试论金庸的美学思想脉络
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浅析金庸武侠小说的文化内涵魏中龑摘要:金庸武侠小说的价值,是可以从多方面来审视的,本文仅从文化意蕴来进行一些分析。
金庸武侠文坛的地位是因其作品的实际价值而确定的,他的作品既超越了前辈、也超越了同辈武侠作家的作品,更重要的是,他的作品实际突破了“武侠”的园囿,儒家的强烈社会责任感,道家的游心于自然,佛家的明世旷达都在其中有深刻的体现。
本文旨在从对中国传统文化的精义进行透视,从而探究金庸的武侠人物所包涵的厚重的传统文化之美、尤其是儒家文化之美。
并且,本文还将就传统文化在金庸武侠小说中的存在形态稍作分析。
关键词:金庸,隐士,郭靖,传统文化,西方文学引言:金庸,原名查良镛,当代著名作家、新闻学家、企业家、政治评论家、社会活动家。
金庸是新派武侠小说最杰出的代表作家,被普遍誉为武侠小说史上前无古人后无来者的“绝代宗师”和“泰山北斗”,更有金迷们尊称其为“金大侠”或“查大侠”。
[1] 金庸博学多才。
就武侠小说方面,金庸阅历丰富,知识渊博,文思敏捷,眼光独到。
他继承古典武侠小说之精华,开创了形式独特、情节曲折、描写细腻且深具人性和豪情侠义的新派武侠小说先河。
凡历史均有篡改,在政治、古代哲学、宗教、文学、艺术、电影等都有研究,作品中琴棋书画、诗词典章、天文历算、阴阳五行、奇门遁甲、儒道佛学均有涉猎。
本文便是从其中国传统文化入手,对金庸小说蕴涵的文化内涵做简要分析。
一、金庸武侠小说中的中国传统文化(一)传统文化任何文学艺术都是某种特定民族文化的载体,演绎着特定民族的思想和情感历史。
中国的传统文学艺术样式里,就浸透着以儒、道、佛为代表和主流的中国传统文化。
从传统武侠小说到现代新派武侠小说,其间虽有武侠与义侠、庙堂与江湖、历史与玄幻、神魔与侠客等方面的差异与演变,但其精神内蕴,始终都脱离不开中国的传统思想。
金庸武侠小说的创作,是武侠小说发展史上一个几乎无法逾越的里程碑,它浓厚迷人的文化意味,是完全可以当作文化小说来阅读的。
论金庸武侠的美学意味论金庸武侠的美学意味20世纪中国文学史上,金庸是一个奇迹:他于1955年至1972年间创作的17部武侠小说在华人世界长盛不衰,风行至今,可以肯定的说,只要有华人的地方必定有金庸小说。
金庸小说超越了雅、俗界限,在各个行业、各种层次的读者中间都能广泛流传,市民、农民、学生,甚至华罗庚、陈省身、杨振宁、李政道都是金庸的读者。
其武侠小说从“通俗读物”到“经典文学”,从“报刊连载”到“结集出版”,形式多样,更走向荧屏影院,尤其是近几年来研究金庸小说的作品层出不穷,逐渐形成一门“金学”。
从中国古代武侠小说的“通俗”到金庸武侠小说的“经典”,金庸充分体现了一个文学大家对一个文类的品格提升作用;而经典文学从“阳春白雪”到广泛流行,金庸对于文学经典因素大众化的推进也功不可没。
但基于中国民众的文化状态,最广泛的受众群体对其作品大多停留在“俗”的欣赏层面,坦言之只是看个热闹,因而本文力求在美学欣赏角度对金庸武侠小说进行深层次的探讨。
武侠是哲学艺术,美学是艺术哲学,成功的武侠著作是挥洒淋漓尽致的文学笔墨,蘸着赋予人生寓言的哲学而绘,需要人们用美学眼光去欣赏的一幅具有东方特色的中国画。
武侠从其诞生之日起,便成为封建统治者的顽疾,亦成为人们追求的一种理想境界,是人们寄托梦想的世外桃源,武侠诠释了美学,美学理解了武侠。
而美学是与艺术紧密相联的,艺术是人类从精神上掌握现实的基本形式之一,在质、量和社会作用上都超越了现实生活中的美。
武侠世界就是给人们提供了理解高级艺术美,诠释低级生活美的一种艺术形式。
但又不能把武侠仅仅锁定在艺术框架内,那将画地为牢,影响欣赏、研究武侠的深度和广度。
一、淡品香茗——武侠之艺术美。
武侠小说也是艺术的一种,是人类审美意识的集中体现,是为了满足人们审美需要而产生的,不用过多地考虑其实用价值,如杨过与小龙女感人肺府的“师徒恋”,一个残疾,一个已非纯洁,又受封建礼教所不允许,这在现实中是几乎不可能出现的,但就是这种天残地绝式的爱情极大地满足了众的审美需求,给人以一种震撼,一种触动,是走出现实可能性的一种理想境界,在人们心中造成一种崇高美的冲击;武侠中特定时代的思想则通过各种样式的人物形象,不同形式的艺术结构把该时代的审美观表现出来,如靖康之变大社会背景下则产生了郭靖般的民族英雄,“为国为民,侠之大者”是那个时代的口号,而到杨过则塑造了个人英雄主义形象,待到襄阳之战,国家又急需靖哥哥般的栋梁之才,于其身上生动阐释了“侠”的真谛,正如“燕瘦环肥”一样,特定的历史背景下需要人们用特定的审美观去欣赏;在武侠小说中不可或缺的武打场面描写在金庸笔下也变得美不胜收,如洪七公传授黄蓉“打狗棒法”和“逍遥游”时,一个老人,白发飘飘,一个少女,青春红颜,二人闪展腾挪、绊钩粘刺,看似武打,其实在读者心中所唤起的是一种审美效果,是一种颇似双人芭蕾舞审美享受。
金庸武侠小说的艺术魅力金庸,作为中国现代武侠小说的代表人物,其作品不仅在中国乃至全球产生了巨大的影响力,更因其独特的艺术魅力而深入人心。
金庸的武侠小说以其精彩的情节、独特的人物塑造以及生动的描写而备受读者喜爱。
下面将从三个方面分析金庸武侠小说的艺术魅力。
首先,金庸的武侠小说以其精彩的情节而闻名天下。
他身兼编剧和小说家的双重身份,使他在创作情节时有着独到之处。
他善于构思复杂而紧凑的故事情节,通过一系列扣人心弦的事件将读者牢牢吸引在小说中。
例如,《射雕英雄传》中的郭靖与杨康之争,以及郭靖与黄蓉之间的爱情纠葛,展现出人物之间错综复杂的关系和情感纠葛,使整个故事充满着悬疑和戏剧性。
同时,金庸的作品往往具有多重线索和情节并行的特点,这一点为读者提供了丰富的观察角度和思考空间。
其次,金庸的武侠小说以其独特的人物塑造吸引了无数读者。
金庸塑造的人物形象形形色色,各具特点,且个性鲜明。
无论是郭靖的忠诚与坚毅,还是小龙女的冷傲与纯真,金庸所塑造的人物形象都栩栩如生。
这些人物形象不仅具有鲜明的特点,更是代表了不同生活境遇下的人性和价值观。
金庸笔下的人物形象富有传奇色彩,他们所经历的成长和命运转变,更是引发了读者们对人性的思考和内心的共鸣。
最后,金庸的武侠小说以其生动的描写赢得了读者的青睐。
金庸擅长运用形象生动的语言描绘场景,使读者能够身临其境地感受到小说中的世界。
他能够用简练而又细腻的笔触描述招招致命的武功,以及山水之间的美景,这种描写艺术给人留下了深刻的印象。
他凭借着自身对文学的造诣和人生的敏锐洞察力,使得小说中的文字不仅是描述,更是作为一种艺术表达,给读者们带来了视觉和心灵上的愉悦。
综上所述,金庸武侠小说的艺术魅力在于其精彩的情节、独特的人物塑造和生动的描写。
他的作品不仅是一种文学形式,更是一种艺术的表达和独特的审美体验。
通过他的笔触,读者们不仅能够了解武侠世界的壮丽与荣耀,更能够感受到其中蕴含的情感和思考。
金庸武侠小说的艺术魅力不仅让读者们陶醉其中,更启迪了无数人对于生命、人性以及社会的思考。
浅析金庸小说写作技巧金庸先生(原名查良镛)是中国现代武侠小说的奠基人之一,也是最具影响力的作家之一、他的小说以英雄豪杰的传奇经历和情感纠葛为主线,融入历史典故与宏大的社会背景,成功地创造了一个独特的武侠世界。
金庸小说的魅力主要来自于他独特的写作技巧,以下将对其进行浅析。
首先,金庸小说的创作中充满了令人难以抗拒的剧情张力。
他擅长通过人物的行动与对话构筑紧凑而扣人心弦的故事情节。
他熟练运用快节奏的叙述方式,将读者带入一个紧张刺激的情节中。
他善于刻画人物的内心活动,并通过细腻的描写表达情感,使得读者能够深入地参与到故事中。
例如,在《神雕侠侣》中,金庸通过杨过与小龙女的离合悲欢,展开了一幅动人的爱情画卷,让读者为之动容。
其次,金庸小说的魅力还来自于他独特的人物塑造。
他的小说中塑造了一大批丰满而栩栩如生的人物形象,每个人物都有鲜明的性格特点和独特的人生经历,使得他们在故事中焕发出个性魅力。
金庸善于通过细致入微的描写,刻画出人物的外貌特征、言行举止和心理变化,使得人物形象更加鲜活真实。
而且,他的人物形象普遍具有一定的复杂性和矛盾性,在与主人公的关系中产生冲突和碰撞,呈现出丰富多样的人性。
例如,《射雕英雄传》中的黄蓉,一方面聪明机智,能与世故的人打交道,一方面心地善良,以智慧和机智帮助杨过解决难题,使得读者为之倾倒。
此外,金庸小说的独特之处还在于他对历史与江湖文化的巧妙融合。
金庸擅长描写历史背景,并将历史事件与武侠传奇相融合,使得故事更加丰满。
他通过详实的历史背景描绘和以史为鉴的思考,为小说注入了深刻的文化内涵。
同时,他对于江湖文化的描写也是独具一格,刻画了无数江湖豪杰的生死相搏和荣辱情仇,使得故事情节更加跌宕起伏,引人入胜。
最后,金庸小说引人入胜的另一个重要原因是他的优美文笔。
金庸的语言简练明快,文字流畅自然,给人以极强的阅读愉悦感。
他善于以寥寥数语形容人物的形象和情感,使得读者能够立即形象地感受到故事中的人物和场景。
试论金庸小说的美学艺术一部文学作品之所以能让人赏心悦目,关键在于它的美学艺术,武侠小说也不外如是。
古人说凡是有水井的地方就有人歌柳词,而在今天,凡是有中国人的地方都有人知道金庸这个名字,都有金庸的武侠小说在流传,都有着无数的金迷。
金庸的小说不仅能引起热潮,而且能经久不衰,他的作品不仅好看,而且耐看,在众多武侠作品中显得卓尔不群。
金庸小说之所以能产生这样的效果,原因很多,而充满美感便是其中之一。
一部作品如不能给人以美的享受,就不会有长久的生命力。
金庸则正是一名美学大师,他用他的作品在读者面前展开了一幅副美的画卷。
下面,我将从武功、情感、人物、结构、语言等五个方面来谈谈金庸小说中的美学艺术。
一、武功美“武侠”二字,以“武”为先。
武功首先当然是一种技能,又称“技击”。
技能这一层次,是无论什么样的作品都会顾及的。
但“技近乎艺,艺近乎道”,武学也可分为武技、武艺、武道三种层次。
金庸的作品已经达到了武功与艺术的完美结合,并上升到了思想层面。
金庸小说中的武功不仅仅是一种艺术的理想与境界的表现,同时也是一种思想的体现。
他的书中充满了佛家悲天悯人的慈悲之美,也有道家无为而治的老庄之学,更多的是对人性、生命价值的反思。
风清扬在教令狐冲独孤九剑的时候说道:“活学活用,这只是第一步,要做到出手无招,那才真正是踏入了高手的境界。
……学剑,要旨在于一个悟字,绝不可死记硬背。
等到通晓了独孤九剑的剑意,则无所施而不可,便是将全部变化尽数忘记,也不相干。
……”这一段“说剑”,难道不是一堂“治学方法论”的讲座来听。
对于人类历史无数的食古不化、死板教条的人来说,无异欲当头一棒,使人毛塞顿开。
可见金庸在他的小说当中,匠心独运地将武功与人物的思想对照了起来,使得二者相互辉映,相得益彰,增添了小说的美感。
二、情感美金庸武侠小说的主题,除了民族大义,就是儿女私情。
金庸武侠小说的爱恋,有三大特点:悲壮、执著、崇高。
讲起爱情的悲壮美,当首推杨过与小龙女这一对恋人。
金庸武侠小说的主题内涵和现代意识2009050131005709机械2班李毅武侠小说一向被视为只能满足一般读者的浅层阅读快感的通俗文学,但金庸的武侠小说却能够吸引“上至大学教授,国家元首,下至贩夫走卒,仆役小厮”等各阶层人士。
究其根由,除了他的小说情节的生动性,想象世界的丰富性,最重要的还有他思想的深刻性。
金庸小说是写古代历史背景下的人物故事,然而却也渗透了深刻的现代意识:爱情,武功显然不是它的唯一目的,甚至不是它的最主要的目的,作者在抒发自己的情怀的同时,对人类命运,人性发展的深切关注,以及对环境与人的严肃课题进行了深刻思考。
在金庸的爱情故事中我们明确地感受到了这一点。
在爱情之外的故事中——具体到对中国历史文化以及汉民族的民族性的批判——我们也同样能感受到。
对于金庸的武侠小说我相信大家都是非常熟悉的了,可以肯定的说我们都是看金庸武侠长大的孩子。
从1955年他的第一部武侠小说《书剑恩仇录》问世,引起文坛瞩目开始,一直到他后来创作的《射雕英雄传》、《神雕侠侣》、《笑傲江湖》、《倚天屠龙记》、《碧血剑》、《鹿鼎记》、等十五部小说为止,几乎每一部都取得了巨大的成功并随之被改编成各种影视作品,难得的是每一部都非常的卖座。
这就足以表明金庸武侠小说在当今文坛的巨大影响力。
金庸的武侠小说在主题内涵上,已融入了强烈的民族意识与爱国主义精神,超越了单纯的个人恩怨、门派残杀与侠义奇情的旧模式。
也就是说,金庸将侠义精神从单纯的哥儿们义气提高到“为国为民,侠之大者”,突破了旧武侠小说在思想内容上的各种局限。
他笔下写的是一些为国为民而富有独立个性色彩的侠士,如郭靖,杨过等爱国英雄人物,他们不再是旧武侠小说中那些官府的忠顺奴仆。
金庸小说还能站在新的历史角度上,突破儒家的汉族本位的狭隘观念,肯定中华许多兄弟民族在历史发展中各自的地位与作用,赞美各民族平等、和谐、互助共荣的思想。
《天龙八部》就不限于写一个宋朝,而是以当时中国版图内的五个领域为背景,三个主角的足迹几乎遍及中华全境。
金庸武侠小说的美学原理------浅谈金庸小说的侠义观与爱情观指导老师:xxx 作者:王xx摘要:金庸是武侠小说集大成者,他的作品有很多非常有价值的东西。
从美学角度看,其作品的很多方面给读者留下极深的审美感受,且作品极具审美价值,值得细细品味与探讨。
而侠义观和爱情观作为金庸武侠小说的两大重要主题,其审美意义可见一斑。
本文就从侠义观和爱情观入手,浅议其美学原理。
关键词:武侠小说侠义观爱情观美学原理中国文学博大精深,其成就如日月之灿烂,星河之繁多。
在这浩如烟海般的文化领域中,武侠小说作为一个重要分支,正繁盛的发展着。
从中国历史上第一部成型的武侠小说《七侠五义》到现在武侠小说的集大成者金庸先生的代表作,武侠小说无不以它独特的魅力吸引着众多的人群成为其忠实的读者。
本文试图从武侠小说的集大成者即金庸的武侠小说入手,浅议其小说的侠义观和爱情观中所透露出的美学原理。
相信很多青年人和曾经年轻过的人心中都或多或少有一个武侠梦,从武侠小说中感受自己不曾体验过的武侠情结。
提到武侠小说,我们可先了解其意义。
武侠小说,单纯的从字面上也能粗略理解,即有武打动作,这是每部武侠小说不可或缺的一个重要因素,除了武打内容还需要有侠士并且是以小说的形式来展现。
当然一部成功的武侠小说,除了这几个重要的要素外,还必须能转化艺术形象,有艺术境界。
武侠小说其概念是指中国通俗旧小说的一种类型,多以侠客义士为主,描写他们身怀绝技见义勇为和叛逆的行为,且武侠小说还具有侠骨柔情、刀光剑影、现代性(即侠义精神的解读)、浪漫性和想象丰富等特点。
时代在发展,文学也随其趋势而发展,武侠小说也不例外。
武侠小说发展至今具有了一些新的特点,新派武侠小说去掉了旧武侠小说陈腐的语言,用新文艺手法构思全书,从外国小说中汲取新颖的表现技巧,把武侠、历史、言情三者结合起来,将传统公案与现代推理揉为一体,使武侠小说进入一个崭新的境界①。
新派武侠小说的创作也日益增多,且深受读者喜爱。
哈尔滨师专学报 1996年第3期
试论金庸的美学思想脉络
袁 武
金庸的武侠小说继席卷港、台、海外华人世界后,又席卷中国大陆,除吸引众多普通读者外,还令很多专家、学者爱不释手、通宵达旦。
海外成立了“金学研究会”,大陆也开始了对金庸的研究。
这里,我想试着谈谈金庸小说中表现出来的他的美学思想的发展脉络。
从大汉族主义到各民族平等
从金庸的第一部小说《书剑恩仇录》到中期的《射雕英雄传》、《神雕侠侣》,他都表现出一种大汉族主义。
《书剑恩仇录》讲反清,《射雕英雄传》讲抗金,《神雕侠侣》讲抗元。
《书剑恩仇录》中陈家洛、文泰来等为反清四处奔走、出生入死,后来知道乾隆皇帝是汉人,更是陈家洛的胞兄,便千方百计晓以大义,想策反皇帝,希望他恢复汉人的江山。
为此,陈家洛甚至不惜出让自己心爱的姑娘。
《射雕英雄传》开头就是“靖康耻,犹未雪……”,主人公名字就叫郭靖、杨康。
接下来就是淋漓尽致地描写金人横加到郭、杨两家的惨祸。
读者更不会忘开篇作者借说书人口说的“金人有狼牙棒,南人有头盖骨”这句包含刻骨仇恨的话,郭靖与偷盗“武穆遗书”的金国奸细几番搏斗,九死一生。
他作为汉人不愿异族侵略,当得知成吉思汗要他南侵时,决然抛弃荣华富贵,冒杀头危险毅然南归,失去了生他养他、饱经苦难的母亲。
到《神雕侠侣》中,他为南宋死守襄阳,呕心沥血,受世人所景仰,成为“大侠”,杨过伤心糊涂时曾帮助过蒙古人,但很快就回到汉人一边。
最后,帮助郭靖死守襄阳,也成为一代“大侠”。
而反面人物杨康,身为汉人却认贼作父,当了“金狗”,尽管英俊、聪明、机智,还是落到惨死且不耻于人的地步,蒙羞后人,让他儿子杨过为此受尽折磨。
但是,到了后期的《倚天屠龙记》、《碧血剑》、《天龙八部》、《鹿鼎记》,这种大汉族主义就发生了改变。
《倚天屠龙记》尽管也讲抗元,也讲驱除鞑 ,可义军总头领、主人公张无忌对爱人的选择却很说明问题。
应是他头号敌人的元朝郡主敏敏特穆尔,却成了他同生共死的妻子,波斯胡人小昭美丽温柔,也是他的至爱。
最有意思的是他对她们——还有汉族女子周芷若的爱都是一样,不分厚薄。
《碧血剑》中袁承志本想刺杀皇太极以阻止清人入关,然而却发生了动摇,因为他发觉人民在清人统治下说不定比在明朝统治下还好过些。
金庸所有小说中最富英雄气概的大侠——《天龙八部》中的萧峰就是少数民族——契丹人。
他英勇豪迈、慷慨激昂、天生神勇、胸怀宽广,是金庸小说中最令人景仰的人物。
《天龙八部》中也写北宋和契丹的冲突,但不再是“胡人扰边”,而是双方互扰,双方的人民都受害。
作为男性作家,他笔下的女性形象尤其值得注意。
汉人女子王语嫣固然美丽、温柔、博闻强记,而从不以面示人的西夏公主——梦姑,被当作白衣观音描绘过的摆夷女子刀白凤(刀姓是傣族大土司姓),美貌、泼辣、痴情的木婉清(木姓是纳西族奴隶主的姓),相比之下更为栩栩如生,令读者神往。
他的最后一部小说《鹿鼎记》中这种各民族平等的思想达到完善的地步。
再不存在什么“夷夏之防”、“胡汉之分”。
康熙皇帝的统治得到作者的肯定甚至推崇,已经出家的顺治帝念念不忘的是“永不加赋”,而反清复明的天地会总舵主陈近南却显得那样的悖时倒运,和其他反清的木剑声、柳大洪一起,都显得是那样的眼界狭隘,做起事来束手束脚。
从大汉族主义到各民族平等,金庸的眼界大为开阔,胸襟也更为博大,使他的作品达到了历史的高度,气魄更为宏大,思想也更接近真理。
从儒到释道
金庸的早中期作品有明显的儒家内核。
血缘亲情是儒学的基础之一。
《书剑恩仇录》中陈家洛把香香公主让给乾隆皇帝——他的亲哥,固然出于政
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治考虑,从根子上说恐怕还是血缘在起作用。
在儒学浸润的中国向来有兄长没有娶妻子,当弟的就不好结婚的说法。
《射雕英雄传》和《神雕侠侣》中的郭靖,更是儒家思想的代表。
他刚毅、坚忍、忠厚、守信。
他小时候在铁木真的大儿子术赤的皮鞭抽打下,就是不出卖朋友——其实当时是陌生人的哲别。
学武术,由于天资愚钝他吃尽了苦头,后来马珏指点他,问他敢不敢上悬崖,他硬是凭着一股韧劲上了十丈绝壁。
他初次和黄河四鬼相斗,后来为保武穆遗书,洪七公两次和西毒欧阳锋对掌,都是明知打不过但绝不退缩,两次险些丧生,充分体现了儒家“知其不可为而为之”的思想。
郭靖还有儒家的仁爱思想,曾不惜牺牲爱情和触犯成吉思汗的龙颜而为敌国数十万人民请命。
他忠君爱民,为阻止蒙古南侵,曾前去刺杀蒙古军元帅——义兄拖雷,为大局而情愿割舍结义之情。
到后来他死守襄阳,正所谓“国有道,不变塞焉,强者矫;国无道,至死不变,强者矫”,用他的话说:“为国为民,侠之大者。
”
由于逐渐认识到儒学的局限性,金庸小说中的儒家大侠逐渐从举世景仰的郭靖变成只有一死以谢天下的萧峰,再最后沦落为营营苟苟,愚忠以至惨死在主子儿子手上的陈近南。
相比之下有道家色彩的金庸后期作品《笑傲江湖》中的令狐冲,尽管历尽劫难,却是多么的潇洒、自由。
再看《倚天屠龙记》中的张无忌,他一副菩萨心肠,为救“魔教”教众,他先是以血肉之躯受灭绝师太三掌,两番狂吐鲜血,后来一人独挡六大门派围攻,差点死于周芷若剑下,正是佛家“我不入地狱,谁入地狱”的胸怀,他的结局基本是完满的。
类似的还有《天龙八部》中宅心仁厚的段誉、一心向佛的虚竹都是苦渡劫数、终得福报。
最妙的是《侠客行》中的石破天。
“石破天”是个假名,而他自称的“狗杂种”更不可能是名字,他就没有名字,根本不知道自己是谁。
而恰恰是心无挂碍的他破了集武林精英三十年心血都无法破译的侠客岛武功秘籍,练成了绝世武功,回到了爱人身边。
正所谓“无我相,无人相,无寿者相,无众生相”,正是《金刚般若蜜多心经》的真义,《天龙八部》更直接以佛教典故为书名,书中除了一个少林寺的杂役和尚——佛的化身外,人人都在轮回中苦度,表演一出出正剧、悲剧、喜剧,只有向佛的人最后能得善果。
从文化到反文化
阅读金庸的武侠小说,能感受到浓厚的文化气息。
作为学者、历史学家的金庸,在他的作品中表现了广博的知识,可以说诗词歌赋、琴棋书画、医卜星相无所不有,经史子集更是信手拈来,让文人读来非常过瘾。
但是,这一切被他的两部小说——《侠客行》、《鹿鼎记》两个人物——石破天和韦小宝打得粉碎。
前面讲过的石破天他大字不识,来到侠客岛,武功秘籍在精英们看来文辞深奥、诠释多义,而在他看来那些组成字的笔画只是一把把“小剑”和一条条“蝌蚪”,而这正是破译秘籍的关键,稍有文化的人绝对误入歧途,而他得成正果,跟文化开了个大大的玩笑。
再来看金庸的封笔之作《鹿鼎记》就更妙了。
主人公韦小宝会写“小”字,“韦”字和“宝”字跟“小”字连一块儿他能认识,《四十二章经》“四十二”他能认识。
他出身除皇宫外“天下最虚伪的两个地方”的另一个——妓院,是标准的婊子养的,不知道父亲是谁,可能是回汉满蒙藏中的任何一族,只不是外国人。
他无耻、贪婪、好色、油滑,还有有选择的灵活的讲义气、聪明、好赌,凭着这些,还有听书、看戏得来的一些知识,出入官场、江湖,成为官场第一红人,江湖第一大帮天地会总舵主关门弟子及青木堂香主,第一大教神龙教掌五龙令的白龙使,第一奇人尼姑九难的弟子,第一大美人陈圆圆的女婿,甚至还当了第一大门派千年古刹少林寺的晦字辈“高僧”,最后以大清鹿鼎公、出将入相的身份,带着百万家私和七个如花似玉的老婆“隐居”享清福去了。
他曾擒获、击毙满州第一勇士鳌拜,扑灭神龙教,帮助俄国女皇登基,签订《尼布楚条约》,所有这些,使大侠陈近南显得多么可怜、可悲。
这里应该说明的是,此处的“文化”专指狭义的文化,即高雅文化,从这个角度讲韦小宝是反文化的,如果从广义的角度讲,韦小宝还是有文化的。
这样看来,金庸正是通过对文化、历史、现实的长期审视、反思,完善了他的美学思想从而激流勇退的。
(作者单位:贵阳师范专科学校中文系)
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