设计构成-色彩构成

设计中的色彩构成颜色的面积比照面积比照是指两个或多个相对色域的大与小、多与少的比照。

不同面积大小的颜色并列放置时，大面积的简单形成调子，小面积的简单突出出来成为视觉焦点。

将两个强弱不同的颜色放在一起，若想要得到比照均衡的效果，必需以面积大小来调整，颜色强度弱的占大面积，颜色强度大的占小面积，而颜色的强弱是以其明度和彩度来推断，这种现象称为面积比照。

颜色的前进与后退感颜色的前进、后退感除与波长有关，还与颜色比照的知觉度有关，凡比照度强的颜色具有前进感，比照度弱的颜色具有后退感;膨胀的颜色具有前进感，收缩的颜色具有后退感;明快的颜色具有前进感，暧昧的颜色具有后退感;高纯度之色具有前进感，低纯度之色具有后退感。

颜色的前进、后退感形成的距离错视原理，在绘画中常被用来加强画面空间层次，如画面背景或天空退远可选择冷色，颜色比照度也应减弱;为了使前景或主体突出应选择暖色，颜色比照度也应加强。

构图中的颜色运用构图是视觉艺术外部经营中不行或缺的重要成分。

其中颜色在构图方面还需慎重斟酌讨论的，颜色的构图不能脱离于装饰造型的构造形式，画面布局重要的手段之一就是颜色。

我们需要讨论各种颜色在相互之间的关系、空间中的位置及其有机的组合，它们就必需根据肯定的比例，有秩序、有节奏的彼此相互联系，相互依存，相互照应，构成和谐的颜色整体。

颜色构图的根本法则就是颜色的比照调和，是直接有效的手段。

颜色构图的多样化主要表现为颜色的比照，是变化多样的颜色到达统一关键依靠颜色的调和。

视觉包括外形、大小、颜色、肌理等信息，其中颜色占有重要的地位。

设计构图中颜色是特别重要的画面因素。

颜色具有极强的直观性，一幅有魅力画面和作品，往往是颜色效果最先吸引人留意的，然后才可能是线条及其构造，颜色的感觉是美感中最群众化的形式。

较强的情感效果来自于颜色的布局。

颜色构图的根本构造形式要求极端简约，通常有以下几种：正置三角形，给人以沉稳坚实稳定的感觉;圆形，总的触觉严厉具有内向，亲切感;S形，V形，晃晃不定的感觉，是一种活泼有动感的形式;线条形：水平线型使人开阔，安静;垂直线型给人严厉，庄重，清寂的感觉。

现代艺术设计--三⼤构成
三⼤构成即平⾯构成、⾊彩构成与⽴体构成，是现代艺术设计基础的重要组成部分。

三⼤构成是所有设计的基础⼊门课程，现代设计花样百出，平⾯设计、⽹页设计、⼯业设计、建筑设计、室内设计、动画设计等等，每⼀个分⽀更可细分出近数⼗种的职位，不同的职能，在各⾃的领域有着独特的创意产⽣⼿法，但他们都有⼀个共同的“根”-“设计构成”也就是我们说的三⼤构成。

三⼤构成是所有设计者的启蒙课程，像⼤江⼤河各个⽀流的发源地。

以平⾯构成，⾊彩构成，⽴体构成三个知识对设计中的点、线、⾯、⾊彩、肌理、形态规律等各个层⾯进⾏综合研究。

通过对现代艺术设计的学习来培养我们今后在设计⼯作中必须具有的抽象思维能⼒、空间⽴体思维能⼒、⾊彩的构成思维、⼯艺⼿⼯制作能⼒、对形式美法则的灵活应⽤能⼒、⾊彩综合运⽤能⼒、对点线⾯的综合运⽤能⼒等等。

《设计基础(三)之色彩构成》任务书作业二: 色彩的感受与表现一、目的:提高学生对色彩的敏感度, 培养学生用色彩对整个感觉系统进行抽象表达的能力。

二、作业内容:(1)表现某一地方特色的印象联想构成——海洋、森林、沙漠、田野等；(2)表现音乐的联想构成——交响乐、民乐、轻音乐、摇滚乐; (3) 解构传统色彩(年画图案、皮影、民间图案、瓷器、织绣图案等）, (4)解构大师作品（凡高、毕加索、莫奈等）。

三、要求:任选其中的一个主题, 要求学生得心应手地用抽象的表现手法画出所给题目的色彩感受, 既有个性又能被他人普遍地理解。

解构模式不限, 针对不同对象, 可利用空间混合模式或自行抽象其形态。

规格：①15cm*15cm, 并裱在4K卡纸上。

②小本子上勾画草图（语汇）训练二: 色彩的采集与重构一、目的:采集的过程是一个发现、过滤和选择的过程, 其训练的实质是拓宽和丰富设计思路的手段, 最终达到对色彩再创造的目的。

二、作业内容:色彩的采集与重构练习, “城市一瞥”, 如苏州（观前街、山塘街、园林、圆融等）。

三、要求:要求学生针对特定区域, 进行采集重构训练；分析提炼图片中的主要图形和色彩因素；重新设计新的图形和色彩, 在重新构成画面时, 应加入自己新的想法、新的表现, 以新的面貌展现, 赋予新的意念。

四、方法:1.建立比例色彩目录, 非比例色彩目录, 各重构两个结构图形拓展练习。

建立比例目录最有效的方法是用条纹。

非比例的色彩目录的目标是总结在一个物体中发现的色彩。

2.拓展正稿, 最终决定一组正稿, 完成最终练习。

五、格式:1.4K纸张内容包括照片稿；色彩比例和非比例目录稿；拓展草稿图4张（10cm*10cm）, 裱在4K黑卡纸上。

2、拓展正稿（30cm*30cm）, 裱在4K卡纸上。

[具体时间安排]1.2014年2月18日, 布置作业二和训练二。

2.2012年2月21日, 作业二课堂教学环节, 定草图。

3.2012年2月25日, 外出城市采集或搜集资料。

色彩构成一、引言色彩构成是指通过不同颜色的组合和搭配，形成具有感染力和吸引力的视觉效果的过程。

在视觉艺术、设计和视觉传达等领域，色彩构成是非常重要的一部分，并且能够直接影响到人们的情绪、感知和认知。

二、色彩基础1. 基本色彩•红色•橙色•黄色•绿色•蓝色•靛蓝色•紫色2. 主要颜色属性•颜色的明度•颜色的饱和度•颜色的纯度三、色彩搭配原则1. 互补色搭配•红色与绿色•橙色与蓝色•黄色与紫色2. 类似色搭配•红色、橙色和黄色的搭配•绿色、青色和蓝色的搭配•靛蓝色、紫色和蓝紫色的搭配3. 分裂互补色搭配•红色与绿蓝色•橙色与青绿色•黄色与靛蓝色4. 三角色搭配•选择一个主要颜色•在主要颜色的对边各取一个颜色四、色彩构成的作用1. 表达情感和氛围•鲜艳色彩：兴奋、活力、热情•柔和色彩：温暖、宽慰、安静•冷色彩：冷静、深沉、无聊2. 引导视线和突出重点•通过对比色彩来突出重点•通过明暗对比来引导视线3. 营造空间和深度感•冷色调：远离观者，营造出距离感•暖色调：接近观者，压缩空间感五、色彩构成在不同领域的应用1. 视觉艺术领域•绘画作品中的色彩构成•彩色摄影中的色彩运用2. 设计领域•平面设计中的色彩构成•空间设计中的色彩搭配3. 广告和视觉传达领域•广告中的色彩搭配和表达•品牌视觉传达中的色彩构成六、色彩构成的案例分析1. 印象派绘画中的色彩构成•克劳德·莫奈的《睡莲》•文森特·梵高的《星空》2. 电影《黑天鹅》中的色彩构成•使用黑色、白色和紫色来表达主题•营造出紧张和压抑的氛围3. 品牌标志设计中的色彩构成•宝马标志的蓝白色搭配•可口可乐标志的红白色搭配结论色彩构成在视觉艺术、设计和视觉传达等领域扮演着重要角色。

通过不同颜色的搭配和运用，可以表达情感、营造氛围、引导视线和突出重点，还可以营造空间感和深度感。

色彩构成的原则和应用在不同领域都有着广泛的运用，为作品增添了魅力和吸引力。

设计色彩——色彩构成设计色彩，色彩构成色彩是设计中非常重要的元素之一，它可以影响人们的情绪、感觉和心理状态，是设计中传达信息和创造氛围的关键要素。

色彩构成是指在设计中如何选择、组合和运用色彩的过程，下面将详细介绍关于色彩构成的内容。

色彩构成涉及到色彩的选择和组合，首先要了解色彩的基本概念和属性。

色彩有三个基本属性：色相、明度和饱和度。

色相是指色彩的种类，如红色、黄色、蓝色等；明度是指色彩的亮度和暗度，如明亮的黄色和暗淡的黄色；饱和度是指色彩的纯度和灰度，如鲜艳的红色和灰褐色。

在选择色彩时，首先要考虑设计的目的和受众。

不同的色彩具有不同的特点和意义，可以传达出不同的情感、观念和氛围。

例如，红色代表热情、力量和活力，蓝色代表冷静、安宁和信任，绿色代表自然、和谐和幸福。

色彩构成中的一个重要原则是色彩的对比和平衡。

通过对比与平衡可以使设计更加生动和有趣。

对比是指将不同属性的色彩放在一起，使它们互相突出和强调，例如将亮度差距较大的色彩或饱和度对比较大的色彩放在一起。

对比可以增加视觉冲击力，吸引人们的注意力，但要注意不要过度使用，以免造成视觉疲劳。

平衡是指将不同的色彩和元素进行合理的分配和布局，使整个设计感觉稳定和谐。

平衡可以分为对称平衡和不对称平衡两种形式。

对称平衡是指将色彩和元素以中心轴对称的方式进行布局，给人一种稳定和沉静的感觉。

不对称平衡是指将色彩和元素以不对称的方式进行布局，给人一种动感和活力的感觉。

另一个重要的原则是色彩的情感和意义。

色彩可以产生强烈的情绪和心理效应，不同的色彩可以诱发不同的情感。

红色可以激发人们的热情和活力，黄色可以使人心情愉快和充满希望，蓝色可以让人感到平静和安心。

设计师可以根据设计的目的和受众的特点选择适合的色彩来创造特定的情感和意义。

此外，色彩的运用也需要考虑与其他元素的协调和整体效果。

色彩与形状、线条、文字等元素之间的关系是密不可分的。

色彩可以强调和衬托出设计中的其他元素，使整个设计更加有层次和深度。

设计色彩构成讲义教案一、教学目标1. 了解色彩构成的基本概念和重要性。

2. 掌握色彩的三要素：色相、明度和饱和度。

3. 学习色彩的混合原理，包括加法混合和减法混合。

4. 探索色彩搭配的基本原则，提高色彩运用的能力。

5. 培养对色彩的感知和审美能力。

二、教学内容1. 色彩构成的概念与重要性介绍色彩构成的定义和作用分析色彩在设计中的重要性2. 色彩的三要素色相：颜色的名称和分类明度：颜色的亮度和暗度饱和度：颜色的纯度和鲜艳度3. 色彩的混合原理加法混合：色光混合的原理减法混合：色料混合的原理4. 色彩搭配的基本原则对比搭配：冷暖对比、明暗对比、饱和度对比类似搭配：色相类似、明度类似、饱和度类似5. 色彩的感知与审美色彩的视觉效应：前进与后退、膨胀与收缩色彩的情感表达：冷暖、喜怒哀乐三、教学方法1. 讲授法：讲解色彩构成的基本概念和原理。

2. 示范法：展示色彩搭配的实例，引导学生进行模仿和创作。

3. 练习法：学生通过实践操作，培养对色彩的感知和运用能力。

4. 讨论法：分组讨论，分享色彩搭配的心得和体会。

四、教学准备1. 教学PPT：包含色彩构成的基本概念、实例和练习题。

2. 色彩样本：提供不同色相、明度和饱和度的色彩样本。

3. 绘画工具：彩色笔、水彩颜料等。

4. 练习纸张：供学生进行色彩搭配练习。

五、教学过程1. 导入：通过展示设计作品，引发学生对色彩构成的兴趣。

2. 讲解：讲解色彩构成的基本概念和重要性。

3. 示范：展示色彩搭配的实例，讲解搭配原则。

4. 练习：学生进行色彩搭配练习，教师进行指导和评价。

5. 总结：回顾本节课的内容，强调色彩搭配的重要性和应用。

教学反思：在教学过程中，观察学生的学习情况和反应，及时调整教学方法和节奏。

注重学生的实践操作，培养他们的色彩感知和运用能力。

鼓励学生进行讨论和分享，提高他们的审美水平。

在下一节课中，根据学生的掌握情况，进一步深入讲解色彩构成的其他内容。

六、色彩构成的应用领域1. 平面设计：学习色彩在海报、广告、标志等平面设计中的应用。

设计构成的分类
1. 平面构成呀，就好像是给一张白纸施魔法！比如说那些精美的海报设计，不就是通过点、线、面的巧妙组合来吸引我们的眼球嘛。

2. 色彩构成呢，这可是超级重要的哦！想想看，一个产品的外观颜色搭配得好不好，不就直接决定了我们会不会喜欢它嘛。

就像那部你超爱的手机，它的迷人色彩不就是色彩构成的杰作嘛！
3. 立体构成呀，哎呀，这不就是把平面的东西变得立体起来嘛！那些让人惊叹的雕塑作品，不就是立体构成的完美呈现嘛。

4. 肌理构成哇，这可是很神奇的呢！摸一摸你喜欢的毛衣，那独特的纹理不就是肌理构成的表现嘛，让平凡的东西变得特别起来。

5. 空间构成呢，好比我们布置房间，合理地安排家具位置来让空间感觉更舒适，这和设计中的空间构成不是一样的道理嘛。

6. 动态构成咧，就像那些酷炫的动画效果，怎么能不让人兴奋呢！你瞧那些有趣的动漫，不就是动态构成的精彩之处嘛。

我的观点结论就是：设计构成的分类真的好有意思呀，它们让我们的生活变得丰富多彩！。