丰富美术课程资源
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282 理能力的时候,像是小班教学,其目标可以设定为在老师帮助下可以自己穿脱衣服;中班教学目标则可以设定为自己独立穿脱衣服和鞋袜等[3];大班教学目标则可以设定为幼儿自行根据天气增减衣服。
幼儿老师根据幼儿不同阶段实施不同目标的幼小衔接教学,耐心细致的对特殊情况幼儿进行个别指导。
3.更新幼儿教育理念。
幼儿老师是幼儿的引航者,老师的教学理念对幼儿自理能力的培养十分重要。
因此,幼儿园要更新幼儿老师的教学理念,让老师认识到幼儿衔接期间培养幼儿自理能力的重要性,只有老师转变其教学理念,才可以保证幼儿自理能力培养的教学效果。
幼儿老师在日常教学中,不应把知识教学放在第一位,应多关心幼儿,多与幼儿交流,探索每一阶段幼儿的心理特点,转变课堂教学主体,把幼儿变成课堂教学的主人,让幼儿的主观能动性发挥到最大化。
老师要多鼓励幼儿,支持幼儿发现问题、探索问题、解决问题。
幼儿教师只有从自身出发,转变教学理念,才可以在今后幼小衔接教学中更啊好的培养幼儿的自理能力。
4.构建家园合力教育体系。
《幼儿园工作规程》中明确的指出了的当今幼儿园应主动与幼儿家长交流与沟通,形成家园合作的教学体系[5]。
教育学指出,家庭教育对幼儿的成长和发展有非常重要的作用。
所以,幼儿园在开展幼儿生活自理能力教学培养的进程中,要建立家园一体的教学模式,可以通过召开家长会、定制家园联系手册、组建家园QQ群与微信群的形式,多途径让家长更好的了解幼儿在幼儿园的学习情况和发展情况,让家长重视幼儿自理能力的家园一体培养模式。
幼儿园可以组织家长召开家园一体教育家长会,让家长深入了解本园的教育理念、教育方法与教学设备,帮助家长了解家庭培养幼儿生活自理能力的方法与途径,让家长在家庭中形成有针对性、有计划性的教育模式。
例如,幼儿园可以让家长观看幼儿正确洗手、正确穿脱衣、正确进餐的教育小视频,并为家长接受推荐一些有关幼儿洗手、喝水的儿歌[6]。
除此之外,还可以经常组织幼儿与家长参与班级相关主题的活动,正确引导家长学会对孩子放手,让家长鼓励孩子在家庭中帮父母分担家务、自己吃饭、自己刷牙、自己洗脸、自己整理书包等,让幼儿在家庭中学会学习、学会生活。
美术教学资源的开发和利用新课程的美术教学不仅要贴近学生生活,还要求学生进行资料的搜集,利用现有的地域文化等资源进行学习。
因此,在美术教学中,教师应该不断地去研究探讨如何开发和使用这些美术教学资源,引导学生从生活中认识美术、走进美术世界,让美术丰富学生生活。
标签:开发;利用;美术;教学资源随着课程理念的更新和美术概念的内涵及外延不断拓展,美术课程不仅体现在课堂教学上,还延伸到课外校外,美术课程教学资源的开发与利用的范围越来越广泛。
因此,教师不能再一味地照本宣科,也应树立正确的课程资源观,广开思路,发挥校内外丰富多彩的美术教学资源。
美术新课标给美术教师在教学资源的开发与利用上有一个很大的自主空间。
但随着时代的不断发展而改进、变化、更新,课程资源也在改变。
例如,现今中小学美术教材中融造型与设计的内容、电脑绘画知识的再完善,以及其他各种不同材料的运用,无不体现着这种思想。
只要是能够调动起广大学生的学习兴趣,使他们易于接受的,且又能达到课程内容要求的,都是可以值得我们去尝试的。
因此,课程资源更应不断地贴近学生生活,拉近所学知识与实际生活的距离。
绝不能把学生局限在书本之中,而应走出课堂,在校园、社会、大自然中,去发现,去寻找,即使是一片树叶、一颗石子,对于实现课程目标以及发展学生感受美和表达美都很有帮助。
所以,加强课程资源问题的理论与实践研究,澄清课程资源的概念,强化课程资源意识,提高对于课程资源的再认识水平,因地制宜地开发各种课程资源成为必要。
一、校内美术资源的开发和利用现在的中小学大多绿化面积较广,花草树木郁郁葱葱。
如能善加利用,这些都是美术教学的绝好资源,例如:教师可以让学生对学校种植的这些花草树木的生长方向、形状、色彩的变化等仔细观察,通过写生或照片的形式记录下来。
接着,根据不同课堂内容的具体要求,通过教师的讲解、示范,学生的观察、讨论、合作、欣赏等多种教学方法,使学生对这些记录下来的花草树木进行再加工,以设计、素描、国画、装饰画等各种不同的绘画形式表现出来。
美术课堂中开发利用教学资源的策略关键词:美术资源;挖掘;探究;兴趣;创新美术是人类文化的一个重要组成部分,按新课程标准的要求,教师将和学生一起打破课堂的宁静,经常走下讲台、走出教室,利用学生生活中的美术教学资源,与学生共同观察、讨论、感受和体验。
美术课程资源挖掘应本着针对学生的兴趣和需要出发,充分利用学校和周围的课程资源,自主挖掘和实施的原则进行规划,充分体现师生的自主性、能动性、创造性,体现出鲜明的地方特色。
结合教学经验,笔者认为可以从以下四方面进行美术资源的挖掘和开发。
一、利用校园资源,开展主题创作1.校园课程资源是实现课程目标,促进学生全面发展的最基本,最便利的资源,我们应充分利用校园的建筑、植物、其他学科的器材设备等进行美术教学活动。
笔者在讲授岭南版美术第三册第九课《给树爷爷画像》时,需要学生结合人文情感来运用点线色,笔者把学生带到校园,引导学生观察树干上纵横交错的根茎纹理,并展开联想。
让学生自由选择自己喜欢的大树,说说树爷爷的纹理像什么,由哪些线条和图形组合而成的。
学生充分地发挥自己的想象,积极地表达了自己的看法。
2.结合身边重大活动并结合学校实际,确定一个主题,鼓励学生进行个性化的艺术活动,帮助他们认识自己的独特价值,形成个性化的审美趣味。
笔者的学校创办于1996年,坐落在琴江河西岸,校园内绿草茵茵、树木成荫,学生在这里可以伴随着舒畅的心情度过美好的时光。
学校是广东省“书香校园”,文化底蕴厚重,校园里开展的许多活动都可以转化成美术课程资源,例如学校举办运动会,学生全身心经历,体验运动会的种种情景,可以说较之平常的学习活动有深刻的体验,笔者在美术课上让学生为运动会设计会标、招贴画、画运动会中的人和事等。
另外,学校的文艺汇演,让学生表演出活动中的见闻,组织学生为活动设计海报、参加舞台设计、当一回美术小记者等等。
只要留心校园活动,大胆抓住时机,就能将这些资源引进美术课堂。
3.学校图书馆为大家提供了较为丰富的资源。
挖掘民间艺术资源丰富幼儿园美术欣赏课程摘要:在不断推进基础教育课程改革的基础下,幼儿园的艺术教育资源越来越得到人们的重视,开发幼儿园艺术教育资源,也显得更为重要。
因此,合理挖掘适合幼儿欣赏的民间美术资源,对提高教师课程资源意识,丰富幼儿园艺术教育内容,促进幼儿全面发展具有良好的作用。
当前,幼儿园美术绘画、手工课程比较丰富,美术欣赏课程比较缺乏,因此,把具有地方特色的民间美术作品吸纳进来作为美术欣赏的内容是必要的。
新《纲要》也提出:“把当地社区的文化历史与社会生活作为教育资源,能让幼儿从人们的生活中体验到本土文化的深刻内涵和价值,感受到祖国文化的悠久历史和博大精深,从而使幼儿产生对社区文化、本民族文化乃至祖国文化的自豪感。
”我园所处江浙两省的交界处的吴江盛泽,是江南水乡的名镇,有着丰富的民间艺术资源,那么如何充分利用这些颇有特色的民间艺术资源,并将其转化为园本美术欣赏内容呢?这就需要我们不断的尝试与实践。
一、收集民间艺术资源,使欣赏内容更为丰富民间美术资源丰富,它像一颗颗散落在民间的珍珠,需要我们去寻找并把它串联起来,才会发挥它更大的价值。
二、刷选民间艺术资源,使欣赏内容更适宜幼儿民间美术作品的形式是多样化的,在挖掘有价值的民间美术欣赏内容时,不要一味的求大求全,也不是拿来就用,而是遵循幼儿生理和心理发展规律,关注幼儿的学习兴趣和生活经验,选择的每一个欣赏内容都符合幼儿的精神需要。
1.选材以生活性、活动性为原则,选择的作品要接近幼儿的生活,才会被幼儿理解和认识,才能引发幼儿进行相关心理、动作活动,使幼儿通过心理、动作等反应更好的来理解作品。
如选择幼儿会经常经过的一些古桥,幼儿不仅熟悉,而且可以随时随地的进行观察。
家家户户节日都要吃的盘龙糕,欣赏盘龙糕的形状、装饰的图案等。
2.要把民间艺术作品欣赏化繁为简,取其精华,选材以提高幼儿的艺术感受为欣赏目的。
民间艺术作品生动有趣、自由奔放、色彩绚丽,给人一种强烈的视觉美感。
美术课程资源的开发和利用在我的日常教学中,如何进行美术课程资源的开发与利用呢?一、巧用“拿来主义”:过去人们往往把教材奉为教育的“圣经”,认为教师的教学必须绝对遵循教材要求,不得越雷池一步,教师的作用就是照本宣科,这种教材观念在今天这样的信息社会已经是不可能的,一套相对静止的教材永远无法承载一个不断变化的世界。
现在全国中小学教材审定委员会初审通过的教材就有十几套,如人美版、人教版、苏教版、湖美版的等等,除了国家的,还有地方的教材,如辽海版的教材……我们如果能够巧用“拿来主义”,也会创造出许多优秀的美术课程资源。
如:在《中国美术教育》2002年第六期上刊登的江苏版新美术教材《鞋》单元教学设计,即《漂亮的鞋》、《鞋的联想》、《心灵手巧——我设计的鞋》,我就充分地利用了这一课程资源。
附我的课后感想:《鞋》一课对我的启示当我看到江苏版美术教材《鞋》的单元教学设计,即《漂亮的鞋》、《鞋的联想》、《心灵手巧——我设计的鞋》内容后,感觉这一单元的教学内容那么的吸引人。
在上这一课的时候,就迫不及待的将此单元的课例用在了美术课堂上,上完第一课时后,更是让我激动不已。
课堂上,学生以小组为单位将收集到的各种各样的鞋进行了展示,并通过课前查阅的资料以及登陆了鞋的相关的网站,学生的表现让我大吃一惊,更让我受益匪浅。
通过对鞋的研究,使学生了解了鞋上的历史文化、民族特色、穿鞋人的身份地位,以及鞋与生活的关系……上一学期,我曾让他们画过鞋,目的就是让学生观察写生鞋,说白了,就是看看谁画得最像,结果那终究是少数学生的成功。
而今天再让学生上这一课的内容,它的意义是建立在一种鞋的文化上面,通过一双小小的鞋,让我和我的学生了解到了那么多的相关的历史与文化:如学生谈到了古代闺中妇女穿的绣花鞋;皇宫中妃子宫女穿的鞋;京剧中小丑的鞋;卓别林的大鞋;童话故事中灰姑娘的水晶鞋;小脚老太太的小尖尖鞋;以及现代人穿的富有个性的高跟鞋、休闲鞋、尖头鞋、厚底鞋等等。
如何拓展美术课程资源摘要:面对新课程改革的浪潮,为了转变学生的学习方式,培养学生的创新精神和实践能力,广大美术教师应该大力拓展课程教学资源,丰富美术课堂教学和课外活动的内客。
关键词:拓展;课程资源;整合我国基础教育经历了由应试教育向素质教育的历史性转变,为顺应这一历史背景,教师应结合的美术教育实际情况,充分认识开发美术学科课程资源,培养学生的创新精神和实践能力。
同时,这一历史性转变也促进了学生学习方式的转变,而学习方式的转变扩展了美术课程的开放与利用的范围。
作为教师要充分拓展多种多样的课程资源,引领学生从校园、家庭、社会到大自然中汲取营养,拓展视野,从而让学生的美术学习得到最广泛的关注、最充分的发展。
所以,美术学科课程资源的拓展已成为一个十分重要的课题和美术教学的重点。
在美术教学资源拓展上有许多新的问题需要我们研究、探索和实践。
一、美术学科课程资源不足的现状课程资源的拓展是美术课程改革的一项重要任务,随着课程理念的更新和“美术”概念的内涵及外延的不断扩展,美术课程不仅仅指课堂教学,还延伸到了课外、校外,所以美术学科教学资源的开发与利用的范围也越来越广泛。
美术学科课程改革中,教学资源不足是一个比较紧切的问题:城区学校社会文化资源较丰富但自然资源较匮乏,农村地区的学校自然资源较丰富但美术课程资源不足。
教学资源的不足直接影响到美术课堂教学效率。
所以教学资源的拓展已成为教师在实施教学中亟待解决的问题。
二、美术学科课程资源的拓展美术新课标要求学生进行搜集资料,利用现有的地域、文化等资源进行学习,这样就给美术教师在教学资源的拓展上有一个很大的自主空间。
那么,我们美术教师可以从哪些方面指导学生拓展美术课程资源呢?1.生活资源教师要重视学生课前准备。
留有充分的时间让学生展示交流以丰富感知,拓宽知识面。
如,教学“我们身边的线条”内容时,在教学实践中我先上了一节“线的造型”的手工课。
利用小铁线,运用弯、折等技巧进行创作。
谈美术学科课程资源的开发与利用我国基础教育正经历着由应试教育转向素质教育的历史性转变。
1999年6月国务院颁发的《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》第二部分第14条规定“调整和改革课程体系,试行国家课程、地方课程和校本课程”。
2001年6月《基础教育课程改革纲要(试行)》提出,调整和改革课程体系、结构、内容,构建符合素质教育要求的新的基础教育课程体系。
《基础教育课程改革纲要(试行)》倡导“三级课程管理”政策,意味着“课程领导”概念的转变和“课程开发方式”的转型。
课程改革第六个目标是,改变课程管理过于集中的状况,实行国家、地方、学校三级课程管理,增强课程对地方、学校及学生的适应性。
2003年《普通高中课程方案(实验)》又提出,赋予学校合理而充分的课程自主权,为学校创造性地实施国家课程、因地制宜地开发学校课程,为学生有效选择课程提供保障。
这些规定都说明了我国课程实行三级课程体系、开设校本课程、课程资源开发与利用的重要性。
在这样的背景下,天津市部分区县教研室及学校编写了校本教材,校本教材的编写促进了美术课程资源开发与利用,所以美术学科课程资源的开发与利用已成为一个十分重要的课题。
成为美术教学的重点,在美术教学资源的开发与利用上有许多新的问题需要我们研究、探索和实践。
一、天津市美术学科课程资源不足的现状课程资源的开发与利用是美术课程改革的一项重要任务,随着终身学习教育思想的普及,以及课程理念的更新和“美术”概念的内涵及外延的不断扩展,美术课程不仅仅指课堂教学,还延伸到课外、校外,所以美术学科教学资源的开发与利用的范围也越来越广泛。
天津市课程改革由开始实验到全面铺开已四年,其中美术学科课程改革中,认识到教学资源不足是一个比较紧切的问题,城区学校社会文化资源较丰富但自然资源较匮乏,农村地区的学校自然资源较丰富美术课程资源不足是个严重的问题。
教学资源的不足直接影响到美术课堂教学效率,所以教学资源的开发与利用己成为教师在实施教学中急待解决的问题。
丰富美术课程资源
说起美术教学,谁都会想到其“陶冶审美情操,提高生活品位等它的价值,”诚然,艺术教育
是人类重要的文化教育活动,美术教育是学校艺术教育的重要组成部分,通过其教育,可顺
应学生身心健康发展规律,培养学生的道德意识、审美情趣、认知能力、意志品质等。
美术是一种视觉艺术,但不是美育的全部内容,在发展学生的视知觉,获得以视觉为主的审
美体验,陶冶审美情操,提高生活品位等方面,具有其他学科难以替代的作用。学生的“审美
情操”很大程度上受其“审美观”的制约,而“审美观”又是其人生观,世界观不可或缺的一部分。
由此可见,我们对美术教学的认识,要自觉地提高其制高点,放置于人类文化之中进行教学,
即以道释其技,由技而进乎其道才能站的更高看的更远,授业而无失。对学生的教育影响是
各种因素综合影响的结果,各因素间不是孤立的,在强调某一因素时,要想到其它因素的连
带关系,甚至要做到既能投石“也能顾及其后之千层浪”的程度,我们也清楚,教师是受过专
业训练的,都有较强的专业技能和水平,对“投一石”是较容易的,而面对几十个学生,但是
面对几十个不一样的“多维空间一样”,教师虽有一个较大的空间,也并不一定能包容几十个
甚至上百个“多维空间”。所以,学生的学习最终还是要靠自身的能力,尤其是自学能力最为
重要。即是如此,在教学中加强学生自学能力的培养是重要而且是必须要做的。
1.注重兴趣培养,激活内在源动力
在任何学习中缺乏兴趣的学习是被动的,收效肯定不会很高。就美术课程来说,由于长期受
应试教育的影响,重视不够,因而学生基础知识薄弱,基本技能较差,而教材内容的准度又
逐步提高,学生美术能力提高偏慢,跟不上要求,距离逐渐拉大,兴趣明显减退。并且能刺
激学生感观的实物少,学生的积极性,主动性不高,大大影响了教学质量。因此,在教学中,
要善于创造好的氛围,吸引学生参与;同时要针对不同情况,利用各种有利因素,鼓励、表
扬学生,使其在点点滴滴的“喜悦”中逐步形成浓厚的兴趣。
2.突出主体地位,保护学生原创能力
美术实践是一种创造性的活动,在激发人的创新精神,开发潜能等方面具有独特的作用。在
美术教学中无论教师设计时提供了怎样的教学环境和上佳的创作素材,最终仍需要学生的“接
受”与“灵感”来继续,一切的学习活动和创造是靠学生自己完成。由此可见,教学中必须要突
出学生的主体地位,倡导自主学习,研究性学习和合作学习,引导学生主动探索艺术的本质,
特性和文化内涵,尤其要注重培养学生的独立精神。在教学过程中,教师对学生的点滴“创新”
一定要“保护”,并使其得以发展,这对创新意识和独立精神的培养是很重要的。
4.给予足够的空间,发展学生的表现力
美术学习中给予学生足够的空间是很有必要的,有了足够的时间空间,学生才能逐步地去接
受更多的知识,联系更多的信息,才能以足够的时间去思考和想象;有了足够的活动空间,
他们接触的形象就更多,能联想的东西也就更多;有了足够的思维空间,学生才能展开想象
的双翅神思畅想。例如:教师对学生逐次要求画下面的静物时,学生的思维就会逐步受到限
制。1、放在盘子里的水果,4、放在盘子里的一个红色水果和一个绿色水果。可见,我们要
求的越来越具体,学生想象的空间就越小。
同时,在教学中要注意各学科的整合,因为社会本是一个整体,把知识分科,是为了研究的
深入,他们最终还是会融合在一起的。就是说对学生要在“大美术”观的指导下进行美育,是
对学生的全面教育和发展所需要的,这也是我们应该做的。