第10章 意大利文艺复兴建筑(3)

意大利建筑文艺复兴与巴洛克的瑰丽之美意大利建筑文艺复兴与巴洛克的瑰丽之美深深吸引着人们的目光。

从15世纪到17世纪，这两个时期的建筑风格在意大利发展得极为繁荣，并对整个欧洲乃至世界的建筑史产生了深远的影响。

文艺复兴以其对古典建筑的追求和矫健的几何形式而闻名，而巴洛克则以其繁复的装饰和戏剧性的效果而成为一种华丽的风格。

本文将探讨意大利建筑文艺复兴和巴洛克风格的特点，并通过分析几座典型建筑来展示它们的瑰丽之美。

一、意大利建筑文艺复兴意大利建筑文艺复兴起源于15世纪，它放弃了中世纪的哥特式建筑风格，重新追求古典建筑的完美。

这个时期的建筑师不再依赖于盲目的模仿，而是通过对古代罗马和古希腊遗址的研究，描绘出了一种新的建筑理论和风格。

文艺复兴建筑以其匠心独运的设计和几何平衡的形式而著称。

一个典型的例子是佛罗伦萨的圣玛利亚大教堂。

该教堂的设计者Brunelleschi采用了独特的圆顶设计，成为文艺复兴建筑的里程碑之作。

这个圆顶的建造依靠了新的建筑技术，包括悬挑和延伸的新型圆顶设计。

此外，圣玛利亚大教堂的外观采用了纯白色的大理石，配以优雅的拱门和精美的浮雕，展示了文艺复兴建筑的精湛工艺和简洁美感。

另一个代表性的建筑是罗马的圣彼得大教堂。

由于教皇们在文艺复兴时期的赞助，这座教堂成为意大利文艺复兴建筑的重要纪念碑。

它的建筑师用大明窗和大型拱门营造了宏伟的氛围，使之成为浩瀚的空间体验。

此外，圣彼得大教堂还以其圆顶和雕塑的许多细节而闻名，这些细节展现了文艺复兴的绘画和雕塑技艺，例如在教堂内的许多壁画和雕塑，细腻地展现了基督教的故事和宗教内涵。

二、巴洛克风格巴洛克风格起源于17世纪，它是对文艺复兴风格的继承和发展。

巴洛克风格以其浓厚的装饰和戏剧性的效果而著称，它将建筑、绘画、雕塑和室内设计融为一体，打造出一种富丽堂皇的艺术风格。

一个典型的巴洛克建筑是罗马的圣伯多禄大殿。

这座教堂由巴洛克风格的大师伯尼尼设计，是巴洛克建筑的杰作之一。

文艺复兴时期意大利教堂建筑内容摘要本文主要论述了意大利教堂建筑，它们作为上帝尘世的寓所，无不闪耀着荣耀之光；它们发展古典传统，造型富丽堂皇。

不过，往往由于设计上局限于宗教要求，或是过分的夸张，而失去应有的真实性和尺度感。

关键词意大利文艺复兴时期上帝的人间寓所（1）意大利文艺复兴时期的教堂建筑特征罗马式建筑盛行于 12 世纪以前, 其教堂建筑的特点是: 半圆形的拱门. 厚重的墙壁, 粗矮的往子, 窄小的窗洞, 圆形屋顶, 内部圣坛祭坛集中于一端, 光线暗淡, 圣坛上端用马赛克镶嵌的圣像是唯一华丽之处, 整体平面型制是象征耶稣受难的正统“ 拉丁十字式” 。

从门口望去, 教堂内部形成一个深邃的阴暗空间. 产生这种建筑形式的原因之一是受技术条件的限制。

中世初期, 除意大利北部个别地区之外, 古罗马时期的拱券技术和艺术经验普遍失传, 教堂大多采用木屋架 , 后因木屋架易于失火 , 才逐渐改用石拱, 因石拱重量大只有厚墙才能支撑得住, 而且墙上也只能开出几个狭窄的窗洞 , 这便决定了教堂的建筑形式 ; 其二是教会的决定作用, 在整个中世纪, 基督教会不仅控制着人们的精神生活, 而且控制着人们现实生活的各个方面 . 他们否定现实人生, 认为追求感性美是一种罪孽 , 因而教堂不饰装修 , 也不讲求比例 , 故被包围于封建领地里的修道院和教堂必然是沉重、封闭、毫无生气, 同封建主的庄园寨堡在形式和风格上完全一致。

所以罗马式教堂由浓重的宗教气氛统治着, 正如马克思指出的那样: “ 巨大的形象震撼人心... ... , 这些庞然大物宛若天然生成的实体物质地影响人的精神 , 精神在物质的重压下 , 感到压抑 , 而压抑之感正是祟拜的起始点（1 ）。

（2）代表建筑2.1佛罗伦萨圣玛丽亚大教堂14、15世纪, 意大利进入文艺复兴时期, 文艺复兴运动的重要力量之一是行会工匠, 他们在反对中世纪宗教教条的斗争中表现出了伟大的创造性, 正因如此, “ 意大利出现了前所未有的艺木繁荣（2 ）, 以天才建筑师布鲁涅列斯基为代表的一批匠师设计建造出了新式教堂建筑, 其代表作品是佛罗伦萨圣玛丽亚大教堂。

文艺复兴建筑主要内容•文艺复兴建筑的发展历程•意大利文艺复兴的建筑语汇•意大利文艺复兴建筑时代特点•意大利文艺复兴建筑设计与理论成就及其代表人物文艺复兴建筑的发展历程形成与发展15世纪产生于意大利，后传播到欧洲其他地区，形成带有各自特点的各国文艺复兴建筑。

意大利文艺复兴建筑在文艺复兴建筑中占有最重要的位置。

大致可分为以佛罗伦萨的建筑为代表的文艺复兴早期（15世纪），以罗马的建筑为代表的文艺复兴盛期（15世纪末至16 世纪上半叶）和文艺复兴晚期（16世纪中叶和末叶）。

形成与发展15世纪佛罗伦萨大教堂建成，标志着殳:艺倉兴建筑的开端。

而关于何时结束，建筑史界存在不同看法。

有认为直到18世纪末，将近400年部属于文艺复兴建筑时期；另一看法是意大利文艺复兴建筑到17世纪初结束，此后转为巴洛克建筑风格。

15世纪30年代，佛罗伦萨的行会共和制被推翻，银行家美狄奇家族建立了独裁政权。

1453 年，拜占庭灭亡后，断绝了东方贸易，佛罗伦萨的经济开始衰退。

意大利的文艺复兴文化转向宫廷，染上了贵族色彩，与市民文化明显分离出来。

建筑的基本特征文艺复兴建筑最明显的特征是扬弃哥特式建筑风格，而在宗教和世俗建筑上重新采用古希腊罗马时期的柱式构图要素。

他们认为古典建筑，特别是古典聽鲁聽穀鬆鸞点辭髓鉀囁又驢蠶斃議翱聽踽加濤街勰庄臨:篠難斜粗细石意大利文艺复兴时期的建筑语汇意大利文艺复兴时期的建筑语汇罗马柱式被更广泛更严格地使用；建筑追求雄伟宏大气势与纪念碑式风格。

轴线构图，集中式构图常被用作建造庄严肃穆的建筑形象。

设计水平极大提咼9柱 式、平面构图、建筑形 式都有新的创造。

墩墙柱大量使用。

式、柱、双柱、组合 意大利文艺复兴时期的建筑语汇坦比哀多风格语汇诞生，勃拉孟特设计。

建筑形式起源于古罗马的圆形寺庙一一维斯太神庙。

结构：最底层为三步台阶基座，上面是圆筒式的内墙，墙外一圈柱廊，柱为陶立克式。

柱子顶部加一圈圆形楣构，在往上是一圈退跨一廊尖的圆形鼓座，最后以圆形穹顶结束。

文艺复兴建筑建筑简介以及历史背景文艺复兴时期是欧洲历史上的一个重要时期，它是从14世纪初开始到17世纪中期结束的一个长达三百多年的时期。

这一时期欧洲社会发生了巨大的变化，艺术、文化、哲学、科学等各个领域都呈现出了极为丰富的发展态势，文艺复兴建筑则是其中的重要一部分。

下面就来简单介绍一下文艺复兴建筑及其历史背景。

一、历史背景文艺复兴时期是欧洲中世纪末期开始到现代时期的过渡时期，欧洲社会从封建地主制向资本主义社会过渡。

这一时期，意大利成为了欧洲的文化中心，因为在这里出现了许多著名的艺术家、学者和文化人。

在文艺复兴时期，人们开始重视人类自身的力量和本身的尺度，逐渐形成“人本主义”的思潮。

在艺术领域，他们将中世纪的严肃和庄严的风格抛之脑后，开始追求多彩、自由、活泼和灵活的艺术风格。

二、文艺复兴建筑的特点1、比例和对称：文艺复兴建筑强调比例和对称，建筑的各个部分要有协调的关系。

它采用了古典主义的三分法和五分法，对建筑物按照一定的比例进行划分，使建筑更加和谐美观。

2、古典主义的建筑元素：文艺复兴建筑从古希腊罗马时期获得了许多的元素，如柱子、拱顶、穹顶、圆形弧形等。

这些元素被运用在建筑中，使建筑物简洁、明快、大气。

3、装饰丰富：文艺复兴建筑重视建筑的装饰，同时也注重装饰的精致和考究。

大量采用了雕刻、壁画、图案等装饰手法，使整个建筑充满了艺术感。

三、文艺复兴建筑的代表作1、佛罗伦萨大教堂圣母百花大教堂：这是意大利佛罗伦萨最重要的教堂之一，它始建于1296年，文艺复兴时期又进行了多次重建和修缮。

这座建筑物采用了古典建筑的元素，如拱顶、穹顶、柱子、罗马式装饰等，具有典型的文艺复兴建筑的特点。

2、梵蒂冈教堂圣彼得大教堂：这是罗马天主教的总部，也是世界上最大的天主教堂。

它的设计灵感来自于古罗马的建筑，具有巨大的穹顶，雕刻精美的立面，以及大量的雕像和壁画等，是文艺复兴时期的杰出代表。

3、维特鲁威城堡：这是英国伊丽莎白时代的建筑物，建于1597年至1613年，它是由一个著名的建筑师John Thorpe 设计的，具有文艺复兴建筑的典型特点，是英国建筑史上的重要代表。

意大利文艺复兴建筑1历史背景及主要理论(背景当时欧洲人的冒险事业已经扩展到了亚洲和美洲，包括原有的地中海贸易中世纪后期的繁荣迅速造就了环地中海的一些富裕贸易城市。

这种相对富裕和活跃的气氛最终导致了文艺复兴时代文化的大发展。

而反映在建筑上就是社会中真正的出现了建筑师这个行业。

过去，并不存在建筑师这个工作，有的只是工程师、木匠或者石匠。

并且，由于环地中海的贸易繁荣，使得意大利的贸易城市的学者很容易就接受到古希腊罗马在拜赞庭和伊斯兰国家所保存下来的文明成果。

单就建筑造型而言，建筑师从古代数学家对于完美的数学模型中得到了启示，他们认为世界是由完美的数学模型构成的，而大自然和人类的美皆出于数学模型的完美。

基于此开始了文艺复兴时代建筑师对于完美建筑比例的追求。

)建筑理论文艺复兴建筑是15－19世纪流行于欧洲的建筑风格，有时也包括巴洛克建筑和古典主义建筑．起源于意大利佛罗伦萨。

在理论上以文艺复兴思潮为基础；在造型上排斥象征神权至上的哥特建筑风格，提倡复兴古罗马时期的建筑形式，特别是古典柱式比例，半圆形拱券，以穹隆为中心的建筑形体等。

*罗马斗兽场，罗马帝国内规模最大的椭圆形角斗场它长轴187米，短轴155米，周长527米，中央为表演区，长轴86米，短轴54米，地面铺上地板，外面围着层层看台。

*斗兽场看台用三层混凝土制的筒形拱上，每层80拱，形成三圈不同高度的环形廊，最上层是50米高的实墙。

看台逐层向后退，形成阶梯式坡度。

每层的80个拱形成了80个开口，最上面两层则有80个窗洞*古罗马，万神庙*万神庙穹顶万神庙采用了穹顶覆盖的集中式形制，重建后的万神庙是单一空间、集中式构图的建筑物的代表，它也是罗马穹顶技术的最高代表文艺复兴建筑是在公元14世纪在意大利随着文艺复兴这个文化运动而诞生的建筑风格。

基于对中世纪神权至上的批判和对人道主义的肯定，建筑师希望借助古典的比例来重新塑造理想中古典社会的协调秩序。

所以一般而言文艺复兴的建筑是讲究秩序和比例的，拥有严谨的立面和平面构图以及从古典建筑中继承下来的柱式系统。

意大利复兴时期的建筑艺术意大利文艺复兴是人类文明史上的一次浪漫的文化复苏。

它让人们回溯到了文艺复兴时期，这个时期的艺术绝不会让我们失望。

意大利复兴时期的建筑艺术是文艺复兴艺术的一个独特分支，它以哥特式建筑为基础，并结合了新的艺术观念和技术手段。

在这篇文章中，我们将探讨意大利复兴时期的建筑艺术发展历程以及其代表性建筑作品。

1.发展历程15世纪的意大利出现了许多有名的建筑师，如布鲁内莱斯基、安德烈亚·吉鲁蒂等。

他们在建筑设计中使用了新的技术手段和装饰元素，如柱式、凸起及装饰物等，从而开创了文艺复兴建筑的新纪元。

在建筑材料方面，复兴时期采用了大量的大理石和砂岩，并采用了新的建筑工具，如锤子、刻刀和工字钳等。

在建筑风格方面，意大利建筑师们拥抱了哥特式建筑的风格，但也不断进行改进，注重对称和比例的美感，建筑整体呈现出了新的气息和美学。

2.代表性建筑作品在文艺复兴时期，许多杰出的建筑师和艺术家诞生了，他们的杰出作品遗留在世界各地，成为时代的珍贵遗产。

以下是意大利文艺复兴时期几个代表性的建筑作品。

2.1 梵蒂冈圣彼得大教堂由米开朗基罗和布拉马特设计的圣彼得大教堂是世界上最大的基督教堂之一。

它位于意大利罗马的梵蒂冈城内，是天主教的总部。

大教堂的建设开始于1506年，历时120多年才完成。

教堂的建筑风格为文艺复兴式，外观宏伟，内部装饰华丽。

天花板和壁画由莫斯科蒂和拉斐尔负责设计，大理石柱、雕塑和艺术品更是随处可见。

圣彼得大教堂不仅是一个宏伟的建筑，它也是一个钟表、钟楼和圣殿的集合体，是世界上许多艺术家竭力追求的杰作。

2.2 圣玛丽亚·德尔·菲奥里修道院圣玛丽亚·德尔·菲奥里修道院是世界上最古老的修道院之一，位于佛罗伦萨市中心。

修道院建筑群由许多修道院教堂和殿堂组成，建筑外观用大理石和大型涂鸦装饰，非常精细。

修道院内部则包括许多美术陈列室，收藏着许多精美的艺术品和文物。

简述意大利文艺复兴建筑的特色意大利文艺复兴建筑，那可是个让人热血沸腾的话题！你知道吗？这个时期的大师们可真是把建筑变成了艺术，简直是用砖瓦和石头在讲故事。

文艺复兴时期大约在14世纪到17世纪之间，意大利的建筑师们开始追求古典的美学，嘿，他们不仅仅是在建房子，更是在传递一种文化、一种理想。

1. 古典元素的回归1.1 罗马风格的影响说到文艺复兴建筑，首先得提罗马风格。

那些高高的圆顶、宏伟的柱子、宽阔的台阶，简直像是从历史书里走出来的。

建筑师们像是中了魔法，疯狂地吸收古希腊和古罗马的元素，把这些老古董重新整合，打造出新的作品。

比如，佛罗伦萨的圣母百花大教堂，那个圆顶简直是个奇迹！你想想，在当时，他们居然能建出那么大的圆顶，真是让人拍手叫绝。

1.2 比例与对称再说说比例与对称。

那些建筑师可是个个精打细算，他们研究了好久，才找到完美的比例。

每个窗户、每根柱子都得恰到好处，像是数学题一样。

这种追求完美的精神，仿佛在告诉我们：“嘿，生活就该这样美丽、和谐！”不信你去看看米兰大教堂，简直是一场视觉盛宴，让人心都醉了。

2. 建筑材料与技术2.1 砖石的巧妙运用文艺复兴时期的建筑师们在材料上也是相当有讲究的。

砖石的运用可不是随便的，他们可是把不同的材料搭配得天衣无缝。

比如，石材的坚固和砖的轻便结合，使得建筑既坚固又美观。

这种灵活运用的能力，简直让人佩服得五体投地！尤其是在建造拱顶时，那可真是个技术活儿，得心应手才行。

2.2 新技术的引入而且，这个时期还出现了一些新技术，像是建筑的透视法，嘿，简直是建筑界的黑科技！通过透视法，建筑师们能让空间看起来更宽广，立体感更强，真是把视觉艺术发挥到了极致。

就拿布兰登堡门来说，光是那个壮观的外形，就能把你迷得不轻。

3. 人文精神的彰显3.1 人与自然的和谐说到文艺复兴建筑，不能不提人文精神。

建筑师们追求的不仅是美，还有人与自然的和谐共生。

那些庭院、花园、喷泉，都体现了建筑师对自然的热爱。

意大利文艺复兴建筑1历史背景及主要理论(背景当时欧洲人的冒险事业已经扩展到了亚洲和美洲，包括原有的地中海贸易中世纪后期的繁荣迅速造就了环地中海的一些富裕贸易城市。

这种相对富裕和活跃的气氛最终导致了文艺复兴时代文化的大发展。

而反映在建筑上就是社会中真正的出现了建筑师这个行业。

过去，并不存在建筑师这个工作，有的只是工程师、木匠或者石匠。

并且，由于环地中海的贸易繁荣，使得意大利的贸易城市的学者很容易就接受到古希腊罗马在拜赞庭和伊斯兰国家所保存下来的文明成果。

单就建筑造型而言，建筑师从古代数学家对于完美的数学模型中得到了启示，他们认为世界是由完美的数学模型构成的，而大自然和人类的美皆出于数学模型的完美。

基于此开始了文艺复兴时代建筑师对于完美建筑比例的追求。

)建筑理论文艺复兴建筑是15－19世纪流行于欧洲的建筑风格，有时也包括巴洛克建筑和古典主义建筑．起源于意大利佛罗伦萨。

在理论上以文艺复兴思潮为基础；在造型上排斥象征神权至上的哥特建筑风格，提倡复兴古罗马时期的建筑形式，特别是古典柱式比例，半圆形拱券，以穹隆为中心的建筑形体等。

*罗马斗兽场，罗马帝国内规模最大的椭圆形角斗场它长轴187米，短轴155米，周长527米，中央为表演区，长轴86米，短轴54米，地面铺上地板，外面围着层层看台。

*斗兽场看台用三层混凝土制的筒形拱上，每层80拱，形成三圈不同高度的环形廊，最上层是50米高的实墙。

看台逐层向后退，形成阶梯式坡度。

每层的80个拱形成了80个开口，最上面两层则有80个窗洞*古罗马，万神庙*万神庙穹顶万神庙采用了穹顶覆盖的集中式形制，重建后的万神庙是单一空间、集中式构图的建筑物的代表，它也是罗马穹顶技术的最高代表文艺复兴建筑是在公元14世纪在意大利随着文艺复兴这个文化运动而诞生的建筑风格。

基于对中世纪神权至上的批判和对人道主义的肯定，建筑师希望借助古典的比例来重新塑造理想中古典社会的协调秩序。

所以一般而言文艺复兴的建筑是讲究秩序和比例的，拥有严谨的立面和平面构图以及从古典建筑中继承下来的柱式系统。

建筑篇意⼤利⽂艺复兴运动：冲破中世纪⿊暗，⼈⽂主义觉醒⽂艺复兴运动 [Renaissance]，是14世纪到17世纪初在欧洲发⽣的思想⽂化运动，起源于14世纪的意⼤利，15世纪扩展到西欧各地，16世纪达到⿍盛。

⽂艺复兴以恢复古典古代⽂化为名，但绝⾮简单的恢复，⽽是以⼈⽂主义思想为基础的社会⽣活、思想观念、⽂化艺术⽅⽅⾯⾯的创新发展。

1493出版的佛罗伦萨城市⽊刻版画，哈特曼·谢德尔[Hartmann Schedel]意⼤利佛罗伦萨是⽂艺复兴的发源地和主要活动的地⽅。

当时佛罗伦萨商业繁荣，⼯商业快速发展，还有保留了很多古代⽂化和古罗马建筑，为⽂艺复兴提供了客观条件。

特别在15世纪前后，统治佛罗伦萨的美迪奇家族 [Medici family] 热衷赞助不同的艺术家，让佛罗伦萨⽂艺复兴时期的⽂化艺术发展达到了顶峰。

意⼤利⽂艺复兴按照艺术门类分为建筑篇、绘画篇、雕塑篇，第⼀篇是最能体现“复兴”本质的建筑篇。

01⽂艺复兴早期⽂艺复兴建筑师的“复兴”的是古罗马建筑厚重庄严的光学效果和古典优雅风格，以及研究古代建筑形式在当时适⽤性，⽽⾮要重新使⽤古代的构造⽅式。

意⼤利⽂艺复兴的早期建筑设计最重要的两位⼈物，分别是利昂·巴蒂斯塔·阿尔伯蒂[LeonBaptista Alberti]和菲利波·布鲁内莱斯基[Filippo Brunelleschi]。

阿尔伯蒂阿尔伯蒂被誉为是真正作为复兴时期的代表建筑师，将⽂艺复兴建筑的营造提⾼到理论⾼度。

他最重要的著作是在1443-1452年完成《论建筑》[De re aedificatoria]，在书中他提出了“美”的标准，包括：数字[numerus]、⽐例[finitio]和分布[collocaito]，这些概念的综合就组成阿尔伯蒂建筑美学的核⼼概念“和谐”[concinnitas]。

“美是存在于整体之中的各个局部的呼应与协调，就如数字、⽐例与分布，彼此协调⼀致⼀样，或者说，这是⾃然所呼唤的⼀种规则。

意大利文艺复兴时期的建筑艺术.到意大利去旅游，可以看到不同时期的建筑，但对欧洲影响较大的还是文艺复兴时期的建筑。

它是继哥特式建筑之后出现的一种新的建筑形式，15世纪初产生于意大利的佛罗伦萨，后流传到欧洲其他地区。

这种建筑的基本特征是追求整体的和谐、稳定，力求对称，并将设计与美感效果建立在数学和透视学的基础之上。

如采用古希腊罗马时期的柱式结构；窗户和门为方形或半圆拱，不再是尖拱形；空间不再用装饰性图案和镶边塞满，而是让它空着。

它给人以朴实大方、简洁和谐的感觉。

而哥特式风格于11世纪下半叶起源于法国，13—15世纪流行于欧洲。

但这种风格主要涉及意大利北部地区（如米兰大教堂），而对中、南部则影响不大。

文艺复兴之前，哥特式建筑在欧洲许多地区占统治地位，主要表现为修建的教堂是尖拱顶、尖拱门、外墙有许多垂直的线条和尖拱券、镶嵌着彩色玻璃的花窗，造成一种“仰望天国”的神秘感。

最早使用“哥特式”这个词的人是文艺复兴时期的意大利人文主义者，它有“野蛮的”的含义，是对无规则的建筑的“谴责”。

认为“哥特式”建筑是神权统治的象征，在结构上缺乏稳定感。

文艺复兴时期，随着经济的发展，富裕的人们开始寻求人们的“天堂”。

人们希望有一种更适合人们居住、体现为人服务的建筑。

这样，简洁和谐的文艺复兴风格逐渐压倒了装饰繁锁的哥特式风格。

崇古和创新引起这场建筑上革命的带头人是布鲁内莱斯基。

他善于吸收古罗马、拜占廷、哥特式建筑的优点，结合佛罗伦萨当地的具体情况，通过对佛罗伦萨大教堂圆顶和育婴堂等建筑的建造，第一个创造了文艺复兴的建筑新风格。

古罗马的露天剧场、引水渠、万神庙、斗兽场、凯旋门、图拉真圆柱等，这些残存的古迹引起人们的思考和模仿。

布鲁内莱斯基前往罗马进行了仔细的考察，如学习如何区别简朴的多立克柱式、秀丽的爱奥尼亚柱式和华丽的科林斯柱式，并参照万神庙圆顶的结构，解决了当时修建佛罗伦萨大教堂的圆顶的技术难题。

这个圆顶离地面有115米，内径达42米，具有优美的曲线。