如何在中学音乐教学中渗透审美教育
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如何在音乐课中培养审美能力苏州市湘城中学王红军车尔尼雪夫斯基说:“美是生活”。
凡有生活的地方,就有美,凡有人的地方,就会有美的感受,审美就是人感受生活美,它包括健康的审美意识,良好的审美情趣,正确的审美准则和敏锐的辨别美能力。
音乐教育则以审美为核心,培养正确的审美观、健康的审美情趣和感受美、欣赏美、表现美、创造美的能力,如果说审美是一种评价,一种体验的话,那么,对音乐美的体验的最好形式,莫过于音乐欣赏。
在中学音乐欣赏课程教学中,落实素质教育,最关键要以审美教育为核,培养学生审美能力,应做到以下几点:一、激发兴趣,让学生充分感受音乐美音乐欣赏目的在于用动人心魄的音响美和旋律美,多姿多彩的抒情和结构美来滋养,浸润心灵从而使情操得到陶冶,兴趣是最好的老师,音乐首先要调动学生欣赏的兴趣,如:我们在欣赏法国圣--桑的《动物狂欢节》时,那沉重的铜管、轻盈的弦乐,表现了一个又一个各具特征的动物形象,教师要首先善于描绘这种形象,激发学生兴趣,让学生在兴趣的指引下进一步探究音乐表现的形象,充分地感受音乐美。
二、主动参与,培养学生欣赏美的能力贝多芬说过:“音乐是比一切智慧一切哲学更高的启示”,音乐中的欣赏更是创造性的思维活动,它对触发灵感、启迪智慧有着重要的促进作用,要提高学生的音乐欣赏能力,必须在感觉音乐要素及音乐表现手段上下功夫,同时还要培养学生对音乐活动的主动参与意识,优秀作品都凝聚着各种美感,让学生通过听觉感受到音乐的节奏、旋律及速度的明快,从而联想到西班牙斗牛场上惊心动魄的场面,此刻虽未身临却处其境,并且表现出了那种跃跃欲试,教师可创设模拟场面,组织学生主动参与活动,才能培养学生更高层次的欣赏美的能力。
三、因势利导,培养学生表现美、创造美的能力传统的音乐欣赏教学方法有“音画结合法”,即教师将欣赏内容用画(如用挂图、投影、幻灯)表现出来,让学生一边看图一边欣赏音乐,这种方法虽然直观形象,但束缚了学生的思维和想象,不利于培养学生表现创造力,后来有人尝试了“写画法”的欣赏教学,它利用“通感”作用,让欣赏者把从音乐中感觉到的如看到什么听到什么想到什么,通通用文字写出来,或画出来,再或用语言表达出来,在这个基础上教师利用电教手段因势利导,指引学生根据教师的启示结合音乐形象,进行模仿表演,让学生在整个欣赏活动中,展开想象的翅膀,尽情地表现美创造美,如在《野峰飞舞》的欣赏教学中,那生动的故事情节和艺术形象无不让人记忆犹新,这时候学生能结合自己的经验,迅速地区别出不同音乐节奏所表现出的不同形象,此时可以组织学生结合音乐表演野峰飞舞,和人物被野蜂叮咬等表演,心情地发挥学生的想象力和创造力,使音乐表现更加形象生动。
第1篇一、引言美育,即审美教育,是培养学生审美观念、审美情趣和审美能力的重要途径。
音乐作为艺术的重要组成部分,具有独特的审美价值和教育功能。
在音乐教研中,如何落实美育教育,成为提高学生综合素质、培养创新人才的关键。
本文将从音乐教研的角度,探讨如何在教学中落实美育教育。
二、音乐教研中落实美育教育的必要性1. 培养学生的审美观念音乐教研中,教师通过教授音乐知识、欣赏音乐作品,引导学生认识美、感受美、追求美。
这有助于学生树立正确的审美观念,提高审美能力。
2. 提高学生的综合素质音乐教育具有全面性、渗透性,可以培养学生良好的道德品质、情感态度和创新能力。
在音乐教研中落实美育教育,有助于提高学生的综合素质。
3. 促进学生的身心健康音乐教育具有陶冶情操、愉悦身心的作用。
在音乐教研中,学生通过参与音乐活动,可以缓解学习压力,培养良好的心理素质。
三、音乐教研中落实美育教育的策略1. 注重音乐教学内容的审美性(1)精选教学内容。
教师在选择教学内容时,应充分考虑其审美价值,如旋律优美、节奏感强的作品。
(2)挖掘音乐作品的内涵。
教师应引导学生了解音乐作品的创作背景、主题思想,让学生在欣赏音乐的过程中,感受作品的艺术魅力。
2. 创设审美教学环境(1)营造良好的音乐氛围。
教师可以布置教室,悬挂音乐相关的图片、海报,让学生在轻松愉悦的氛围中学习音乐。
(2)利用多媒体技术。
利用音乐教学软件、音响设备等,为学生提供更丰富的音乐体验。
3. 培养学生的音乐审美能力(1)提高学生的音乐鉴赏能力。
教师可以通过讲解音乐知识、分析音乐作品,引导学生学会鉴赏音乐。
(2)培养学生音乐创作能力。
鼓励学生参与音乐创作活动,如歌曲改编、器乐演奏等,提高学生的音乐实践能力。
4. 开展音乐实践活动(1)组织音乐欣赏活动。
定期组织学生欣赏国内外优秀音乐作品,拓宽学生的音乐视野。
(2)举办音乐比赛。
鼓励学生参加校内外的音乐比赛,激发学生的音乐潜能。
(3)开展音乐志愿服务。
如何在音乐教学中培养学生的审美能力学生是审美的主体,而教学过程中,教师的音乐活动是学生的审美对象。
音乐活动的审美过程,正是一个不断探索、不断创造的过程。
一首优秀的音乐作品是作者凝情于笔、注情于音的结晶,但是,这仅是停留于乐谱上的成果,仅仅是一度创作。
演唱(奏)音乐作品的过程是二度创作,听者对音乐的欣赏感受及领悟是三度创作。
鉴于音乐艺术在表达方式上的特殊性,使它在“二度创作”和“三度创作”的审美过程中也形成了一种特殊的思维方式,即以感性认识为基础、理性分析为引导的多种心理因素。
音乐艺术既不能像文学那样直接叙述事件,也不能象美术作品那样直接描绘生活,它以特有的声音语言叙说着情感,这就要求教师具有较好的二度创作能力——有感情的歌唱能力和有表现力的演奏能力及较生动的作品剖析能力。
教师的音乐表现力直接影响着学生音乐感受力、审美兴趣的培养。
因此,教师在音乐教学中要力求按乐曲所要求表达的感情和风格特点准确地范唱、范奏,使学生学习时对乐曲有一个完整的艺术印象,以引发学生的兴趣。
这样的教学学生才喜欢,这是培养学生审美兴趣的有效途径。
同时,音乐教师的课堂语言、教学手势也是培养学生审美兴趣的因素。
简言之,只有老师动之以情,才能培养学生的审美兴趣。
二、体验探究,产生审美激情音乐教育家达尔克罗兹说:“音乐的本质在于对情感的反映,对音乐的学习与其说是一种智力过程,不如说它是一种情感过程——审美体验。
”通过聆听音乐、表现音乐能使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,并产生强烈的艺术共鸣。
因此,我在音乐教学中的侧重点就落在培养学生的审美能力与陶冶情操上,从而达到净化心灵、启迪智慧的作用,为学生终生热爱音乐、热爱生活打下良好的基础。
在音乐教学中,可运用直观的插图、幻灯、录像来创设音乐情境,唤起学生的视觉美、听觉美,形成一个立体欣赏维度,唤起学生的审美体验。
例如,教唱《雪绒花》时,通过观看美国故事片《音乐之声》,了解歌曲的历史背景,精美的画面、优美的歌声、曲折动人的故事情节深深地打动了同学们的内心世界;继而引导学生重点欣赏其中的几首主要插曲《雪绒花》、《多来咪》、《孤独的牧羊人》等。
在初中音乐教学中渗透审美教育摘要:音乐是我们生命中不可缺少的一部分,那么初中阶段的音乐课堂教学就显得尤为重要。
课堂教学过程是一个丰富的、复杂的、交互动态的过程,学生在智力活动、情感活动、交往活动中实现着自己对音乐的喜爱,并使其潜在的音乐能力不断得以发挥。
关键词:初中音乐审美教育渗透音乐是我们生命中不可缺少的一部分,那么初中阶段的音乐课堂教学就显得尤为重要。
课堂教学过程是一个丰富的、复杂的、交互动态的过程,学生在智力活动、情感活动、交往活动中实现着自己对音乐的喜爱,并使其潜在的音乐能力不断得以发挥,对学生而言,课堂教学是其学校生活的最基本构成,其实质首先是学生生命活动,即对音乐兴趣的焕发。
一、以兴趣为先导“良好的开端,是成功的一半”,如何诱发学生产生与学习内容、学习活动本身相联系的直接学习兴趣,使学生从新课伊始就产生强烈的求知欲望,是至关重要的。
兴趣是最好的老师,是能力的幼芽,是积极性的动力。
学生只有对学习知识怀有浓厚的兴趣,才能产生求知欲望,也就形成了学习的内动力。
为了培养孩子们爱唱歌、唱好歌的习惯,在教学中应抓住时机对学生进行兴趣培养,把校园歌曲同学生的生活、玩耍结合起来,使用学生所熟悉的语言,会大大激发学生的学习兴趣,边玩边唱的教学,学生个个情绪饱满,兴奋异常,歌声甜了,表情活了,教室沸腾了,歌声中充满了情感,洋溢着美的色彩。
二、以营造环境为动力音乐对于提高素质、净化灵魂、陶冶情操、培养高雅气质有着其他学科无法替代的作用,良好的音乐环境有助于学生审美能力的提高。
1、是港台音乐的广泛普及。
这一时期的流行音乐在学生的心里产生了共鸣,成为他们争相追逐效仿的对象。
“追星”成为了一种时尚,到如今的调杰仑风格的“呐喊式的说唱音乐”。
学生因为一个明星并喜欢一种音乐的现象,对音乐的选择也不再为能否产生情感上的契合。
学生在音乐的选择上盲目起来,往往越是流行得快,越是另类就能吸引听众。
2、随着电视媒体及网络的发展,从多角度的音乐中加入了其他相关的艺术元素。
音乐鉴赏课教学中学生审美感知能力的培养2 陕西省咸阳市三原县教育局教学研究室摘要:高中音乐鉴赏课课程标准指出“音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径。
它对于丰富学生情感、陶冶学生情操、提高学生文化素养、增进学生身心健康、完善学生个性具有重要的意义。
”本文从多个方面论述音乐鉴赏教学培养学生审美感知的方法。
关键词:音乐鉴赏;审美感知;音乐情绪音乐是声音的艺术,是听觉的艺术,也是情感的艺术。
音乐鉴赏是一个由浅入深的学习理解过程,也是一个以听觉的感知和想象相结合的特殊认知过程。
这个过程需要依靠学生主动地听、主动的想象来实现。
让学生在鉴赏中多听、多想、多思维、多创造,引导他们准确的体验音乐情感,培养审美感知能力。
音乐的魅力在于它通过音长、音高、节奏、和声等各种音乐要素,向欣赏者展现一个奇幻的多彩世界。
对学生而言,音乐鉴赏不仅是学习和掌握基本的音乐知识和技能的手段,更是启迪智慧、陶冶情操、提高修养的重要途径。
音乐鉴赏就是鉴赏者通过聆听去感知音乐、评判音乐作品,从中获得音乐美的享受,得到精神的愉悦和认知的满足。
音乐鉴赏可有效陶冶情操、提高学生的审美感知能力,对形成个人独特魅力和个性具有重要意义高中音乐鉴赏新课程标准明确指出,音乐教师不能仅教会学生基础的音乐鉴赏理论知识,更重要的是应该使他们逐渐具备扎实的音乐鉴赏实践技巧,真正具备良好的音乐鉴赏水平与相关能力。
1丰富课堂教学内容音乐是有灵魂的,它不仅蕴含丰富的思想,同时又是生活的真实反映,通过音乐的律动、声音的强弱和节奏的张弛来表现相应的感情,在欣赏音乐时,要认真领悟它所传达的思想和所反映的人生主题。
在音乐鉴赏课堂上,教师应适当拓宽教学内容,把文学、舞蹈、美术、影视等内容渗透进音乐鉴赏中。
让学生站在宽广的视野认识音乐,对音乐产生更深的了解。
不同的学生对旋律、节奏等有着不同的感悟与审美,要求教师深入考察学生的实际音乐水平,采取多样的教学方式,培养学生音乐情操,引导学生分析并思考自己的问题,丰富音乐阅历,提升音乐审美情操和文化艺术修养。
浅谈中小学音乐教育中学生审美能力的培养一、注重音乐欣赏在中小学音乐教育中,要注重培养学生的音乐欣赏能力。
学校应该提供丰富多样的音乐作品供学生欣赏,包括不同音乐风格、不同国家和民族的音乐作品。
学生通过欣赏大师作品以及当代优秀音乐作品,可以提高自己的审美水平,感受到不同音乐作品所传达的情感和意境,培养自己的审美情趣和品味。
学校可以组织学生参加音乐会、音乐节等音乐活动,让学生亲身感受音乐的魅力。
通过现场音乐表演,学生可以更直观地感受音乐的魅力,进一步激发他们对音乐的热爱和对美的追求。
二、倡导多样化的音乐教学在音乐教学中,要倡导多样化的音乐教学方式和方法。
除了传统的音乐教学内容外,还可以引入一些新的元素,如流行音乐、世界音乐、跨界音乐等,以及一些当代艺术形式的音乐作品,如电子音乐、实验音乐等。
通过多样化的音乐教学内容,可以让学生接触到更广泛的音乐艺术形式,提高其对美的感知和理解。
音乐教学中可以采用一些创新的教学方法,如多媒体辅助教学、互动式教学等,以激发学生的学习兴趣,提高他们的审美能力。
教师还可以引导学生进行音乐鉴赏和评价,培养他们的批判性思维和审美能力。
三、鼓励学生参与音乐创作在中小学音乐教育中,要鼓励学生参与音乐创作。
学生可以根据自己的情感和感受,创作一些简单的音乐作品,如歌曲、曲子等。
通过音乐创作,学生可以更加深入地理解音乐的艺术特点和审美价值,培养自己的审美情感和审美能力。
四、注重音乐教育与其他艺术形式的整合在中小学音乐教育中,还应该注重音乐教育与其他艺术形式的整合。
音乐与舞蹈、戏剧、美术等艺术形式之间有着密切的联系,它们相互之间可以相互促进、相互补充。
学校可以组织一些跨学科的艺术活动,让学生接触不同的艺术形式,提高他们的审美能力。
学校还可以组织一些跨学科的艺术项目,如音乐与美术的结合、音乐与舞蹈的结合等,让学生在跨学科的艺术项目中得到全面的艺术熏陶,从而提高他们的审美能力。
中小学音乐教育在培养学生的审美能力方面具有重要意义。
初中音乐教案德育渗透一、教学目标1. 情感、态度与价值观:通过音乐教学,培养学生热爱生活、积极向上的态度,增强团队协作精神,提高学生的审美情趣和道德素养。
2. 过程与方法:通过聆听、演唱、演奏、欣赏等音乐活动,让学生在实践中体验音乐的美,培养学生的音乐素养和审美能力。
3. 知识与技能:使学生掌握一定的音乐基础知识和技能,如识谱、唱名、节奏等,能用乐器演奏简单的曲目。
二、教学内容1. 歌曲学习:选择具有德育内涵的歌曲,如《我和我的祖国》、《歌唱祖国》等,让学生在演唱中感受爱国情怀。
2. 音乐欣赏:欣赏中外优秀音乐作品,如《梁祝》、《月光奏鸣曲》等,引导学生体验音乐的美,提升审美情趣。
3. 音乐知识:介绍音乐的基础知识,如音符、节奏、和声等,使学生掌握音乐的基本要素。
4. 音乐活动:组织学生进行合唱、合奏、音乐游戏等,培养学生的团队协作能力和集体荣誉感。
三、德育渗透策略1. 情感引导:在音乐教学中,教师要注重情感的引导,让学生在音乐活动中感受到快乐、温暖、关爱等情感,形成积极向上的心态。
2. 榜样示范:教师要以身作则,用自己的言行影响和感染学生,树立良好的师德形象,为学生树立正确的价值观和道德观念。
3. 情境创设:通过音乐作品、音乐活动等,创设有利于学生道德情感培养的情境,让学生在自然、愉快的氛围中接受德育教育。
4. 互动交流:鼓励学生之间进行音乐交流、分享心得,培养学生的沟通能力和团队协作精神。
5. 评价激励:采用多元化的评价方式,关注学生的全面发展,对学生进行积极的评价和激励,提高学生的自信心和自我价值感。
四、教学过程1. 课堂导入:教师通过生动有趣的故事、图片等,引导学生进入音乐课堂,激发学生的学习兴趣。
2. 歌曲学习:教师教授歌曲,引导学生跟唱,让学生在演唱中体验音乐的美,培养音乐素养。
3. 音乐欣赏:教师播放优秀音乐作品,引导学生欣赏、讨论,提升审美情趣。
4. 音乐知识:教师讲解音乐基础知识,让学生在实践中掌握音乐的基本要素。
如何在音乐教学中渗透美育摘要:审美教育使人树立正确的审美观念,塑造高尚的人格和正确的价值观。
目前,美育是中小学教育中属于薄弱环节,与当下提倡的素质教育和综合性人才的培养有一定的差距。
而艺术教育是美育的主要传授办法。
人的音乐教育主导思想是在激发音乐学习的良好动机的基础上,通过音乐给予人的情感以积极的影响,实现美育的目标,最终目的是促进学生全面、自由、和谐的发展。
关键词:渗透美育审美音乐教学审美教育使人树立正确的审美观念,塑造高尚的人格和正确的价值观。
目前,美育是中小学教育中属于薄弱环节,与当下提倡的素质教育和综合性人才的培养有一定的差距。
加强美育,宣传正确的审美取向、培养健康的审美态度和加强审美的正能量影响,是当前我国中小学教育的重要任务。
而艺术教育是美育的主要传授办法。
德国著名的音乐教育家奥乐夫指出:“音乐教师们必须十分明白,他的学生中去当音乐家的毕竟是很少的,所以音乐教育的首要任务应该是为众多学生着想,帮助他们,使他们能够成为积极的和有一定水平的音乐欣赏者,能够从中享受到乐趣。
”如何在音乐教学中渗透美育呢,下面谈谈我的个人看法:一、音乐美育的目的和任务音乐美育的目的和任务是由音乐美育的本质所决定的。
我个人认为,学校音乐美育不是狭义的“技艺性”教育,不应局限于培养训练学生的音乐才能和技巧,也不在于培养少数几个歌唱家或演奏家。
它的最终目的应是培养学生在为具有完善和谐个性的人。
音乐美育的任务,是使学生加强音乐审美修养,树立正确的音乐审美观念和高尚的音乐审美的思想,进一步提高他们的音乐审美素质和整体判断能力,陶冶他们的情操,完善他们的情操,完善其个性,培养健康、高尚的音乐审美情趣,通过对音乐作品的感受和体验,激发他们的表现欲望和创作热情,使他们能够参与创造美的活动,丰富精神活动。
二、音乐教育作为艺术教育,具有独特的情感性、技能性、形象性。
在世俗的功利主义支配下,送孩子学乐器、学舞蹈、学绘画等等,实际上不少家长把这些当成了今后孩子在社会上可以获得更多的“赢”的机会的条件。
如何在音乐教学中体现其审美教育【摘要】音乐是审美艺术,也是情感的艺术。
从审美教育的角度把握音乐教学活动,并进行卓有成效的教学实践,已成为学校当前音乐教学改革的热门课题和必然趋势。
那么,如何在音乐教学中体现其审美意义,如何优化音乐的审美效应,则是一个亟待解决的实际问题。
【关键词】音乐教学审美教育审美教学认为,美的实质是情感教育,因此,普通音乐教育则应以培养和发展学生健康的审美情趣和审美情感为内涵,以培育健全人格及身心和谐发展的人为目的的音乐教学。
一、保持教学的情趣性情趣是音乐教学“情感化”“审美化”的重要形势。
在音乐教学中,师生们常被抽象的音乐知识和单调的技能训练所困扰,导致教学在一种刻板、机械的训练中反复,久而久之,学生常常因此丧失了对音乐的兴趣,甚至会产生厌烦音乐的逆反心理。
音乐教学的情趣性,是审美教育发生情感体验和优化效应的心理机制,就是要变单调为丰富多彩,变刻板为生动活泼,变机械为灵活多变。
在教学中体现形象性、趣味性、愉快性等一系列原则。
音乐教学方法的情趣化,不仅给学生带来极大的快乐,而且会使他们对音乐产生浓厚的兴趣,使“要他唱”变为“他要唱”,使“唱得多”变为“唱得好”,变“苦学”为“乐学”,并真正体现“乐”(音乐)即是乐(快乐)的至理。
任何有趣的事物,对儿童来说都有极大的吸引力,这是由特定年龄的心理特征所决定的。
在音乐教学中,应努力为学生提供一个良好的情感倾向,以各种趣味性地教学手段和教学形式吸引学生,使他们自觉主动地参与到音乐审美活动和音乐学习中来。
二、创设审美情境所谓“情境”,是指教师根据教学内容与学生共创的一种能激起学生学习兴趣的场景,这种场景能把学生带入与教材内容相应的氛围中,师生在此情此景中进行情景交融的教学活动。
情境,是音乐教学“情感化”的基础和前提。
教师依据音乐审美教育的目标和学生的心理特征,自觉地运用审美因素,按照音乐教学的审美规律精心地创设音乐审美情境,是音乐教学得以成功和优化的保证。
如何在中学音乐教学中开展审美教育1中学音乐教学中审美教育的涵义和作用1.1音乐审美教育的涵义审美教育,也就是美感教育,是形成审美能力和审美素养的教育。
而审美教育的关键方式是艺术教育,音乐教学是中学艺术教育的重要组成部分,中学音乐审美教育在教育体系中有重要的影响。
1.2音乐审美教育的作用1.2.1陶冶情操音乐可以通过审美体验,控制感情变化,获得共鸣。
中学音乐教学中“审美教育为主”的观念,其主要对人的感情产生影响,帮助学生掌握音乐中的情感表达,刺激音乐热情的迸发,培养音乐欣赏能力,学会控制情感,这也是音乐审美教育的首要目的。
2.2.2开发智商音乐是开发智商的金钥匙。
音乐这门学科,其自身具备了理论与技能的严肃性、科学性,比如:在音乐教学中,歌曲审美艺术的表现,舞蹈审美形态的展现,乐器审美配齐的体现等,像这些创造性活动,明显表示出音乐审美教育开发智商、开拓思维的作用。
1.2.3平衡身心研究发现,优美、安静的音乐可以帮助学生降低疲劳感,控制情感,平衡身心,始终保持注意力集中,提高学习和工作效率。
除此之外,运动时合适的音乐可以提高健康和美的感染力。
1.2.4强化认识审美教育是一种教育活动,以其独特形式引导人们从审美视角了解自然与社会。
古往今来,人们持续积累审美成果,并一直继承下去,让人们发现真理,加强对社会的了解。
而审美教育的强化认识作用,在艺术审美中十分显著。
2中学音乐教学中审美教育的现状2.1国内目前音乐教学模式探究目前,国内音乐艺术渗透到社会各方面,融入形式丰富多样,中学音乐教学作为重要环节,充分发挥着预防和完善的作用,甚至提高中学生心理素质。
国内音乐教学是对人品德的重塑,引起人情感共鸣,满足各方面的需求,让人愉悦轻松,从而培养审美能力。
理智与情感的平衡是全方位发展的内容,教学也要音乐艺术的熏陶,这是教学的重中之重,也是国内音乐情感教育的重大转变。
中学音乐教学的根本目的是育人,强调人品德的重塑,与目前教学方式形成明显对比。
教师工作计划——培养学生音乐审美情趣音乐教育是学校素质教育的主要途径之一,是培养学生审美情趣的重要方式。
在音乐审美教育的过程中,我们通过音乐艺术实践与欣赏等手段,引导学生进入音乐的世界,开拓音乐视野,使他们的情操得到陶冶,培养他们的审美能力。
一、教学背景随着社会的发展,初中学生面临的学习压力逐渐增大。
在这个过程中,许多学生忽略了音乐这一美育的重要组成部分。
因此,作为音乐教师,我有责任制定一个培养学生音乐审美情趣的教学计划。
二、教学目标1.培养学生的音乐审美情趣,使他们能够欣赏和理解不同类型的音乐作品。
2.提高学生的音乐欣赏能力,使他们能够从音乐中感受到美和力量。
3.帮助学生掌握一定的音乐技能,如歌唱、乐器演奏等。
三、教学内容与教学方法1.基础乐理知识的传授:针对学生音乐基础薄弱的问题,我将在课堂上系统地讲解乐理知识,包括音符、节奏、音阶等。
通过实际操作和练习,使学生能够理解和掌握这些基础知识。
2.音乐作品的欣赏:选择不同类型的音乐作品,如古典音乐、流行音乐等,引导学生欣赏并分析其中的美感和情感表达。
通过对比和讨论,使学生能够理解不同风格音乐的特色和魅力。
3.音乐技能的培养:针对学生的兴趣和特长,提供歌唱和乐器演奏的培训。
通过实践操作和指导,使学生能够掌握一定的音乐技能,提高他们的表现力和自信心。
4.互动式教学方法:采用互动式教学方法,如小组讨论、角色扮演等,使学生能够积极参与课堂活动,提高他们的学习兴趣和主动性。
同时,通过师生互动和生生互动,培养学生的合作精神和沟通能力。
5.多元化教学手段:利用多媒体教学资源,如音响、投影仪等设备,为学生提供丰富的视听体验。
同时结合网络资源,引导学生自主学习和探索音乐的广阔世界。
四、教学评价与反馈1.课堂表现评价:根据学生在课堂上的表现进行评价,包括参与度、注意力集中程度等。
通过观察和记录学生的表现,及时调整教学策略和方法,提高教学效果。
2.作业完成情况评价:布置适当的音乐作业,如乐理练习、音乐作品分析等,要求学生按时完成。
浅谈审美教育在音乐教学中的渗透摘要:课程标准指出,当前的中学教育要注重学生德、智、体、美、劳的全面发展,要为祖国建设培养德才兼备的全面型人才,审美教育首当其冲,各科教育都应强力渗透,音乐学科更是义不容辞。
与其他学科的不同在于音乐学科对于学生的审美教育不存在明显的说教与训斥,更多地是采用潜移默化的形式来进行的,在润物无声中渗透了审美意识,也就更容易实现教学效果与目标。
关键词:音乐教学;审美教育;教学策略课堂教学不仅仅是传授知识、培养技能的过程,同时也是思想教育、审美教育、习惯养成等人才综合素质全面培养的过程。
特别是蕴含美最丰富的音乐课,在学生课程体系中地位特殊,具有得天独厚的美育优势。
作为审美对象,音乐教材本身就是自然美、社会美、艺术美集萃的宝库。
就其中包含极高审美价值的单篇而言,又往往是思想美,形象美、意境美、结构美、语言美的和谐统一体。
一、改变教师的教学观念,从思想理念上与新课标要求保持一致与其他学科相比,要在音乐教学中渗透一定的审美教育,我们就要首先明晰音乐学科的学科特征,音乐教学不像其他学科一样有着明显的教学步骤与赤裸裸的知识传递过程,更多地是辅以师生间的情感交流与潜移默化地学习和影响,所以,在音乐教学中我们要渗透审美教育的话就应当充分注重这一学科特征。
在以前的音乐教学里,我们总是有固定程序与步骤,总是从简单的基础知识开始,到视唱练习,到教室评述,再到欣赏学习等。
不能说这样的教学方式没有效果,但问题是我们的中学音乐加教学目的不是在培养音乐家、艺术家,我们的教学目的是要学生了解音乐内涵,提升学生的音乐素养,丰富学生的审美意识,从这个角度讲,我们应该从整体感知出发,让学生成为音乐课堂上的主人,让他们去寻找美、去表达美的感受。
这种模式会让音乐课变得更加美好,学生兴趣会有很大的提高,音乐知识也会不自然地渗透给学生。
二、从教学内容里面去挖掘学生感兴趣的东西,激发学生兴趣选择具有欣赏价值,能够唤起学生内心最真的感情,能引起学生情感共鸣的东西是需要结合学生的兴趣倾向与认知能力来选择的。
浅谈如何在中学音乐教学中渗透审美教育
当今,全世界都在改革音乐教学。
世纪的人才观,对教育提出了更高的要求。
突出中学音乐教学的审美教育是我国教育教改的要求,是素质教育的需要,是贯彻党的教育方针,培养学生全面发展的需要。
为此,我们必须予以高度重视。
音乐课对学生进行审美教育,是由它的学科特点所决定的。
音乐教学在审美教育方面具有的独特功能和作用是其它学科所不能比似的。
但长期以来,音乐教学偏重“专业化”,习惯把音乐课仅仅看作是一门学习识谱、唱歌,传授技能、技巧的所谓调剂性课程,以至音乐课的美育功能和作用不能充分地体现和发挥。
这种思想认识上的片面和狭隘与全面贯彻落实教育方针的要求是不相适应的,必须及时纠正和改变。
为了使美育落到实处,在音乐教学过程中,树立以育人为目的,加强审美教育,才能保证美育的效果。
那么,如何突出审美教育呢?笔者认为应从下面五个方面进行操作:一、加强音乐欣赏
音乐是听觉的艺术,情感的体验,我们的教学目的就是要训练学习听音乐的能力。
音乐欣赏是对学生进行审美教育的最直接的过程,音乐的审美要从学会欣赏、评价一首作品开始,了解歌(乐)曲所体现的审美特征。
在整个初中音乐教材中的欣赏里,既有古今中外名家名作,又有中西方各个不同历史时期的代表作。
种类之齐全,内容之丰富是对学生进行审美教育的极好教材。
利用教材的这种刻意安排,充分发挥欣赏课的作用,对提高学生的审美能力将起
到事半功倍的效果。
为使音乐欣赏取得良好效果,必须处理好以下几个环节:
1、精心设计教学过程,包括教学手段和方式。
首先要避免生硬的强调作品的历史意义和作者的情感态度。
而要在生动地提供学生能够接受而又必须了解的音乐知识和有关的背景知识的情况下,引导学生体会作品的艺术语言和音乐要素的运用,进而了解作品的艺术特点。
所有的音乐概念都应尽量用音响来体现。
在安排多首作品一同欣赏时,可简单地进行一些比较和联系,区分不同作品的不同处理法及它们的审美特质。
将学生触过和了解到的音乐知识及技能使用到对作品分析中来,以训练和培养学生对作品的艺术分析能力和对美的感受能力。
2、充分准备教学资料。
如果资料准备不足,光靠教师在前头说教、灌输,学生所能了解掌握的知识将是零散的、单纯的和不怎么完整的,课堂的效果也不活跃,学生的兴奋和兴趣也不太容易激发起来,其对教材的吸收率将是很低的。
因此,为使音乐欣赏课更有效果,教师课前要做好充分的准备(同一首歌曲的不同音响资料)、挂图、幻灯片、录像片、图片等等,可增加信息量,增强欣赏课的艺术感染力。
3、采取生动灵活的教学方法。
可以讲故事的方式、讨论的方式、观看同学上台演唱(奏)等方式进行,增强课堂的气氛和活力。
例如:欣赏音乐作品时,老师有意安排一些情境可调动学生动脑思考和联想,使学生整体参与意识增强。
参与和配合将会提高欣赏效果。
4、注意电教媒体的应用。
实践证明,发挥现代教育媒体在作品欣赏中的应用,可拓宽教学内容,丰富教学形式,提高教学效益。
例如:vcd中的歌曲欣赏和录像带音乐欣赏中的背景画面,给音乐的意境提出了良好的效果,使学生更容易了解音乐,在图片幻灯放映的特定氛围中,老师动听的引导讲述、清晰明静的画面、将会引起学生情绪的强烈反应,激发起学习兴趣近而参与产生共鸣。
兴之所至,趣味盅然。
二、挖掘美育素材
在音乐授课过程中,教师要对蕴含在教材中的美育因素加以概括和提炼,并加以刻意地强调增加审美教育的效果。
如:对音乐的速度,让学生参与律动去感受苦乐,对于节奏,可让学生玩弄打击乐,去进行感受和领悟。
既可扩大学生的审美领域,又能激发学生学习音乐的兴趣,使学生增加对美的认识和分辨,加深对美的理解。
三、重视美感的训练
音乐课属于美育范畴。
我们既要使学生具有美的意识、美的观念,又必须具备表现美的方法和技术,也就是说既要注重对美的感受力、判断力、想象力和理解力的训练,又要注重表现美的知识和能力的训练。
我们应明确学校艺术教育是非艺术专业的人才教育。
可适当降低对学生技能的要求,以便面对全体学生,让大家都能够接受,都能感受到音乐的美。
一个学生想要有音乐修养饣脑子里必须装有大量的音乐旋律。
这需要长时间的积累。
故,从一定意义上说,音乐课的每一环节,音乐教学的整个过程,教师都必须贯穿对美感
的训练。
具体地说,就是要培养学生的音乐记忆、音乐想象、音乐认知能力。
让学生充分理解感受课业练习中多种美的类别和特征,引导他们将各自对美的感受和理解、贯穿到练习之中进行应用,获得艺术表现的愉悦和快感。
四、营造审美氛围
为了更好地提高学生学习音乐的兴趣和增强美育的效益,还应当积极创造条件,努力营造艺术氛围。
如:请一些在器乐、声乐、表演上有特长的学生上讲台来演唱、演奏、表演节目。
进而使每个同学都能上台来表演√目,培菜同学们的自信心、培养学生与人合作的精神。
也可让学生各自带一些自己家里的cd、ld、vcd等自认为好听的音响资料,在上课前几分钟甚至后几分钟,播放给大家听。
开阔他们的视野,提高他们对其他音乐的评价能力。
同时,在音乐教室开辟音乐教学园地、张贴著名音乐家的挂像,等等。
久而久之,形成一个积极的良性循环,对巩固和提高学生的学习兴趣和审美能力有着很大的推动作用。
五、审美教育最终落实关健在教师
教师的自身素质、知识结构、艺术修养、专业视野等等,这些都是贯彻审美教育的先决条件。
因此,必须要求教师树立良好的职业道德,敬业乐业,以主人翁的姿态、认真钻研教材。
在了解学生的基础上精心设计教案,组织教学程序,努力营造美的氛围设计美的过程,从教师的仪表美和语言美,到授课的每个环节都有美育的渗透和参与。
再次,必须培养自身好的艺术修养,提高自身的美育素
质。
充分利用先进的教学手段和先进的教学设备,尽可能自己制做音乐电脑教学课件。
正确引导学生体验美的情意,了解自然美、社会美、艺术美之间的联系和区别,提高音乐课的美感,激发学生表现美的愿望,大胆表现美好事物,从而出色地完成音乐教学任务。
总之,我们应采取多种手段,把音乐作品作为一个整体来体验,教师是描述音乐的进行,而不是解释音乐,音乐具有不既定性,这就有了它的特殊功能。
我们只有通过审美教育,才能培养出学生的个性,自信心、创造性。
我们一定要增强以审美为核心的观念,弄清技能技巧只是手段,培养学生全面发展才是我们的目的。