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中国古代陶器概论人类最早先从猿人进化为直立人，再进化为智人，最后才成为现代人。
这个过程用去了差不多几十万年。
在那个茹毛饮血的年代，原始人类之所以能在身体条件并不占优势的情况下，在恶劣的自然环境中生存下来，正是因为它们懂得了运用不断进化的大脑和灵巧的双手来制造工具，懂得了过群落生活共同御敌，懂得了举一反三总结生存经验，于是，原始人类依靠采集果实和狩猎野兽来养活部落中的成员。
此时的人类也开始懂得了使用火来御寒和烧烤食物，史学家把这个时期称为人类的旧石器时代。
随着我们祖先生存技能的日益发展，人类终于开始走出与狼共舞的山林，找到有山有水有平原的地方定居下来。
他们首先要建房子抵御寒冷和野兽。
为了让房屋更坚实耐用，早期的定居人类建造的是一种半地穴式的房屋，在室内挖一个火坑。
居住在这种房屋中的原始人类，主要的家庭生活都是围绕中央的火坑进行的。
而陶器作为蒸煮食物，盛水储粮的重要工具恐怕就会是这个小小房间中最主要的家当了。
那么，我们的祖先到底是怎么发明了陶器的呢？但是有人曾经做过一个实验，按照学者们的猜测在篮子上涂满泥后放到火上烧，结果外面的编织物被烧掉了，而里面的泥巴却都开裂了，只是变成了一些硬块，根本无法成型。
那么，生活在混沌初开，还没有开始具备任何物理化学思维的原始先民，到底是因为什么受到启发而发明了陶器的呢？这依然令许多人感到好奇。
当考古学家对人类8000年前的房屋遗迹进行研究时，发现房子中央的火坑侧壁上被掏出了一个小洞，里面还有一根未烧尽的炭棍，这给陶器的产生又提供了另外一种猜测。
在偶然的启发下，我们的祖先学会了运用火来制陶，他们在定居的家园中专门建起烧陶所用的窑，使制陶技术得到更稳定的发展。
有了日臻成熟的窑和烧陶的技术，远古先民按照他们习惯的生活方式烧制出各种陶器。
这件形状奇特的器皿底部尖翘，并不能像我们通常所见的容器那样摆放，在我们今天的生活中几乎难以找到对应的物品，那么，它在7000年前到底是用来做什么的呢？最早的陶制品都是作为实用器被烧制出来的，不论是用于取水的尖底瓶还是用于烹煮饮食的盆或钵，他们都与原始先民的生活密不可分。
现代陶艺活动领域：造型.表现教学目标：1.了解现代陶艺制作的过程以及基本成型和装饰的方法。
2.感受现代陶艺作品的艺术特征，体会其丰富的表现力。
3.享受陶艺设计与制作活动中的创作自由和乐趣。
教学重点：陶艺作品的设计和制作方法的灵活运用，手制成型及装饰法的实践。
教学难点：启发学生创新思维，对作品造型和捏塑手法的掌握。
教具与学具：课件、陶艺作品数件，陶艺教材，陶泥及陶艺工具。
学情分析：陶艺是我们民族的文化瑰宝，它历史悠久，蕴涵着深厚宏博的中华文化精神和中国人独特的审美趣味及文化特征。
现代陶艺正是在传统陶艺的基础上，表现了现代人的观念与审美情趣。
它强调抒发个人意念与情感的造型表现活动，从某种角度来讲，更接近现代艺术的表现特征，能很好的表达作者对自然、生命、生活、情感的理解与愿望。
玩是孩子的天性，七年级学生仍保留着对童年玩泥的快乐，而陶艺无疑会引发孩子们的情趣。
陶艺是一门综合性创作艺术，在创作的过程中孩子需要经历观察、思考、操作、欣赏、再操作、再欣赏的过程，这样的反复过程中，能帮助孩子完善对事物的认识，丰富孩子的创作灵感，只有发现才能创造美，正是在这样的培养过程中，艺术欣赏能力得到了提高。
通过尝试陶艺创作可以培养孩子的兴趣，使孩子们产生创造性的动力，同时在不断的学习和动手实践过程中，在不断将设计概念变为具体实物的过程中，增加他们的设计能力，培育他们基本创作力和审美能力。
发挥陶艺教育特有的魅力，使课程内容与学生的情感和认识特征相适应，激发学生的学习兴趣，面向学生的生活世界和社会实践，帮助学生体验生活并学以致用，使学生在实际生活中领悟陶艺的独特价值，在一种广泛的文化情境中认识陶艺表现的多样性、对社会生活的独特贡献以及了解中国陶艺发展史和感受中华民族的文化精神，从而培养学生对祖国优秀传统文化的热爱、增强爱国主义精神。
教学过程：一、导入新课同学们好！现在老师跟你们聊一个话题，你们童年时期玩过什么好玩的游戏？（集中学生注意力，引入课题）（同学们各抒己见，发言，木马，丢沙包，玩泥巴。
8.中国古代彩陶艺术1学情分析学生历史课程中对我国的传统文化有所了解,比如彩陶、青铜艺术,但对其中的传统纹饰风格、美感了解不多,正因为了解不多,才有一种新鲜感和神秘感,教师可以加以引导,以调动学生的学习动力和积极性。
2教学目标•知识与技能 : 初步了解中国古代彩陶艺术的起源与发展状况,学会通过欣赏评价、绘画创意等方式,表达对中国彩陶艺术美的独特感受。
•过程与方法 : 通过创设鉴赏古代彩陶的教学情景、问题讨论、比较分析等运引领学生学会从造型、纹样等方面欣赏中国彩陶艺术美。
•情感、态度和价值观 : 了解和体会中国古代彩陶的艺术魅力,感悟中国古代彩陶为人类文化发展所作出的贡献,加深对中国传统文化的理解。
3重点难点重点:从造型、纹样等方面欣赏中国彩陶艺术魅力,学会表达自己对其独特的感受。
难点:善于从不同角度个性表达自己对中国彩陶的欣赏感受,并进行彩陶设计。
4教学理念在“综合·探索”学习领域里,引导学生通过欣赏、绘制具有深厚民族文化内涵的彩陶纹样,了解古代彩陶文化内涵和风格,借此深入探讨彩陶纹样与现代生活的关系,并把彩陶纹样元素文化内涵应用到我们的现代生活中去。
5板书设计中国古代彩陶艺术欣赏彩陶船型壶:船网纹驾船捕鱼漩涡纹双耳罐:漩涡纹奔腾的河水鹳鸟叼鱼缸: 图腾部落的兼并人面鱼纹盆:鱼神宗教活动舞蹈纹盆:娱乐活动设计要求借鉴彩陶纹样进行小组创作设计彩陶,要求线条明快,笔法酣畅,要有主题名称。
6教学过程6.1 第一学时6.1.1教学活动活动1【导入】欣赏图片，故事导入它从远古而来,每一个色块,每一根线条,都带有祖先生命的气息。
在这种器物上绘有红、黑、白等颜色图案,它有一种名称叫彩陶。
陶器是人类的一个伟大创造,在人类进化过程中具有划时代的意义,是人类由野蛮状态进入文明社会的标志。
中国彩陶文化它主要包括仰韶文化和马家窑文化的彩陶。
彩陶造型纹饰丰富多彩,具有很高的艺术价值,是我国优秀传统文化的重要组成部分。
《中国古代陶艺》教案教学目标1.让学生初步了解中国古代陶艺的历史，懂得陶与瓷之间的区别。
2.创设鉴赏陶瓷的教学情景，运用问题引领学生讨论，培养学生鉴赏陶艺的能力。
3.引导学生在欣赏陶瓷艺术的过程中，感悟中国陶瓷为人类文化发展所做出的贡献，增强学生的民族自豪感。
教材分析1.编写思路。
从敲击第一块石片开始，人类文明正是通过不断劳作得以一步一步地向前推进，呈现出今天这样多姿多彩的景象。
中国是世界上几个历史悠久的文明古国之一，对人类社会的进步与发展做出了许多重大贡献，传统手工艺是我国优秀文化遗产的重要组成部分。
中国的瓷器为世界手工艺制品中的翘楚，在制作技艺和工艺美学诸多方面获得过极高的成就，我们必须让学生认识到这些文化遗产的价值，及其在现代社会所具有的意义，这对于培养学生的人文精神，培养他们的历史感是非常必要的。
可以让学生通过对艺术发展概论的了解去理解艺术与社会、文化宗教、经济、政治的关系。
2.重点、难点。
重点：初步感受古代陶艺的魅力。
难点：如何欣赏古代陶艺。
第一课时材料准备（学生）对唐三彩图片资料的收集。
（教师）收集唐三彩的图片资料和有关《三彩马》的课件。
教学过程1.提供图片，初步欣赏。
（1）出示图片《三彩马》，提问：“同学们知道唐三彩吗？”出示《三彩女俑》、《三彩载人俑》、《三彩罐》、《单彩壶》等，讨论唐三彩的定义。
学生各抒己见，教师倾听学生的各种见解。
教师：想听听专家是怎样定义唐三彩的吗？唐三彩我国唐代的陶瓷雕塑制品。
其釉色丰富，分别呈翠、浅绿、蓝、黄、褐、白等多种色彩，故而被称作“唐三彩”。
“三”是色彩多的意思。
早期出土的彩釉雕塑多呈红、绿、白三色而有“三彩”之名，现在的“三彩”成了统称。
2.个例分析，引导细赏。
课件出示《三彩马》，教师先讲解釉色,然后将马的色彩隐去，用线条勾勒整体造型或者出现局部特写,再来看看其他时代的马匹造型，进行比较。
与学生一起讨论归纳：唐三彩马的造型比较肥硕，因为马的品种据说是西域进贡来的，马的臀部比较肥，颈部比较宽，造型特点以静为主，马的眼部是刻成三角形的，耳朵是贴着的，神态好像在听什么动静。
人教版七年级美术下册教案一、教材内容分析本教材是人教版七年级美术下册教材，主要学习内容包括中国画、书法和剪纸三个模块。
其中，中国画模块主要学习中国画的起源和发展、中国画的基本功、中国画的构图和表现技法等；书法模块主要学习书法的基本知识、书法的基本笔画及构图要点、书法的基本功训练以及正楷、行书和草书等书法字体的书写；剪纸模块主要学习剪纸的起源和发展、剪纸的基本工具和材料、剪纸的基本技法以及剪纸作品的构图和色彩运用等。
二、教学目标•了解中国画、书法和剪纸的起源和发展历史；•掌握中国画的基本功，如线条的运用、水墨的运用等；•掌握书法的基本笔画和常用字体的书写技巧；•掌握剪纸的基本工具和材料的使用方法；•培养学生对美术创作的兴趣和审美能力。
三、教学重点与难点3.1 教学重点•中国画的基本功训练；•书法常用字体的书写；•剪纸基本技法的掌握。
3.2 教学难点•中国画构图和表现技法的理解和运用；•书法的笔画书写要求；•剪纸作品的构图和色彩运用。
四、教学过程4.1 教学步骤•第一步：导入新课本节课主要学习中国画中的线条运用。
通过展示一些中国画作品，引发学生对中国画的兴趣，激发学生的创作潜能。
•第二步：学习中国画的基本功讲解中国画的基本功，包括线条的运用、水墨的运用等。
同时，通过示范和实践让学生进行线条的练习，提高学生对线条的把握能力。
•第三步：练习与巩固组织学生进行练习和巩固，要求学生按照教师的示范，对线条进行反复练习，熟练掌握线条的画法和运用。
•第四步：展示与评价组织学生互相展示自己的练习成果，进行互评和自评。
教师对学生的作品进行评价和指导。
•第五步：作业布置布置作业，要求学生用所学的线条技法画一幅简单的中国画作品，并注意线条的运用。
4.2 教学方法•示范法：通过教师的示范来引导学生学习线条的运用和水墨的运用。
•实践法：通过学生的实践练习来巩固和提高线条的技法。
•评价法：通过展示和评价学生的作品，激励学生的学习兴趣，提高学生对线条的把握能力。
