画王维诗意图

《画》古诗朗读教学教案1.1 设计思路1.1.1 结合学生的认知水平，设计富有启发性的教学活动，让学生在朗读中感受古诗的美。

1.1.2 利用多媒体手段，帮助学生理解古诗内容，提高朗读效果。

1.1.3 注重学生个体差异，给予充分的时间和空间，让学生自主探究、合作学习。

二、知识点讲解2.1 古诗《画》的背景及作者简介2.1.1 背景：唐代诗人王维创作《画》描绘了山水之美，表达了诗人对自然的热爱。

2.1.2 作者：王维，字摩诘，唐代著名诗人、画家，擅长山水田园诗，与孟浩然并称“王孟”。

2.1.3 《画》的文学价值：体现了王维“诗中有画，画中有诗”的创作特点，对后世影响深远。

三、教学内容3.1 朗读古诗《画》3.1.1 学生自读，注意停顿、语气、情感的把握。

3.1.2 教师示范朗读，引导学生感受古诗的韵律美。

3.1.3 学生分组朗读，相互评价、交流感受。

四、教学目标4.1 知识与技能4.1.1 学生能够正确朗读古诗《画》。

4.1.2 学生能够理解古诗的意境和主题。

4.1.3 学生能够背诵古诗《画》。

五、教学难点与重点5.1 教学难点5.1.1 学生对古诗中一些生僻字的理解和正确朗读。

5.1.2 学生对古诗意境的感悟和情感的把握。

5.1.3 学生对古诗背景和文化内涵的了解。

5.2 教学重点5.2.1 引导学生正确朗读古诗，注意语气、停顿的把握。

5.2.2 帮助学生理解古诗的意境和主题，提高学生的审美情趣。

5.2.3 渗透古诗文化教育，激发学生对古典文学的兴趣。

六、教具与学具准备6.1 多媒体课件6.1.1 包含古诗《画》的文本、注释、翻译、图片等资料。

6.1.2 动画、音频等多媒体素材，用于辅助教学。

6.1.3 课件设计简洁明了，易于学生理解。

6.2 学生课本6.2.1 学生人手一册，方便学生跟随教师学习。

6.2.2 课本中包含古诗《画》的原文及注释。

6.2.3 课本内附有练习题，用于巩固所学内容。

6.3.1 用于板书设计，突出教学重点。

南画之祖王维画风浅谈及画作赏析关键词：南画之祖破墨山水禅宗精神雪溪图辋川图正文王维（701-761），字摩诘，盛唐时期著名诗人，亦工书画。

官至尚书右丞，世称“王右丞”。

晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”。

他著有《王右丞集》，存诗400首，其诗大多为表现山水田园之作，在对自然美景地描绘中，流露出生活中闲适恬静的情趣。

不仅如此，王维善画人物、丛竹、山水。

唐人记载其山水面貌有二：其一类似李氏父子，另一类则以破墨法画成。

他开创了水墨山水画派，被后人尊其为南画之祖。

苏轼赞他“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。

”王维的山水画可能同时受到吴道子与李思训的影响。

朱景玄《唐朝名画录》评之“其画山水松石，踪似吴生，而风致标格特出。

”张彦远《历代名画记》也说他“笔力雄伟”，吴道子的笔法也以“雄壮”见称。

这都可视作他承受吴道子画风的证据。

画史上又载王维画“皆如刻画”，其工谨细丽之处，显然又有与李思训相近之处。

但总的来说，王维的画风显然更加倾向于前者。

王维在画史上的重大影响是他的“破墨山水”。

所谓“破墨”，即以墨加水调成浓淡不同的层次，用以渲染，代替青绿设色。

以大小李将军为代表的青绿山水是从从六朝的青绿山水画法中继承而来并完善的，而水墨渲染则启发了此后皴法的出现。

经过了唐代的发展成熟，到了宋代，山水绘画达到顶峰。

因为王维的山水画笔意清润，诗画合一，与当时的文人意趣不谋而合。

于是开始备受推崇。

至明末董其昌提出“南北宗”说，更是把王维尊为“南宗”始祖。

应该说，王维对后世文人画的影响，并不在于他的艺术成就，而在于他的艺术思想。

王维是唐代山水画家中诗名最大又通禅理的一个，而王维半官半隐的身份，更成为了后世画家的理想典范，正是这种共同的思想基础，造就了王维画作在后世画家心目中的广泛共鸣。

王维很强调“自然”两字，自然中取情境，自然中取乐趣，心中之意也是自然，王维的意境就是为自然而生的。

他的诗作“采菊东篱下，悠然见南山”就自然流露出了一种平日生活中的自然之美。

古诗《画》课件一、教学内容本节课的教学内容选自人教版小学语文一年级上册第五单元第二课《画》。

本课主要让学生通过学习王维的《画》，感受诗中的意境美，体会画与诗的相互补充，提高学生的审美情趣。

二、教学目标1. 能够正确地朗读古诗，理解古诗的大意。

2. 能够背诵古诗，感受诗中的意境美。

3. 培养学生对画与诗的兴趣，提高学生的审美情趣。

三、教学难点与重点重点：能够正确地朗读古诗，理解古诗的大意。

难点：体会画与诗的相互补充，提高学生的审美情趣。

四、教具与学具准备教具：多媒体课件、黑板、粉笔。

学具：课本、练习本、文具。

五、教学过程1. 情境导入：教师播放古筝音乐，让学生闭上眼睛，想象一幅美丽的山水画。

引导学生说出自己看到的画面，从而引出本课《画》。

2. 学习古诗：（1）教师带领学生朗读古诗，让学生感受诗的韵律美。

（2）教师讲解古诗的大意，帮助学生理解诗句。

（3）学生自读古诗，体会诗句的意境。

3. 体会画与诗的相互补充：（1）教师展示山水画，让学生对照诗句，感受画与诗的相互补充。

（2）学生尝试用自己的语言描述画面，体会画与诗的交融。

4. 课堂练习：（1）学生模仿古诗的句式，创作自己的小诗。

（2）学生互相交流，分享自己的创作成果。

六、板书设计板书设计如下：画王维山水的意境美七、作业设计1. 抄写古诗《画》。

2. 用自己的语言描述一幅山水画，体会画与诗的相互补充。

3. 家长协助孩子上网查找王维的其他诗作，下节课分享。

八、课后反思及拓展延伸课后反思：本节课通过学习王维的《画》，让学生感受到了诗中的意境美，初步体会了画与诗的相互补充。

在教学过程中，学生积极参与，课堂气氛活跃。

但在创作练习环节，部分学生表现出一定的困难，需要在今后的教学中加强训练。

拓展延伸：1. 引导学生欣赏更多王维的诗作，体会其诗画一体的风格。

2. 邀请画家走进课堂，让学生更加直观地感受画与诗的相互补充。

3. 组织学生参观画展，提高学生的审美能力。

重点和难点解析一、教学内容细节重点关注本节课的教学内容选自人教版小学语文一年级上册第五单元第二课《画》。

小学一年级语文课文《画》原文、教案及教学反思【导语】《画》是宋代佚名诗人（一说唐代王维或南宋川禅师）创作的一首五言绝句。

此诗描写的是自然景物，赞叹的却是一幅画。

前两句写其山色分明，流水无声；后两句描述其花开四季，鸟不怕人。

四句诗构成了一幅完整的山水花鸟图。

以下是老师整理的（小学一年级语文课文《画》原文、教案及教学反思），希望帮助到您。

小学一年级语文课文《画》原文远看山有色，近听水无声。

春去花还在，人来鸟不惊。

注释：色：颜色，也有景色之意。

春去：春天过去。

惊：吃惊，害怕。

这里主要是受惊飞起的意思。

译文：在远处可以看见山有青翠的颜色，在近处却听不到流水的声音。

春天过去了，但花儿还是常开不败，人走近了，枝头上的鸟儿却没感到害怕。

创作背景：此诗为诗人赞画之作。

关于这首诗的作者，有多种说法。

一说是唐代王维所作，但在王维的作品，或在《全唐诗》都没有此诗；一说是原为南宋僧人川禅师为注释佛教经典《金刚经》所作的偈颂诗的一部分；一说为宋代佚名诗人所作，如上海市一年级小学语文等教材中编入此诗时，作者一栏里即是“宋·佚名”。

小学一年级语文课文《画》教案1、能对照图画用自己地话说出诗句的意思，懂得为什么说谜底是一幅画。

2、学会画、远、近、无、声、惊七个生字，认识土字旁，掌握有——无，远——近等反义词。

3、会正确朗读、背诵、默写课文。

准备教具：生字卡片、挂图、录音教学过程：共分两课时第一课时教学目标：1、同上2、学会七个生字3、能正确朗读课文教学过程：一、观察图画导入新课（课件）1、教师范读诗歌猜谜，出示挂图，并揭课题。

a、上课之前，老师先让小朋友们猜个谜语，听仔细了（范读课文）b、学生动脑筋猜c、出示挂图（课件）：好极了，就是画，今天这节课我们就来学习一首古诗《画》（板书课题）。

2、仔细看这幅画，画上画了些什么？二、初读课文，自学字词三、对照图画，再读课文四、讲读课文，理解诗意（一）讲读第一、二行（二）讲读第三、四行1、想一想，春天，许多花都怎么样了？可是课文里是怎么说的，为什么？2、要是鸟停在树枝上，人来到鸟的面前，鸟会怎么样呢？3、指名扮演诗人，走近画，做赶鸟的动作。

王维诗中有画,画中有诗的艺术特点王维的这首诗题目是画，描写的却是画中的山水花鸟。

前两句从色彩和声音出发，描写画中的山色分明与流水无声；后两句描述画面中永不凋零的花卉和不怕人的鸟儿。

短短四句诗构成了一幅完整的山水画卷，全诗对仗工整，节奏清晰，韵味十足，读来朗朗上口。

王维的这首诗，既是一首山水诗，又是一幅山水画。

在唐代诗人中，王维是山水诗的杰出代表。

他在山水诗歌的创作中将绘画的技法运用到其中，他以画家的眼光来描绘山水风光，诗意清新淡雅，意境悠远。

在他的诗歌作品创作中，他能更细致地感受、把握自然界美妙的景色，这体现了独特的艺术风格。

读王维的诗，如同欣赏一幅优美的山水画，仿佛让人置身于这诗情画意中。

宋代大文豪兼画家苏轼读了王维的诗并欣赏了王维的画后，曾评价道：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”。

摩诘是王维的字，这既是苏轼对王维诗画风格的总结，又是一种赞誉。

王维山水诗追求一种空灵的意境，诗情和画意的互相渗透。

他把绘画的技法运用到山水诗创作中，他以一个画家的视角出发，对于山水的描绘显得更加形象生动。

当你读王维的诗时，你会经常在你面前看到美丽的风景图片。

在诗人的笔下，这幅画卷展现了山水的深邃、静谧和精致。

如《山居秋暝》中的“明月松间照，清泉石上流”，如水的月光洒在松林，松林间的清冽泉水，潺潺流泻在山石之上，泉水在月光的辉映下，有如一条洁白无瑕的素练，闪闪发光。

读到这样的诗句，眼前就是一幅幽清明净的松林月光图卷。

再如《辋川闲居赠裴秀才迪》中的“寒山转苍翠，秋水日潺湲”，诗人描写的是山水原野的深秋晚景，苍翠的青山、缓缓流淌的秋水。

诗人选择的季节和时间，充满了秋天。

秋天的远山充满了色彩的感染力，潺潺的秋水展现了流动的美。

画面生动，动静皆宜，呈现在我们面前的是一幅和谐宁静而又生机勃勃的山水画卷。

王维的山水诗主要是对自然山水幽静美进行描写，他的山水诗在对山水艺术美的创造方面取得了很大的成就，他善于在诗中构图、着色、讲究动静结合，善于将诗情与画意融合在一起来表达景物的幽静美。

王维是唐代著名的诗人和画家，他的诗作在我国文学史上占有重要地位，而他的画作也同样有着深远的影响。

在王维的诗中，常常可以看到对于画的描绘和艺术的表现，反之亦然。

这种诗画相通、相互交融的表现形式，被誉为“诗中有画，画中有诗”，体现了王维诗画并茂的艺术境界。

从王维的诗作中可以看到对画的描绘和表现。

他在《山居秋暝》中写道：“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。

儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。

”这里生动描绘了春日里山居的景象，其中“拂堤杨柳醉春烟”一句，形象地描绘了春天杨柳婀娜的姿态，犹如一幅栩栩如生的画卷被展现在我们面前。

这种诗中对画的描绘，使得王维的诗作更加生动有趣、富有想象力，让读者仿佛置身于画中一般。

而在王维的画作中，同样可以感受到诗的意境和抒情。

他的画作以山水画为主，擅长用墨线勾勒出山石、树木和水流的形态，烘托出一种意境悠远、空灵超凡的境界。

例如《远山图》中的山峦起伏，云雾缭绕，给人以空灵超然之感，恍若身临其境。

这种画中有诗的表现方式，使得王维的山水画更加具有超脱尘世、意境深远的韵味，让观者仿佛置身于诗意画卷之中。

诗中有画，画中有诗，体现了王维诗画并茂的艺术特点。

这种诗画相通的表现形式，不仅展现了王维卓越的文学和艺术才华，更让人在欣赏他的作品时，能够有声有色地感受到他笔下的意境，体味到他所追求的诗意境界。

正是这种诗与画相得益彰的表现方式，使得王维成为了我国古代文学史和艺术史上的璀璨明珠，留下了不朽的艺术传世佳话。

王维的诗中有画，画中有诗，体现了他在诗歌和绘画领域的卓越成就，也使得他的艺术作品永存人间、流传千古。

无论是在诗中描绘画，还是在画中表现诗，都展现了王维艺术作品的丰富内涵和跨界表现，让我们能够更全面、深刻地理解和欣赏他的艺术成就。

结语：王维的诗画并茂，传世千古，激发了无数后人的艺术创作灵感，也成为了我国古代文学和绘画史上的一颗璀璨明珠。

在欣赏他的诗作和画作时，我们不妨用心感受其中的诗意和画意，体味其中的丰富内涵和深远意境，让我们与王维的艺术作品在心灵深处相遇，从而获得一场意境非凡的艺术盛宴。