以更好地提高自己的书法水平。
四大书法家的书法特点欧阳询的书法特点:方圆兼施,以方为主,点画劲挺,笔力凝聚。
既欹侧险峻,又严谨工整。
欹侧中保持稳健,紧凑中不失疏朗。
如果说欧阳询的不足之处,我觉得是不够疏朗,太拘谨,给人带来的艺术感染力不足。
柳公权的书法特点:柳公权的书法结体遒劲,字字严谨,一丝不苟,以瘦劲著称,体势劲媚,骨力道健,以行书和楷书最为精妙。
他的字取匀衡瘦硬,追魏碑斩钉截铁势,点画爽利挺秀,骨力遒劲,结构严谨,有着“颜筋柳骨”的说法,“书贵瘦硬方通神”。
柳楷笔法劲练,稳而不俗,险而不怪,老而不枯,润而不肥,仪态冲和,遒媚绝伦。
笔画均匀硬瘦,棱角外露,富于变化,避免单吊重复。
书法结体遒劲,而且字字严谨,一丝不苟。
柳楷横画大都方起圆收,骨力劲健,起止清楚,短横粗壮,长横格外瘦长,神采清秀,竖画顿挫有力,挺劲瘦长,凝练结实,撇画锐利,捺画粗重稍短而踢起,用笔干净利落。
总体上内敛外拓,中宫收紧,四肢开展,于严谨中见疏朗开阔的风姿。
颜真卿的书法特点:颜鲁公其人正气凛然,其书端庄雄伟。
他一改晋唐以来优美秀雅书风,而别开壮美雄浑气象。
前人评他“点如坠石,画如夏云,钩如屈金,戈如发弩,纵横有象,低昂有志,自羲、献以来,未有如公者也。
”颜体书对后世书法艺术的发展产生了深远影响,唐以后很多名家,都从颜真卿变法成功中汲取经验赵孟頫书法特点:赵孟頫在继承传统书法的基础上,削繁就简,变古为今,其用笔不含浑,不故弄玄虚,起笔、运笔、收笔的笔路十分清楚,使学者易懂易循。
其书外貌圆润而筋骨内涵,其点画华滋遒劲,结体宽绰秀美,点画之间彼此呼应十分紧密。
外似柔润而内实坚强,形体端秀而骨架劲挺。
学者不仅学其形,而重在学其神。
书写赵体时,点画需圆润华滋,但结构布白却要十分注意方正谨严,横直相安、撇捺舒展、重点安稳。
只有这样,才能掌握赵体的特点。
楷书四大家的书法各有特色,难分高下,见仁见智。
个人特别喜欢颜鲁公,他的书法正气凛然,让人感觉心胸开阔,豪气横生。
书法的结体书法作为中国文化的瑰宝之一,在传统文化中拥有着极高的地位,其给人以美的享受,也带来精神上的愉悦。
而书法中结体则是书法作品中不可或缺的一部分,它作为一种书写方式,不仅具有美感,也是衡量其艺术价值的重要指标。
一、结体的定义结体是书法中表现字体结构、书写技法和美感的一种方法,指的是在书写过程中字的上下左右、长短粗细、草拟几何造型、空白点缀等方面的处理。
结体的好坏,直接影响到书写的美感和审美价值。
二、结体的种类1.大篆结体大篆结体简单明了,行笔尤重,重心下沉,整体略露方角之形,形体宏伟,带着神秘、古拙的气息。
2.小篆结体小篆是中国最古老的字体之一,继承了大篆结构和形式,字形规整且工整,端庄稳健,给人以威严的感觉。
3.隶书结体隶书是汉字发展的重要阶段之一,与小篆相比,它更为简化流畅,更具舒展、柔和的特色。
4.楷书结体楷书是中国书法的主要体裁,也是简化了的隶书,结体婉转圆润,笔画粗细适中,具有较好的可读性。
楷书的结体是很多书法爱好者学习的重点。
5.行草结体行草是宋代后期的一种草书形式,结体自由奔放,笔划娇柔,感觉流畅自然,简洁优美,有着极高的欣赏价值。
三、结体的运用结体在书法中的地位是不可取代的,它在书写过程中,既是书写规范的表现,也体现了书法艺术家的审美、才情和境界,运用得好,可以增加作品的艺术魅力。
比如在行书中,合理的运用结体可以有效地呈现出作者的情感和气息,优美的结体可以增强作品的意境和思想,提升作品的艺术感染力。
四、结语总之,结体是书法作品始终要关注的要素。
它不仅代表了作者的书写习惯,也提现出了书法艺术家的思想境界,是书法作品中不可或缺的一部分。
学习书法要注重结体的学习和掌握,通过不断地实践去提高,才能不断地提高作品的艺术价值。
书法结字36法这篇书论,就是唐代书法大家、楷法极则的创作者——欧阳询总结出来的《书法结字三十六法》。
据说,唐代大书家欧阳询曾留下真书字体结构法三十六条,被记载于戈守智所纂著的《汉溪书法通解》中。
1、排叠字欲其排叠,疏密停匀,不可或阔或狭,如[壽藁畫褰筆麗羸爨]之字,系旁言旁之类,八法所谓分间布白,又曰调匀点画是也。
戈守智说:排者,排之以疏其势。
叠者,叠之以密其间也。
大凡字之笔画多者,欲其有排特之势。
不言促者,欲其字里茂密,如重花叠叶,笔笔生动,而不见拘苦繁杂之态。
则排叠之所以善也。
故曰“分间布白”,谓点画各有位置,则密处不犯而疏处不离。
又曰“调匀点画”,谓随其字之形体,以调匀其点画之大小与长短疏密也。
李淳亦有堆积二例,谓堆者累累重叠,欲其铺匀。
积者,緫緫繁紊,求其整饬。
(晶品畾磊)堆之例也。
(爨鬱縻)积之例也。
而别置(壽畺畫量)为匀画一例。
(馨聲繁繫)为错综一例,俱不出排叠之法。
2、避就避密就疏,避险就易,避远就近。
欲其彼此映带得宜,如[庐]字上一撇既尖,下一撇不应相同。
[俯]字一笔向下,一笔向左。
[逢]字下“辶”拔出,则上笔作点,亦避重叠而就简径也。
3、顶戴顶戴者,如人戴物而行,又如人高妆大髻,正看时,欲其上下皆正,使无偏侧之形。
旁看时,欲其玲珑松秀,而见结构之巧。
如[臺]、[響]、[營]、[帶]。
戴之正势也。
高低轻重,纤毫不偏。
便觉字体稳重。
[聳]、[藝]、[甃、[鵞],戴之侧势也。
长短疏密,极意作态,便觉字势峭拔,又此例字,尾轻则灵,尾重则滞,不必过求匀称,反致失势。
(戈守智)4、穿插穿者,穿其宽处。
插者插其虚处也。
如[中]字以竖穿之。
[册]字以画穿之。
[爽]字以撇穿之。
皆穿法也。
[曲]字以竖插之,[爾)字以[乂]插之。
[密]字以点啄插之。
皆插法也。
5、向背向背,左右之势也。
向内者向也。
向外者背也。
一内一外者,助也。
不内不外者,并也。
如[好]字为向,[北]字为背,[腿]字助右,[剔]字助左,[贻]、[棘]之字并立。
书法结字36法1.排叠法书写时,根据每个字的点画多少和长短安排好体形大小与疏密,使其匀称停当,阔狭适度。
2.避就法使字体结构的疏密、险易、远近,彼此变化得当,映带合宜。
3.顶戴法指的是字体组成,以下承载上者居多,但对上大下小的字,就须顶正而不偏侧,视为上重下轻的字,要稳重而不浮漂。
4.穿插法指的是通过横竖笔画贯穿,和斜势线条交错方法来协调疏密、长短、大小的字形,达到均衡间架结构的目的。
5.向背法结字有相向与相背之分,各有体态姿势,不可紊错。
6.偏侧法结字端正者故然很多,但也有偏侧、欹斜者,可以按照各个字势结体不同,相应地分布设置。
7.挑挖法字体形态,有的则须挑拗,使偏侧之势达到整体平衡,某种笔画就要伸展。
8.相让法结字多为左右合体,点画多者易拥挤,少者易松散。
书写时,偏旁部首须要彼此相让,互不影响,妥帖安排,方能为善。
9.补空法指作书时补其空处,务使神气贯通,四面调匀,整体相称。
10.覆盖法即指字的上面盖住下面,像似宫室屋顶,全然容纳覆尽。
11.贴零法即是粘贴零星点画,用于收笔之处,务求摆好位置,与上列笔画相离过远就会松散,靠的过近显得窘促。
有些字的形象,本来欲要相离开,即将彼此黏合靠拢,以使各就其位。
13.捷速法就是快速用笔法,对于有些字的点画,下笔意如放箭,箭不欲迟,迟则中物不入。
14.满不要虚法对于包围结构的字,内部须要充满,不宜多留空白,然而又忌点画分散,免与外围相逼,采取疏密匀称,大小适宜为佳。
15.意连法结体当中,有些字的点画,形态互不相交,笔势彼此相反,书写时须注意起伏照应,力求字势不予隔绝,形虽断而笔意相连。
16.覆冒法类同覆盖的结字法理,为一种注下之势;凡是上部分大者,必然覆冒其下,但须左右停匀,不能偏侧欹斜。
17.垂曳法即垂下牵引的笔势,右垂而左面略缩,右曳而左侧稍短。
18.借换法是指书写时,将合体字的点画彼此借用,或者左右调换,有的把上下堆叠,拆为横式并排。
19.增减法指书写时,视字体某处点画的多少,自行增减。
初探颜真卿《多宝塔碑》中独体字的汉字结体颜真卿是唐代著名的书法家和政治家,其书法作品被后人誉为“颜体”。
其代表作之一便是《多宝塔碑》,该碑为唐玄宗于开元14年所立,介于广陵太守任城王李元嘉之死及三省割据动乱之间,具有特殊的历史背景。
其中,独体字作为颜真卿书法风格的重要特征之一,是体现其书法魅力的重要组成部分。
本文就针对《多宝塔碑》中的独体字汉字结体进行初步探讨。
一、独体字的概念独体字即“单体字”,是指完整、独立的一个字,没有与其他字合并。
颜真卿书法中的独体字,常常在字形上有很大的创新和变化,形态独特、奇妙,充满了时代精神和个性风格。
(一)结构凌乱,规整不受拘束颜真卿的独体字在构成过程中,往往打破传统结构的禁锢,不再受到规整和条理性的限制,具有很高的自由度。
例如:碑上“京”字的左下部分采用弧形的铜梁型结构,上部则采用横钩型结构,形成了独特的视觉效果。
(二)线条遒劲有力,极具韵律感颜真卿的独体字笔画遒劲有力,几乎没有停留,线条穿插其中,给人极强的动感和韵律感。
例如:碑上“维”字的右边部分,采用了大片的长弯线组成,线条粗细自然,流淌感极强,体现了颜真卿书法的韵律之美。
(三)富于变化,变幻莫测颜真卿的独体字字形变化多端,形态奇妙,极富变化性,是其书法艺术的重要特征之一。
例如:碑上“阳”字的下部采用了弯曲的铜钱型结构,上部则采用了倒钩型结构,形态独特,展现了颜真卿书法的独特魅力。
三、结语颜真卿独特的独体字是其书法艺术中的一个亮点,具有鲜明的时代特色和艺术风格。
其书法作品中的独体字汉字结体形态丰富、变化多端,展现了颜真卿书法的独特魅力。
对于我们学习书法,更需要认真研究颜真卿的独体字,掌握其独特的书写技巧和风格特征,为我们的书法创作提供新的思路和灵感。
书法中的结体
结体是书法中的一种写法,是指笔画结束后,利用笔力和笔画的粗细程度,在结尾处形成的特殊效果。
结体的好坏直接关系到整个作品的感染力和美感度。
结体的作用是使字形更加完整、生动,也可以增加作品的美感和艺术性。
在写结体时,需要考虑笔画的开始和结尾,避免出现生硬和生草的情况。
同时,也要注意结体的长度和左右对称性,保证整个作品的平衡性和美感度。
在不同的书法流派和风格中,结体的形式也各有不同。
如楷书的结体多为呈圆弧形,行草则为斜劈形或横钩形,隶书则为勾钩形或回撇形。
不同的结体形式,也体现出了不同书法作品的特点和风格。
而写好结体,需要练习和观察。
对于初学者来说,可以按照规范的字形,逐渐练习结体的形式,体会笔画的力度和节奏。
而对于书法家来说,需要多观察名家的作品,学习其结体的运用和风格特点,融入到自己的写作中,形成独特的书法风格和艺术形态。
总之,结体不仅是书法作品的必要部分,更体现出书法艺术的魅力和技巧。
通过不断练习和观察,掌握好结体的运用和表现手法,将会对改善整个书法作品的美观程度和质量产生有益的作用。
书法的空间结构结体行气和整体的章法布局书法的空间结构书法的点画线条在遵循汉字的形体和笔顺原则的前提下交叉组合,分割空间,形成书法的空间结构。
空间结构包括单字的结体、整行的行气和整体的布局三部分。
书法的空间结构结体行气和整体的章法布局1、单字的结体单字的结体要求整齐平正,长短合度,疏密均衡。
这样,才能在乎正的基础上注意正欹朽生,错综变化,形象自然,于平正中见险绝,险绝中求趣味。
2、整行的行气书法作品中字与字上下(或前后)相连,形成“连缀”,要求上下承接,呼应连贯。
楷书、隶书、篆书等静态书体虽然字字独立,但笔断而意连。
行书、草书等动态书体可字字连贯,游丝牵引。
此外,整行的行气还应注意大小变化、欹正呼应、虚实对比,以及由此而产生的节奏感。
这样,才能使行气自然连贯,血脉畅通。
3、整体的布局书法作品中集点成字、连字成行、集行成章,构成了点画线条对空间的切割,并由此构咸了书法作品的整体布局。
要求字与字、行与行之间疏密得宜,计白当黑;平整均衡,欹正相生;参差错落,变化多姿。
其中楷书、隶书、篆书等静态书体以平正均衡为主;行书、草书等动态书体变化错综,起伏跌宕。
(三)书法的神采意味神采本指人面部的神气和光采。
书法中的神采是指点画线条及其结构组合中透出的精神、格调、气质、情趣和意味的统称。
“神采为上,形质次之,兼之者方可绍于古人”。
说明神采高于“形质”(点画线条及其结构布局的形态和外观),形质是神采赖以存在的前提和基础;因此,书法艺术神采的实质是点画线条及其空间组合的总体和谐。
追求神采,抒写性灵始终是书法家孜孜以求的最高境界。
书法中神采的获得,一方面依赖于创作技巧的精熟,这是前提和基础;另一方面,只有创作心态恬淡自如,创作中心手双畅,物我两忘,才能写出真情至性,融进自己的知识修养和审美趣味。
三十六法,提升你的书法技巧书法作为一门传统的艺术,自古以来就备受推崇。
而作为书法的核心,结体更是不可或缺的一环。
下面就来介绍一下书法结体的三十六法,希望能够给喜欢书法的同学提供一些帮助。
一、点画结合法。
在书写时,点与画要结合起来,以点带画,以画点翠,形成一种层次感。
二、起笔有度法。
在起笔时,要有一定的力度控制和灵活度,不能过于僵硬或过于随意。
三、落笔有力法。
在落笔时,要有力度和深度感,使字的神韵更加饱满。
四、结体合理法。
书写时,要根据结体的特点,使其合理、美观。
五、匀称协调法。
整个字体要求匀称协调,不得有过于突出或过于狭长的地方。
六、横平竖直法。
书写时,要将横、平、竖、直、撇、捺、钩等各部分置于合适的位置,使字形美观。
七、左右对称法。
字体要求左右对称,如有不对称的地方,可以通过加强或减弱笔画来调整。
八、上下结合法。
上下结合是指上部和下部要完美结合,不能有明显的分割。
九、透气解窒法。
这一法则的核心是让字体中充满空气感,让人感受到透气轻盈的感觉。
十、形与神不离法。
形与神不离是指在字体的呈现上,要同外形和内在精神相结合,更好的传达意境。
十一、借物托形法。
在表现物象的时候,可以通过一些物象来帮助我完成书法,如画荷叶,可以借着荷叶完成荷花的细节。
十二、提意清真法。
字体中所传达的意向必须清晰明确,不得隐晦、模糊。
十三、转折圆顺法。
书写中要注意一些变化的转折点,不过要求是匀称流畅,不得突兀。
十四、点画分明法。
点与画必须清晰明显,不得混淆或模糊。
十五、化繁为简法。
书写时,要根据笔画的复杂情况,简化为简,让字形更加简洁流畅。
十六、吸收多样法。
书写时,可以吸收多种字体中的优点,结合个人特点,形成一种更加独特的风格。
十七、勾、提、挑、舒法。
勾、提、挑、舒是指勾影、提魁、挑翎、舒波等不同部分所具有的不同特点,化用起来更能够增强字体的美感。
十八、律动有度法。
书写时,动势悠然,不要过于急躁,律动要有一个正确度。
十九、加半留香法。
书法结构的基本原则书法结构的原则是:把握特点、工整平衡、疏密匀称、参差错落与点画连贯。
一,把握特点每个成熟的书法家都有独特的结体特点,临摹碑帖时,必须掌握这些特点,才会取得事半功倍的效果。
如颜真卿的《多宝塔》严密匀整,雄强劲峭,主笔突出,稳中寓险。
二,字体工整也就是说,初学者在结体时,要平平稳稳、工工整整。
字体工整似乎不难理解,重心平稳却较难掌握。
因为有的字的重心在有形的笔画上,有的字的重心却在无形的空间里,如“十”字的重心在横画与竖画的交点上,而“口”字的重点却在四画的中心点上。
因此,必须对古代碑帖中的字多看多练,才能逐步掌握重心。
三,疏密匀称疏密是指点画与空白的关系,或者叫黑与白的关系,它是通过笔画的长短、开合、大小,画与笔画之间的空白要匀称,单体与单体之间的空白要适度,总之,该疏则疏,应密则密。
“二”、“三”等字,疏可走马;“谢”、“腾”等字,密不透风,一定要使疏密适宜,修短合度,肥瘦得体,开合有法。
俯仰的变化,不同的单体在一起要有宽窄、大小的不同。
如横画重并的,应有平有斜,有长有短,有主有宾。
四,参差错落楷书结体最忌过于整齐,一定要使点画参差不齐,错落有致。
相同的点画在一起要有长短、有曲有直;竖画重并的,应有伸有缩,有向有背,有粗有细,有藏有露。
上下结构者,或上宽下窄,或上大下小;左右结构者,或左高右低,或左宽右窄。
王虚舟在《论书剩语》中说:“结字须整齐中有参差,方免字如算子之病,逐字排比,千体一同,便不是书。
”是一点也不错的。
六,点画连贯所谓“点画连贯”,不是用牵丝把点画与点画连接起来,而是意连,即点画之间,气脉流贯,左顾右盼,互相照应。
楷书虽然偶尔也用有形的笔画把点画连接在一起,那毕竟是个别的、特殊的结构形式。
点画之间的意连,有的是用前一笔收笔时出锋下引,下一笔起笔时露锋相接,利用锋与锋眉目传情;有的前一笔虽收锋于内,却意引于下;下一笔虽藏于中,却暗接于上,笔虽断而意却连。
如三点水旁,第一点收笔时俯下照应第二点,第二点起笔时承接上点,收笔时笔意照应第三点,第三点起笔时与第二点呼应,收笔时又挑出与右边单体相联系。
书法结体之法,避就、相让、呼应、。
(一)结体1.结字法书法属于造形艺术,水平高低,最直观地表现便是字形结构。
字形结构,即结体,又称为结字、间架结构等,就是安排笔画的法则、规律。
结构合理,间架巧妙,字形就耐看,否则,非丑即俗,这是毋庸讳言的。
传唐欧阳询《欧阳率更结字三十六法》,明人李淳进《大字结构八十四法》,清人黄自元《间架结构摘要九十二法》。
结体之法,若大小、高低、垂曳、排叠、避就、相让、朝揖、顶戴、覆盖、包裹、附丽、缓急、穿插、回抱、救应、向背、偏侧、意连、呼应、主次、疏密、粘合、管领诸法,均需随宜消息、因地制宜。
结构,当然是针对若干部件而言。
一个字,因左右结构、上中下结构、上下结构、内外结构、品字结构等区别,结体之法随之而成。
这些结字之法,大多针对楷书体而言,但对于行草等书体,虽不密切,也有借鉴作用。
2.中宫法包世臣《艺舟双楫?述书下》云“凡字无论疏密斜正,必有精神挽结处,是为字之中宫”,而“中宫有在实画,有在虚白,必审其字之精神所注,而安置于格内之中宫”,此结字之秘法。
一个字的中宫,不是确定的,虽然结字有一定法则可遵循,但是,把中宫设计在什么位置,是每个书家的自由,从中可以看出他造型的能力。
在心中有一个中宫的位置以后,下笔之时,所有笔画都要围绕于它,它虽然不是可以看见的,但是你心中眼中它的位置却是明摆着的,你要关注于它。
妙的是,一字有一字之九宫,九个相邻的字有一个字做中宫,而一整篇字当中,也有一个字作为中宫,这个作为中宫的字,似乎就是全盘之眼、之神。
按照包世臣的说法,“九宫之学”,乃是妙道,古人如徐会稽、李北海、张郎中三家最密,“降至唐贤,自知才力不及古人,故行书碑版皆有横格就中”。
唐人的书碑画格子,无疑就降低了书写布置的难度,时至当代,小学生描红时偶讲“九宫格”,至于书家创作,大概能知“九宫学”、能有意识地应用“中宫法”的就寥寥了。
3.形而生态结体,可以体现出一个书家的造形能力。
孙过庭《书谱》所谓“初学分布,但求平正;既知平正,务追险绝”,之所以说“务追”,是因为,能在“平正”的结字基础上兼备“险绝”,使字有态、有势,是很难的,并不是轻易所能实现的。
中国书法的结体与布局美教案一、教学目标:情感态度与价值观1.通过对汉字结构的分析,规范正确的书写方法,从中感悟汉字书法结构之美的深刻内涵,培养学生的人文素养。
2.了解“格”的含义和汉字的结构形式,从中感悟做人的哲理。
3.让学生了解汉字是中华民族的根基,承载着五千年中华民族的精髓,汉字作为传统文化的有机组成部分,需要我们要坚守,更需要创新与传承。
知识与技能1.了解自然生活艺术与汉字书法结构之间的联系。
2.了解书法艺术是书法家情感的表达,学会对书法艺术的简单鉴赏。
过程与方法通过欣赏与感受、寻找与发现、临摹与对比、分析与表达等形式,感悟书法的结构之美。
二、教学重点:1.通过对汉字结构的分析,从中感悟汉字书法之美的深刻内涵,培养学生的人文素养。
2.了解书法艺术是书法家情感的表达,学会对书法艺术的简单鉴赏。
3.通过学习书法结构之美的认知,从中感悟做人的哲理,对学生进行社会主义核心价值观教育。
三、教学难点:通过对书法点画结构的合理安排与书写,让学生明白书法与人格书法与社会之间的关系,渗透和提升对学生思想品德的教育。
学习目标知识目标:1.通过对书法结构的分析,从中感悟书法与人格之间的关系,培养学生的人文素养。
2.通过对书法结构的认知,从中感悟书法与社会之间的联系,提高学生的文化素养。
能力目标:1.尝试运用不同的书体感悟汉字结构的特征。
2.体会汉字书法结构之美。
德育目标:感悟书法与人格及社会的相互关系,对青少年进行传统文化教育和社会主义核心价值观教育。
出示幻灯片欣赏导入观看我国著名书法家陈振濂先生在《开讲啦》的一段视频,从中感悟创新是书法艺术发展的源泉,坚守是传承中国汉字的有效途径之一,书法是书法家情感的表达与倾注,融入了审美情感,创新是书法的生命特征。
谈论:观看了这段视频,同学们作为炎黄子孙,对传承中国书法艺术有何新的想法?播放视频讲授新知1.比一比,两个“我”字再书写上有什么异同?并由“出格了”——引出“格”的含义。
书法之结体
书法之结体,是指书法作品的整体结构和组合形式。
结体是书法基本技法的最高境界,也是评价书法作品高低的重要标准之一。
在书法中,结体要求整个字或词的构造合理、平衡协调、大小适宜、线条流畅、章法分明等。
书法作品的结体除了要求整体协调,还需要注意每个部分之间的关系。
书法的结体可以分为三个部分:上联、下联和横批。
上联和下联应该呼应或对比,形成整个作品的统一和谐;横批则是对整个作品的点睛之笔,要求字数不可太长或太短,与上下联相呼应。
为了达到完美的结体效果,书法家在创作中会借鉴前人的作品,同时也要不断地提高自己的创作水平和技术素养。
只有不断地练习和实践,才能够较好地掌握结体之道,创作出更加优秀的书法作品。
在文化传承中,书法结体的传统也在不断地发扬光大,成为中华文化的重要组成部分。
无论是古代还是现代,书法结体的美范围不断扩大,成为世界文化宝库中独具特色的艺术形式。
书法结体造型类型书法是汉族特有的艺术形式,起源于古代文字,是一种“以文字为媒,以美为目”的艺术表现形式。
结体造型类型指的是笔画的形态、结构和组合形式等,是书法中的核心内容之一。
围绕着书法结体造型类型,我们可以从以下几个方面来展开阐述。
一、结体类型的基础知识结体类型是指每种字体各部分笔画的形态和结构,如画龙点睛、点画图形等等。
几千年的演变形成了今天的楷书、行书、草书、篆书、隶书等不同书体类型。
每一种书体都有其独立的结体类型,同时,不同书体之间也存在某些共性。
二、楷书结体类型的特点楷书是最常见的书体之一,其结体类型以端正、整齐、工整为主。
笔画分清、浑厚有力,走笔流畅、平和自然。
有很多细致的技巧,如背离墨色、贯穿力等等,这些技巧的运用能够增加书法的生动性和艺术性,形成个人独特的书风。
三、行草书结体类型的特点行书和草书是一种比较流畅、自由、变化多样的书体类型,笔画结体多变,具特殊的组合性和造型性,奇偶型、脚活五叶藏、顶情草、逃顶逃头、爆顶股等具有比较明显的书法特色。
四、篆隶书结体类型的特点篆书和隶书是历史上比较早期的书体,其结体类型的特点是线条、造型都比较严肃,不强调韵味之美,重视严谨和端庄,要求每一笔都能够准确表现出字的形象特征,精湛的技艺需要长期训练修炼才能掌握。
总之,书法结体造型类型是书法的核心之一,不同的书体有不同的结体特点,笔画的形态、结构和组合形式等是书法创作中需要重视的要素。
对于书法爱好者来说,通过学习这些结体类型,掌握其中的技巧和精髓,才能够有所突破,形成自己独特的书风,为提高书法创作水平奠定基础。