2020届高三语文现代文阅读之“敦煌”主题专练(论述类+人物传记)

高中语文传记类文本阅读专项训练练习题及解析一、传记类文本阅读1．阅读下面的作品，完成下面小题。

绘画史上的悲剧意识中国历史上有过一些很出色的人物画家如顾恺之、阎立本、吴道子等等，他们的作品，或线条匀停紧挺，或设色富丽谐洽，或神貌逼真鲜明，我都是很喜欢的，但总的说来，他们所画的人物与他们自身的生命激情未必有密切的血缘关联。

他们强调传神，但主要是很传神地在描绘着一种异己的著名人物或重要场面。

有没有可能，让艺术家全身心的苦恼、焦灼、挣扎，痴狂在画幅中燃烧，人们可以立即从笔墨、气韵、章法中发现艺术家本人，并且从根本上认识他们，就像欧洲人认识拉斐尔、罗丹和梵高？很多年以前北京故宫博物院举办过一次历代画展，我在已经看得十分疲倦的情况下突然看到徐渭的一幅葡萄图，精神陡然一震。

后来又见到过他的《墨牡丹》《黄甲图》《月竹》，以及我很喜欢的《杂花图长卷》。

他的生命奔泻出淋漓而又洒泼的墨色与线条，躁动的笔墨后面游动着不驯和无奈。

徐渭遭遇过复杂的家庭变故，又曾惶恐于政治牵连。

他厌弃人世、厌弃家庭、厌弃自身，但他又多么清楚自己在文化艺术史上的千古重量，这就产生了特别残酷、也特别响亮的生命冲撞。

而实际上他的佯狂背后埋藏的都是悲剧性的激潮。

在中国古代画家中，人生经历像徐渭这样凄厉的人不多，即便有，也没有能力把它幻化为一幅幅生命本体悲剧的色彩和线条。

明确延续着这种在中国绘画史上很少见到的强烈悲剧意识的，便是朱耷。

他具体的遭遇没有徐渭那样惨，但作为已亡的大明皇室的后裔，他的悲剧性感悟却比徐渭多了一个更寥廓的层面。

他的天地全都沉沦，只能在纸幅上拼接一些枯枝、残叶、怪石来张罗出一个个地老天荒般的残山剩水，让一些孤独的鸟、怪异的鱼暂时躲避。

这些鸟鱼完全挣脱了秀美的美学范畴，而是夸张地袒露其丑，以丑直锲人心，以丑傲视甜媚。

它们是秃陋的，畏缩的，不想惹人，也不想发出任何音响的，但它们却都有一副让整个天地都为之一寒的白眼，冷冷地看着，而且把这冷冷地看当作了自身存在的目的。

高考语文阅读理解《一团美玉似的敦煌》含答案阅读下面的文字，完成下面小题题。

一团美玉似的敦煌阿来对我来说，世界上从来没有一个地方，那样反复阅读在心，又从未身临其境。

不是没有机会，而总是觉得要再做准备，再做些准备。

这个地方，就是敦煌。

这次因为不能推辞的活动，不得不上路了。

今年又重读唐代的边塞诗与凉州词，读斯坦因和伯希和的考古记录，读林则徐和谢彬的西行日记。

其间敦煌这个地名，是最吸引我的字眼。

当然，还有那些传法和求法路上中西僧人的行迹。

还有那么多不同民族的身影在这条曾经的国际大通道上出现过，那么多不同的语言在这个时空中响起过。

他们彼此刀兵相向，用那些语言嘶喊；他们交易，用那些语言讨价还价；他们和亲通婚，用那些语言歌唱。

他们传播并接纳彼此的文化……有记载说，张骞通西域发现中亚的汗血宝马时，发现一种马嗜食的草料，就是中国没有的苜蓿。

于是，他从大宛国带回苜蓿种子，还有如今广泛种植的葡萄。

这些植物已然改变了中国大地的面貌，也改变了中国人的生活。

飞机下降，敦煌在望。

我从舷窗俯瞰，看见过去称为南山的祁连，积雪的山峰，绵延的山脉。

雪水顺着清晰的沟岔流下，有些流进了绿洲。

这时，我想到的不是敦煌那些著名景点，只是专注地眺望着雪山水浇灌的绿洲。

最迫切的愿望就是要亲手触摸到融雪水滋润的绿色，要到绿树环绕、田畴整饬的绿洲上走走看看。

一下飞机，我就走向绿洲。

我看到了田野里的葡萄园，看到了刚过花期的苜蓿草。

两千年过去，它们已经从汉代皇家宫苑中种植的西方异草，逸生为寻常的野生植物。

敦煌此地，即便不从复杂的历史、文化、语言寻找入口，就是从一株野草闲花、一种看似寻常的植物入手，其蕴含也是如此丰富。

我走过一些麦地、一些瓜田、一些果园，灌溉这片绿洲的渠水在白杨树阴凉下哗哗流淌，在阳光下闪闪发光。

西域的植物经过敦煌东来中国。

中国的植物也借由丝绸之路，经过敦煌去了世界。

美国人劳费尔著的《伊朗中国编》就说道，中国的桃和杏就是借由这个通道传到了外国。

2020年普通高等学校招生全国统一考试高考仿真模拟信息卷&押题卷语文(一)一、现代文阅读(36分)(一)论述类文本阅读(本题共3小题，9分)阅读下面的文字，完成1一3题在这个书法艺术大繁荣、书法教育渐火热的时代，书法教育的层次提升当是题中之义，专业教师的扩容也当是时势所趋，都是值得欣喜的好事，本应无所非议如果“导师”确实是在有责任地“导”，切实传导了中国艺术精神，承担了立德育人大任，的确值得欢欣鼓舞问题是，有些所谓“导师”似乎未能让书法教育取得高质量提升，书法“专业化”对推促书法创新的贡献堪忧。

目前，书法领域“尚技”之风依然盛行，这是书法发展中的非正常现象，其产生与伪导师顺应“展厅时代”之势指导学生密切相关。

在书法教育领域，一些院校的书法专业把培养书法家当成主要任务，想成名成家就要“入展”“入会”，在这样的目标指引下，学子如果不具备足够的文化修养，极易从专业修炼之路误入一味追求技术和效果的歧途社会上一些业余书法培训机构，为提升知名度和吸引力，更是把“入展”“入会”作为唯一目标，对“尚技”之风推波助澜，成为培养“书法技术工人”的“流水线”作坊还有一些针对青少年开展的书法教育，唯“高端”是瞻，贻害更甚这种以尚技、炫技为荣、为本的现象，背离了书法的艺术之道、审美之道、人文之道，与中国书法优秀文化传统相悖。

当下，书法界存在的另一个问题也与伪导师相关，即盲目追逐市场和价值市场经济时代，书法家追求自我价值的实现无可厚非，体现了时代进步。

但是，当某些书法家的书法行为渐成逐利行为，将书坛视为名利场，便需要警惕了。

这种现象的形成，与伪导师不无关联有些伪导师以炫耀润格为尊，以靠书法获利为荣弟子们则上行下效，一些年轻书家、初有成绩的学子，迫不及待地构想、铺设谋取利益的捷径，早早制定、公布自己的作品价位，并借助网络等平台兜售作品。

，币伪导师们通过“导师班”“高研班”等培训课程谋利之手法，也为年轻人所追捧这种逐利氛围对书法艺术健康的肌体从上至下的侵蚀作用，不能不令人忧虑!韩愈有言，“师者，所以传道授业解惑也”。

论述类+古诗词+名篇名句+语言文字运用论述类一、（河北唐山2020届高三联考）论述类文本阅读（本题共3个小题，9分）阅读下面的文字，完成下面1-3题。

戌：早期王权的象征王者，一国之主。

其形三横一竖，为何这样的构形？汉字早期在表达这个王字时，以器具“戉”的象形来指代“王”，表明了“戉”即“王”的含义。

不过这个原初的字义，似乎很快就被淡忘了。

两周到西汉时期对“王”字的解释，臆断成分很重。

孔子曰：“一贯三为王。

”董仲舒曰：“三画而连其中谓之王。

”孔子和董仲舒都没有将这个字解释准确。

甲骨文的发现，为推定“王”字的本初意义提供了证据。

文史学家吴其昌说，戊、戉、戍、成、咸诸字皆由石斧的形状演化而来，其锋刃左右旁向者衍为上述各字，其锋刃向下时则衍为工、士、壬、王诸字。

这个斧头的形状，居然造就了如此多的字形，斧头的方向判定了字的意义，让我们见识了古人造字的意趣。

考古学家林沄有专文《说王》，论“王”字本像无柄且刃缘向下的斧钺之形，本表示军事统率权，后来这军事统率权的象征演变为王的权杖。

“戉”的象形，是王字定形的基础，这已经成为古文字学家的共识。

历史学家徐中舒也说戉的写法，“像刃部下向之斧形，以主刑杀之斧钺象征王者之权威”。

甲骨文存在的商代，钺已经是青铜质，而戉字的出现却是更早时代的事，良渚文化陶器上的刻画就是证据。

良渚文化玉戉的背后，也许已经有了王权的定义吧。

戉这个字，可以给相关的字形字义更多的提示。

有研究者论“辛”，说最早的甲骨文“辛”，是一把执行最严厉刑法的割人肉用的锋利小刀，三面有刃，字的下尖或左偏或右偏，表示刀锋歪斜，类似雕刻刀。

这样解释其实并不到位，“辛”的字形其实是一柄刃部向上的戉，下面那个尖尖其实是柄，刃在上方，那些学者显然是将它认倒了。

再看看带有“辛”字根的“辟”，甲骨文写成用戉砍掉了一个人的头的样子，所以这是一种极重的刑罚，砍头，古代谓之“大辟”。

王是下达或者执行“大辟”的主体，所以王又有了“辟”这样奇怪的代称，这与用戉代称王的意义是一样的。

2020届高三语文第十周周一晚测现代文阅读训练教师版一、现代文阅读（36 分）(一)论述类文本阅读(本题共 3 小题，9 分)阅读下面的文字，完成1-3 题。

中央在敦煌研究院的讲话中深刻指出，研究和弘扬敦煌文化，既要深入挖掘敦煌文化和历史遗存背后蕴含的哲学思想、人文精神、价值理念、道德规范等，推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，更要揭示蕴含其中的中华民族的文化精神、文化胸怀和文化自信。

（总说，提出中心论点。

）大量的各类历史文物遗存，启示我们去认识敦煌文化内涵的博大精深。

在相当长的历史时期内，佛教在古代敦煌宗教文化中始终占据着主要地位。

佛教文化的昌盛，不仅体现在中国大乘佛教的各个主要思想宗派的相互促进和发展，传译、抄写佛经以及开窟造像、举行法会等正统的宗教活动的频繁和规模，也体现在敦煌古代人民的日常生活、岁时节庆和娱乐活动中所反映的几乎无时无处不在的佛教文化印迹。

同时，道教作为土生土长的中国宗教，也以它所特有的根深蒂固的多神崇拜的思想方法存在于古代敦煌。

另外，其他外来宗教如祆教、摩尼教、景教和伊斯兰教等，也在特定的民族文化圈内畅行其道。

敦煌文化这一现象的价值在于不同文化价值体系的和睦相处。

（分述一：敦煌宗教文化）敦煌文献中还有大量非汉语文献，许多是已经消失的“死语言”，如回鹘文、于阗文和粟特文等。

这些文献对于相关民族的历史文化研究的价值和意义自不待言，其与汉文文献以及多种宗教的共处交流本身，展示了敦煌文化的自信、自由、开放和包容并蓄。

在这样文化基础上的文化昌盛和博大精深，是文化发展的必然结果。

这种文化昌盛的因果逻辑，对于我们今天的文化建设和价值取向，应该具有很强的启示意义。

（分述二：敦煌非汉语文献）敦煌文学作品可分为两类，一类是传世文人诗文的抄本，属传统的文人士大夫的正统文学作品；一类是以讲经文、变文、词文、话本、缘起故事、俗赋、曲子词、白话诗等为代表的俗文学作品。

特定意义上的“敦煌文学”显然是指敦煌特有的俗文学，它鲜活、明快，具有浓郁的宗教、生活气息。

2020届北京各区高三一模语文试题分类汇编(文学文本阅读)教师版西城一模四、本大题共4小题,共18分。

阅读下面得作品,完成17-20题。

(18分)大敦煌从兰州出发,沿河西走廊一路西行,过武威、张掖、嘉峪关,最后到达敦煌,凡一千一百余公里。

一路西域风光,沧桑雄浑,美不胜收．．．．,而至敦煌则达到顶点。

敦煌,一座总面积只有3、12万平方公里、总人口只有18万得蕞尔小城,就敢取这么一个大气磅礴得名字,让人不得不佩服她得气魄。

东汉应邵注《汉书》中说:“敦,大也;煌,盛也。

”唐朝李吉甫编得《元与郡县图志》进一步发挥道:“敦,大也。

以其广开西域,故以盛名。

”尽管现代大多数学者都说,“敦煌”一词就是当地少数民族语言得汉语音译,但就是敦煌人宁愿相信古人得解释。

就就是这块土地,曾经连接起汉唐盛世与西域文明,手挽着长安城与波斯湾,见证了无尽得繁华与沧桑。

在汉代,敦煌疆域辽阔,统管六县,被誉为“华戎所交,一都会也”。

在唐代,敦煌更就是成为一座拥有140万人口得大城市,仅次于首都长安。

现在,敦煌虽然没有了当年得显赫地位,规模也大大缩小,然而,历经汉风唐雨得洗礼,文化灿烂,古迹遍布。

价值独特得敦煌文化所散发出得迷人魅力,更就是与日俱增。

到达敦煌,暮色四合。

深秋得敦煌格外清朗,夜晚得天空格外高蓝,明月洒下一地清辉。

从来没有见过那样晶亮得满天繁星,好像一天得星星都集中到这块天空了。

城市不大,但建设有序、干净整洁、规划整齐。

汉唐得建筑,街头得飞天雕塑,满墙风动得壁画,让人怀疑就是在历史与梦幻之中。

一夜小雪,鸣沙山披上一层洁白得轻纱,空气像水洗过一样清爽。

登上山顶,举目四望,那一道道沙峰如奔涌得波浪,气势磅礴。

微风吹来,扑人心怀,爽人心肺,心胸顿觉空明。

鸣沙山得沙粒有红、黄、绿、黑、白五色,当地人称它“五色神沙山”。

登临此山, 听山与泉同振共鸣,犹如钟鼓管弦齐奏,令人动魄惊心。

《后汉书·郡国志》引南朝《耆旧记》云:敦煌“山有鸣沙之异,水有悬泉之神”。

2020届高三语文现代文阅读之“敦煌”主题专练（论述类+人物传记）一、阅读下面文本，完成下列各题。

随着莫高窟藏经洞的开启，历代之积文终成后世之瑰宝。

特别值得庆幸的是，锦绣的隋唐文化在敦煌卷子中展现得淋漓尽致。

敦煌石窟和敦煌遗书中呈现出来的隋唐文化，包括儒家、道教等中国传统文化，也有来自于印度的佛教文化，还有从西方传来的景教、祆教、摩尼教文化。

一般认为，敦煌石窟艺术是我国传统民族文化在外来佛教和佛教艺术刺激下，产生出来的一种艺术形态。

它是石窟建筑、彩塑和壁画三者合一的佛教文化遗存。

隋唐时期是敦煌莫高窟造窟最多的时代，佛教艺术发展达到顶峰。

当时，雄伟、壮丽、宏大成为艺术家追求的时代风貌。

因此，塑像以整铺的群像为主，由一铺五身、七身而向九身、十一身发展，气势宏大，并出现了巨型造像。

一尊是武周延载二年禅师灵隐和居士阴祖等造的第96窟北大像，高达33米；另一尊是开元年间僧处谚与乡人马思忠等塑的第130窟南大像，高26米。

同时，还出现了巨形经变画，一部经一幅壁画，如阿弥陀经变（西方净土变）、法华经变、东方药师经变等。

就敦煌遗书而言，因为它是佛教寺院的藏书，故其主体为佛教典籍，大约占到总数的90%左右。

其中，以传世佛经和未入藏佛典以及疑伪经为主。

尤其是疑伪经的出现和流行，据此可以了解当时民众的信仰和社会习俗等。

比如，《十王经》形象地展示了地狱的面貌，对了解隋唐五代中国地狱观念的演变和殡葬习俗具有重要价值。

敦煌遗书中还保存了800多件道经及相关文书抄本，其中超过半数的道教文献不见于传世的《道藏》。

比如，敦煌本《老子想尔注》和《无上秘要》《太玄真一本际经》等都非常具有价值。

唐代把来自西方的祆教、景教和摩尼教合称“三夷教”。

祆教，又称拜火教。

隋唐时期，敦煌和中原地区的一些地方都有祆教教徒活动。

例如，《沙州都督府图经卷第三》就记载有祆教寺院，主要信仰者为在华粟特人。

基督教聂斯脱利派在唐代被称为景教，唐太宗贞观九年传入中国，至唐武宗会昌五年被取缔。

2020年高考语文考向卷模拟试题一、现代文阅读(36分)(一)论述类文本阅读(本题共3小题,9分)阅读下面的文字,完成1~3题构建人类命运共同体已经得到了国际社会的认同,而人类命运共同体的构建需要各种人类文明资源的共滋养。

其中,“通而不统”的敦煌精神是构建人类命运共同体的重要精神文化资源。

敦煌文化是中国传统文化不可分割的重要组成部分和特殊表达形态。

由于丝绸之路的开通与繁荣,敦煌在千年左右的古丝绸之路文明史上成为多种文明形态接触、交流的大都会,这一特殊的历史环境造就了敦煌文化特殊的表达形态。

救煌文化更多的是在与其他文明形态交流、交融过程中形成的一种特殊的地域文化。

相比较而言,先秦文化、齐鲁文化等文化类型较为封闭,而敦煌文化是在开放的前沿和佛教文化、基督教文化以及波斯文化直接打交道的过程中形成的,它不仅具有地域性,而且具有世界性,是一种更具国际比较意义的中国传统文化。

同时,敦煌文化骨子里流淌着中华文化的血液,承载着中华文明的基因,在中华民族传统文化中占据着重要而独特的地位。

有学者把敦煌文化排除在中国传统文化之外,这是没有什么道理的。

敦煌文化不仅是中国传统文化的杰出代表,更是具有世界意义的人类文明多元融合的东方典范。

敦煌文化特殊的形成方式使其具有“通而不统”的特点。

敦煌文化既有古今中外思想精华的汇通融合,又有多种文化形态的丰富性并盛,既保持了各种文化类型自身的独立性,又兼容了不同文化类型各自的合理性。

“通而不统”是“和而不同”的中华传统文化精神的特殊表达。

“和而不同”意味着承认存在差异和矛盾,追求多样性的统一,反对无差别的同一。

“和而不同”提倡多元文化在相互交流和相互融合中取长补短、共同繁荣。

它不仅是理解中国古代学术派别的基本精神和原则,也是理解不同地域、不同民族、不同国家之间文化关系的基本精神。

在“和而不同”的前提下,敦煌文化体现了不同文明之间“通而不统”的精神,更深刻、更广泛地体现了中华文明的博大胸怀。

2020届高三语文现代文阅读之“敦煌”主题专练（论述类+人物传记）一、阅读下面文本，完成下列各题。

随着莫高窟藏经洞的开启，历代之积文终成后世之瑰宝。

特别值得庆幸的是，锦绣的隋唐文化在敦煌卷子中展现得淋漓尽致。

敦煌石窟和敦煌遗书中呈现出来的隋唐文化，包括儒家、道教等中国传统文化，也有来自于印度的佛教文化，还有从西方传来的景教、祆教、摩尼教文化。

一般认为，敦煌石窟艺术是我国传统民族文化在外来佛教和佛教艺术刺激下，产生出来的一种艺术形态。

它是石窟建筑、彩塑和壁画三者合一的佛教文化遗存。

隋唐时期是敦煌莫高窟造窟最多的时代，佛教艺术发展达到顶峰。

当时，雄伟、壮丽、宏大成为艺术家追求的时代风貌。

因此，塑像以整铺的群像为主，由一铺五身、七身而向九身、十一身发展，气势宏大，并出现了巨型造像。

一尊是武周延载二年禅师灵隐和居士阴祖等造的第96窟北大像，高达33米；另一尊是开元年间僧处谚与乡人马思忠等塑的第130窟南大像，高26米。

同时，还出现了巨形经变画，一部经一幅壁画，如阿弥陀经变（西方净土变）、法华经变、东方药师经变等。

就敦煌遗书而言，因为它是佛教寺院的藏书，故其主体为佛教典籍，大约占到总数的90%左右。

其中，以传世佛经和未入藏佛典以及疑伪经为主。

尤其是疑伪经的出现和流行，据此可以了解当时民众的信仰和社会习俗等。

比如，《十王经》形象地展示了地狱的面貌，对了解隋唐五代中国地狱观念的演变和殡葬习俗具有重要价值。

敦煌遗书中还保存了800多件道经及相关文书抄本，其中超过半数的道教文献不见于传世的《道藏》。

比如，敦煌本《老子想尔注》和《无上秘要》《太玄真一本际经》等都非常具有价值。

唐代把来自西方的祆教、景教和摩尼教合称“三夷教”。

祆教，又称拜火教。

隋唐时期，敦煌和中原地区的一些地方都有祆教教徒活动。

例如，《沙州都督府图经卷第三》就记载有祆教寺院，主要信仰者为在华粟特人。

基督教聂斯脱利派在唐代被称为景教，唐太宗贞观九年传入中国，至唐武宗会昌五年被取缔。

2020年高三年级语文高考模拟试卷（三）测试时间：150分钟　试卷满分：150分一、现代文阅读(36分)(一)论述类文本阅读(本题共3小题，9分)阅读下面的文字，完成1～3题。

丝绸之路以丝绸为名，却不以丝绸贸易为限，包含着更丰富的内容，但物质文化交流是其重要内容，互通有无、利益诉求，让道路穿越沙漠绿洲、跨过崇山激流，让不同区域、不同语言、不同肤色的人群分享同一品质的物质文明。

丝绸无疑是唐朝与吐蕃物质交流中的代表和大宗。

《旧唐书·吐蕃传》记载：“高宗嗣位，授弄赞(松赞干布)为驸马都尉，封西海郡王，赐物二千段。

”公元719年，“吐蕃遣使求和”，唐玄宗“因赐其束帛，用修前好，以杂彩二千段赐赞普”(《册府元龟·外臣部·通好》)。

这不仅展现了丝绸作为赏赐物的特殊地位，而且也反映了在吐蕃地方受赐者的身份地位。

茶叶是仅次于丝绸的稀罕之物。

藏文史书《汉藏史集》记载了一个美妙传神的故事，飞鸟衔来树枝，浸泡杯中，为不思饮食的赞普祛除了疾病。

赞普叹为神奇，派人在汉藏交界地区找到了名为茶的植物，饮茶之风在吐蕃渐次兴盛。

唐人李肇《国史补》记载：“常鲁公使西蕃，烹茶帐中。

赞普问曰：‘此为何物？’鲁公曰：‘涤烦疗渴，所谓茶也。

’赞普曰：‘我此亦有。

’遂命出之，以指曰：‘此寿州者，此舒州者，此顾渚者。

’”由此可见，该赞普俨然已是一位茶叶鉴赏专家。

此外，唐朝中原地区的瓷器，连同制造工艺也传到吐蕃地区，并形成种类繁多的系列，乃至地方特色产品，在高原地区的百姓的生产生活中发挥了重要作用。

从汉藏文资料记载来看，文成公主进藏、唐蕃古道畅通是丝绸、茶叶和瓷器等中原地区出产的物品进入西藏地区的重要时机，但是，近年来西藏阿里故如甲木墓地的发现，改变了我们对青藏高原地区丝绸之路的认识。

这里发现的属于公元3～5世纪、带有“王侯”铭文和复杂鸟兽图案的丝绸，被认为是迄今为止青藏高原地区发现的最早丝绸。

这里还发现了距今有1800年之久的茶叶，以及青铜剑、漆器、陶器等，这些物品均非青藏高原本地出产，而是来自中原地区，或者与西北、西南地区有着千丝万缕的联系。

一、现代文阅读(3６分）(一）论述类文本阅读（本题共3小题，９分）阅读下面的文字,完成下面小题。

现代以来，对中国艺术史研究影响既深且巨的概念，莫过于“美的艺术”。

这一概念起源于18世纪法国启蒙思想者,此后则成为对艺术的唯一限定.“美的艺术”认为，各种艺术联系为一个整体的唯一途径是美,艺术只有通过美才能发挥作用。

但事实上,中国殷商时期的青铜纹饰，它是艺术的,却未必是符合审美的。

同时，尽管艺术以审美为目标,但美从来不是唯一的目标.在美之上往往有更高的哲学、伦理追求。

像中国先秦时期的礼器，往往在具有审关特性的造型中包含着对天地宇宙的看法，即制器尚象；同时充当了某种伦理、神学目的的视觉相等物，即器以藏礼。

在美与艺术之间，虽然审关价值具有主导性,但它也像一件紧身衣遏制了艺术意义的多元生发。

五四新文化运动以来，中国艺术界接受了西方启蒙时期的艺术分类法，即将艺术分为绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈五种。

但是在中国社会早期，只有诗、乐、舞才是真正的艺术,除此之外均属于工匠之作。

至汉末魏晋，绘画因文人的介入而获得艺术身份,但雕塑、建筑的匠人性质则直到明清也没有改变.也就是说,中国古代其实存在着两种艺术：一种是士的艺术，一种是百工的艺术,两者是分裂的.对前者艺术身份的认定古今保持了一致，后者作为艺术则来自现代西方艺术观念对中国历史的重构.在这种中西方艺术认知的错位中，书法成为一个异类.它一方面被中国文人视为艺术的最高级形态，另一方面却在西式的艺术谱系中找不到位置。

这是它长期在中国现代艺术教育体系中处于边缘位置的原因。

由此不难看出，诗、乐、舞、书、画是中国古代艺术固有的分类体系，建筑、雕塑、绘画、音乐、舞蹈的五分法则是西方现代艺术观念强加给中国历史的产物.中国数千年的封建政治起源于西周时期周公的制礼作乐，自此中国的政治被称为礼乐政治,文化和政治的结合是中华文明最突出的特点，其文明被称为礼乐文明,艺术构成了这种文化或文明的核心。

2020年全国卷高考语文模拟题一、现代文阅读（35分）（一）论述类文本阅读（本题共3小题，9分）阅读下面的文字，完成1—3题。

曲艺是演员以本色身份采用口头语言‘说唱’叙述的表演艺术。

作为一门表演艺术，和其它一切文艺形式一样，它具有娱乐、审美、认识、教化等多重社会功用。

但是，从历史上曲艺扮演的不同角色及所发挥的特殊作用看，由艺又不仅仅是一门艺术，而是在自身娱乐大众和化育世风等“本体”功能之外，同时兼有传承历史文化和传播知识观念的“载体”功能，更有孕育文学体裁与戏曲剧种的“母体”功能。

比如，许多只有语言而没有文字的少数民族，其历史与文化传统，包括生产和生活知识，都是借助曲艺“说唱”的表演方式，传承下来或传播开来的；当今仅有几千人的赫哲族民族，基本上不再使用本民族的语言进行生产和生活，唯可学习和使用本民族语言的动因与理由，就是继承和保护伊玛堪的“说唱”表演。

再如，古人吟诵的诗歌和俗赋、演唱的宋词与元散曲，均是古代曲艺与文学一体发展的特殊产物；近代以来诸如评剧、越剧、吉剧和北京曲剧等等剧种的形成或创立，无不是在莲花落、嵊州落地唱书、二人转和单弦牌子曲等曲艺形式的基础上，脱胎发展而成的。

凡此种种，均使曲艺功用远远超出了自身作为舞台表演艺术的娱乐与审美范畴。

从而与其他的艺术门类，形成鲜明对照。

可谓出类拔萃，卓尔不凡。

从中国曲艺的自身发展来看，当今内地曲艺的曲本创作与表演实践，存在着太多的问题与遗憾，其解决途径，有赖对自身艺术独有特征和多样功能的正确理解与准确把握。

只有真正明白了曲艺是什么，曲艺的艺术优长和表演擅长在哪里，才不致将传统继承搞成抱残守缺，将发展创新弄成南辕北辙；才会远离戏剧化、歌舞化、杂耍化的迷误，避免“改行”式的“改革”、“创伤”式的“创新”和“革命”式的“革新”；进而改变创作表演“重形式、轻内容，重短段、轻长篇，重表演、轻创作，重技术、轻艺术，重演员、轻伴奏，重数量、轻质量，重包装、轻内涵，重宣传、轻实干”的跑偏路径。

论述类+古诗词+名篇名句+语言文字运用论述类一、（宁夏银川市2020届高三月考）论述类文本阅读（本题共3小题，9分）阅读下面的文言文，完成1～3题。

“诗言志”，历来被我国诗人视为指导文学创作的一个基本原则，是中国古代诗歌理论领域的开山纲领。

作为一种文学观念，《诗经》在对作诗目的的叙述中就有“诗言志”的萌芽，明确提出“诗言志”的是《尚书·尧典》：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声……”作为一种理论概念，“诗言志”最早大约是出自《左传》记载的襄公二十七年赵文子对叔向所说的“诗以言志”。

到了战国时代，“诗言志”的说法就比较普遍了，这个时期各家所说的“诗言志”含义并非完全相同，但占主流的还是指思想、抱负和志向，带有强烈的政治和伦理道德倾向。

汉代，“诗言志”的内涵开始发生了变化，加入了情的内容。

先秦的“志”到了两汉，主要指志向抱负和情感相融合，情理结合。

孔颖达明确提出了“情志一也”：“在己为情，情动为志，情、志一也。

”汉代将情志作为一个统一体来看待，其意义在于，中国历史上向来有“言志”与“缘情”的分别，道学家往往割裂二者，导致对各种情感抒发的抹杀。

而汉人的情志统一，一来是合理的，并且出现了诗歌创作上汉魏风骨的伟大成就，成为后世的典范；二来对后来“缘情”说的兴起起到了示范作用，因此在文学批评史上有重大理论意义。

汉魏之后，特别是六朝时期，诗歌创作则朝向重情的方向发展。

陆机《文赋》提出：“诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮。

”刘勰在《文心雕龙·明诗》中指出：“诗者，持也，持人情性。

”这些观念的提出，反映了诗歌创作从“言志”到“缘情”的变化。

“言志”的“志”在汉代虽然也包含着“吟咏情性”的因素，但是，这种“情”只能是符合“礼义”之情，这种“志”也在儒家政教怀抱的范围。

而六朝的“缘情”说目的在于突破儒家“礼义”的束缚，自由地抒发自己的感情，不再囿于儒家政教怀抱的“志”，而自由地表现自己的愿望与要求，而且“情”甚至反过来包含了“志”。

2020年高考语文模拟试题（全国卷模式）作者：来源：《读写月报（高中版）》2020年第03期一、现代文阅读（36分）（一）论述类文本阅读（本题共3小题，9分）阅读下面的文字，完成1—3题。

明清时期，中国的海上丝绸之路分为国家政府层面与民间海商层面两种发展路径。

国家政府层面的海上丝绸之路，即“朝贡制度及其朝贡贸易”。

近现代以来，它备受指责。

这种指责，除了近代以来中国遭到东西方列强的侵略从而备受蔑视的政治因素之外，从学术视角来审视，无疑混淆了外交关系与经济贸易的界限。

明清的“朝贡制度”，归根到底，是为了维系国与国之间的关系而建立起来的外交制度。

这种制度继承了中国两千年来“华夷之辨”的传统文化价值观，带有某种程度的政治虚幻观念。

然而，评判一个国家或一个朝代的外交政策，并不能仅仅着眼于某些虚幻观念和经济上的得不偿失。

要客观、全面评判明清两代的对外关系，应该从确立这一体系的宗旨及其实施情况，并且参照其他国家对外关系的历史事实进行比较分析，这样才能得出符合历史真相的结论。

十五世纪以来，以欧洲为中心的西方列强，经过资本主义原始积累、社会变革、工业革命等一系列演化，逐渐确立了政治、经济、文化等领域的“欧洲中心论”，促进了以西方列强为核心的近现代“世界史”国际性格局的形成。

在“世界史”国际性格局的形成历程中，东西方列强所建构的国际外交关系，基本是征服性的。

在这样的历史环境之中，国家与国家之间并不存在独立与平等的国际关系。

反观明清中国政府所奉行的“朝贡制度及其朝贡贸易”体制，可以断言：明清两代的朝贡体系是建立在国与国之间和平共处的宗旨之上的。

朱元璋在《皇明祖训》中明确训示：“四方诸夷，僻在一隅。

若其自不揣量，来扰我边，则彼为不祥。

彼既不为中国患，而我兴兵轻伐，亦不祥也。

吾恐后世子孙，倚中国富强，贪一时战功，无故兴兵，致伤人命，切记不可。

”明成祖朱棣命郑和下西洋，“不可欺寡，不可凌弱，庶几共享太平之福”。

在交往过程中，朱元璋主张“西洋诸国素称远蕃，涉海而来，难计岁月。

2020年天津卷高考仿真模拟卷语文2020.5考试时间：150分钟第Ⅰ卷一、(12分)阅读下面一段文字，完成下面各题。

那位看守敦煌莫高富的道士总是惊惶．不安，认为自己做了错事。

那些洋人一次一次地来，说着不着．边际的大话，在拱手作．揖间，用看似正当．的理由把经卷运走了，__________，肯定会露．马脚，出大乱子。

他把祖宗的家产给卖了，觉得自己是________子孙，壁画上那些普度众生的菩萨也在一直盯着他。

他决定报官，就算被朝廷抓了去，也认罪________，哪怕是杀头的罪名。

他不想继续被这些物件拖累．了，要尽．早上报，于是给当地官府呈上了拜帖．，上报了实情。

他庆幸自己的秘密尚未走漏．，可以全身而退。

经过许多的繁文缛．节，朝廷用两个月的工．夫将这些经卷运走了。

以后的日子，他时常登上土山瞭．望，沙漠一直_________到遥远的天边，仿佛有两条深深地车辙。

1. 文中加点字的字音和字形，全都正确的一组是A. 惊惶．( huáng)不安不着．(zháo)边际作．(zuò)揖B. 正当．(dāng) 露．(lòu)马脚拖累．(lěi)C. 尽．(jǐn)早拜帖．(tiě) 走漏．(lòu) D. 繁文缛．(rù)节工．(gōng)夫瞭．(liáo)望2. 依次填入文中横线处的词语，最恰当的一项是A. 长此以往不肖服法漫延B. 久而久之不肖伏法蔓延C. 长此以往不孝伏法漫延D. 久而久之不孝服法蔓延3.下列各句中没有语病的一句是A. 通过仪器来观察世界开阔了人们的视野，由此也改变了我们对物质世界的认识。

B. 他们一向致力于救助校园留守儿童的工作取得了重大进展，得到了社会的普遍欢迎。

C. 白鳍豚与拉河豚，恒河豚是当今世界上仅存的淡水豚类，又是数量最少的一种，我们一定要对白鳍豚加以保护。

D. 抱着成为优秀舞蹈演员的想法，我们的歌舞剧也成型了，所以，在青春时期，我们至少要有一两个梦想。

2020届兰州铁路第四中学高三语文模拟试题及答案解析一、现代文阅读（36分）(一)现代文阅读I(9分)阅读下面作品，完成下面小题。

敦煌艳阳下①临近开学，突然看见一个吐蕃展，是国内第一个以吐蕃文化为专题的展览。

但是，只在敦煌展出。

怎么办？九月、十月，新学期的无数事情黑云压城一样就在眼前。

跟朋友提了一句，她立刻回：机票只剩六张了，下手吧！好吧！立刻买了机票。

②飞机的舷窗下，祁连山触目可及，雪白的山头与苍黑的山脊一路延伸，无穷无尽。

地面一片苍黄，都是戈壁。

当飞机降落在敦煌时，西北的艳阳扑面而来，真是艳阳啊！那种强烈，打得人一闭眼，感觉身心都暴露于这通亮的澄澈的热烈的阳光下。

那几天，觉得自己像是被充电了一样。

③敦煌，这两个字在口腔中发声的时候，就有一种煌煌阔大的气息。

许多年前，看见井上靖的小说《敦煌》，意识到东瀛对大唐对西域的那种迷恋，持续了上千年。

敦煌，本质上来说，已经是礼失求诸野，但这是文明的交汇点。

对于爱好历史的人而言，再多的书籍研究，都不及文明的现场感。

④不是第一次来，车过戈壁，远方的山崖上陆陆续续出现一排排石窟的小黑洞时，我还是屏息沉默了。

天蓝得仿佛蓝琉璃一样，洞窟山崖是砂砾岩的黄色。

莫高窟前的沙河一如既往，只有河底断断续续一点细流，还在枯水期。

在这样的风沙偏远之地，穷尽心力、智慧与财富，为佛兴建一千年的洞窟，真是人类近乎疯狂的行为。

但也正是这样的疯狂，使得姚蝉一样的微末生命建构出了伟大的文明遗迹。

⑤上次来敦煌，就听说要逐步实现数字化观看。

果然，这次数字观看已经是很重要的一环。

即使如此，还能够实地再看10个窟。

这种机缘真是来一次少一次的福分，应该敛容珍惜。

壁画最畏惧的是光照，所以洞窟常年处于自然黑暗中。

推开石窟的门，游客按照要求分列两边，会有自然光打在主座的菩萨脸上。

这个小细节让我有点出神。

千百年来，跟我们一样有幸造访的人们，光线缓缓照亮佛陀面容的那一刻，心中刹那升腾的应该是无与伦比的敬畏与惊叹。

2020年甘肃高考语文试题及答案本试卷共22题，共150分，共10页。

考试结束后，将本试卷和答题卡一并交回。

注意事项：1．答题前，考生先将自己的姓名、准考证号码填写清楚，将条形码准确粘贴在条形码区域内。

2．答题时请按要求用笔。

3．请按照题号顺序在答题卡各题目的答题区域内作答，超出答题区域书写的答案无效；在草稿纸、试卷上答题无效。

4．作图可先使用铅笔画出，确定后必须用黑色字迹的签字笔描黑。

5．保持卡面清洁，不要折叠、不要弄破、弄皱，不准使用涂改液、修正带、刮纸刀。

一、现代文阅读（36分）（一）论述类文本阅读（本题共3小题，9分）阅读下面的文字，完成1~3题。

把实物当作原物的倾向，在美术史领域根深蒂固。

事实上，实物并不等于原物，我们需要对美术史中“原物”的概念进行反思，对美术馆藏品的直觉上的完整性提出质疑。

这种反思和质疑并不是要否定这些藏品。

恰恰相反，它们可以在更大程度上发挥藏品作为历史材料的潜在意义。

一旦美术史家取消“实物”和“原物”之间的等号，他们就必须认真考虑和重构二者间的历史关系。

这会引导他们发现很多以前不曾想到的问题，其核心就是美术的“历史物质性”。

有研究者追溯郭熙《早春图》的渊源，提出这幅卷轴画原来是北宋宫殿一套建筑画中的一幅。

邓椿《画继》记载，他祖上被赐予一个宅子，他父亲被任命为提举官时，朝廷派遣一个中官监修这所宅第。

一天，邓椿的父亲看到裱工用“旧绢山水”擦拭桌子，他拿过来一看，发现竟是郭熙的作品。

那位中官说：“昔神宗好熙笔，一殿专背（即‘裱’）熙作，上（徽宗）继位后，易以古画，退入库中者不止此尔。

”邓父请求徽宗赏赐这些“退画”。

徽宗答应了，并派人把废弃的郭熙壁障整车拉到邓宅。

这个记载透露了宋神宗时期皇宫中“一殿专背熙作”的状态，这应该是郭熙创作《早春图》这类大幅山水时的状态。

因此，任何讨论这幅画的构图、功能以及观看方式的文章都必须首先重构这种原始状态。

这也就是说，目前人们在台北“故宫博物院”看到的《早春图》只是这幅画的“实物”而非“原物”。