素描是高等院校艺术设计专业的一门不可缺少的专业基础课程

学习素描的意义及素描基础知识[全文5篇]第一篇：学习素描的意义及素描基础知识学习素描的意义及素描基础知识学习素描的意义素描被称为“一切造型艺术的基础”，是其他艺术的必然基础。

当今美术院校各专业都把素描作为基础课，素描也作为中高考美术特长生必考的科目（素描、色彩、速写）之一。

中高考美术特长生学习素描等于为另外两门基本科目打下坚定的基础。

美术生可从事的职业很多，其中包括服装设计，画家，插画师，珠宝设计，建筑设计等。

虽然各专业的侧重点不同，如油画重体积、调子，国画重线条，版画、设计重结构等，但素描的共性是差不多的。

无论是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，或是平面设计，都是需要有画素描草图的必要基础。

素描虽然被视为是两度空间的艺术，不需要颜色及第三度空间，却也同时暗示这两者。

素描作为独立的艺术种类，自有其独特的艺术价值及实用价值。

素描基础知识1、形体的点、线、面我们所描绘的物体都是立体的，而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。

素描写生可从这四类形体出发，去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系点点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。

先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。

再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。

线线由点的定向运动产生。

线条是点运动的延续，连接起点和终点的是线，任何一幅素描都是由无数的线组合而成。

线是形体塑造的中坚，线有着无穷的魅力。

辅助线是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。

这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征，有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。

轮廓线轮廓线反映的是形体转折部分。

在绘画过程中，轮廓线的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物体的立体框架。

面无数点的组合或无数线排列后的效果，在视觉上形成了面，而面运动产生了体。

在造型过程中，面可分为两类，即直面与曲面。

课程标准一、课程基本信息课程名称：《素描》课程类别：专业基础课适用专业：电脑艺术设计、广告专业开课学期：第一学期参考学时：总计60学时，其中理论学时20学时，实训40学时二、课程性质和作用《素描》是艺术设计专业的一门专业基础必修课程，是学生将来从事艺术设计所必需具备的重要专业设计能力之一。

作为电脑艺术设计、广告设计与制作等专业，即把素描课程作为专业必修基础课，以模块式课堂教学模式实施教学。

素描课程是美术领域各专业的基础必修课，而绘画专业与设计类专业，对基础能力要求上有着很大的不同，广告策划与制作等专业是以艺术设计为发展方向，为了专业教学的需要，基础课程的教学必须进行改革。

设计素描课程结合专业课程，经过多次改革，在教学内容和训练方式上与以传统绘画为根本的素描教学，有了本质的区别，除吸收传统绘画中的造型训练因素以外，设计素描课把专业设计的创新、创造理念贯穿设计素描教学的始终，把学生审美鉴赏能力的提高、徒手绘画实际动手能力的提高和创意思维能力的提高作为教学目标，通过灵活运用课题训练、理论讲授、作品赏析、写生辅导、师生互动、作业指导、讲评交流等多种教学方式，使学生完成从素描走向设计的任务，取得了较好的效果。

通过本课程学习，学生能够掌握正确的观察、感受、分析、综合的方法，掌握素描的基本技巧和精确再现客观对象的技能，提高创造能力和审美能力，通过设计素描来理解设计的含义，为今后造型艺术与设计的学习打下扎实的基础。

作用：《素描》课程是其他后续专业课程的基础；在基础课程群中，《素描》又是其它基础课程的基础，在众多基础课程中处于核心地位，“基础中的基础”使得《素描》这门课程地位极其重要，也使之成为所有后续课程建设全方位提高的必要前提和保证核心。

三、课程目标（一）课程总目标：理论和实践相结合是设计素描教学的基本要求。

素描理论不是很多，但必须要了解透视、体面、空间的含义，以及它们之间的关系，理论教学要始终贯穿于写生实践中。

《设计素描》课程标准1.课程属性专业基础课2.课程定位《设计素描》是一门综合性、实践性很强的专业基础课程，是环境艺术设计专业（景观方向）必修的课程之一，它属于设计专业基础课程。

该课程以培养学生对设计专业理论与技法的基本认识为设置基础，以培养学生掌握与本专业相关的专业课之前的基础造型为目标，以准确塑造形态、形成设计专业造型思维、熟练使用构成语言、掌握色彩属性规律为要求，为之后的专业课程的展开为目的。

培养学生作为助理设计师职业岗位任职能力要求所需的设计意识和创造思维能力，有较强的设计、造型表达能力。

通过课程的学习，为后续《居住空间设计》、《景观规划设计》等课程的学习奠定理论基础，使学生具备良好的造型基础。

同时使学生具有良好的职业素质和创新精神，为学生职业生涯的可持续发展夯实良好的基础。

3.后续主要专业课程名称《设计色彩（1）》《构成基础》《环境空间设计速写》《设计素描(2)》《景观制图基础》《设计色彩(2)》二、课程教学目标1．素质目标（1）具有独立学习和分析解决问题的能力，善于总结经验，有创新意识，自主完成项目任务；（2）具有与人沟通和团队协作能力；（3）具有严谨的科学态度和创新思维；（4）具备良好的职业素养和坚韧、诚信的品德。

2．知识目标（1）理解设计素描的变化；（2）掌握设计素描的新材料；（3）掌握铅笔、炭笔、水墨及其他形式设计素描；（4）掌握写实性表现、设计性表现、创意性表现等技法；（5）掌握设计素描在平面设计中的应用。

3．能力目标（1）能够熟练掌握素描的设计程序，具有一定试验性；（2）掌握设计素描的取景与构图，培养独特的设计素描观察方法；（3）能够运用铅笔、炭笔等不同形式完成设计素描；（4）能够在教师指导下完善设计素描作业；（5）能够分析、解决构思中的实际问题，掌握素描设计的技能；（6）能够创新设计素描的绘制程序。

三、课程教学内容与学时安排《设计素描》课程教学内容及学时建议见表1。

表1《设计素描》课程主要教学内容及要求1.校内教师标准（1）专任教师应具备美术专业或相关专业本科及以上学历，接受过职业教育方法论的培训，具有较强的指导和解决学生在学习中所出现问题的经验和能力，正确、及时处理学生学习过程中的问题。

高职高专《设计素描》课程考核模式改革初探摘要：《设计素描》是一门培养设计类专业学生的创新意识和设计理念的重要专业基础课程，分析当前艺术设计方向职业院校设计素描教学改革的意义，明确设计素描课程的特征与内涵，确立“能力培育型”的教学观念，通过科学、合理的教学过程启发学生在设计思维、设计创意、设计表现方面的天赋和灵感，针对不同学生和不同专业有目的地开展教学。

高等院校中艺术设计专业素描课程的教学改革势在必行，如何做到有的放矢，必须从课堂教学内容、课堂教学组织形式、课程评价体系等几个方面探讨具体教学改革的途径，建立健全一套操作性强的改革方案。

关键词：素描；设计素描；考核模式；项目课程一、课程教学目的围绕以艺术设计专业群为基础的课程建设体系，本课程《设计素描》与《设计色彩》《三大构成》共同构成了专业群基础课程建设体系，本课程的后续课程为《vi设计》《包装设计》《标志设计》《招贴设计》等课程。

从课程结构来看，本课程属于一门开启性的专业基础课程，对装潢艺术设计专业及专业群学生而言极为重要。

根据高职技能应用型人才的培养目标，以技能训练、实践教学、创新意识为基本建设理念，把提高技能、训练思维、发展能力作为《设计素描》课程建设的核心思想，并以此构成课程建设的基本构架和主要特点。

在建设思想上打破以往基础类设计素描的教学模式，在知识结构上确立学生以递进式的训练来完成设计素描的全部课程训练，课程内容重点突出对学生素描基础知识与基础造型技能训练的同时，挖掘学生的个性思维，提升其创造能力，加强其审美修养，提升其视觉表达方法，调动其对设计素描学习的兴趣，为培养学生的实践动手能力和设计创新能力奠定扎实的基础。

二、教学内容组织方式本课程教学内容的组织方式分为五大能力训练板块，即理论知识与认知能力训练板块，造型基础能力训练板块，构图原理与画面经营能力训练板块，创意思维与表现能力训练板块，设计领域人才需求市场调研板块。

按各类内容的不同特点，采用不同的方式组织教学。

设计素描基础课程标准课程名称：设计素描课程书号：210205课程类别：设计专业必修课适用专业：学时：72学时学分：3一、课程的性质设计素描是艺术设计专业必修的基础主干课程，是对设计造型表现能力、创造能力的训练。

此课程重在加强实践教学体系的建设，通过写生与创意课题等实践教学，进一步吸收深化理论教学内容。

为后续专业课的学习奠定造型和审美基础。

通过创意实践、观摩讲评训练，对学生的职业能力培养和职业素养养成起明显的促进作用。

同时对同类其它基础课程教学起到导向性和师范性的作用。

对培养全面素质的复合型人才有十分重要意义。

二、课程目的和任务：本门课程由浅入深的、以课堂写生练习为主，以培养学生的专业意识、设计意识和创新意识为宗旨，学习结构形态造型、明暗形态造型、精细特写造型，创意形态造型和快速表现技能训练，为专业学习奠定较为扎实的造型基础。

三、课程设计的思想、效果以及课程目标《设计素描》是艺术设计、绘画艺术类各专业的一门必修课，旨在培养学生的素描造型，素描表现、创造能力，它是其它设计专业课程的重耍基础，又可以独特样式独立存在。

它与别的课程有着明显的不同，但又与别的课程一道共同为培养合格的艺术人才服务。

教学步骤要求本课程理论部分的内容以讲述为主，配合以示范和讲评手段，加强直观教学，以利于知识的传授。

②技能练习主要是通过作业、示范、个别辅导、作业讲评等教学方法，最终达到让学生掌握知识，掌握技能的目的。

③.要明确规定与课程内容有关的练习、设计、实践的内容和要求；四、教学及课时安排课程内容（详细列出实验或实践项目名称和学时）五、实施建议1、教材建议：《设计素描》由留德学者林家阳教授主笔，是一部由设计师和画家共同著写的专业设计素描教材，林教授主张设计素描应该破除传统绘画教学的束缚，设计素描不提倡程式化教育，要给学生指明一个学习素描的方向：以传统文化为本，贴近生活，吸收外来文化，掌握先进技术，让自己更富有想象和表现。

2.教学评价本课程的学生学业评价由平时考核（40%）和期末考试（60%）两部分构成。

高职院校艺术设计类专业课程设置“六该”
高职院校艺术设计类专业的课程设置一般包括“六该”：公共基础课、专业基础课、
专业核心课、实践教学环节、学科综合设计课程和社会实践。

公共基础课包括语文、数学、外语、政治、马克思主义基本原理等课程。

这些课程旨
在培养学生的基本素质和人文素养，提高综合能力，为学生的专业学习打下良好的基础。

专业基础课是学生学习艺术设计专业的基础，包括素描、色彩、造型等课程。

这些课
程主要培养学生的基本绘画技能和艺术感觉，为学生后续的专业学习做好准备。

专业核心课程是学生学习艺术设计专业的重点，包括平面设计、立体设计、形态设计、色彩与配色、视觉传达等课程。

这些课程旨在培养学生的专业技能和创作能力，提高学生
的设计水平。

实践教学环节是学生学习艺术设计专业的重要组成部分，包括实习、实训、作品制作等。

通过实践教学环节，学生可以将所学知识应用到实际中，培养实际操作能力和解决问
题的能力。

社会实践是学生学习艺术设计专业的重要环节，通过参与实际项目、参观艺术展览等
形式，使学生了解行业发展动态，拓宽思维视野，培养社会责任感和团队合作能力。

高职院校艺术设计类专业的课程设置以培养学生的专业素养和实践能力为核心，结合
实践教学和社会实践，使学生具备扎实的专业知识和艺术设计能力，适应社会需求。

关于素描在美术学习中的重要意义的研究性报告的结尾语1.通过素描的学习，能有效地培养作画者的观察能力、理解能力、表现能力、分析能力、审美能力、创造能力以及艺术的鉴赏能力等。

素描作为造型艺术的基础课，每位学生从开始学习绘画到以后从事美术或者设计的工作中，素描在其中一直发挥着非常重要的作用。

素描能力的高低将会直接影响到每位学生今后的艺术道路发展。

素描是艺术设计专业的基础课程之一，它在美术教育中地位的重要性是不可替代的。

2.素描是用一种单纯、朴素、单色的线条和明暗来塑造物体造型关系的一种艺术学科，是造型艺术的基本功之一。

它是绘画的一种形式，也是造型训练的重要手段。

素描是绘画与视觉艺术的基础，同时它也是独立的一个艺术领域。

素描有广义和狭义之分：广义的素描是指一切手绘的单色画。

狭义的素描专指用于学习一切造型艺术的基础训练学科，也称基础素描。

基础素描是通过单色的线条、块面来对物象进行塑造，把所画物象的形体比例、结构、透视、质感、量感、空间感、明暗等造型关系、真实地表现在画纸上，来研究和掌握客观物象的造型规律和造型方法。

在我国美术教育中，素描是学习造型艺术的重要基础课程。

素描是将自然中的物象转化为绘画的过程，探索和研究物象造型规律和方法。

3.在新的教学改革要求下传统素描教学也有一定的局限性，不应只停留在具象再现的简单模式下，应将素描的表现性、创造性和艺术性很好的融合在艺术设计专业的教学之中，把提高学生的主观能动性放在教学的首要位置。

将素描上升为独具生命的新思维的创造，个人情感造型理念的注入，因此应从设计的观点出发，以专业性为基础，带动实践活动，在教与学的过程中加深理论的学习，加强素描与艺术设计专业课程之间的连接关系，从根本上意识到素描教学对于艺术设计教学的积极作用和影响力，以应对在艺术设计专业教学改革中的紧迫感和必要性。

高职室内设计专业素描教学改革初探摘要设计素描是艺术设计专业课程教学中的一门必修课，也是艺术设计专业培养学生造型能力的基础课程，根据我校近几年来设计素描课程教学的情况来看，课程改革势在必行。

本文通过分析高职室内专业素描课教学中存在的问题，分别从不同的角度提出了探索性改进措施。

关键词素描室内设计能力培养素描教学在高职院校作为美术的基础课，在各个专业中都备受关注，它对学生造型能力和观察能力的提高具有重要的基础性作用。

通过素描课程的学习可以为后续课程的专业创作和设计打下良好的基础。

室内专业能力需求决定了室内专业培养的方向，素描课的教学目标设置也是为了培养与其工作岗位相适应的具有专业技能的人才。

随着室内行业的发展，传统素描教学已经越来越不适应室内专业的需要，如何建立起适应高职室内设计专业的素描教学体系，怎样才能够让素描基础课程的教学最大限度地满足室内专业后续课程的需要，成为当前高职室内专业素描教学主要思考的问题。

一、目前高职室内专业素描课程教学存在的问题（一）生源质量现状分析我国高等职业院校学生的录取顺序是按照高考成绩在普通高校“二本”之后录取的，随着高校扩招，学生入学前的整体专业素质呈现下降的趋势。

大多数学生是文化课考生，而只有极少部分的艺术生，这少部分的艺术生多是由于文化课成绩不理想，在高考前临时仓促参加了“考前美术培训”后考入高职，因此学生的基础整体偏低。

另外在高职室内设计专业教育发展的过程中，由于学科专业知识信息量的加大，就增加了多种与专业相关的课程，学习内容的增多，在总课时量无法增加的前提下，只有通过不断对自身的课程体系进行优化，增强课程时效性，来适应新形势的要求。

（二）专业定位不够明确现在大多高职素描教学基本是在沿用经过某些局部改进的传统绘画造型艺术体系，教学中描绘的对象单调，教学模式程式化。

而作为一名室内设计者，对造型能力的要求应不同于一般的绘画创作，应该具备很强的造型能力与创造能力。

如果按传统素描教学方法，不仅作业耗时太长，而且在某些方面大大限制了学生创造能力的发挥。

美术基础知识模拟测试素描单选题1.对素描表述不正确的选项是( )。

* [单选题] *2.近年来以艺术设计专业为主导的素描教学是以变化多端的线，从分析物象的()入手来塑造物象。

* [单选题] *3.高光是指()。

* [单选题] *4.投影是指() * [单选题] *5.物体的形状和体积叫做() * [单选题] *6.物体的三大面指的是() * [单选题] *7.画家眼睛所看到的空间范围叫做() * [单选题] *8.素描是指() * [单选题] *9.全因素素描是指() * [单选题] *10.物体表面的材料、质地叫做() * [单选题] *11．明暗是光线从一定的角度投射在物体上所造成的____和____。

() * [单选题] *12．初学素描的写生工具以()为主 * [单选题] *13．用于素描的铅笔一般是HB—6B之间，最软的是() * [单选题] *14．关于素描的空间表现技法叙述中，下列不正确的一项是() * [单选题] *15．下列哪种形式是单色的造型艺术() * [单选题] *16．哪种写生方法有助于训练空间的表现() * [单选题] *17．()是绘画的生命线有了它人的肉眼才能见到一切 * [单选题] *18．在石膏写生中，()是第一位 * [单选题] *19．造形艺术学习的发展过程() * [单选题] *20．风景速写中的树应注意() * [单选题] *21．不属于素描中的三大关系的是() * [单选题] *22．画树干时应注意越往上应出现什么变化？() * [单选题] *23．下列不属于体三腔的是() * [单选题] *24．人的脚骨呈()形状 * [单选题] *25．人的坐姿一般为几个头() * [单选题] *26．人盘坐时有几个头高() * [单选题] *27．在表现英雄时，一般不小于几个头高() * [单选题] *28．人眼睛抽象为()几何形状，有利于表现其个性。

* [单选题] *29．人嘴部最重要的肌肉是()肌肉 * [单选题] *30．20世纪以后画多倾向于()表现形式 * [单选题] *31．文艺复兴时期绘画注重()的训练 * [单选题] *32．我国美术教育六七十年代主要学习哪国的方式？() * [单选题] *33．人体脊柱呈()形 * [单选题] *34．按照透视的规律，灭点消失在() * [单选题] *35．假如在一组静物的左上方打着一个静物灯，那么阴影出现在() * [单选题] *36．下面是石膏几何体写生的步骤，正确的是() * [单选题] *37．()是几何形体的基本形式，它具有标准的六个面 * [单选题] *38．物体在一定的光线下，由于反射的光亮的多少不同形成了()大调子 * [单选题] *39．一点透视也叫做() * [单选题] *40．少儿学画画大致经历三个阶段() * [单选题] *41．静物素描的起稿要从()的形入手 * [单选题] *42．()被古今中外许多艺术大师为造型艺术的基础课程 * [单选题] *43．下列物体的质地光效应(光感)最强的是() * [单选题] *44．下列几个物体质感从细腻到粗糙排列正确的是() * [单选题] *45．在素描训练时构图() * [单选题] *46．我们能够在白纸上表现洁白的雪和漆黑的夜晚是因为我们运用了素描的() * [单选题] *47．研究竖立的圆柱体，上下面的椭圆透视关系正确的是() * [单选题] *48．英语的“model”在美术领域一般音译为() * [单选题] *49．素描训练主要是建立科学的()观察方法 * [单选题] *50．静物台上的黄苹果、圆球石膏、湖蓝色衬布，明度从高到底的是()。

应用型高校《设计素描》课程思政教学实践策略研究作者：胡林慧来源：《文存阅刊》2019年第24期摘要：互联网、新媒体时代的到来，广告设计领域受到了前所未有的冲擊，社会对我们应用型高校设计专业毕业生的要求更高。

而传统承担对学生的思政教育都是经过思想道德修养等思政主干课程展开的。

随着社会发展，这种直接的思政教育形式逐渐出现颓势，效果并不明显，已经无法适应当下思政教育新形势。

在应用性高校设计专业课程中探索课程思政教育的改革研究势在必行。

关键词：应用型;艺术设计;设计素描;课程思政;教学策略随着时代发展，社会对高校设计专业毕业生的思想修养、职业道德等方面提出了更高要求。

然而应用型高校思政教育工作主要依赖专门的思政课程教学，这已经无法满足社会对设计人才培养的新要求。

如何将思政教育元素有效融合进设计专业课程中是当下设计专业思政教育的突破口。

一、应用型高校《设计素描》课程思政教学实践意义（一）积极响应相关政策为了进一步贯彻落实全国高校思想政治工作会议和教育工作大会精神，将立德树人建设工程落到实处，以设计专业基础课程《设计素描》作为课程研究对象，深入开展课程思政教学研究。

力求在课堂教学实践中积极探索新时代应用型大学课堂教学新模式。

（二）适应时代发展要求在当下互联网、新媒体高度发展的时代，艺术设计领域受到了前所未有的冲击。

如何培养既要有创新能力，又要有较强的动手实践能力，还要要素质优良、思想过硬的设计专业毕业生，以满足当下社会越来越高的要求，成为当前设计专业学科发展的主攻方向。

（三）学院人才培养需要应用型高等院校在全省乃至全国各应用型学院中是否具有竞争力，就看学院培养的学生是不是素质过硬，是不是社会需要的应用型人才。

因此，教学工作是学院工作重点，教学质量、学生素质是学院发展的生命线。

（四）凸显基础课程优势《设计素描》课是为艺术设计专业学生在大一入学阶段基础教学环节开设的一门专业基础课。

学生在掌握设计相关软件操作技能之前，需要掌握扎实的手绘专业基本技能，使学生适应社会对创新+技能的应用型人才需求，为将来成为有个性、有创新力、有较强动手实践能力的复合型人才打下扎实基础。

高等师范院校美术专业素描教学现状的若干问题的思考导论素描从字面上理解就是“单色的画”。

素描是一门造型艺术，自从古老的欧洲文艺复兴开始，就有着悠久的历史，有着丰富的理论和技法。

素描在当代中一直被列为美术教学中必不可少的一门必修造型基础课程。

但是随着应试教育的兴起，学生们学到的素描在其艺术领域内渐渐缩水、变形、甚至形成危机。

素描教学的现状危机我自己是个高师美术专业的本科毕业生，对于当今美术专业学生的素描学习深有体会。

先让我们来看看现在大部分中学美术方向考生的学习状况，现在选择美术方向高等教育院校学习的青少年越来越多。

一般有两种途径：一种是高中在普高学习文化，利用课余时间参加各种辅导班，另一种就是在初中毕业后就读美术职业高中，在安排文化课的同时安排美术专业训练。

这两种选择都有同一种目的---应付美术专业高考。

大多数的学生在时间不够的情况下通过一两个月的时间学习专业技能训练，多少对高考中重造型能力的素描产生偏见。

一般认为素描就是用铅笔、炭笔在白纸上用细密线条表现石膏与头像。

而在进入高等院校的系统训练前形成这种先入为主的想法潜伏着我认为不正确的思想。

目前高等教育院校越来越多，各种综合大学也纷纷开设了自己的美术系或分院。

以美术系为例：大学一年级---几何体石膏、静物、石膏头像，真人头像写生；大学二年级---大中型石膏，真人半身、全身、人体。

大学三年级分修专业：油画、国画、设计。

其中油画有人体素描，国画有人体写生。

大学四年级几乎没有开设专门的素描课程。

我认为学习训练时间严重不足、教学深度不够，教学方式陈旧，不能启发学生创造思维、学习方法不够活普遍高师素描教学存在的最大弊病。

因为许多学生在毕业后仍然还固执的认为：“素描就是习作，是用来应付老师而必须要交的作业；是为其它艺术形式起稿的一种形式。

”有些学生认为素描是创作作品的准备，还有些也认为它只是纯粹的黑白造型。

实际上，无论从个别或从综合来看，素描也是独立存在的一种艺术创作。