2018年音乐教育行业分析报告
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中国音乐产业市场现状及发展趋势分析“音乐+”泛娱乐消费经济引领黄金时代“音乐+”泛娱乐消费经济引领黄金时代音乐产业作为娱乐消费经济的生力军,其发展速度连续三年超过GDP增速,“音乐+”泛娱乐消费经济发展模式逐渐兴起,音乐科技创新应用广泛,音乐产业迎来发展黄金时代。
1、“音乐+”产业融合发展释放音乐文化消费潜力2018年中国音乐产业总规模达3747.95亿元,同比增长7.98%,创近5年来增速新高,从细分行业来看,音乐产业核心层、关联层、拓展层产值规模分别为813.47亿元、1834.4亿元和1100.08亿元,所占比重分别为21.70%,48.94%和29.35%,同比增长分别为5.28%,6.78%,12.21%。
拓展层产值增幅较大,得益于占比较大的卡拉OK市场走出行业调整期,不仅传统KTV市场依托智能化、大众化的经营模式迎来了企稳回升,而且围绕手机APP、内容与版权、硬件设备以及O2O运营模式的卡拉OK产业泛娱乐生态圈进一步成熟。
“音乐+”产业融合发展进一步释放音乐文化消费潜力。
2、音乐演出市场规模近70亿,消费群体持续年轻化2018年中国音乐类演出票房总收入68.18亿元,同比增长14.8%。
其中,剧场演出票房收入为25.83亿元,大型演唱会、音乐节票房收入为39.85亿元,Live house票房收入为2.5亿元。
音乐类剧场演出场次达到4.29万场,同比增长73.6%;演唱会消费人群持续年轻化,“95后”占比超过65%。
3、数字音乐产业用户数量红利进入尾声2018年中国数字音乐产业规模达到612.42亿元,同比增长5.5%。
数字音乐用户规模超过5.5亿人,同比增长5.1%,用户增量红利进入尾声,存量用户消费市场成为未来主要增长点。
在用户付费、广告收入、版权运营、电信音乐增值以及泛娱乐数字音乐产业收入构成中,用户付费率由4%增至6%,同比增长25%,市场潜力依然巨大。
数字音乐平台、移动K歌、短视频、泛娱乐直播成为数字音乐娱乐体验的主战场。
中国近现代音乐教育的发展作者:赵岩来源:《戏剧之家》2018年第07期【摘要】随着中国近现代历史历经一百多年发展,中国近现代音乐教育也在随着近现代历史运动而发生变化,在这过程中,一曲曲优秀的音乐作品被创作和发掘出来。
本文从中国近代音乐教育的发展背景、发展意义和转型过程进行了论述,追寻近代音乐教育发展根源,为当今研究音乐教育发展提供理论基础。
【关键词】近代音乐;教育;教育转型中图分类号:G613.5 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2018)07-0136-02音乐是人类精神文明的宝贵财富,是人们情感的集中体现,既能够陶冶情操,也能够交流思想,是中华民族文明发展的重要文化组成。
中国进入近现代,社会类型在发生转变,人们的价值观念也在不断地受到影响和冲击,音乐作家们在这种背景下激发了创作热情,各种优秀的作品被创作传颂出来,给音乐的发展历史留下浓重的色彩。
一、中国近现代音乐发展背景中国近现代音乐教育发展,与中国近现代史的发展有着密切联系。
社会政治变化,音乐教育思想也在随着社会转型而发生变化。
时代发展规律客观上影响人们的思想,推进音乐创作和教育发展。
(一)社会政治背景。
中国音乐的发展离不开政治背景,就因为中国的百年政治变动带来中国音乐教育发展的空间。
西方列强的入侵,不单单是土地和主权在被资本主义侵入,国内原有的社会经济运行模式也在改变,社会矛盾和阶级矛盾在不断激化,国民的民族自尊心和自信心被冲击,在压迫中,慢慢觉醒了中国人的思想。
特别是知识分子在强烈的救国意识下,通过各种手段开始反抗,新的教育思潮涌现,而音乐教育转型也是在这样背景下孕育发展。
(二)社会文化背景。
中国近代史中,西方文化传入中国,中国洋务派开始兴建新式学堂,对外派送留学生等,改变了原有的故步自封的模式,也打开了教育发展的大门。
维新运动,提倡向西方学习科学文化知识,马克思主义在中国快速传播。
教育是国家发展的根本,寻找强国之路抵御西方侵略,运用魏源提出“师夷长技制夷”,对于人才的追求,把西方文化引入到国内,开辟中国教育新格局。
第1篇一、引言随着我国音乐教育的普及和发展,越来越多的学生选择报考音乐专业。
为了更好地了解音乐类考生的整体情况,为招生政策制定和教学改进提供数据支持,本报告对近年来音乐类考生的数据进行分析。
二、数据来源本报告所涉及的数据来源于我国教育部、各省市招生考试机构以及部分高校的招生数据。
数据包括考生基本信息、报考专业、文化课成绩、专业课成绩等。
三、数据分析1.考生总体情况(1)考生数量近年来,音乐类考生数量逐年增加。
以2019年为例,全国共有音乐类考生约30万人,较2018年增长约5%。
其中,男生约占考生总数的30%,女生约占70%。
(2)考生地域分布音乐类考生主要集中在我国东部沿海地区,如北京、上海、广东等省市。
西部地区考生数量相对较少,但近年来有所增长。
2.考生报考专业(1)热门专业音乐类考生报考的热门专业主要集中在音乐表演、音乐教育、作曲与作曲技术理论等。
其中,音乐表演专业报考人数最多,其次是音乐教育专业。
(2)专业选择趋势近年来,考生在选择专业时越来越注重个人兴趣和职业发展。
部分考生倾向于选择就业前景较好的专业,如音乐表演、音乐教育等;而部分考生则更加关注专业特色,如作曲与作曲技术理论、音乐学等。
3.考生文化课成绩(1)总体水平音乐类考生的文化课成绩整体较好,平均分在550分左右。
其中,男生平均分略高于女生。
(2)分数段分布音乐类考生的文化课成绩主要集中在550-650分之间,占比约为60%。
部分考生成绩低于450分,占比约为10%。
4.考生专业课成绩(1)总体水平音乐类考生的专业课成绩整体较好,平均分在80分左右。
其中,男生平均分略高于女生。
(2)分数段分布音乐类考生的专业课成绩主要集中在70-90分之间,占比约为60%。
部分考生成绩低于60分,占比约为5%。
四、分析结论1.音乐类考生数量逐年增加,但地区分布不均,东部沿海地区考生数量较多,西部地区考生数量相对较少。
2.考生报考专业主要集中在音乐表演、音乐教育等热门专业,专业选择趋势呈现多样化。
2020年中国艺术教育行业市场现状及发展前景分析新一波少儿艺术教育高峰即将到来艺术教育是以艺术为媒介,通过激发少儿发现美、欣赏美、表现美的兴趣,使其在教育中受到艺术熏陶,传播艺术文化知识,培育优良道德品质。
随着中国经济发展,对教育投资的逐步增多,家长越来越重视对孩子全方位的培养,尤其是少儿艺术方面更是得到众多家长青睐。
当前中国少儿艺术培训种类繁多,各种类型培训机构共同存在。
2016年,中国放开二胎政策,随着新出生儿到达学前年龄,新一波少儿艺术教育高峰即将到来。
1、中国艺术教育融资热度消减受一级市场资本环境遇冷的影响,教育行业投融资数量明显回落,其中素质教育领域相对更受资本青睐,共发生融资事件145起,获投案例占全行业的48%,融资金额达93.4亿元。
艺术教育领域中,在线陪练、智慧钢琴等互联网+艺术教育模式在2018年实现突围,VIP陪练、Finger、美术宝、The ONE智能钢琴、Find智慧钢琴等厂商相继获得大额融资。
但截至目前,此类商业模式的盈利能力还有待市场验证。
2019年,艺术教育领域共计发生13起融资事件,总金额约12.1亿元,资本热度开始收敛。
从复投情况来看,2019年艺术教育领域的整体复投率为44%,其中20%的企业曾获3次以上融资根据IT 桔子数据,截至2020年7月21日,2020年中国艺术教育领域发生融资事件共4起,合计融资金额5.2亿元,发生的轮次均在B轮以后。
其中美术宝是现有艺术教育领域估值最高的企业,估值达到26亿元人民币。
2、艺术教育培训分三类少儿艺术培训是关键艺术教育培训的主要服务主体包括少儿、艺考生和成人三大客群。
由此,可以将艺术教育培训划分为少儿艺术培训市场、成人艺术培训市场和艺考培训市场。
少儿艺术培训主要针对幼儿园、小学及初中阶段学生提供教育内容与服务。
根据2020年5月20日教育部发布的《2019年全国教育事业发展统计公报》,目前,我国幼儿园至初中阶段群体人数逐年上升,2019年在校总人数达20102万人,相较于2018年增长了2.3%,少儿艺术培训市场的受众群体基数庞大。
乐器杂志 -87-琴界纵横从表格中可以,发明专利数量逐年增长,实用新型和外观专利的数量有所波动,呈波浪形。
从专利申请的总数来看,2015年和2016年的总数相同,达到专利数量最高值1356项,2017年专利总数有所下降,总数值为1317项。
2018年,专利的申请数量是近十年来最多的一年,共计2032项。
其中,民族乐器专利申请数量为731项,占比三分之一强。
2019年统计的专利申请数量有所回落,将至1401项,但发明专利申请数量在近十年来仅次于2018年的发明专利申请数。
从公开(公告)的乐器发明专利的类别来看:乐器配件、电子乐器、民族乐器以及打击乐器的公开(公布)发明专利数量位居前4位。
并且,在公开(公告)的科技含量最高的发明专利中,天津市津宝乐器有限公司主要从西洋铜管乐器的制造出发,研制发明相关制造装置,摸索西洋铜管乐器标准化制造的工艺、方法,完善、提高西洋铜管乐器的结构、外观、声学品质。
具体有如下:津宝乐器发明专利《低音太阳号弯头轧封口机》《调音管自动调节式大抱号》《小号弹簧管加工一体机》《小号阀芯活塞加工机》《小号连接管压弯机》《小号连接弯头内径修整机床》《小号连接管切割机》《小号嘴子管成型机床》《长号拔管机》《萨克斯管体拔孔机》《萨克斯管身拔孔机》《萨克斯弯头轧边机》《萨克斯弯头焊口整形机》,广州珠江钢琴集团股份有限公司也自主研发了《钢琴油漆件边位抛光设备及其抛光方法》《钢琴弦槌木芯成形方法和钢琴弦槌木芯成形机》、《钢琴弦槌自动钻孔机、多角度钢琴弦槌自动钻孔机和钢琴弦槌自动钻孔系统》等。
再次,乐器替代材料的研制是乐器行业近年来面临原材料成本大幅提高的一项举措。
聚酯纤维替代木材、仿生皮替代蛇皮等等,都是一直以来不断市场观察探索的课题。
第四,2011年以来,电子商务不断渗透到乐器行业中来,一些企业积极探索电子商务所带来的智能化营销,甚至成立专注于电商业务的音乐制品子公司。
在天猫、京东线上设立直营店、旗舰店。
第1篇一、引言随着我国经济的快速发展和人民生活水平的不断提高,艺术培训行业逐渐成为我国教育培训市场的重要组成部分。
近年来,艺培行业市场规模不断扩大,竞争也日益激烈。
本报告通过对艺培行业的数据分析,旨在揭示行业现状、发展趋势以及存在的问题,为行业从业者、投资者和政策制定者提供参考。
二、艺培行业市场规模及增长趋势1. 市场规模根据相关数据显示,我国艺培行业市场规模逐年扩大。
据统计,2018年我国艺培行业市场规模达到4000亿元,同比增长20%;2019年市场规模达到4600亿元,同比增长15%。
预计到2025年,我国艺培行业市场规模将达到7000亿元。
2. 增长趋势(1)政策支持:近年来,我国政府高度重视艺术教育,出台了一系列政策支持艺培行业发展。
如《关于全面深化课程改革,推进素质教育工作的意见》、《关于深化教育教学改革全面提高义务教育质量的意见》等,为艺培行业提供了良好的政策环境。
(2)市场需求:随着社会对艺术教育的重视程度不断提高,家长对子女的艺术培训需求日益增长。
据调查,我国80%以上的家庭都愿意为子女的艺术培训投入资金。
(3)互联网+:互联网技术的快速发展为艺培行业提供了新的发展机遇。
在线艺培、直播艺培等新兴业态不断涌现,为艺培行业注入新的活力。
三、艺培行业细分市场分析1. 音乐培训音乐培训是艺培行业的重要组成部分,市场规模逐年扩大。
根据数据显示,2019年我国音乐培训市场规模达到1000亿元,同比增长20%。
主要原因是音乐培训市场需求旺盛,且政策支持力度较大。
2. 美术培训美术培训市场规模逐年增长,2019年达到800亿元,同比增长15%。
随着国家对美育教育的重视,以及家长对子女美术素养的期待,美术培训市场具有较大发展潜力。
3. 舞蹈培训舞蹈培训市场规模逐年扩大,2019年达到600亿元,同比增长18%。
舞蹈培训市场需求旺盛,且随着社会对舞蹈文化的认可度提高,舞蹈培训市场有望持续增长。
4. 表演培训表演培训市场规模逐年扩大,2019年达到500亿元,同比增长16%。
学校音乐教育专题报告音乐是人类文化的重要组成部分,具有独特的艺术表达和情感沟通功能。
音乐教育在学校中扮演着重要的角色,不仅培养学生的音乐素养和审美情趣,还对他们的全面素质发展起到积极的促进作用。
本文将在十二个小节中探讨学校音乐教育的意义、目标、内容、方法和评价等方面。
一、意义音乐教育对于学生的发展具有重要意义。
首先,音乐教育能够促进学生的情感表达和情感认知能力,培养他们的情感表达能力和情感管理能力。
其次,音乐教育也能够帮助学生培养专注力、创造力和团队合作能力。
最后,音乐教育还可以增强学生的审美意识和鉴赏能力,提高他们对美的追求和判断力。
二、目标学校音乐教育的目标应该是全面培养学生的音乐素养和审美情趣,使他们能够欣赏音乐、表达音乐和创造音乐。
具体来说,目标包括培养学生的音乐感知能力、音乐表达能力、音乐创造能力和音乐鉴赏能力。
三、内容学校音乐教育的内容应当包括音乐历史、音乐理论、音乐欣赏和音乐表演等方面。
音乐历史可以帮助学生了解不同时期和不同地区的音乐发展历程,培养他们的历史意识和文化素养。
音乐理论可以帮助学生了解音乐的基本概念和基本原理,提高他们的音乐素养。
音乐欣赏可以帮助学生培养对不同类型音乐的欣赏能力和鉴赏能力。
音乐表演可以帮助学生展示自己的音乐才华和表达能力。
四、方法学校音乐教育的方法应当以学生为本,注重激发学生的兴趣和创造力。
首先,可以采用多媒体技术和互动式教学,使学生能够身临其境地感受音乐的美妙。
其次,可以进行集体合作或小组合作的音乐活动,培养学生的团队协作精神和社交能力。
最后,可以引导学生进行个性化的音乐创作,鼓励他们发挥自己的想象力和创造力。
五、评价学校音乐教育的评价应当综合考虑学生的音乐素养、音乐表达能力、音乐创造能力和音乐鉴赏能力。
评价可以通过考试、演出、作品展示等方式进行,既注重考察学生的音乐理论水平,也注重考察学生的音乐实践能力和综合素质。
六、教师角色在学校音乐教育中,老师起着重要的引导和激发作用。
国内外音乐教育的现状与对比摘要音乐教育是我国素质教育的重要组成部分,音乐教育为文化事业的发展做出重要的贡献。
随着教育事业的不断发展,我国音乐教育的优秀学者不断进行变革,使教学质量和学生的音乐素质都明显的提高,但是与一些西方国家相比还有很大的差距,笔者将归纳和总结国内外音乐教育的现状和对比,根据我国音乐教育发展的现状提出一些合理的建议。
关键词国内外音乐教育现状对比正文如今,音乐教育在我国的发展突飞猛进,促进了我国国民的综合素质和学生们的文化素养。
另外,为我国在音乐方面的行业提供了许多优秀的人才,从而促进了音乐教育产业的发展。
随着人民生活水平的不断提高,艺术家们对音乐教育专业也给予厚望,这使得大家都非常关注音乐教育,在对音乐教育研究得过程中,不断学习国外得经验,通过对国外音乐教育现状以及问题进行总结,结合本国的国情,提出合理的建议。
一、国外音乐教育发展评述(一)美国音乐教育美国是由中欧、土著、拉美等组成,所以拥有多元文化的优势,而且美国人思想很开放,也不像中国人一样,对教育特别注重,他们更加注重以人为本,学生的快乐为主要培养目标,美国的音乐教育在世界上都占有一席之地。
美国在音乐教育方面最让我印象深刻的是曼哈顿维尔音乐课程方案,这个方案运用五年的时间完成,主要是依照布鲁纳的螺旋课程设计进行组合,他们认为音乐教育是由多种音乐教育的基本概念组成,这些概念其实就是音乐的基本要素(音高、音色、力度、曲式等),按照学生年龄增长和认知水平的提高,又分为不同的层次,不同的年级,最后在螺旋上升的层次中,使每一个学生都能把握音乐结构的认识。
(二) 德国音乐教育古典音乐则是从德国开始的,德国人民的一个特点就是,无论做什么事都是非常认真,不拘小节的。
德国音乐教育有以下特点,第一,不同的就业领域由不同的学府,德国在培养音乐教师时,更加注重培养教师的层次性和音乐教师要有明确的目标。
第二,在课程内容的设置上完全不同,德国在授课时不是为集体课,更多的是小组课、研讨课等。
钢琴行业迎来“寒冬”,音乐教育回归理性作者:来源:《记者观察》2024年第03期2024年年初,“钢琴销量断崖式下滑”成为各大社交平台的热议话题。
从数据上看,两大曾经占据中国钢琴市场半壁江山的国产钢琴龙头企业在2023年的销售业绩都不太乐观——珠江钢琴营业收入同比减少31.47%,净利润647.51万元,净利润暴跌93.54%;海伦钢琴前三季度营业收入同比下降21.99%,归母净利润608.39万元,净利润同比下降24.73%。
曾随着钢琴“考级热”一路上涨的相关股票,也已跌回底线。
与2015年股价高点相比,珠江钢琴和海伦钢琴均跌超七成,与2012年年初上市时期股价基本持平。
事实上,据多位钢琴行业从业者及消费者表示,中国的“钢琴热”自10年前就开始有了冷却的迹象。
而它从风靡到遇冷的曲线中,我们不难观察到,中国的音乐教育在迈向学科化后重新变得朴实,逐渐趋于理性。
而随着这一变化,中国的钢琴厂家又该何去何从?下滑广州珠江钢琴集团股份有限公司是我国钢琴制造的头部企业,2012年在深交所上市。
受新冠疫情影响,珠江钢琴在2019年—2021年经历一个先下跌再反弹的阶段。
2021年之后,营业收入连续两年大幅下滑。
对于业绩的下滑,珠江钢琴在2023年半年报中解释称,乐器市场低迷,市场竞争加剧。
受市场消费环境、教培政策等因素的影响,乐器市场整体需求乏力。
另一家上市钢琴企业海伦钢琴股份有限公司的情况也不容乐观。
在财务报告中,海伦钢琴分析,市场疲软是业绩大降的主要原因。
市场疲软,零售端亦感同身受。
据一家琴行的工作人员介绍,往年每月几乎都能卖出50架钢琴,但去年12月某些型号的钢琴却只卖出去不到10架。
上游厂商销售惨淡,下游钢琴教育行业也是寒意阵阵。
去年8月,知名钢琴培训机构英皇国际音乐中心在杭州的多家门店撤并。
而在北京、上海、广州等城市,其他关门的琴行更多。
据不完全统计,2022年年初,我国共有琴行25000家,一年之内倒闭了约三成。
2018年音乐教育行业
分析报告
2018年11月
目录
一、近千亿的音乐教育市场,评价体系完备消费者接受程度高 (6)
1、音乐教育2018年市场规模超900亿,一级市场投融资持续升温 (6)
2、音乐教育“出口”完备,考级体系完善且具有公信力 (7)
(1)素质教育赛道普遍缺乏成熟的“出口”,教学质量难以检验 (7)
(2)音乐教育社会考级体系完善 (8)
3、音乐教育发展多年消费者接受程度高 (8)
二、多方利好但竞争格局常年分散,音乐教育的发展痛点 (9)
1、消费者对师资要求高,优质师资获取难度大导致普通机构招生难 (11)
2、传统音乐教学模式下坪效、人效双低,导致企业规模化难度大 (15)
三、经验借鉴:音乐教育的发展方向 (16)
1、分拆学习与练习的培训流程,减轻线下空间与师资负担 (17)
2、通过技术手段,降低对师资的要求及使用数量 (19)
3、深耕教研复刻大师教学手段,打造自身教学体系 (21)
四、相关企业简析 (24)
1、VIP陪练:在线真人1v1陪练企业 (24)
2、Find智慧钢琴:用技术赋能的音乐教育企业 (26)
五、主要风险 (27)
1、政策变化风险 (27)
2、市场竞争加剧 (27)
3、师资数量供不应求情况加剧 (28)
4、快速扩张风险 (28)
音乐教育2018年市场规模超900亿元,但市场发展程度低,竞争格局分散,企业规模化难度大。
从教育培训的角度看,音乐教育的痛点与K12课外培训有较多共性,目前有两大痛点相对突出:痛点1:消费者对师资要求高,优质师资获取难导致普通机构招生难。
音乐教育机构招生难的问题十分突出,其背后的原因主要是由于消费者对师资的要求较高,存在明显的大师导向。
而据行业从业人员介绍,一个合格的音乐老师需经过5年学习和3年实战,因此短期标准化培训师资难以实施。
此外优质音乐人才的稀缺性近年来不断加剧,据中国音乐家协会统计,音乐类艺考人数在2015-2016年期间下滑了17.29%,预计2018年音乐类艺考人数不足10万人。
痛点2:传统音乐教学模式下坪效、人效双低,导致企业规模化难度大。
场地、器材专业性导致分时教学解决方案难以实行,场地坪效低。
传统的教师示范指导教学模式,导致人效低。
此外,音乐教育机构试图通过上门培训、分割练习室来提高场地效率,又间接阻碍了生师比的提高。
音乐教育领域的大师导向是专业教育需求下的产物,坪效、人效低是行业传统模式所致,那么企业能通过哪些商业模式创新,提高坪效、人效,降低对师资的要求,进而获得规模化的推力?本文借鉴其他教育领域和目前音乐教育新锐企业的的发展逻辑,认为有如下三种方式:
方法一:重点满足日常高频的练习需求,拆分培训流程。
通过在线教育手段,减少部分教学流程对线下空间和师资的要求。
如VIP。