奥尔夫音乐在特殊儿童体育教育中的运用

奥尔夫教学法在智障儿童音乐教学中的应用奥尔夫教学法是德国教育家卡尔·奥尔夫所创建的一种音乐教育方法。

它以让学生通过身体参与、组织多个乐器的演奏来理解音乐为核心，逐步拓展学生的音感和创造力。

同时，奥尔夫教学法也注重学生的情感体验，让学生在寓教于乐的氛围中愉悦地学习音乐知识。

对于智障儿童来说，学习音乐同样是一件有益又有趣的事情。

而奥尔夫教学法在智障儿童音乐教学中的应用，相信会给他们带来更多的乐趣。

一、将音乐融入日常生活对于智障儿童来说，学习音乐的方式可以更加自然和寓教于乐。

在日常生活中，教师可以通过唱歌、跳舞、击鼓等方式将音乐融入到每一个活动中。

通过这样的方式，不仅可以增强智障儿童对音乐的兴趣，同时也能够促进智障儿童的感官、协调性等方面的发展。

二、积极运用教具对于智障儿童来说，以视觉和听觉为主要学习方式更加适合。

因此，奥尔夫教学法注重使用各种教具，比如手鼓、木琴、小提琴、钢琴等，这也适合在智障儿童的音乐教学中应用。

通过使用不同的教具，可以让智障儿童更好地了解不同的音乐元素，提高他们的感性认识，从而更好地理解音乐本身。

三、多样化的师生互动在奥尔夫教学法中，师生之间是平等、互动、紧密协作的关系。

在智障儿童的音乐教学中，教师不仅仅是指导者，同时还需要成为与学生沟通交流的中介和引导者。

在互动过程中，教师可以通过帮助智障儿童找到自己感兴趣的教具和吸引力，让他们积极参与到音乐活动中。

通过合作、探索和创造，智障儿童可以更好地理解、感知和表达音乐，同时也提高社交交往的能力。

四、个性化的教学过程智障儿童的智力、性格、兴趣、能力等方面的差异比较大，因此在音乐教学中更需要个性化的教学过程。

在奥尔夫教学法中，学生可以通过自己的兴趣去选择喜欢的教具，根据自己的水平去参与不同的活动。

而这种个性化的教学过程同样适合在智障儿童音乐教学中应用，可以让每个学生都能够得到照顾和尊重，而不是被统一地一刀切。

总之，奥尔夫教学法的核心是以身体参与为基础的音乐教育方式，它带给学生的是更加积极、愉悦和富有创造性的音乐体验。

奥尔夫教学法在智障儿童音乐教学中的应用
奥尔夫教学法是一种以儿童为中心的音乐教学方法，重视音乐和身体的结合，通过合唱、合奏和舞蹈等形式，激发儿童的音乐兴趣，培养儿童的音乐能力。

在智障儿童音乐教
学中，奥尔夫教学法同样可以起到积极的作用。

奥尔夫教学法注重音乐和身体的结合，可以帮助智障儿童通过身体的参与，更直观地
理解音乐的节奏、旋律和表达。

在教授节奏感时，教师可以引导智障儿童进行一些身体上
的动作，如拍手、敲击乐器等，使他们能够通过身体的感受来体验和表达音乐的节奏感。

奥尔夫教学法注重群体合作，通过合唱和合奏等形式，培养智障儿童的协作能力和团
队意识。

通过与其他同学一起演奏乐器或合唱歌曲，智障儿童可以感受到团队的力量，同
时也可以通过与他人互动、合作来提高自己的音乐能力。

奥尔夫教学法注重情感体验，通过音乐的表达与情感的连接，帮助智障儿童更好地表
达自己的情感。

在音乐教学中，教师可以选择一些温暖、鼓舞人心的音乐作品，引导智障
儿童借助音乐的情感表达来调节自己的情绪，激发积极的情感和态度。

奥尔夫教学法以游戏为基础，追求趣味性和互动性，可以增加智障儿童对音乐教学的
兴趣和参与度。

教师可以设计一些有趣的音乐游戏，让智障儿童在游戏中学习音乐理论和
技巧，提高他们的学习积极性，培养他们对音乐的喜爱和追求。

奥尔夫教学法在智障儿童音乐教学中的应用具有重要意义。

它通过音乐和身体的结合、群体合作、情感体验和游戏互动等方式，激发智障儿童的音乐兴趣，培养他们的音乐能力
和艺术修养，提高他们的综合素质和社交能力。

论奥尔夫音乐教学法在幼儿教学中的作用奥尔夫音乐教学法是一种以奥尔夫音乐教育理论为基础的教学方法，旨在通过歌唱、打击乐器、舞蹈等多种音乐表现形式来培养幼儿的音乐天赋和音乐能力。

这种教学法注重对幼儿的全面发展和个性特点的尊重，通过让幼儿参与音乐创作、表演和欣赏，激发他们的学习兴趣，增强音乐素养。

奥尔夫音乐教学法注重培养幼儿的协作精神和团队意识。

在音乐教学中，幼儿需要和其他同学一起演唱、合奏或合唱，这要求他们相互协作、相互配合，形成良好的团队合作意识。

通过这种合作方式，幼儿不仅可以培养自己的协作能力，还可以培养团队意识和集体荣誉感，提高他们的社会交往能力和人际关系技能。

奥尔夫音乐教学法还注重培养幼儿的审美能力和情感表达能力。

在音乐教学中，幼儿通过欣赏优秀的音乐作品，学习表达情感和情绪，培养自己的情感认知和表达能力。

这不仅可以丰富幼儿的情感世界，还可以提高他们的审美情趣和表演技巧，为他们的艺术修养奠定基础。

奥尔夫音乐教学法注重培养幼儿的综合素质和个性发展。

在音乐教学中，幼儿不仅可以学习音乐知识和技能，还可以培养自己的动手能力、观察能力、思维能力、语言能力等多方面的综合素质。

奥尔夫音乐教学法还注重对幼儿的个性特点和兴趣爱好的尊重，帮助他们发展自己的特长和潜能，促进他们全面发展。

奥尔夫音乐教学法在幼儿教学中具有非常重要的作用。

通过这种教学法，幼儿可以不仅可以学习音乐知识和技能，还可以培养自己的音乐感知能力、音乐创造能力、协作精神、审美能力和情感表达能力，促进自己的综合素质和个性发展。

在今后的幼儿教育中，应该进一步推广奥尔夫音乐教学法，让更多的幼儿受益于这种教学法，享受音乐带来的无穷乐趣。

【2000字】。

奥尔夫音乐教育在智障儿童教学中的应用作者：龚红梅来源：《艺术教育》2012年第11期【内容摘要】奥尔夫音乐教育是世界上音乐教育中影响比较广泛的教育体系，而智力障碍儿童的音乐教育是一个极大的社会问题。

特殊儿童教育的目的不仅在于培养特殊儿童独立的生活技能，尤其是其健全的人格和生活态度，对特殊儿童进行自我接纳与人生观的培养显得十分重要。

文章试通过奥尔夫音乐教育在智力障碍儿童教学中的应用，探索出一些具体可行的教学方法，探讨出真正适合于智力障碍儿童身心发展的课程体系，以期对智障儿童的音乐教育提供借鉴。

【关键词】奥尔夫音乐教育智力障碍儿童教学实践一、奥尔夫音乐教育体系的特点（一）以人为本，突出音乐教育人性化奥尔夫音乐教育的理念就是回归人本的原本性（element）教育，它强调感性（感知、感觉、感情、感悟）的挖掘与培养，是以学生为中心、以学生的发展为本。

可以说，学生在奥尔夫教学体系中的音乐课堂上，才在真正意义上“走进了音乐”。

这种音乐与学生的生活息息相关，并能充分地表达自我的情绪、情感，体现了人文关怀。

（二）在“做”中学，突出音乐教育的游戏性美国心理学家、教育学家罗杰斯提出了学习的理论，即有意义的学习都是在“做”中进行的，在做的过程中逐渐形成了自然的、本质的联系。

高尔基认为，“儿童通过游戏，非常简单、非常容易地去认知周围的世界”，他们由于受心理发展过程中表现的心理和行为有时会有不正常性的情绪、情感，以及对事物了解的肤浅性、滞后性等不稳定因素，但他们唯一不变的兴趣就是游戏。

（三）乐器参与，突出音乐教育形象化奥尔夫音乐教育中开创性地运用了各种打击乐器，并把这些乐器作为节奏训练的工具和学习各种音乐要素的媒介，还运用了“人体乐器”，通过身体动作发出的声响进行音乐训练。

它运用范围广，无需借助抽象的概念、复杂的逻辑思维、高难度的技能技巧，也无需任何教具、乐器，使儿童能够驾驭，突出形象化特点。

对智力落后的儿童来说，身体的接触与交往是开发他们智力的第一步。

浅谈奥尔夫音乐教学法在儿童钢琴教学中的运用
奥尔夫音乐教学法是由德国音乐家卡尔·奥尔夫在20世纪中期提出的一种以儿童为主体的音乐教学方法。

它的特点是注重培养儿童的音乐感知能力和创造力，通过歌唱、舞蹈、打击乐和音乐游戏的方式进行音乐教学。

在儿童钢琴教学中，奥尔夫音乐教学法也可以起
到很好的作用。

奥尔夫音乐教学法注重培养儿童的音乐感知能力。

在钢琴教学中，儿童需要学会听音
辨音，能够正确理解并表达乐曲的情感。

奥尔夫音乐教学法通过大量的歌唱和打击乐活动，可以让儿童更好地感受音乐的节奏、旋律和动态变化，从而培养他们对音乐的感知能力。

奥尔夫音乐教学法注重培养儿童的音乐创造力。

在钢琴教学中，儿童不仅需要学会演
奏别人创作的乐曲，还需要学会自己进行音乐创作。

奥尔夫音乐教学法通过音乐游戏和即
兴演奏的方式，激发儿童的音乐创造力，让他们自由地发挥，通过琴键创造属于自己的音乐。

奥尔夫音乐教学法注重培养儿童的协作能力和表达能力。

在乐队合奏的过程中，儿童
需要与其他乐器合奏者进行紧密的配合，进行协作演奏。

奥尔夫音乐教学法也注重让儿童
通过歌唱和舞蹈等方式，表达自己的情感和思想。

这些活动可以培养儿童的表达能力和自
信心，提高他们的社交能力。

在奥尔夫音乐教学法中，教师起到的是一个指导者和引导者的角色。

他们不仅要教授
乐理知识和技巧，还要激发儿童的兴趣和热情，引导他们主动参与音乐活动。

钢琴教学中
的教师可以借鉴奥尔夫音乐教学法的教学理念和方法，积极探索和创新教学方式，让学生
更加主动地学习钢琴，提高他们的学习效果。

奥尔夫音乐在孤独症儿童训练中的运用奥尔夫音乐教学法的运用摘要：根据孤独症儿童的特点开设音乐游戏课，融入奥尔夫音乐教学体系，将语言、动作、舞蹈与节奏紧密结合。

通过孩子的亲身参与，在游戏中提高孩子的想象力、反应力、感悟力、社交能力、协调能力、创造力等。

关键词：孤独症儿童；奥尔夫音乐；教育康复我机构为进一步提高孤独症儿童的综合能力，新开设了音乐游戏课，我对这个课程进行一个大胆的尝试，将奥尔夫音乐教学体系融入音乐游戏课中。

它用儿童喜闻乐见的形式，如：说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌、乐器演奏等，培养儿童乐感，尤其是节奏感听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，激发孩子对音乐的兴趣，培养良好的注意力、倾听能力及记忆力。

一、抓住奥尔夫音乐原本性的思想核心，指导音乐游戏课程，使孤独症儿童真正回归自然奥尔夫教学的理念：追求人性中自然、原本的东西，注重人对音乐的基本的感受而不是依靠复杂的理论先分门别类地掌握具体的知识，通过参与发的、自然的获得奥尔夫音乐原本性思想，探究的是如何通过音乐教育使音乐回归于人的生命，它是一种人们必须自己参与的音乐。

孤独症的孩子通过亲身体验，在轻松愉快的情绪中没有困难和压力地自然学习，会得到不同程度的满足感，对孩子的情绪起到稳定作用。

在音乐游戏课上将语言、动作、音乐融为一体，在教师的引导、诱导、参与下，孩子亲自参与，甚至自由发挥，即兴表现，这种表现的产生是内心需要即是从本能中被诱发出来的。

1 将奥尔夫音乐原本性的原则用于孤独症孩子的训练当中，赋予语言音乐的节奏，从而提高语言表达能力孤独症孩子有许多是有语言障碍的，说话声调不会运用，有的一字一字地从嗓子吐出。

根据这种情况，利用说话作为起步的音乐教学，强调从节奏人手进行音乐教育。

而节奏作为语言、动作、音乐融合在一起的最核心、最基本的要素，是音乐的生命，是音乐生命力的源泉。

节奏的训练就是入门的先导。

例如：“介绍我自己”的游戏中，教师用匀速的鼓点做鼓掌速度的标准，让孩子们以一种均匀的速度说出自己的名字。

浅谈奥尔夫音乐教育在听障儿童康复训练中的实践和运用奥尔夫音乐教育是一种以卢卡斯•奥尔夫为代表的音乐教育方法，通过音乐和打击乐器的教学，帮助儿童提高音乐能力、表达能力和协调能力。

在听障儿童康复训练中，奥尔夫音乐教育具有独特的优势和价值，可以帮助听障儿童提高听觉感知能力、语言表达能力和社交能力，促进听障儿童的身心健康发展。

本文将从理论与实践两个方面来浅谈奥尔夫音乐教育在听障儿童康复训练中的实践和运用。

一、理论探讨1. 奥尔夫音乐教育的理论基础奥尔夫音乐教育是以音乐游戏为主要形式的教育方法，主张通过歌唱、打击乐器演奏和合奏等活动，培养儿童的音乐感知能力、音乐表达能力和音乐理解能力。

奥尔夫认为，音乐是人类最早的语言，是儿童最自然的表达方式，通过音乐教育可以全面培养儿童的感知、表达和理解能力。

在奥尔夫音乐教育中，教师扮演着引导者和组织者的角色，鼓励儿童自主参与音乐活动，积极表达自己的情感和想法，培养儿童的音乐综合能力。

2. 听障儿童康复训练的特点和需求听障儿童是指由于先天性因素或后天各种原因导致听觉功能受损的儿童。

听障儿童在语言和社交方面存在较大的障碍，需要进行康复训练和特殊教育。

在康复训练中，听障儿童需要通过多种感官和运动活动，进行听觉感知和语言表达的训练，促进听障儿童的综合发展和社会融合。

二、实践与运用1. 奥尔夫音乐教育在听障儿童康复训练中的意义奥尔夫音乐教育注重音乐活动的参与性和体验性，适合听障儿童的特点和需求。

通过音乐游戏和打击乐器演奏等活动，可以帮助听障儿童提高听觉感知能力、发展言语能力、培养协调能力，并且可以促进听障儿童的情感表达和社交能力。

在奥尔夫音乐教育中，教师可以灵活运用各种教学手段和教学材料，给予听障儿童更多的视觉和触觉刺激，帮助他们理解音乐的节奏、旋律和表达方式，促进听障儿童的音乐感知和表达能力的发展。

通过合奏和合唱等活动，可以培养儿童的合作意识和集体荣誉感，促进听障儿童的情感交流和社会融合。

浅谈奥尔夫音乐教学法在儿童钢琴教学中的运用奥尔夫音乐教学法是一种以儿童音乐游戏为基础的一种音乐教学方法，它是由德国音乐教育家卡尔·奥尔夫创立的。

奥尔夫音乐教学法主要是通过歌唱、打击乐器和舞蹈等形式来培养儿童的音乐天赋和音乐素养，使他们在欣赏音乐的能够更好地理解音乐的内涵和表现力。

而在儿童钢琴教学中，奥尔夫音乐教学法同样能够发挥出其独特的教育效果，帮助儿童更好地学习和理解钢琴音乐。

本文将就奥尔夫音乐教学法在儿童钢琴教学中的运用进行一些浅谈。

1.注重整体性奥尔夫音乐教学法注重整体性的音乐教育，通过音乐游戏、歌唱、打击乐器和舞蹈等形式，让儿童在参与的过程中全面发展。

这与传统的钢琴教学相比更加注重儿童的身心全面发展，让他们在乐器演奏的同时能够更好地理解音乐的内涵和表现力。

2.强调循序渐进奥尔夫音乐教学法注重循序渐进的教学方式，从简单到复杂，从易到难地进行教学。

这种教学方式能够更好地激发儿童学习的兴趣，让他们在轻松愉快的氛围中学习钢琴。

3.培养儿童的音乐感奥尔夫音乐教学法致力于培养儿童的音乐感，通过各种形式的音乐活动，激发儿童对音乐的兴趣，让他们在音乐中得到快乐和满足。

在儿童钢琴教学中，这种培养音乐感的教学方式能够更好地帮助儿童理解音乐，提高他们的演奏技巧。

2.视唱练耳奥尔夫音乐教学法中的视唱练耳也是钢琴教学中非常重要的一环。

通过歌唱、打击乐器等形式，让儿童能够在不同的音乐节奏中，辨别音高，独立唱准音高，提高儿童的音乐感知能力。

这对于儿童的钢琴演奏能力和音乐感知能力的提升有着非常重要的作用。

4.自由创作奥尔夫音乐教学法强调儿童的自由创作，让他们在音乐中体现自己的情感和想法。

在儿童钢琴教学中，也可以通过让儿童进行一些简单的即兴演奏和创作，激发他们对音乐的兴趣，培养他们的音乐表现力。

4.促进儿童的身心全面发展奥尔夫音乐教学法注重整体性的音乐教育，能够更好地促进儿童的身心全面发展，让他们在音乐学习中得到快乐和满足。

奥尔夫音乐在特殊儿童体育教育中的运用作者：罗紫琼翟雪来源：《教育界·基础教育》2019年第07期【摘要】奧尔夫音乐教育是提升培智教育教学效果的重要手段，教师可通过奥尔夫音乐提升特殊儿童的运动参与技能，提高他们的社会适应能力。

但是在运用过程中教师要以教学目标为导向，选取合适的音乐切入点，以更有针对性地开展特殊儿童体育教育。

【关键词】奥尔夫音乐教育;特殊儿童;体育发展学生学科核心素养，要强调学生的互动性和参与性，关注学生的体验和探究精神，强调和注重学生的个别体育需求，这对传统的体育教学提出了前所未有的挑战。

奥尔夫音乐是以节奏为纽带，把动作、舞蹈、语言紧密联系在一起，将人吸引到音乐之中去体验、创造的一种教育形式，具有人性化、游戏性、形象性、开放性等特征，能有效吸引学生的课堂注意力，提升培智学生参与课堂体育活动的积极性，挖掘他们的体育潜能。

研究表明，长期的体育教学和训练能有效地提升智力落后儿童的适应能力和智力水平。

在体育课堂教学中，教师传播知识、技能，需要借助视听觉、本体感觉等直观手段，使学生建立正确的动作表象，然后通过表象的再现和无数次的模仿练习使学生掌握技能。

但是由于智力落后学生的感知觉障碍，简单的“走跑跳”对他们而言，也许意味着千次重复、万次练习。

因此，有效的教学策略在培智体育教学中显得尤为重要。

一、通过奥尔夫音乐集队，帮助特殊学生建立课堂常规特殊学生的课堂常规较难建立，根据这类学生的感知觉和思维特点，在课堂教学方法上，可以采用具有趣味性，并能营造欢乐气氛的歌曲进行改编，从而有效吸引学生的注意力，让他们在欢快的音乐节奏中集队。

下面是根据儿歌《幸福拍手歌》改编的《快乐集队歌》，改编如下：如果铃声响起就要排队了，哒哒（跺脚）如果铃声响起就要排队了，哒哒（跺脚）如果铃声响起就要我们快快站好希望大家快点集合站好了，哒哒（跺脚）当上课时间到，教师就可以利用本首《快乐集队歌》进行课前集队，学生通过歌曲的节奏、歌词、声调以及动作示范等不同因素的提示，很好地提高了集队的效率。

奥尔夫音乐在幼儿园教育中的运用奥尔夫曾经说过：“音乐并不是我的目的，音乐是我达到散发心灵力量的一个手段罢了！”《纲要》精神告诉我们：“幼儿园应为幼儿提供健康、丰富的生活和活动环境，满足他们多方面发展的需要，使他们在快乐的童年生活中获得有益于身心发展的经验。

”一、奥尔夫音乐教学体系的特点奥尔夫音乐教育体系是由德国作曲家和音乐教育家卡尔·奥尔夫创立的，是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一，其形成与发展距今已有近百年的历史。

奥尔夫音乐教学法是以歌唱、吟唱童谣、拍手、跺脚、舞蹈与游戏等来知道孩子对音乐的了解与喜欢，用儿童喜闻乐见的形式培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。

它的主要形式有：语调节奏、歌唱、身体乐器、即兴创作。

奥尔夫音乐的最大特点是对孩子内心世界发展的关注，在轻松的学习中，孩子们会全身心地投入到音乐世界中来，用他们的行为、语言、器材自由地演绎，以独特的方式抒发内心世界。

当音乐成为孩子自身的需求，那么对于乐感、表演及语言文化就能够更轻松自然地掌握，并且牢牢记住。

在课堂上，孩子用小鼓模仿夏天的雷声，用碰铃击打出春天的细雨，用语言和肢体动作来演绎节奏。

奥尔夫音乐给孩子提供了个性发展的空间，也在集体表演中给了孩子集体意识与合作精神，有趣的奥尔夫音乐让教学活动变得更有乐趣。

二、音乐活动选材应贴近幼儿生活奥尔夫认为“教育应该顺应儿童天性”“儿童是音乐活动的源头，一切音乐活动均产生于儿童的内在需要”。

因此，幼儿园音乐教育内容的建构应充分尊重幼儿，促进幼儿个性的自主发展。

幼儿教师必须研究和了解幼儿的兴趣与需要，将贴近幼儿生活的素材和内容纳入到幼儿音乐教育活动中去。

实践证明：奥尔夫音乐活动对于幼儿身心健康发展有着不可替代的作用，它不仅可以在上课时进行，也可以在幼儿进园后的日常生活中进行，使幼儿经常生活在音乐环境之中，通过合理地安排，不仅可以减少幼儿的等待时间，还有利于各个活动环节过渡紧凑，避免教师过多的说教，同时能丰富幼儿的音乐经验。

47神州教育奥尔夫音乐在培智学校唱游与律动教学中的应用张瑜湖北省秭归县特殊教育学校“医教结合，智慧康复”的教学理念越来越多的渗透于特殊教育学校的各学科教学中，就本人所执教的唱游与律动课的教学经验，将奥尔夫音乐通过游戏导入、节奏运用、训练声势及动作、乐器应用等形式和唱游与律动教学相互渗透。

构建以故事和游戏为背景，用动作辅助引入的螺旋模式课程。

探索出了奥尔夫音乐与唱游与律动结合基本教学流程：点名问好-热身-律动-放松，再见歌。

以此丰富拓展《唱游与律动》课程资源，提高智障儿童对音乐的感知、理解和表现能力，推动培智学校教师专业成长进程。

尝试奥尔夫音乐在唱游与律动渗透方式一、游戏导入奥尔夫认为：所有的音乐教学应当从“游戏”入手，通过即兴演绎达到它的目的和成功。

因此，在唱游与律动教学中，我根据智力障碍儿童注意力不集中和动作不能协调的特点，选择以游戏和模仿导入，帮助孩子加强记忆和提高他们的注意力。

课例1：学习歌曲《小鸭子游泳》时，我首先提问孩子：“哪位小朋友知道小鸭子是什么样的?”“你知道小鸭子是怎么叫的吗？”“哪位小朋友上来模仿小鸭子呢?”启发其他小朋友也上来模仿小鸭子的叫声还有一摇一摆走路的样子，让所有的小朋友都动起来。

接下来我又问：“那小鸭子是怎样游泳的呢？哪位小朋友愿意来模仿一下？”然后播放音乐，小朋友们可以伴随着音乐进行表演。

在一遍遍的播放音乐进行游戏的过程中，无意中加强了记忆和提高他们的注意力。

二、运用节奏奥尔夫音乐认为儿童音乐才能的发展，应从其自然趋势出发。

因此唱游与律动教学中引入奥尔夫音乐的“节奏基石”——由语言中最短小的，具有一定音乐意味的字、词拼成的最小节奏单元的训练方法，激发孩子兴趣，培养节奏感觉，强化自我意识。

1.字词节奏朗诵起始教学对于智障儿童的节奏感培养，最需要用最简单的技法得到最好的效果，以字词节奏朗诵作为“节奏基石”的训练方法最佳选择。

课例2：班里的孩子姓名有的两个字，有的三个字，刚好符合“最小节奏单元”。

奥尔夫音乐教学在学前特殊教育中的实际运用摘要：随着我国教育改革的不断深入和发展，学前特殊教育受到了广泛的关注，在学前特殊教育中利用奥尔夫音乐教学方法，能够有利于幼儿对音乐的理解和感知，进而促进幼儿身心健康的良性发展。

关键词：奥尔夫音乐；学前特殊教育；教学；实际运用学龄前教育已经成为我国教育的重要组成部分，在教学过程中利用科学有效地教学方法，能够促进幼儿智力的开发和身心健康的发展因此，在学前特殊教育中利用音乐教学方法，能够激发幼儿对音乐的学习兴趣，实现音乐教学的目标。

奥尔夫音乐教学法具有一定的灵活性的特点，在教学过程中的合理应用有效地改善了我国音乐教育的现状，提高了音乐教育的整体质量，对幼儿的综合发展起到了关键性的作用。

一、奥尔夫音乐教学法的特点（一）综合性强学前特殊教育的学生大多存在智力障碍，在教学过程中利用奥尔夫音乐教学法，能够培养儿童具有独立生活的技能，培养特殊儿童的音乐学习兴趣。

奥尔夫音乐教学法在实际应用过程中认为，音乐并不是以单一的方式存在的，对音乐进行表达过程中也并不是单纯的用嘴唱后者是耳朵听，要认识到音乐属于一种综合性较强的艺术形式，人们可以在音乐的旋律下边跳边唱，还可以利用音乐进行演奏。

音乐的艺术表现有很多种形式，而要想将音乐不同的艺术表现形式贯穿起来，就需要利用综合性较强的奥尔夫音乐教学法，在教学过程中能够将唱歌和跳舞实施有效地结合，提升幼儿在音乐中沟通和交流的能力，进而让特殊教育的学生对音乐艺术有更加深刻的认识，对学生学习艺术起到关键性的作用。

（二）参与性强大多数人都认为音乐教学过程中只是单纯的教师演奏，学生被动的聆听。

实践教学过程中演奏者能够利用音乐并且通过乐器演奏表达出自身内心的感受，作为聆听者则需要用心去感受音乐中所表达的内心情感，进而融入到音乐表演当中，体会音乐带来的愉悦等不同的感受。

特殊教育的儿童与一般的儿童存在较大的差别，其在智力方面存在欠缺，因此很难对事物有正确的理解，并且无法正常的沟通和交流，教师利用奥尔夫音乐教学法，能够让特殊儿童通过音乐和演奏等方式，积极的参与到教学当中，教师作为教学演奏者，通过对内心情感的传达，使特殊教育阶段儿童能够融入到音乐当中，体会到音乐中的快乐，对音乐中传达出来的情感进行深入的体会，达到音乐教学的目的。

课程教育研究Course Education Research2021年第17期音乐,具有动人的旋律和委婉的曲调,是一种具有良好效果的生活治愈方法,尤其是德国音乐教育家卡尔·奥尔夫提出的“奥尔夫教学法”,是目前最具影响力的特殊音乐教学模式。

在此音乐教学体系中,教学最终取得的结果好坏不是最重要的,重要的是教学的过程,当教师向学生传达了教学任务时,应当让他们结合自己的优势和意愿去完成,这样才能发挥主动学习的作用。

对于特殊教育学校的学生来说,他们对音乐的感知十分浅薄,一直找不到欣赏音乐、鉴别音乐的入口,何谈对音乐的见解和体验,而奥尔夫教学法恰好能够“打破尘封的冰面”,引导学生通过身体、动作等感官把握音乐作品的整体印象,从而产生共鸣的情绪反应。

本文主要探究了奥尔夫教学法的含义,并着重分析了其在特殊教学中的应用策略,以期能够推动我国特殊教育的进步。

一、奥尔夫音乐教学的含义与作用(一)什么是奥尔夫音乐教学法从本质上讲,奥尔夫教学是一种创新性的音乐教学体系,它能够顺其自然地使教学过程洋溢着生活化和游戏化的气息,还可以带领学生在即兴的过程中回归音乐的生活本源,以多元化的感官刺激学生创新思维的迸发。

在奥尔夫音乐的指引之下,学生可以暂时地忘却外界困扰,进入到丰富的艺术世界并将自己全身的注意力都专注到一个特定的声源中,用心去倾听、辨别,通过这些来源于生活和自然界的奇特声音去培养学生的联想和想象能力。

奥尔夫教学法得到广泛流传的另一重要原因是它属于一种基于本土文化的教学方式,不硬性规定课堂内容,而是鼓励教育工作者从本土文化出发,将具有本土特色的音乐理念融入到教学中,从而被学生熟知、传播。

除此以外,奥尔夫音乐的重点关注内容是对儿童内心世界的开发与挖掘,利用这一教学方式,学生不会把学习音乐当成一种功利性的目的,而会以热衷的态度去感受音乐、表演音乐,从而积累节奏、韵律的技巧,用音乐语言去表达自我。

(二)能够挖掘学生对音乐的兴趣科学是一把双刃剑,伴随着移动手机的普及,现如今很多孩子的童年都围绕着电子产品,反而失去了童真的色彩。

奥尔夫社团活动给特殊孩子的感受奥尔夫教育是一种注重音乐和身体运动的综合教育方法，旨在培养儿童的感知能力、语言表达能力和社交能力。

奥尔夫社团活动是指在学校或社区组织的奥尔夫教育课程之外，特别为特殊孩子设计的活动。

这些特殊孩子包括智力障碍、自闭症、多动症等不同类型的儿童。

一、提高感知能力奥尔夫社团活动通过音乐、舞蹈和手工制作等多种方式，帮助特殊孩子提高感知能力。

音乐可以激发孩子对声音和节奏的敏感性，让他们更好地感受到音乐的美妙。

舞蹈可以帮助孩子提高身体协调性和空间意识，让他们更好地理解自己身体的运动方式。

手工制作可以锻炼孩子的手眼协调能力和创造力，让他们通过制作手工品来表达自己的想法和情感。

二、促进语言表达能力特殊孩子在语言表达方面常常存在困难，奥尔夫社团活动可以通过音乐和舞蹈等方式促进他们的语言表达能力。

音乐可以激发孩子对语言的兴趣，让他们更愿意去尝试用语言来表达自己的思想和感受。

舞蹈可以帮助孩子通过身体动作来表达情感，让他们更好地理解和运用非语言交流方式。

三、培养社交能力特殊孩子往往在社交方面存在困难，奥尔夫社团活动可以提供一个良好的社交环境，帮助他们与其他孩子建立联系。

在奥尔夫社团活动中，孩子们需要合作、互动和分享，这样可以培养他们的合作精神和团队意识。

同时，孩子们还可以通过参与集体演出等形式展示自己的才华，增强自信心和自尊心。

四、增强身体素质奥尔夫社团活动注重身体运动，对于特殊孩子来说是一种很好的锻炼方式。

音乐和舞蹈等活动可以帮助孩子提高肌肉协调性和身体灵活性，增强身体素质。

同时，这些活动还可以帮助孩子释放压力，缓解焦虑和紧张情绪，提高他们的心理健康水平。

五、提升自信心和自尊心特殊孩子常常在学习和生活中遇到挫折和困难，奥尔夫社团活动可以帮助他们提升自信心和自尊心。

在奥尔夫社团活动中，孩子们可以通过参与各种表演和展示来展示自己的才华和能力，得到他人的认可和赞赏。

这种积极的反馈可以让特殊孩子更加相信自己的能力，并且更加积极地面对生活中的各种挑战。

论奥尔夫音乐教学法在幼儿教学中的作用奥尔夫音乐教学法是一种基于孩子的自主、参与和探索的音乐教学方法。

它强调音乐活动是基于孩子的真实体验和表达的，通过参与性的课堂活动来培养幼儿的音乐才能和综合能力，并提高幼儿的音乐素养。

以下是奥尔夫音乐教学法在幼儿教学中的作用。

奥尔夫音乐教学法可以培养幼儿的乐感和音乐表达能力。

通过各种体验性的音乐活动，幼儿可以感受到音乐的节奏、旋律和情感，并且通过歌唱、舞蹈、体操等表达自己的音乐感受。

幼儿在自主参与的过程中，可以培养对音乐的感知和表达能力，并且激发幼儿对音乐的兴趣和热爱。

奥尔夫音乐教学法可以促进幼儿的团队意识和合作精神。

在奥尔夫教学中，幼儿通常以小组为单位进行音乐游戏和合唱活动。

在这个过程中，幼儿需要相互配合、协作完成任务，并且互相鼓励和欣赏对方的表演。

这样的集体合作可以培养幼儿的团队意识和集体荣誉感，增强幼儿的合作精神和社交能力。

奥尔夫音乐教学法可以综合开发幼儿的各种能力。

在音乐教学中，幼儿可以参与唱歌、跳舞、演奏乐器、创作音乐等多个方面的活动。

这些活动可以促进幼儿的身体协调能力、音乐感知能力、创造力和想象力等多种能力的发展。

通过综合性的音乐活动，幼儿可以全面而全面的发展。

奥尔夫音乐教学法可以提高幼儿的自信心和自主学习能力。

在奥尔夫教学中，教师通常会给予幼儿许多自主决策的机会，让他们根据自己的理解和兴趣参与音乐活动。

这样的教学方式可以激发幼儿的学习兴趣和主动性，并且培养幼儿的自信心和自我管理能力。

幼儿在自主参与的过程中，可以发现自己的优势和不足，并且自主学习和改进。

奥尔夫音乐教学法在幼儿教学中起着非常重要的作用。

它通过培养幼儿的音乐才能和综合能力，提高幼儿的音乐素养和表达能力。

它还可以促进幼儿的团队合作能力和社交能力，综合开发幼儿的多种能力，并且提高幼儿的自信心和自主学习能力。

奥尔夫音乐教学法是幼儿教育中非常重要和有效的教学方法。