人类传播媒介和艺术媒介发展历程：1原始时期，人们的交流主要通过面部表情手势和非言语的声音等身体语言来进行交流。
2在人们要求具体而比较精确的交流的强烈欲望去试下，口头语言诞生了。
这是人类传播史上的第一次革命。
3文字和造纸术印刷术构成了人类传播史上第二次大革命。
人类传播媒介从媒介材料区分大体分为二类：身体媒介：以人的生理器官为媒介材料，交流发生在几乎是面对面的实时，艺术表现为舞蹈、唱歌、演戏等。
再生性媒介：运用间接性的符号（文字、线条、色彩等）表达意义，依靠既定的编码和成规，将信息传达给受众。
艺术表现为文学、美术、器乐等。
记录媒介：19世纪诞生了一中心的传播媒介，照相术使人和景物被精确定格在瞬间，录音术，电影和电视在19世纪和20世纪初相继出现。
显示的声音和运动可以记录和还放。
视听媒介的媒介材料：摄像机是将光波转变为电信号产生影像的。
录音机是捕捉声音振动即声波并引发电场变化直接产生声音的。
视听媒介的记录性：作为记录媒介，电影电视的机器具有仿生的性质，即摄像机像我们的眼睛，录音机像我们耳朵。
视听媒介的负面作用：一视听等大众传播媒使世界变成了一个地球村，破坏了民族文化中地区之前的多样性。
二在视听媒介下成长的一代，常常把幻觉真实和生活真实混为一谈，影响他们对真相判断。
电影理论领域史上具有里程碑意义的是巴赞理论。
思维是人脑对客观事物的概括和间接的反应过程，是对大脑吸收的信息进行整序和处理的高级阶段。
视听思维：视听因素在相对时空中的构思。
经验思维：是一种追述能力极强的思维方式，这种能力源于生动的经验和丰富具体的细节。
它的构成因素不是词语而是动作，是通过已往事件奇特片段模仿和表演往事的形体动作。
非词语交流：在童年时代，人类的交流基本上是一种非词语交流眼神，手势。
语调，音高，动作等。
电影语言：影像按照选定的叙事方式组织安排成符号和象征体系，他们成为象征符号，或者可以增添符号意义。
视听语言：视听语言就是利用视听刺激的合理安排向受众传播某种信息的一种感性语言。
视觉停留：人眼在观看运动中的形象时，每个形象都在消失后仍在视网膜上滞留0.1秒—0.4秒左右。
似动现象：如果把二个或若干个相连画面以0.1秒速度连续划过一个固定聚焦点时，我们眼睛必将得到一个连续印象。
即运动错觉现象。
完形心理：是电影创造银幕世界不可缺少的心理依据。
即格式塔心理，电影虽然只是记录现实一部分，但观众却能依靠自己的视听感知经验，通过积极心理活动创造新的，甚至幻觉世界。
心理补偿：人的知觉可以根据生活积累和视听感知经验，将缺失部分补偿完成，从而形成完整形象。
幻觉：在人脑中形成的，而人脑却是一个至今尚未完全弄清的有机体。
电影幻觉特点：1银幕形象的形成既不是在人的眼睛里,也不在人的耳朵里，而是在人的大脑中。
2电影幻觉是一种无法抗拒的生理。
3对电影幻觉的感应和认同不需特别的学习。
人类的童年时代（口头语言出现以前），人类的交流基本上是一种非词语的交流--眼神、手势、语调、音高、动作等。
公元17世纪，物理学家牛顿首次发现人的视网膜上的影像不会立即消失。
1824年，英国的罗格特在伦敦公布了他的“视觉暂留”理论。
卢米埃尔等人根据视觉暂留原理和拟动现象发明电影。
视听语言特点：a、镜头不等同于词语，它没有最小的信息单位。
b、词语语言的交流是双向的，而视听语言的传播是单向的，即单向交流媒介。
c、视听语言基本规律：模拟人的视听感知经验。
视听语言使用的机器是在记录现实，其选取的对象是现实的影像，与现实物件有无限逼近的类似性（短路符号）。
电影电视的媒介材料是光波、声波，它的本性在于记录性。
视听语言基本规律：模拟人的听知感知经验和主观思维活动。
d、视听语言是一种创造性的语言。
格里菲斯对此作出了自己的贡献。
故事电影的叙事手段不能涵盖所有电影语言（非叙事电影依然要运用语言）。
视听语言基本含义和规律：a、媒介材料：光波、声波。
b、视听媒介的本性在于记录性。
c、人们对影像的感知并不完全取决与眼睛和耳朵的生理作用，还赖于大脑对视听信息的处理和对视听幻觉的认同。
d、没有最小信息单位。
e、短路符号。
f、是一种新兴的创造性语言。
g、视听语言的基本规律是模拟人的视听感知经验和主观思维活动。
蒙太奇电影理论：是电影理论史上一个具有独立意义的理论，它使人们相信电影终于有了自己独立手法。
爱森斯坦的蒙太奇理论：把无声镜头视为中性的素材只有按照构想顺序组接成蒙太奇语句后才能产生意义。
巴赞的照相本体论：电影不像其他任何艺术那样以人的参与为基础，而是现实与作品之间第一次排斥人的存在。
巴赞为电影建立了一个具有里程碑意义的本体理论。
电影不是戏剧，不是文学，不是音乐，电影就是电影。
周传基教授《认识电影》。
文学语言与视听语言的差异总结：a、文学是静态的，需要审视；电影是动态的，它只留下深浅不一的印象。
b、文学在作家的脑海中构成它的全部感知经验的选择因素；电影用摄影机和录音机进行视听感知经验的选择。
c、文学需要对事件和人物进行描写；电影是发生在观众眼前的运动，是一种存在，观众是在观察一个过程，然后自己做出判断。
d、文学的隐喻需要修饰语；电影记录的精确性和具体性取消了形容词。
e、文学语言通过概括性的理解到达读者；电影语言是通过感知直接到达观众。
f、文字可以表达人的内心活动；电影停留在表象、外部或表象化的内心活动。
g、文字语言依靠的是文字和记忆力；电影语言凭借的是观众生活经验的视听记忆力。
h、文字的时间时间段的，不连贯的。
视听语言与其他艺术语言1实在的自然艺术2实用的艺术3环境的艺术4雕刻艺术5绘画艺术6戏剧艺术7文学等叙事艺术8舞蹈艺术9诗10音乐艺术艺术的崇高地位源于艺术文本中的象征和隐喻。
观众对电影电视的认识包含了几个层面：对影像的感受；将影像与有关的感知经验联系起来；对作为语言的影像的读解。
爱森斯坦的蒙太奇意味着“隐喻”，即上下镜头的关系是隐喻性的或修辞性的。
喻体的选择与文化和知识有关。
观众对影像的感知有两层面：感官感知、认识性感知。
安东里奥尼原则蒙太奇空间调度喻体的选择主观、人为来自场面本身随意、局部自然、整体喻体、被喻体明确、单一潜隐、多义之间的关系镜头间的关系修辞的非修辞的与叙事的关系对立的结合的观察者的领悟主要依靠认知感官性直觉与认知性直性知觉觉的结合费穆1947年《小城之春》堪称中国诗意电影佳作。
陈凯歌《黄土地》具有里程碑的意义电影电视的语言本质上就是象征和隐喻的。
摄影机的角度还是构成影片视点的最重要的元素。
平视角度给人感受是平和自然平等的，仰视常常给你以压力，具有较强的表现力。
视听语言与舞台语言的不同：a、观看者与对象间距离的变化；b、景深的变化；c、对象大小的变化；d、对象真实性的变化；e、运动方式的变化。
光是视听媒介的基本媒介材料。
考察胶片技术性能：a、还原性能--清晰度和逼真性；b、感光性能--颗粒的粗细；c、色彩性能。
不同性能的胶片将产生不同的影像。
光线是物体所固有的特征：光线构成了塑造银幕的重要手段。
不同光线对人的生理、心理所产生的作用是不同的。
光线所形成的阴暗、阴影常常暗示出人物、事件的性质。
另外由于人类与生俱来的对黑暗的恐惧，人们常将那些具有发射黑暗能力的物体或背景与恐怖威胁神秘死亡联系在一起。
色彩在本质上是光波，不同波长的波具有不同的颜色。
色彩是最具有吸引力的视觉元素之一，是依附在形状上的视觉元素，色彩对人们的感情作用是直接的。
1、黄色：色彩中最明亮最能发光的色彩。
用于皇家表现威严，现代时装表现聪明才智、青春，用于战士，表现勇猛无畏。
2、红色：是较为纯正的色彩，有力量感和兴奋感，可表达喜庆、热烈特点与其它色共用往往处于主导地位。
3、蓝色：是一种轻质冷凉的色彩。
与亮光为伍时，多呈现积极向上的意境，与昏暗结合时，有恐惧、迷信、痛苦的意味。
4、绿色：是大自然生命的象征，价值和意义较单一。
5、紫色：极富多义性，明亮时：高贵，虔诚，是智慧才智的象征。
深暗时，威胁压迫的感受，迷信、蒙昧的体现。
《黄土地》的黄色基调最初源于影片所拍摄的现实空间，黄土高原、黄河。
对色彩加以有意识地选择和处理，黄土地、黄河的黄色给人以温柔、厚重的感觉。
空间是一切视觉艺术的中心问题。
观众对单镜头内空间的感知是通过：各种方向上的物件、人物的空间设置与安排；物体所占据的体积和质感；摄影机和拍摄对象的运动；各种视觉、听觉元素在纵深、横向、上下的空间调度来实现的。
《战舰波将金号》熬德萨台阶的段落中，通过对时间延续扩展了空间幅度。
构成：电影电视中单镜头内的空间构成。
霍尔将生物距离模式分为：1亲密距离2私人距离3社交距离4公共距离戏剧中人物五种基本位置：全正面-面对摄影机镜头2 3/4正面3 侧面-人物面对画面左边或右边4 1/4正面5 背面—背对摄影机镜头运动是最吸引人的视觉元素，是电影电视的基础，对运动的理解和运用，并非越是大幅度的运动就越电影化。
电影电视中的运动不是绝对的。
电影电视中的运动大致分为画面内拍摄对象的运动、摄影机的运动、声音的运动和镜头间的运动，可以在二维的空间中感受到三维的世界。
方向上可分为上下运动，左右运动，前后运动。
左右运动的方式在电影中用得最多。
摄影机的运动是现代电影电视中常用的手段。
摄影的运动分为向前运动，向后运动，升降运动，左右运动，跟拍镜头。
摄影机的升降运动也是展示或揭示空间的重要手段。
电影的影像局限在一个高宽比例大约为1:1.85或1:2.35的画框内。
电影电视的空间=画内空间+画外空间形成画外空间的手段：a、人物或拍摄对象出入或运动；b、不完整或不平衡的取景；c、人物的向外观看的视线；d、画外人或物在画内空间中的投影；e、使画面停留足够的时间；f、画外声音；g、摄影机的运动。
场面调度：指戏剧构成中的视觉安排。
摄影机角度，焦距，色彩，光影，空间设置，空间关系，运动、等一切视觉元素。
景深：就是对焦的范围，它能决定把背景模糊化，来突出拍摄对象，还是拍出清晰的背景。
影响：使更为贴切，积极参与场面调度，蒙太奇由于本身要求戏剧事件含义单一。
单镜头内的空间调度：拍摄对象调度和摄影机调度。
跟镜头：电影摄像机跟踪运动着被摄对象进行拍摄的摄影方法。
《爵士歌王》标志默片时代的结束。
《大独裁者》是第一部有声电影。
新闻报道，纪录片与几个方面有关：1商业故事片影响2本体论的错误3传统思维的干扰.声波本质上是一种能量，声波的传播实际上是能量的转移和做功的过程。
纵波：在波传播过程中，质点振动方向可能与传播方向垂直。
画外声音：不仅向观众明确地提示画外空间的存在而且也通过声音传达了画外空间的性质。
电影电视的声音分为：1人声2自然音响3音乐。
人声包括：1人声的音高，音色，力度，节奏2对话3内心独白4解说词对话的作用：1得到消息2从说话者谈话中感受它的情绪了解对方的个性4交流思想感情5促进事件发展6构成环境气氛内心独白：直接的内心言语。
