世界电影史(推荐文档)

2012—2013学年第一学期《世界电影史》（一）意大利电影一、基本知识点梳理1.默片时期:阿尔伯里尼《贡献罗马》；吕基·麦几《庞贝城的末日》；帕斯特隆纳《特洛伊的陷落》、格佐尼《君王何处走》、《卡比利亚》；尼诺·马尔托格里奥《迷失在黑夜中》。

二战时期:勃拉塞蒂《萨尔瓦特·罗情史》、《云中四部曲》。

意大利新现实主义：罗西里尼《罗马，不设防的城市》、《游击队》；维斯康蒂《沉沦》、《大地在波动》、《小美人》、《金钱豹》、《威尼斯之死》；德·西卡《偷自行车的人》、《米兰的奇迹》、《温别尔托·D 》；德·桑蒂斯《罗马11时》、《悲惨的追逐》、《艰辛的小米》、《橄榄树下无和平》。

意大利现代电影时期：米开朗基罗·安东尼奥尼《呼喊》、《奇遇》、《夜》、《蚀》、《红色沙漠》、《放大》、《扎布里斯基角》；费德里科·费里尼：《道路》、《卡里比亚之夜》、《甜蜜的生活》、《八部半》、《朱丽叶塔的精灵》、《罗马》、《卡萨诺瓦》意大利当代电影时期：纳托雷《西西里的美丽传说》、《天堂电影院》2.意大利新现实主义电影风格特征：①内容特征：在1948年之前，主要内容是底层民众的真实生活和反法西斯斗争，反映战争和政治给人民特别是底层群众的饥饿、贫穷、失业、堕落、妄作牺牲的反抗等；②形式特征：写实性，用写实技法拍摄电影，主要表现为实景拍摄，非职业演员；长镜头和景深景深镜头的运用；地方方言的运用。

③叙事特征：去戏剧化，情节松散，不注重时间的因果关系、善恶规律、高潮低调化、事件不分主次开放式的结局，开放式的结尾。

④理论特征：真实体现:运用电影手段反映了当时人们真实的生活和心理；运用写实主义的电影技法、方言、非职业演员、实景的拍摄等。

二、重要概念和重要理论1、历史上，史诗电影可说是随着电影的兴起而兴起的,史诗片强调景观和大卡司，通常有著名历史或圣经情节的电影。

世界电影史系列（一）：电影诞生世界电影史：电影诞生早期电影的实践电影诞生于19世纪末，它是现代科学技术的产物，是人类文明史上的一次革命。

“印刷术的发明对书写产生革命性的影响，但是并没有改变散文与诗歌的性质。

新的乐器对音乐的影响比较复杂，但工艺方面的变化并没有产生关于音乐艺术的全新概念。

留声机让千百万听众听到了录制下来的声音，但演奏还是老样子”。

透视法向了绘画使画家有可能创造出三维空间的幻像，但仍旧不能表现运动。

然而，电影的诞生，作为“自然造物的补充，而不是替代”，最终使物质现实的空间形式得以复原。

从而，使人类又一次获得了一种全新的感知世界的经验，获得了一种全新的影像思维的方式。

正如人们意识到的那样“19世纪和20世纪的交接点是一条巨大断裂带。

在这条断裂带前面，历史是一种充满神奇的迷雾，不可捉摸的、令人困惑的、无以名状的东西；而在这条断裂带的后面，历史却是亲切而透明的、切实可见的、无可争辩的存在。

”电影的起源：“电影的史前史几乎和它的历史一样长”，作为现代科学技术的产物，电影的诞生，确实经历了欧洲国家中许多的科学家、发明家，甚至模仿者的漫长的实验过程。

他们在对运动的光学幻觉所进行的科学探索与实验，在时间上，可以追溯到19世纪初。

但人类对于“光影理论”的认识与应用，便可以从2000多年前的中国讲起。

据文字记载公元前5世纪，墨子关于“光至景亡”的学说，则是人类对‘‘光学理论”的最早最科学的贡献。

而产生于汉武帝时期，并在唐宋以后广为流传的“灯影戏”，则是对“光学理论”的最初、最朴素的应用与实践。

13世纪“灯影戏”传人中东、欧洲、东南亚等地，这便产生了以后的“幻灯”、“走马灯”等形象的、运动的视觉游戏。

电影正是起源于这些视觉娱乐游戏之中。

至于电影的发明所依据的科学技术、物理学原理，则主要有以下三个方面：（1）视觉滞留原理“使一块燃烧着的木炭在被挥动时变成一条火带，这种现象曾被古时的人们发现过”。

但是，将这种视觉现象同电影的发明联系起来，却是19世纪的事情。

世界电影史PPT文字资料电影技术的发展历程界电影史1一、诞生1895年12月28日卢米埃尔兄弟一分钟电影《工厂大门》《水浇园丁》《火车进站》“电影之父”卢米埃尔兄弟路易·卢米埃尔是化学家、企业老板和照相师。

1895年兄弟俩获得了电影专利书,包括摄影机、放映机和银幕。

研制放映机时，兄弟俩从缝纫机得到启示，采用抓片爪抓胶片，以两个扇形瓣组成圆盘遮片装置，解决了胶片间歇通过片门的问题；他们还设计了每秒钟16个画格的放映速度，解决了放映画面的清晰度问题。

《工厂大门》和《水浇园丁》卢米埃尔的《火车进站》梅里爱(1861～1938)魔术师出身，建立了世界上最早的摄影棚，他使用专门的演员、布景、道具、化装等手段拍摄电影，开辟了与卢米埃尔兄弟自然写实完全不同的创作道路。

他拍摄的第一部影片是《德雷福斯案件》（1899）。

他擅长停机再拍和更换布景的方法拍摄神话片，如《一千零一夜》等。

20世纪初，他创作出《月球旅行记》、《海底两万里》等片。

《月球旅行记》不仅确立了科幻片这一样式，而且确定了电影排演在电影制作中的地位。

梅里爱迈出了电影艺术的第一步。

电影史里程碑：《月球旅行记》取材于凡尔纳的小说《从地球到月球》和威尔斯的小说《第一个到达月球上的人》，一群天文学家乘坐炮弹到月球探险，包括“科学大会”、“制造炮弹”、“月球登陆”、“与月球人搏斗”、“海底遇险”和“凯旋而归”等段落。

影片制造了充满幻想色彩的服装和布景，并利用特技手段表现了炮弹飞向月球，尝试了叠影、淡入淡出等全新手段，融合了大量舞台特效。

二、从无声到有声1910年8月27日，爱迪生宣布发明了有声电影。

一些观众被邀请到爱迪生实验室观看把留声机的声音和摄影机上的图像联系起来的电影机。

他的贡献在于把声音和图像同时记录下来，通过运用一台既可留声又可摄影的机器，爱迪生可以让演员在拍摄过程中自由地来回走动，而这在过去是根本不可能的。

1927年10月6日，纽约观众在观看华纳兄弟的《爵士歌王》时，突然听到主角开口说了话：“等一下，等一下，你们还什么也没听到呢。

幻灯片1历史篇世界电影艺术发展历史中国电影艺术发展历史电视剧发展历史幻灯片2世界电影史幻灯片3电影艺术发展历程电影艺术的萌芽及初步形成时期幻灯片4第一节电影的诞生及初步形成时期电影是唯一可以让我们知道它的诞生日期的艺术。

电影的诞生是许多国家的众多发明者心血与智慧的结晶，是近代科技的产物。

幻灯片5一、视觉滞留当人们眼前的物体被移走之后，该物体反映在视网膜上的物象不会立即消失，会继续短暂滞留一段时间。

实验证明，物象滞留的时间一般为0．1—0．4秒。

它们向人类表明，人眼视觉的生理功能可以将一系列独立的画面组合起来，成为连续运动的视象。

——比利时物理学家约瑟夫·普拉托幻灯片6二、摄影术●“达盖尔照相法”产生●慕布里奇获得“拍摄活动物体的方●法及装置”专利权马勒的摄影枪幻灯片7三、放映术●爱迪生的“电影视镜”幻灯片8●一、电影的诞生及电影艺术萌芽卢米埃尔兄弟与“活动电影机”幻灯片9电影终于诞生——●●发明人：法国兄弟●路易·卢米埃尔（1864—1948）●奥古斯特·卢米埃尔（1862—1954）幻灯片10发明日：1895年12月28日地点：法国巴黎卡普辛路14号“大咖啡馆”地下室“印度沙龙”公开售票放映12部电影33名观众目睹电影的诞生——人类史上第一次以卖票的方式进行商业性电影放映，标志着电影已走出了实验阶段，电影时代从此开始。

幻灯片11卢米埃尔的作品题材和内容：●劳动和工作的生活场景：●《工厂大门》、《照相师》、●《木匠》、《铁匠》、●《烧草的妇女们》、●《水浇园丁》、《拆墙》、《消防员》(四部)幻灯片12●家庭生活情趣的记录●《婴儿的午餐》、●《玩纸牌》、《下棋》、《钓鱼》、《金鱼缸》、《猫的午餐》、●《儿童吵架》、《家庭聚餐》、《恬静的家庭生活》幻灯片13●政治、文化、新闻实录●●《出港的船》、《火车进站》、●《警察游行》、《街景》、●《骑兵表演》、《威尼斯景象》《在美国拍摄的39个景象》幻灯片14《火车进站》幻灯片15《工厂大门》幻灯片16《水浇园丁》幻灯片17“这些影片既象一本家庭的照相册，同时又象无意中拍摄下来的——部描写上世纪末一个法国富裕家庭的社会记录片。

一、意大利新现实主义电影意大利新现实主义电影在第二次世界大战之后的兴起，成为西方电影在这一时期最为重要的电影现象。

（1）不顾忌传统，富有创造性和探索精神。

（2）具有鲜明的美学特征，标志着有声电影以来电影趋向于现实主义美学追求的最突出的成就.（3）改变了西方电影与美国电影之间的力量的比较，并向传统的戏剧电影挑战，创造出更为电影化的艺术作品。

意大利新现实主义，是一次从内容到形式的美学革命，继先锋主义电影运动之后，在世界电影史上所出现的第二次电影美学运动,它对于世界电影的发展产生了极其深刻的影响。

1、新现实主义电影的产生背景（1）从政治背景讲，战争的结束，对意大利人而言，不仅意味着战争的结束，而且更突出的意味着长达20年的法西斯统治时期的终结。

（2)从经济上讲，美国人的援助和政府的津贴维持了影片的创作。

(3）从文化角度讲，新现实主义的源泉：“1910年一1920年间的少数几部现实主义的影片，如吉奥内的《大盗扎·拉莫》或马尔托里奥的《迷失在黑暗中》；爱德华。

德。

菲利浦的方言戏剧和维尔加的小说。

以及那种在左拉的自然主义基础之上的,以“真实主义为模式”的文学创作的传统，这便是“形成新现实主义生活观的一个有力因素”.（4)从电影艺术发展的自身规律角度讲,意大利新现实主义电影与现实主义美学追求的各种风格、流派之间存在某种必然的联系.新现实主义的制作者,特别是一些进步的电影工作者们，他们推崇苏联电影，同时，又受到了诗意现实主义的影响。

他们的电影创作紧密地贴近当时的社会现实,突出普通人的银幕形象的表现，并以最为朴实无华的风格、形式，将电影现实主义的创作方法推向了这一时期的最高峰。

维斯康蒂的剪辑师马里奥·赛朗德在为《沉沦》进行剪辑的过程中，给维斯康蒂写信说：我是第一次看到了这样的影片,我称它为新现实主义的.这便是“新现实主义"这一术语的第一次出现.理论先声:巴巴罗教授1943年发表在《电影》杂志上的“新现实主义”宣言中提出了四点纲领：1.清除“在意大利影片中占有很大比重的那些幼稚和公式化的老调”;2.取消“不谈人类问题和人道观点的那些荒诞可笑的和生编硬造的东西"；3。

第一章电影的形成期（1895-1927）第一节卢米埃尔的纪实主义电影一卢米埃尔的影片内容1卢米埃尔兄弟的影片，从内容上讲，多数是简短的生活纪录片，多拍摄诸如车站、大街、公园、家庭乃至浴室等日常生活的片断景象。

2此外，他们还拍摄社会新闻。

《代表们的登陆》电影历史上第一次对声音的无意识尝试.二卢米埃尔对于电影的贡献和遗憾1卢米埃尔兄弟是世界电影的先驱，他们拍摄并且放映了电影史上的第一批标志着初期电影高水平的影片，开创了电影真正的历史。

2卢米埃尔坚持“从现实生活中捕捉自然景观”的拍摄原则，展现出电影真实地再现现实生活的能力，由此确立了电影纪实主义风格，卢米埃尔也被视为西方纪实主义电影的鼻祖。

3卢米埃尔的电影还为后来电影的样式开辟了道路。

新闻片：《代表们的登陆》纪录片：《水龙出动》、《水龙救火》、《扑灭火灾》、《拯救遭难者》追逐片：《膝行的人》科幻片：《机器肉店》4 卢米埃尔电影在技术和艺术上都有非常大的贡献。

技术上，他们发明了最初的特技摄影，并使用了移动摄影，影片的画面已经有“远景”、“中景”、“近景”甚至“特写”之分，层次清晰；在艺术上，他们运用了最早的蒙太奇手法创作电影。

第二节梅里爱的戏剧电影一梅里爱电影中的特技(摄影)常规方法的特种技巧1它能赋予电影以新的造型表现手段，丰富了电影艺术的语言，是电影艺术创作的一个重要方法。

2 特技在梅里爱的影片中是很重要的表现手段。

他发明了停机再拍以及叠化、慢动作、多次曝光、场面转换、遮片、透过玻璃缸摄影等手法，并把它们大量地运用到影片的拍摄中去。

3 梅里爱特别注重技巧的作用，甚至将技巧本身作为目的，而不是一种表现的手段。

他的影片中，技巧的展示特别突出，因此，他被称为西方技术主义电影的先驱。

二梅里爱电影中的戏剧元素1戏剧电影就是以戏剧的冲突律为基础，采用传统的戏剧式的结构原则，具有开端、纠葛、发展、高潮、结局等要素的电影。

2在他的电影里，情节发展的顺序常常不是按照实际生活情况而是根据戏剧的习惯编排的，整部影片往往由几个场景组成。

世界电影自1895年诞生起，迄今已有110多年。

百余年来，世界电影取得了极为辉煌的成就，这主要得益于世界各国电影创新运动（创作技巧、思想观念、技术手段）的推动，其中最重要者依次为：1915年前后，美国的格里菲斯在“视觉语言”上的集中突破。

1920年代，世界电影的“第一次创新浪潮”（波及法、德、苏联等国）。

1927年，电影开始有了声音，美国《爵士歌王》。

1930年代，法国诗意现实主义电影的成就。

1930～1940年代，好莱坞类型片模式的确立，及其大制片厂制度的建构与完备；1935年，电影开始有了“色彩”，美国《浮华世家》。

1940年代中期～1950年代初期，意大利新现实主义电影的贡献。

1950年代～1970年代，世界电影的第二次创新浪潮。

包括：以瑞典、法、意、日等国为主的“新浪潮”运动，以及1960～1970年代的新好莱坞和新德国电影的成就。

1990年代以来数码艺术和技术对电影创作的深刻影响等等……当然，世界电影能有今天的魅力，还要感谢那些灿若群星的艺术大师：梅里爱、格里菲斯；爱森斯坦、卓别林、弗拉哈迪、格里尔逊、瑞芬斯塔尔；让·雷诺阿、希区柯克、奥逊·威尔斯、柴伐梯尼；黑泽明、伯格曼、特吕弗、戈达尔、安东尼奥尼、费里尼；法斯宾德、科波拉、斯皮尔伯格；李安等等……一、1895～1918年：世界电影的草创时期1、法国：卢氏兄弟、梅里爱、百代公司1895年12月28日，卢米埃尔兄弟在巴黎举行了世界电影的“首次商业”公映，他们放映了《工厂大门》《火车到站》《水浇园丁》等10余部短片，内容均为对工作、生活场景和自然风光的“片断式客观实录”。

这天标志着世界电影的诞生。

从1896到1910年前后，法国人梅里爱陆续导演了《月球旅行记》《太空旅行记》等多部具有科幻或神话色彩的作品，在世界电影史上成为了“剧情片”的奠基人和电影特技的先驱。

从1895年起，直至第一次世界大战前，法国是全球最主要的电影生产和输出国，其中“百代公司”和“高蒙公司”的产销量最高。

世界电影史（流派专题）电影起源时期（1815---1895年）1、电影的理论基础；①光学理论：感光胶片②视觉暂留：1829年比利时物理学家约瑟夫·普拉多（眼睛耐光程度实验）电影的祖父③木乃伊情结：安德烈·巴赞原始的冲动2、电影的技术推动；1.摄影术19世纪20年代法国科学家雅克·达盖尔、物理学家捏普斯开始摄影术的发明曝光时间：14小时---20分钟---2分钟---几秒1872年英国摄影师爱德华·幕布里奇连续拍摄奔马的实验1882年马莱根据左轮手枪间歇的原理改进连续摄影的方法1S拍摄12张照片“固定底片连续摄影机”1882年法国朱尔·马雷发明一种新式摄影机可以拍摄飞鸟的连贯动作1887年美国发明家汉尼鲍尔·葛德温实验成功了将感光乳剂涂在一种透明柔软的赛璐珞上制成了原始的胶片1891爱迪生活动摄影机2.放映术1877年活动视镜---1888影戏机---1892年爱米尔·雷诺灯光哑剧机---1894爱迪电影视镜---卢米埃尔兄弟电影的成长期（1895---1927）早期电影的代表人物一、卢米埃尔兄弟1、1895年12月28日，在巴黎卡普辛路14号“大咖啡馆”的地下室，首次公映了《火车到站》《婴儿喝汤》《水浇园丁》等12部影片，获得了极大的声誉，不久便传遍世界。

这一天便被认定为电影的诞生日。

卢米埃尔采用的每秒16格画面的速度，后来也称为整个无声片时期的标准放映速度。

电影的发明标志着人类文化史出现了新的篇章2、卢米埃尔兄弟运用“电影活动镜”拍摄了50多部短片，它们大致有几种题材？（1）反映工厂生活的题材。

如《工厂的大门》。

（2）表现家庭生活的影片。

如《婴儿的午餐》。

（3）拍摄社会生活和自然风光的影片。

如《火车到站》、《水浇园丁》。

3、卢米埃尔对电影的贡献和遗憾(1)、卢米埃尔兄弟是世界电影的先驱，他们拍摄并且放映了电影史上的第一批标志着初期高水平的影片。

世界电影自1895年诞生起，迄今已有110多年。

百余年来，世界电影取得了极为辉煌的成就，这主要得益于世界各国电影创新运动（创作技巧、思想观念、技术手段）的推动，其中最重要者依次为：1915年前后，美国的格里菲斯在“视觉语言”上的集中突破。

1920年代，世界电影的“第一次创新浪潮”（波及法、德、苏联等国）。

1927年，电影开始有了声音，美国《爵士歌王》。

1930年代，法国诗意现实主义电影的成就。

1930～1940年代，好莱坞类型片模式的确立，及其大制片厂制度的建构与完备；1935年，电影开始有了“色彩”，美国《浮华世家》。

1940年代中期～1950年代初期，意大利新现实主义电影的贡献。

1950年代～1970年代，世界电影的第二次创新浪潮。

包括：以瑞典、法、意、日等国为主的“新浪潮”运动，以及1960～1970年代的新好莱坞和新德国电影的成就。

1990年代以来数码艺术和技术对电影创作的深刻影响等等……当然，世界电影能有今天的魅力，还要感谢那些灿若群星的艺术大师：梅里爱、格里菲斯；爱森斯坦、卓别林、弗拉哈迪、格里尔逊、瑞芬斯塔尔；让·雷诺阿、希区柯克、奥逊·威尔斯、柴伐梯尼；黑泽明、伯格曼、特吕弗、戈达尔、安东尼奥尼、费里尼；法斯宾德、科波拉、斯皮尔伯格；李安等等……一、1895～1918年：世界电影的草创时期1、法国：卢氏兄弟、梅里爱、百代公司1895年12月28日，卢米埃尔兄弟在巴黎举行了世界电影的“首次商业”公映，他们放映了《工厂大门》《火车到站》《水浇园丁》等10余部短片，内容均为对工作、生活场景和自然风光的“片断式客观实录”。

这天标志着世界电影的诞生。

从1896到1910年前后，法国人梅里爱陆续导演了《月球旅行记》《太空旅行记》等多部具有科幻或神话色彩的作品，在世界电影史上成为了“剧情片”的奠基人和电影特技的先驱。

从1895年起，直至第一次世界大战前，法国是全球最主要的电影生产和输出国，其中“百代公司”和“高蒙公司”的产销量最高。

填空选择1、爱迪生的“电影视镜”是最早的电影放映机。

2、1829年6月，比利时科学家约瑟夫·普拉托提出了“视觉滞留”原理。

3、1895年12月28日被公认为电影的诞生日。

4、美国人格里菲斯1915年拍摄的《一个国家的诞生》，标志着电影艺术的最终形成。

5、世界电影史一般把1927年由美国华纳影片公司拍摄的《爵士歌王》作为有声电影开端的标志。

6、卢米埃尔兄弟是世界电影史上写实主义传统和纪实美学的最早尝试者，是现实主义的开创者源头。

7、1902年的《月球旅行记》是根据儒勒·凡尔纳和维尔斯的两部小说改编的，是电影史上最早的科幻影片，是梅里爱“艺术创作的全盛时期”的代表作品。

8、“一把雨伞和缝纫机在手术台上相遇，这也是美”这句话是超现实主义美学的金科玉律，也是理解影片《一条安达鲁狗》的形式结构的钥匙。

9、让·维果的代表作是影片《操行零分》，影片因其反社会和颠覆性而被禁映。

10、意大利现实主义写实大师雷诺阿的作品，《幻灭》和《游戏规则》《女仆日记》（1946)《南方人》（剧情P29）11、雷诺阿是一位对世界电影史做出巨大贡献的电影艺术家，最终确立了世界电影写实主义传统。

12、1959年，阿仑·雷乃根据法国“新小说派”女作家玛格丽特·杜拉所写剧本，拍摄了轰动国际影坛的《广岛之恋》。

该片通过一位到广岛拍和平主义影片的法国女演员与一位日本建筑师的一段短暂爱情的描写，揭露了战争和原子灾难对人的尊严和命运的摧残。

13、20世纪初，世界电影进入初创阶段时，意大利花费重金，拍摄了场面极其浩大的历史巨片，如《你往何处去》（1912）、《迷失在黑暗里》（1914），《卡比利亚》（1913）取材于古罗马历史故事，剧本由著名诗人邓南遮起草，片长四个小时。

14、“新浪潮”电影的理论主张、导演及代表作①电影的本体——记录本体；②场面调度理论③作者电影观念“新浪潮”电影导演及代表作：戈达尔《精疲力尽》、特吕弗《四百下》、阿仑·雷乃《广岛之恋》。

世界电影史（提纲）1.“新浪潮”为什么新？1)起源从1958年至1959年间，法国突然涌起一股由一些无名青年人竞相拍摄第一部影片的浪潮。

法国新闻界在报道这股热潮时，不假思索地称它为一股“新浪潮”没有料到的是，这个不反映任何美学规定性的一般用语后来却成为了一个影响广泛的重要电影流派的名称。

2)概念——广义和狭义关于新浪潮电影的概念，一种观点认为是广义地泛指20世纪50年代末法国新浪潮电影运动兴起以后在许多国家陆续出现的，特别是由新进导演拍摄的敢于打破传统电影语法的故事片。

从法国的戈达尔到联邦德国的法斯宾德，不论他们的作品在风格上有什么不同，只要在电影表现手法上有破格的创造，就统统归在新浪潮名下。

二是把新浪潮电影局限于法国的反传统电影，其基本特征是在制片方式上奉行高效率的，不以导演资历为基础的制片制度，在内容上强调表现自己熟悉的生活和自己经验过的感情。

在艺术上不用结构严谨的剧作和精雕细琢的剪辑，不用大明星，蔑视传统的电影语法。

法国以外的电影研究家大抵持广义的观点，而法国国内则持以狭义的观点为主。

这里比较倾向于广义解释新浪潮电影，因为流派归根结底是意味着某种美学倾向，它可能在某一国家有特殊的土壤，因而主要出现在某一国家，如类型电影在美国，新现实主义在意大利，但像新浪潮电影这种并不存在“特殊土壤”的流派，不应有国界。

此外，在同一流派内部，也完全可以容许有思想、艺术观点上的差异，只要不截然对立就可以了。

自从法国新浪潮电影运动兴起以来，在美国、联邦德国也相继兴起了“新浪潮”运动，而作为个人出现的“新浪潮导演”，更是普遍见于许多国家，如日本、印度和若干拉美国家等。

其他国家的“新浪潮”的运动的规模，持续的时间各有不同，但在制片方式和追求的艺术目标上大致相仿，在思想艺术观点上也不存在根本对立。

他们在本质上都是一个对抗旧美学的运动。

3)流派特征其次是关于新浪潮电影的流派特征。

新浪潮电影同后现代派电影的联系，无论在法国、美国或联邦德国，新浪潮电影都带有一定程度的现代主义色彩。

世界电影史第一篇：世界电影史第一章：电影艺术的发展概述爱迪生发明了“电影视镜”并建立了世界上第一个摄影棚。

格里菲斯1915年拍摄的《一个国家的诞生》标志着电影艺术的最终形成，并创立了“平行剪辑”和“最后一分钟营救”，使其成为经典的叙事模式。

第二章：法国电影1法国电影的先驱者：路易卢米埃尔和奥古斯特卢米埃尔被称为“世界电影之父”，代表作《工厂大门》《火车到站》，后者采用了深焦点镜头，产生了今天常见的长镜头内部场面调度的效果。

梅里埃有“银幕魔术师”之称，作品《月球旅行记》。

他的“乐队指挥视点”使电影与自然界的生活完全隔离开来，银幕等同于舞台。

法国拉菲特兄弟组建的“艺术影片公司”在1908年拍摄了《吉斯公爵遇刺》2印象派和先锋派：印象派以德吕克《流浪女》为中心，包括阿贝尔·冈斯《车轮》，谢尔曼·杜拉克《微笑的布迭夫人》，让·爱浦斯坦《忠实的心》，马塞尔·莱皮埃《黄金国》等。

另外，导演路易斯·布鲁艾尔与萨尔瓦多·达利拍摄了超现实主义影片《一条安达鲁狗》。

3法国诗意现实主义电影：先驱者是雷内·克莱尔和让·维果，主要导演有让·雷诺阿，马塞尔·卡尔内，叙利恩·杜维威尔。

让·雷诺阿拍摄了《母狗》《幻灭》《游戏规则》4新浪潮电影产生的背景：1)第二次世界大战爆发后，法国很快沦陷，德国控制法国电影，德国影片开始进入法国市场；2）二次大战后，法国的电影企业完全陷入瓦解和衰败之中，美国影片再次席卷法国市场；3）“优质电影”引起了一些青年电影工作者的不满，他们先是以批评者的身份出现但很快闯入编导和制片领域，以崭新的电影观念和革新的电影语音给法国影坛巨大的震动。

电影主张：1）电影的本提——记录本性；2)场面调度理论；3）作者电影观念。

代表有戈达尔的《精疲力尽》，特吕弗的《四百下》《枪击钢琴师》，阿伦·雷乃的《广岛之恋》。