中小学管乐团曲目制定的常见问题与思考近十年来，管乐艺术不断地走进校园，管乐团已成为中小学最重要的艺术团体之一。
成都市作为西南地区的最大的省会城市，近年来，中小学管乐艺术呈现出蓬勃发展的事态。
但在不同的区域和学校，还存在着一定的差距，尤其是在缺乏师资的学校，往往存在着一些问题。
其中，较为常见的问题有乐团组建、乐团编制、课程设置、曲目制定、教学等，这无疑在很大程度上阻碍了中小学管乐艺术的发展。
如今，管乐团曲目制定的问题很少被单独提及和讨论，大多是在教学计划和筹备音乐会这两个方面的内容上涉及到。
在管乐发展较为成熟的国家和地区，曲目制定的主要研究方向在审美教育层面，而在技能教学层面上不再成为主要话题被人们讨论和研究，其原因主要是规范的管乐课程设置使曲目制定更加的容易，而当乐器的配置和教学趋于规范时，曲目选择的范围就会变大，曲目制定的重要性就会相对下降。
然而在中国，尤其是在管乐发展缓慢和起步较晚的地区及学校，曲目制定这一问题更应值得讨论和研究。
一、中小学管乐团曲目制定的常见问题（一）在教学计划中缺乏规范的课程设置教学计划对于音乐教学来讲是极为重要的，它是根据一定的教育目的和培养目标制定的教学和教育工作的指导文件，决定着教学内容总的方向和总的结构。
管乐课程的教学计划主要包括课程设置和曲目制定，其中，课程设置应先于曲目制定，课程设置的规范与否直接影响到曲目的制定。
在一些管乐艺术起步较晚、发展缓慢的学校，在制定教学计划时，常常缺少规范的课程设置，进而导致曲目制定的随意性。
这必然会导致低成效的教学，并最终阻碍中小学管乐艺术的发展。
事实上，上述问题也存在于一些管乐艺术发展相对较好的学校，如高新区A小学，具体表现为缺乏规范与可行性的课程设置，仅是制定每学期的表演曲目，如此一来，乐团的教学成果将受到影响，同时也不利于乐团长久的发展。
（二）缺乏对练习曲目的重视练习曲目是曲目制定中重要的组成部分，它是管乐团合奏的基础，是统一音准、节奏以及融合音色的最佳方式，队员们在经过有效的练习后往往能够较为顺利的参与表演曲目的排练。
事实上，在多数的中小学管乐团中，由于种种原因而导致缺乏对练习曲目的重视，队员们常常因识谱和吹奏技巧的欠缺而懊恼，甚至失去学习管乐的信心，并最终影响到整个教学成果。
在本课题所例举的四所学校中，锦江区A中学在这一问题上体现的较为明显。
在学校组建的两个梯队中，仅仅是在新生团的第一学期会涉及部分日常练习曲目，进入第二学期后课程内容基本只有演出曲目。
至此，学生的吹奏水平没有得到稳步而有效的提升，对于演出曲目的完成显得尤为吃力，直接影响到作品的呈示，进而影响到教学进度。
（三）曲目难度不符合乐团的程度曲目的难度主要体现在两个方面，一是作品本体的技术层面，包括调式调性、音域、节奏等；二是作品的思想内涵层面。
在制定曲目的时候，必须要考虑到这两个方面，特别是技术层面，这将直接影响到教学计划的顺利和有效进行。
在作品本体的技术要求不符合乐团演奏水平这一点上，武侯区A少年管乐团和锦江区A中学体现的较为明显。
武侯区A少年管乐团的成员来自于本市不同的中小学，个人演奏技能存在较大差异，因此，在制定曲目时应以中偏低程度的学生为基准。
然而在前一阵子上演的管乐改编曲《幽灵公主》中，因曲目难度不符合乐团程度所导致多个声部频繁都出错。
与此同时，锦江区A中学在汇演中演奏《红旗颂》时出现的音准、节奏等问题同样说明了曲目难度应符合乐团程度的重要性。
此外，也存在作品的思想内涵不符合乐团的情况，比如高新区A小学管乐团在曲目制定中选择了《Amazing Grace》，然而，这对于该阶段的学生来讲显然是不适合的。
（四）未根据乐团编制对乐曲配器作出相应的调整管乐艺术的发展会受到诸多因素的影响，在一些起步较晚、发展缓慢的学校，常常会出现乐团编制不规范的现象。
主要有以下三种情况：a、木管组乐器多，铜管组乐器少；b、中、高声部乐器多，次中音、低声部乐器少；c、打击乐组配置不齐。
这样以来，音量平衡和乐器之间音色融合的问题就会非常突出，合奏的音效可想而知。
在这一问题上，以高新区B小学管乐团为例。
乐团编制方面，木管组乐器的数量占整个管乐团乐器数量的主要部分，其中萨克斯管的数量最多。
在铜管组中，小号的数量在正常范围，圆号、长号及次中音号共只有少许的几件，大号空缺。
打击乐组只有小鼓，缺少大鼓、大镲、定音鼓、键盘乐器及小打乐器等。
在这样的编制下，若不对乐曲的配器进行合理的调整，几乎没有可能完整的诠释一部作品。
事实也的确如此，这一情况在笔者最初进行指导的时候也确有出现，并直接导致乐曲的排练无法顺利进行。
（五）选择编写不规范的表演曲目管乐艺术进入我国后，必定会在一定程度上本土化，这使得本土作品得以问世，而随着时间的推移，对本土作品的需求还在不断加大。
目前，在我国本土的管乐作品中，管乐改编曲为主要形式，其创作素材主要来自民族音乐以及流行音乐。
其中不乏一些优秀的管乐作品，如游元庆《瑶族舞曲》、陈黔《半个月亮爬上来》等。
尽管如此，适用于中小学初级乐团的优秀本土作品仍然非常缺乏。
事实上，早在几年前，国内较大的几家管乐艺术培训机构已编写出针对不同阶段的管乐作品，其中多数是本土的改编曲。
在这些作品中，存在一些编写不规范的情况，主要包括以下几个方面：第一，织体过于单一，基本为旋律加一层不变的伴奏织体，缺少副旋律与纵向的和声织体；第二，旋律声部的音区常常超过常规的音区，队员们不时演奏出尖锐、侧耳的音响，严重影响音准和音色，同时也影响队员们的学习进度和积极性；第三，作品的配器没有充分发挥出各个乐器的特点，同时缺少各乐器之间的融合；第四，作品中打击乐的编写过于单一，几乎照搬传统军乐队的配置（大鼓、大镲、小鼓），缺乏有固定音高的打击乐器如定音鼓、键盘琴以及色彩性的小打乐器。
（六）一味选择迎合听众喜好的表演曲目在一些管乐艺术起步较晚、发展缓慢的学校，曲目制定的选择标准常常不是其教育价值，而是一味选择迎合听众喜好的曲目，把排练的曲目仅仅限制在狭隘的范围内，比如常选择流行音乐改编曲等。
长此以往，学生所收获的音乐经验日趋狭窄，逐渐背离音乐教育的目的。
二、曲目制定的几点建议（一）规范教学计划中的课程设置曲目制定是管乐教学计划中重要的组成部分和主要内容之一，为了取得更好的教学成果和演出效果，曲目制定必须与课程设置相一致。
课程设置主要包括合理的课程结构和课程内容。
目前，中小学管乐团的教学计划一般以学年为单位，分为三个阶段实施，指导教师应根据管乐团发展的总目标将课程内容合理的分配到这三个阶段中，而曲目制定则以学期为单位。
一般情况下，三学年的课程设置内容主要包括以下几个方面，具体参照《管乐队标准化训练教程乐队总谱及教师用书》。
（二）重视曲目制定中的练习曲目制定练习曲目的在管乐教学中的重要性是我们不可忽视的，无论是小组练习还是乐团排练，规范而有效的练习能让队员们：a、逐渐掌握乐器基本技能和乐理基础知识；b、利于统一乐团的音准和节奏；c、使乐团音色更加融合：d、能进一步增强队员们合作的意识；等等。
在制定练习曲目时应注意以下几点：a、练习曲目一般选用结构短小的乐曲；b、数量以一个星期为单位，不少于5-7首；c、著名的音乐片段优先，风格应尽可能的多样化；d、曲目中应涵盖速度力度术语、演奏?号、装饰音等。
e、曲目的难度应循序渐进。
以上为制定练习曲目的基本要求，具体练习曲目可以参照《管乐队标准化训练教程》、《管乐队现代化训练教程》这两套教材。
笔者在课题研究期间，在锦江区A中学主要负责乐团排练工作，当发现乐团缺少练习曲目的训练这一遗留问题后，即时与主管老师进行了沟通并作出相应调整，在经过一学期的有效训练后，队员们在基本技能和识谱（包含相关的乐理知识）方面的提高已经初见成效。
（三）为不同阶段的管乐团制定表演曲目在为不同阶段的管乐团制定曲目时，指导教师应注两点：一是曲目制定应与课程设置相一致：二是应充分考虑到学生的技术水平和音乐理解能力。
管乐指导教师对上述两点的理解和实际操作将会影响到队员们在排练中对音乐的体验、态度和参与程度。
从技术层面上，中小学管乐团曲目制定一般遵循教学计划的三个阶段来实施，具体的实施标准可用参照《管乐队标准化训练教程乐队总谱及教师用书》。
（四）根据乐团编制适当地更改乐曲的配器根据各乐器音区特点，管乐团音响大致可以分为高声部、中声部、次中音声部、低声部四个声部，这四个声部的音量比例通常被形容为“金字塔”式的音响。
然而要符合这样的音响就必须建立在规范的乐器编制上，但事实上，正如前面所提到的，一些管乐艺术起步较晚和发展缓慢学校，常常会出现乐团编制不规范的情况。
作为管乐指导教师，根据乐团的编制对乐曲的配器作出适当的调整是非常有必要的。
正如前面所提到的，管乐团中乐器编制不规范通常有三种情况。
第一种情况的调整方案如下：a、缺少小号时可用部分单簧管代替演奏，尽可能保证有6支小号（小号通常有三个声部）；b、缺少圆号时可以用部分中音萨克斯管代替演奏，尽可能保证有4支圆号（圆号通常有4个声部）；c、缺少长号和次中音号是可用次中音萨克斯代替演奏（需要将乐谱译为实际音高并改用低音谱表记写），尽可能保证有3支长号和1支次中音号；d、若是缺少大号可用电贝斯或者电子琴代替演奏。
第二种情况的调整方法如下：a、缺少低音声部的木管乐器时，可从高音单簧管（降B调）中选一人吹奏低音单簧管，从中音萨克斯管（降E调）中选一人演奏上低音萨克斯管；b、缺少次中音和低音声部铜管乐器时参照第一种情况的解决办法。
第三种情况可在其余小鼓中选一个并松掉响弦来代替大鼓演奏。
以上仅为乐团编制不规范中常见情况的调整方案，具体实施还应根据乐团的实际情况而定。
一直以来，高新区B小学管乐团因其特殊的原因，短时间内乐团编制不合理的问题很难得到改善。
因此，笔者在课题研究期间根据排练的乐曲及时对乐器编制作出了调整，具体操作方案基本与上述第一和第三种情况一致，通过大半学期的排练，乐团音响的平衡得到了较大的改善，并在期末的的汇演中收到了较好的成效。
（五）曲目制定应尽可能所包含更多类型的音乐管乐团这一表演形式因丰富的音色使其有着极强的表现力，适合演奏多种类型的音乐，包括艺术音乐、民族音乐、流行音乐等。
在管乐教学中，曲目制定的一个重要方面在于为学生提供尽可能丰富多彩的经验以及种类广泛的音乐作品，这不仅是体现在数量上，也包括音乐作品的质量。
此外，指导教师在曲目制定上应充分的考虑到音乐作品在教学中的学术性和艺术性，关注它永恒的价值，而不仅仅是及时的满足。
（六）选择编写规范、优秀的管乐作品任何艺术门类都有技术层面作为支撑，音乐亦是如此。
音乐作品质量的好坏直接影响着音乐的表现。
作品质量的好坏虽不能一概而论，但从整体上看，优秀的音乐作品首先应符合乐器本身的特点和演奏规律；其次应符合人的听觉习惯和审美习惯；最后应具有较高的艺术性和思想性。
![[对学生交响管乐团排练的思考]管乐团排练曲目](https://img.taocdn.com/s1/m/b9c9f14468eae009581b6bd97f1922791688be98.png)
