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私家庭院品茶诗歌
1、白居易《即事》
见月连宵坐，闻风尽日眠。
室香罗药气，笼暖焙茶烟。
鹤啄新晴地，鸡栖薄暮天。
自看淘酒米，倚杖小池前。
2、李郢《酬友人春暮寄枳花茶》
昨日东风吹枳花，酒醒春晚一瓯茶。
如云正护幽人堑，似雪才分野老家。
金饼拍成和雨露，玉尘煎出照烟霞。
相如病渴今全校，不羡生台白颈鸦。
3、刘兼《从弟舍人惠茶》
曾求芳茗贡芜词，果沐颁沾味甚奇。
龟背起纹轻炙处，云头翻液乍烹时。
老丞倦闷偏宜矣，旧客过从别有之。
珍重宗亲相寄惠，水亭山阁自携持。
4、刘禹锡《尝茶》
生拍芳丛鹰觜芽，老郎封寄谪仙家。
今宵更有湘江月，照出菲菲满碗花。
闲庭独坐对闲花全诗的解析
摘要：
一、引言
二、全诗概述
三、诗句解析
四、诗歌意境及主题
五、结论
正文：
一、引言
《闲庭独坐对闲花》是一首描绘闲适生活的古诗，通过诗人对庭院中花草
的描绘，展现了诗人的闲适之情。本文将对这首诗进行详细解析，从诗句意
义、意境以及主题等方面进行深入探讨。
二、全诗概述
《闲庭独坐对闲花》全诗共四句，以庭院中的花作为主题，描绘了一个人
在庭院里独自欣赏花的景象。诗中通过“闲庭”、“独坐”、“对闲花”等词语，
展现了诗人的闲适生活态度。
三、诗句解析
第一句：“闲庭独坐对闲花”，点明了诗人的处境，庭院、闲花都表现出诗
人生活的闲适。第二句：“醉里吴音相媚好”，描绘了诗人酒后微醺的状态，吴
音在此处起到了衬托诗人闲适生活的作用。第三句：“白发谁家翁媪”，诗人将
目光从自己转向他人，白发的翁媪代表着岁月静好。第四句：“大儿锄豆溪东，
中儿正织鸡笼”，诗人通过描述儿子的生活，展现了家庭生活的和谐与幸福。
四、诗歌意境及主题
《闲庭独坐对闲花》通过诗人对庭院中花草的描绘，展现了诗人的闲适之
情。诗歌意境宁静、和谐，主题是表现诗人对闲适生活的向往与享受。同时，
通过对翁媪以及儿子的描绘，也展现了家庭生活的幸福与美好。
五、结论
《闲庭独坐对闲花》是一首描绘闲适生活的古诗，通过对庭院中花草的描
绘，展现了诗人的闲适之情。
王建《十五夜望月寄杜郎中》诗词赏析王建《十五夜望月寄杜郎中》诗词赏析《十五夜望月寄杜郎中》是唐代诗人王建创作的一首以中秋月夜为内容的七绝。
全诗寄托了诗人怎样的情感呢?下面一起来看下!朝代：唐作者：王建中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。
今夜月明人尽望，不知秋思落谁家?作者简介：王建(约767-831)，字仲初，生于颍川(今河南省许昌市人)，唐朝著名诗人。
(唐代宗年号，公元766-779年)年间考中进士。
他是张籍的挚友，而且身世也与张籍有相似之处。
出身寒微，虽曾进士及第，却只作过几任小官，“四授官资元七品，再经婚娶尚单身”(《自伤》)。
他也以乐府诗著称于世，写下了许多从不同侧面反映社会矛盾和民间疾苦的作品;风格上也和张籍有相似之处，善写七言歌行，绝少直发议论，语言通俗明快，凝练精悍，确有独到之处，所以世称“张王乐府”。
现有中华书局出版的《王建诗集》。
家贫，“从军走马十三年”，居乡则“终日忧衣食”，四十岁以后，“白发初为吏”，沉沦于下僚，任县丞、司马之类，世称王司马。
他写了大量的乐府，同情百姓疾苦，与张籍齐名。
又写过宫词百首，在传统的宫怨之外，还广泛地描绘宫中风物，是研究唐代宫廷生活的重要材料。
他写过一些小词，别具一格，《调笑令》，原题为“宫中调笑”，可见本是专门供君王开开玩笑的，王建却用来写宫中妇女的哀怨：“团扇，团扇，美人并来遮面。
玉颜憔悴三年，谁复商量管弦?弦管，弦管，春草昭阳路断。
”末句斩钉截铁，守望之情，跃然纸上。
又如《江南三台》：“扬州池边小妇，长干市里商人。
三年不得消息，各自拜鬼求神。
”纯是白描，别有情趣。
注释：①十五夜：指农历八月。
③中庭：即庭中，庭院中。
④地白：指月光照在庭院的样子。
⑤秋思：秋天的情思，这里指怀人的思绪。
⑥落：在。
译文：中秋的月光照射在庭院中，地上好像铺上了一层霜雪那样白，树上的鸦雀停止了聒噪，进入了梦乡。
夜深了，清冷的秋露悄悄地打湿庭中的桂花。
今夜，明月当空，人们都在赏月，不知那茫茫的秋思落在谁家?诗歌简析：《十五夜望月寄杜郎中》是唐代诗人王建创作的一首以中秋月夜为内容的诗。
庭中有奇树原文翻译庭院里有一棵奇特的树，这是诗人描绘的一幅生动的画面。
这棵树有着独特的外观和气质，成为了诗人表达情感和思考的象征。
通过分析这首诗，我们可以深入了解庭中有奇树的诗意和意境，以及它在文学史上的地位和影响。
首先，庭中有奇树这首诗的创作背景值得关注。
在我国古代，庭院往往是文人墨客们休闲养生、品味人生、抒发情感的地方。
庭院中的树木则是诗人们借以表达内心世界的载体。
奇树的存在，使得庭院更具诗意和韵味。
这首诗的创作，正是源于诗人对庭院生活的热爱和对自然美的向往。
其次，庭中有奇树的诗意和意境体现在以下几个方面。
首先，奇树的形象象征着独特的人格魅力和品质。
它独立于众树之中，引人注目，犹如一群人中的佼佼者。
其次，奇树的生长环境也彰显了诗人的意境。
庭院作为一个相对封闭的空间，使得奇树的成长更具挑战性，也更能显现出它的顽强精神。
最后，诗中对奇树的描绘，如“枝枝各异，叶叶加密”，展现了诗人对细节的关注和对美的追求。
再次，庭中有奇树在文学史上的地位和影响不容忽视。
这首诗代表了当时文人墨客对自然美的审美取向，同时也对后世诗歌创作产生了深远的影响。
许多后世诗人在创作过程中，都借鉴了庭中有奇树的诗意和表现手法，使得这一主题在文学史上具有重要地位。
最后，庭中有奇树这首诗给我们带来了许多启示。
它让我们认识到，在生活中，独特的事物和品质往往更容易引起关注。
同时，我们也应该学会关注身边的美好，用心去发现生活中的细节之美。
此外，这首诗还教会我们，面对困境时，要具备顽强的精神，勇敢地迎接挑战，才能在逆境中成长。
总之，庭院中的奇树不仅仅是一棵独特的树，更是诗人表达情感和思考的象征。
通过对庭中有奇树的解读，我们可以更好地领略古代诗人的审美情趣和人生哲学。
这首诗不仅在文学史上具有重要地位，还给我们带来了许多有益的启示。
庭有树,其上一巢,鹊育二子,日呱呱自鸣
这句话出自于古代的诗歌，形容了一幅和谐美好的景象。
庭院中有一棵高大的树，树上筑有一个鹊巢，鹊鸟在这个巢里孵育了两个小鸟，每天清晨都能听到它们欢快的鸣叫声。
庭院中的树形成了一个温馨的家园，给鹊鸟提供了安全和舒适的环境。
这个巢是鹊鸟自己用心筑造的，它们在选择巢位和搭建巢穴时，会经过精心的考虑和努力。
巢穴的结构坚固稳定，可以抵御风雨的侵袭，保护小鸟们免受外界的伤害。
鹊育二子，说明这对鹊鸟是一对仁慈和负责任的父母。
它们不仅为自己的幸福而努力，也为下一代的成长而付出。
孵育和抚养小鸟是一项艰巨的任务，需要鹊鸟不断地寻觅食物，供给幼鸟们所需。
鹊鸟用自己的翅膀覆盖住小鸟们，保护它们免受寒冷和风雨的侵袭。
每天清晨，当太阳升起的时候，小鸟们就会高兴地自鸣。
它们欢快的鸣叫声，不仅表达了它们的生命力和活力，也使得庭院更加生机勃勃。
这种自鸣的声音，给人们带来了愉悦和美好的感受，让人们可以享受到自然的音乐。
这句诗歌通过描绘庭院中的树和鹊巢，表达了生命的美好和亲情的重要性。
它告诉人们，无论是大自然还是家庭中，和谐共处、关爱他人都是
我们应当追求的价值观。
庭有树，其上一巢，鹊育二子，日呱呱自鸣，给我们带来了对生活的喜悦和对幸福的向往。
庭院秋声落枣红拾来旋转戏儿童“庭院秋声落枣红，拾来旋转戏儿童。
”这两句诗描绘的是儿童游戏的场景，是乾隆题写在《秋庭戏婴图》上的。
婴戏图，也称作戏婴图，简而言之便是小孩子游戏玩耍题材的画作，是古代风俗画中非常重要的一种。
麟趾图（局部）绢本设色39.6×327.7Cm 唐周昉台北故宫博物院藏题材初成型婴戏图的起源可以追溯到战国时期，中国国家博物馆馆藏小儿骑兽玉佩即为其中的代表；到汉代有一定的发展，山东临沂金雀山前汉墓出土的帛画中有儿童戏耍的形象，山东济宁城南张墓画像石上则有两童子斗鸡的场景；三国时期的彩绘漆盘，魏晋南北朝的绘画《小儿戏鹅图》《少年行乐图》，墓室壁画《射鸟图》《拉羊图》等中也都有儿童的身影。
不过，此时的画工、雕工技法都显得古拙质朴，大画家顾恺之笔下的儿童，在今天看来存在着“身小貌壮”的缺陷，小孩子的身材，却常常有着大人的面目。
同时，儿童大多是作为陪衬而存在，并不是这些艺术作品中的主角。
婴戏图的成型是在唐及五代时期。
我们熟知的一些大家，如《捣练图》作者张萱便“好画妇女、婴儿”，作品有《乳母抱婴儿图》，《簪花仕女图》的作者周昉则有《麟趾图》，《五牛图》作者韩混有《村童戏蚁图》，韩混弟子、画牛专家戴嵩则有《逸牛戏童图》《牧牛弈棋图》等。
五代时期，擅画儿童的画家增多，如赵喦有《小儿戏舞图》，郭忠恕有《小儿放鸢图》，周文矩所绘《宫中图卷》里“妇人、小儿其数八十”，《浴婴图》则描绘了3位妇人给4个婴儿洗澡的情形，画中选取了从脱衣到洗毕的整个情境，构图丰富严谨，具有浓厚的生活气息。
秋庭戏婴图绢本设色197.5cm×108.7cm 宋苏汉臣台北故宫博物院藏青釉模刻莲花婴戏图碗北宋青花嬰戏图碗明台北故宫博物院藏现存最早的瓷器婴戏纹装饰也是出现在唐朝，当时的长沙窑瓷器上就有釉下褐绿彩婴戏莲纹。
该纹样出现在注子（酒壶）的流下部分，使用褐彩绘制了一名肩负莲枝、手挽飘带的胖娃，外施青釉，生动可爱。
羽旋公益诗之春落庭院
（最新版）
目录
1.羽旋公益诗的背景和意义
2."春落庭院"的内容概述
3.诗歌的艺术特点和表现手法
4.对公益事业的贡献和影响
正文
羽旋公益诗之春落庭院，是一首以春天为背景，呼吁人们关注公益事业的诗歌。
作者通过细腻的描绘，生动地展现了春天的美丽，并借此呼吁人们积极参与公益活动，为社会的发展贡献自己的力量。
诗歌的内容概述如下：作者描绘了春天落入庭院的景象，庭院中的花草树木在春风的吹拂下焕发出新的生机。
作者将这一幕与公益事业联系起来，呼吁人们像春天一样，给需要帮助的人们带来温暖和希望。
在艺术特点和表现手法上，作者运用了丰富的修辞手法，如比喻、拟人等，使诗歌形象生动，富有感染力。
同时，诗歌的结构紧凑，主题鲜明，使人们在欣赏诗歌的同时，也能深入理解公益事业的重要性。
羽旋公益诗之春落庭院不仅具有极高的艺术价值，更是对公益事业的一种贡献。
通过这首诗歌，作者成功地引起了人们对公益事业的关注，使更多的人了解到公益事业的重要性，从而积极参与到公益活动中去。
第1页共1页。
【经典诗句】“歌管楼亭声细细，秋千院落夜沉沉”全诗赏析歌管楼亭声细细，秋千院落夜沉沉[出自] 北宋苏轼《春宵》春宵一刻值千金，花有清香月有阴。
歌管楼亭声细细，秋千院落夜沉沉。
注释：歌管：谓唱歌奏乐。
夜沉沉：形容夜深。
参考译文春天的夜晚因短暂而更加珍贵。
花儿散发着丝丝缕缕的清香，月光在花下投射出朦胧的阴影。
楼台深处，富贵人家还在轻歌曼舞，那轻轻的歌声和管乐声还不时地弥散于醉人的夜色中。
夜已经很深了，挂着秋千的庭院已是一片寂静。
赏析：《春宵》是宋代大文学家苏轼的诗作。
此诗前二句写清幽宜人的春夜美景，告诉人们应珍惜美好的光阴；后两句写富贵人家轻吹低唱，在良宵美景中尽情享乐的情景。
全篇语言明白如话，而立意深沉含蓄，耐人寻味。
“春宵一刻值千金，花有清香月有阴”二句写的是春夜美景、光阴的珍贵。
春天的夜晚，是那样宝贵，因为花儿散放着醉人的清香，月亮也有朦胧的阴影之美。
这两句诗构成因果关系，前句为果，后句为因。
这里不仅写出了夜景的清丽幽美，景色宜人，更是在告诉人们光阴的宝贵。
“歌管楼台声细细，秋千院落夜沉沉”二句按意思应为“楼台歌管声细细，院落秋千夜沉沉”，在诗中语序作了调整，是因为诗歌格律使然。
这两句写的是官宦贵族阶层的人们在抓紧一切时间戏耍、玩乐、享受的情景。
诗人描绘那些留连光景，在春夜轻吹低唱的人们正沉醉在良宵美景之中。
对于他们来说，这样的良夜春景，更显得珍贵。
这样的描写也反映了官宦贵族人家纸醉金迷的奢侈生活，不无讽刺意味。
此诗全篇写得明白如话却又立意深沉。
在冷静自然的描写中，含蓄委婉地透露出作者对醉生梦死、贪图享乐、不惜光阴的人的深深谴责。
诗句华美而含蓄，耐人寻味。
特别是“春宵一刻值千金”，成了千古传诵的名句，后来人们常常用来形容良辰美景的短暂和宝贵。
苏东坡的诗词，以风格豪放、气势雄浑、激情奔放、想象丰富、意境清新而著称于宋代诗坛。
在这首诗中，他以清新的笔致描写了春夜里迷人的景色，写花香，写月色，写高楼里传出的幽幽细吟的歌乐声，也写富贵人家为了不让美好的时光白白过去，都在尽情地寻欢作乐，充分体现了他的卓越才华。
羽旋公益诗之春落庭院（最新版）目录1.羽旋公益诗的背景和意义2.春落庭院的文学价值3.诗中描绘的春天景象4.诗句中的情感表达5.诗人的社会责任感和公益意识正文羽旋公益诗之春落庭院是一首描绘春天景象的诗歌，通过细腻的笔触和丰富的情感表达，展现了诗人对春天美好景色的热爱和对社会的责任感。
在这里，我们将从以下几个方面来解析这首诗。
首先，羽旋公益诗的背景和意义。
羽旋公益诗是由一批具有社会责任感和公益意识的诗人共同创作的，旨在通过诗歌的形式关注社会问题，传播正能量，为社会进步贡献力量。
春落庭院正是这一背景下的产物，它以春天的庭院为背景，展现了诗人对美好生活的向往和对社会的关爱。
其次，春落庭院的文学价值。
春落庭院以春天为背景，描绘了一幅美丽的庭院景象。
诗中运用了丰富的修辞手法，如拟人、比喻、对仗等，使得诗句更加优美、生动。
这些都使得春落庭院在文学上具有很高的价值。
再次，诗中描绘的春天景象。
诗人通过细腻的笔触描绘了春天庭院中的美景。
庭院中绿树成荫，鸟语花香，一派生机盎然的景象。
诗人还通过描绘春天里人们的活动，如赏花、踏青等，展现了春天带给人们的愉悦心情。
接着，诗句中的情感表达。
在春落庭院中，诗人通过对春天景象的描绘，表达了自己对美好生活的向往和对社会的关爱。
诗句中透露出诗人对春天美景的热爱，同时也表达了诗人对社会的责任感和公益意识。
最后，诗人的社会责任感和公益意识。
羽旋公益诗的创作背景使得诗人在创作春落庭院时，不仅关注诗歌的文学价值，更关注诗歌所传达的社会意义。
诗人通过描绘春天庭院的美景，向人们传达了关注社会、传播正能量的理念。
综上所述，羽旋公益诗之春落庭院是一首具有较高文学价值和社会责任感的诗歌。
它以春天庭院为背景，描绘了美丽的景象，表达了诗人对美好生活的向往和对社会的关爱。
