努力营造电视剧的艺术真实

▲THE FILM影视104论历史题材电视剧的历史真实与艺术真实曹陆军（作者单位：广州大学华软软件学院）摘　要：在历史题材电视剧的影视策划及文本创作中，怎样处理好其历史真实与艺术真实的关系，向来莫衷一是。

观众和影评人在鉴赏历史题材电视剧时，对于剧中历史真实与艺术真实孰轻孰重，也是各执己见，难有定论。

本文从诸多历史题材电视剧的成败得失中对历史真实与艺术真实二者辩证统一的重要性进行探讨，以期为历史题材电视剧创作提供参考和借鉴。

关键词：历史剧；历史真实；艺术真实；辩证一般而言，以历史事件（人物）为题材，或借用一定的历史背景进行故事创作的电视剧称之为历史题材电视剧，简称“历史剧”，它具有“史”与“剧”的特点，即“史实”与“剧说”。

一部优秀的历史题材电视剧，叙述史实处必定举证铿锵，令人折服；虚构戏说处亦不忘丝丝入扣，动人心魄。

可以说，能否为观者呈现出引人入胜 的历史题材电视剧，关键在于创作者能否驾驭剧中史实与戏说之间的合理融和。

１　历史真实与艺术真实的内涵“历史真实”具有相对的客观性，是历史真实演绎的事件，能够在呈现时带有强烈的辩证色彩，几乎可以还原历史事件真相。

不过，“历史真实”并不纯粹等同于“历史事实”，如司马迁的《史记》、后晋刘昫等的《旧唐书》等，让我们所了解到的“历史真实”都是通过人为主观记录的，不可避免地与历史真相存在一定偏差。

历史题材作品中的“艺术真实”是从“历史真实”中提炼、加工、归纳和创造出来的，是基于对历史发展规律的认识和人们生活轨迹本质的感悟，是对历史事件的艺术揣测，故而“艺术真实”的存在是合理且科学的。

可以说，能够紧握历史发展脉络，认清生活本质规律的“艺术真实”是一种假定的真实。

这也就不难理解，即使罗贯中在小说《三国演义》中所塑造的关羽并不是史书《三国志》中的陈寿所理解的关羽，却也是一种内蕴的真实。

因此，在不背离历史时代真实性的基础上，剧作家为使创作的故事达到艺术上的完整要求，可以适当采用夸张、突出、集中等手段加以渲染和虚构。

论现实题材电视剧中的真实性艺术审美现实题材电视剧是近年来备受关注的类型，它们以真实生活为素材，通过故事情节和人物人际关系的塑造，反映社会现实，向观众传递一种真实感和情感共鸣。

在这些剧集中，艺术审美的提升是非常重要的，它负责将现实主题表达出来，并给观众带来审美享受与思考。

现实题材电视剧的真实性是艺术审美的基石。

这些剧集通常以真实生活为蓝本，通过还原真实事件和人物的方式，让观众感受到真实的情感和体验。

剧中的情节和人物塑造必须符合现实规律，不得存在离奇的情节、不符合逻辑的行为。

只有具备剧情真实性，才能使观众对剧情产生共鸣与信任。

现实题材电视剧需要具备艺术审美的独特性。

艺术审美是一种审美观点和风格，它可以凸显现实主题，突出角色的个性与特点，使剧集具备独特的审美感。

这种独特性可以体现在剧集的拍摄手法、音乐选择和色彩运用上，从而增强观众的观赏欲望和体验感。

现实题材电视剧也需要注意艺术审美与话题性的结合。

现实题材剧集涉及各种社会问题和人际关系，需要通过艺术手法来表达和解决这些问题。

剧集还应该具备一定的观众吸引力和影响力，能够引起观众的思考和讨论，促使社会进步和变革。

现实题材电视剧还需要具备艺术审美的合理性。

艺术审美不仅仅是追求美感，还要符合现实生活的逻辑和道德准则。

剧集中的情节和人物塑造应该符合社会公认的道德标准，不能夸大和歪曲现实事实，更不能对社会造成负面影响。

以真实为基础的艺术审美应该是一种合理、准确和有益的审美。

现实题材电视剧中的真实性艺术审美对于传达真实感和情感共鸣至关重要。

艺术审美在提升剧集质量的也需要注重合理性和独特性，使剧集具备审美体验和思辨性思考的能力。

只有做到这些，现实题材电视剧才能真正达到艺术审美的境界，带给观众更高层次的观赏体验与思考价值。

浅谈艺术的真实与生活的真实摘要：艺术的真实和生活的真实问题很长时间以来都是文论界比较有争议的一个文学问题。

由于作品题材不同，体材不同，创作者的风格不同等等主客观因素而导致的其作品内容上与现实生活，与历史文化有一定的出入或者不同，从而也引来了许多专业人士和非专业人士的质疑批评和争论。

对于艺术的真实和生活的真实之间的界定以及它们之间的一些联系，文论界现已形成许多看法，但大多数的研究者的看法都趋于一致。

本文将依据一些成熟的观点对艺术真实与生活真实的界定以及它们之间的关系作以简单的分析。

关键词：审美性感悟艺术真实生活本质假定性近些年来，文化市场上出现了好多历史题材的文化产品。

例如电视剧《康熙大帝》、《雍正王朝》、《成吉思汗》，文学作品如《明朝那些事儿》、《清朝那些事儿》等等一系列的通俗文艺作品。

于是，人民大众在欣赏完之后，各种意见便蹦了出来。

有一群人拍着说双手赞好，说这些作品再现了历史上的帝王雄风，给人们带来了震撼，也让现代的人们对过去的历史有了更深一步的了解。

但也有人持完全相反的意见。

反对的人则认为，很大一部分的影视文学作品不尊重历史，在故事情节里随便虚构，导致与历史真实出入很大，扭曲了历史的真实性。

实乃艺术的糟粕。

我们暂且不论谁对谁错，但从这一点分歧里我们可以看出，在艺术的创作上面，是否应该遵从客观事实，是否应该忠诚的反映生活原貌，是否应该在作品里加入创作者的主体思想和能动性，而这种艺术与现实的相似度到底应该如何权衡，直到现在仍然是人们争论不休的一个话题。

那么要弄明白这个问题，我们就必须讨论有关于艺术真实与生活真实这两个方面的问题，只有弄明白这两个方面的问题，才有可能在它们之间的关系上做出一个适中的判断。

一、艺术的真实那么，什么是艺术的真实呢？我们知道，艺术是创作者通过对自然生活的体验和感悟，发挥自身主观能动性创造的一种源于生活，却高于生活的具有审美价值的产品。

那么这也就是说，艺术是主观见之于客观，忠实于生活，反映生活社会本质规律和现象的精神文化产品。

现实题材电视剧群像化塑造的艺术特征与叙事结构一、本文概述在当前中国电视剧创作领域，现实题材作品因其紧密联系社会生活、反映时代变迁而备受瞩目。

本文旨在深入探讨现实题材电视剧中群像化人物塑造的艺术特征及其对叙事结构的影响。

通过对一系列具有代表性的现实题材电视剧案例分析，我们将系统梳理群像塑造如何真实再现多元社会角色、揭示复杂人性以及展现社会现象背后的深层次矛盾与问题。

在此基础上，研究群像化艺术手法如何通过丰富的人物关系网络和交织的情节线索构建出立体饱满的叙事空间，进而提升现实题材电视剧的艺术表现力和社会影响力。

本文还将探究群像叙事在强化主题表达、拓展故事维度及增强观众共鸣等方面的积极作用，并尝试归纳总结现实题材电视剧在群像化塑造方面的成功经验和创新路径，为今后同类剧目的创作实践提供理论参考和启示。

二、现实题材电视剧群像化塑造的艺术特征分析多元性与丰富性：现实题材电视剧往往聚焦社会生活的多个层面和多样群体，群像化塑造使得剧中人物不再单一扁平，而是呈现出多元化和立体化的特征。

每一个个体都承载着不同的社会身份、性格特质以及生活经历，共同构成一幅丰富多彩的社会画卷，反映现实生活的真实性和复杂性。

深度挖掘人性内涵：群像剧集通过刻画一系列具有代表性的角色，深层次地揭示了人性的光明与阴暗、高尚与平凡，展现不同人物面对社会变迁、道德冲突时的选择与挣扎，从而增强故事的人文关怀和社会批判力度。

交织互动的叙事网络：群像化塑造强调人物之间的相互联系和影响，形成一种错综复杂的叙事网络。

各个角色的故事线交织在一起，互为因果，共同推动剧情发展，这种非线性叙事方式增加了故事的层次感和悬念，使观众在关注个体命运的同时，也能对社会现象产生全面而深刻的认识。

时代背景的鲜活映射：现实题材电视剧通过群像塑造真实再现特定时代的社会风貌和价值观念。

剧中人物的不同命运轨迹及其相互作用，既是对时代洪流中个体命运的微观刻画，也是对整个社会变迁过程的宏观反映，展现了群像化塑造强大的艺术感染力和历史记录功能。

论辽宁电视剧剧本创作董艳【摘要】电视剧已成为目前大众文化最具影响力的艺术形式之一,成了观众日常生活中不可或缺的一部分。

成功的电视剧作品是收视率高的主要原因,优秀剧本是成功电视剧作品的基本保证。

为满足观众日益增长的审美标准和心理需求,现以深受观众喜爱的辽宁电视剧作品为例,论证辽宁电视剧的编剧们在弘扬作品的地域性、思想性、喜剧性、亲民性等独特的艺术风格外,还应兼顾到受众心理,在作品的商业性上投入精力,在对作品的戏剧性和对人性的挖掘上更要倾注心血。

结合辽宁电视剧剧本创作现状,对21世纪肩负重大责任使命的剧作者素质要求提出了建议,应注重培养四种意识：一是责任意识;二是审美意识;三是体验意识;四是创新意识。

%TV series has become one of the most influential popular culture art form at present and the in- dispensable part of daily life for the audience. The successful television drama is the main reason for the high ratings. Excellent play is the basic guarantee for the success of television drama. In order to meet the growing audience aesthetic standard and psychological needs, with the television drama which is loved by the audience in Liaoning province as an example, this thesis demonstrates Liaoning TV writers in carrying forward the work's particular art style such as the regional, ideological content, comic, close to people of in addition to consider the audience' psychology and pay more attention to the commercial investment, dra- matic and human nature of the works. Combining with [.iaoning TV play writing situation, this thesis puts forward some suggestions about basic quality requirements to the writer who hassignificant responsibility in the 21st century., they should pay attention to training four concepts: the responsibility consciousness, aesthetic consciousness, experience consciousness and innnvnti~ro rr~n~,-;,~,,~,~,~oo【期刊名称】《辽宁师范大学学报（社会科学版）》【年(卷),期】2012(035)006【总页数】5页(P834-838)【关键词】辽宁电视剧;剧本创作;艺术风格;品味定位;素质要求【作者】董艳【作者单位】沈阳音乐学院艺术文学系,辽宁沈阳110168【正文语种】中文【中图分类】G22电视在人们的生活中，已经必不可少，随着这项传媒产业的迅猛发展，电视剧更是成为大众文化最具影响力的艺术形式之一。

声屏世界2023/2出后负面舆情泛滥。

如何把握好尺度，拿捏好真实与夸张、共情与焦虑之间的分寸也是创作者需要审慎思考的。

注意故事叙事节奏。

《人世间》有50年的叙事空间，可以使作品完整细致地展现中国社会的发展变化，从平民到市长，从家庭到社会，从城市到农村再到边疆，从普通百姓到高干家庭，从下岗工人到教授诗人，囊括了当代社会的多面，整部剧以一种进化的、向前的、涌动的、发展的叙事节奏展开。

随着时代变迁，亲友邻里之间虽有冲突但情义却始终不变，生活也在日复一日的踏实勤劳中逐渐变好。

一个个有血有肉、有笑有泪的小故事让剧中人物在情义之间达到了高度的艺术平衡，书写出善良、勇敢、勤劳、奋斗的人民史诗，彰显出现实主义题材影视剧的新高度。

以后的现实主义题材影视剧应当借鉴《人世间》，通过刻画具有时代烙印的百姓角色，凸显时代对普通人的重要影响以及人对时代发展的推动作用，以普通百姓的人生百味反映社会变革，放开视野，放开胆量，敢于创新，表现更多的生活现实，不辜负新时代人民对美好生活的期望。

充分运用媒体矩阵加强宣传。

“沉浸式追剧”是全媒体时代影视剧推广的新概念，新剧上线的同时，都要在热搜榜上及时更新相关剧情话题，请演员以角色身份与网民展开互动，并开设“实况聊天室”，设置话题，引发讨论，增强热度。

如《山海情》播出期间，网民化身金滩村村民，时刻关心通水通电、蘑菇培育与销路等问题，在全民沉浸式追剧的环境下，每个人都是西海固的一份子。

《扫黑风暴》播出后，观众则穿越到了“绿藤市”，“孙兴赶紧被抓”“心疼徐英子”等话题随电视剧的播出频频登上热搜，并引起对现实生活中扫黑一线英雄的崇敬，这是真实发生在我们身边的“扫黑风暴”。

通过线上微博热搜、抖音视频、微信图文、平台论坛等提高观众话题讨论度与互动性，线下海报、广告、路演、发布会等形式加强推广，给观众营造沉浸式追剧体验，让全媒体助力宣传造势。

结语在众多电视剧类型中，现实主义题材影视剧是最具中国特色的影视类型，通过描摹个体、家族的命运兴衰，书写出百年沧桑变迁下的中国百姓生活史，表达传统中国的现代性意义。

《人世间》观后感《人世间》观后感1《人世间》以无处不在的细节真实为故事的艺术真实铺就了底色，但更值得讨论的是，电视剧通过叙事速度和重场戏的精心配置极大增强了电视剧的艺术吸引力。

电视剧在50年里有意识地选择一些节点展开，如1969、1971、1973、1976、1978、1980、1984、1988等，通过压缩和延展形成叙事速度的交错，同时也设计了大量的重场戏与之相呼应。

电视剧开始的家人分别、枪毙犯人等就先声夺人。

其后周父贵州见周蓉、回家见郑娟、周母苏醒等段落也感动无数观众。

其中周家1980年过春节尤为精彩，堪称中国电视剧的华彩乐章。

该段落短短七八天的故事却用5集时长进行描写。

一方面是秉义岳父母在与周家相见的.问题上一波三折。

岳父母心机深沉的各种考量，秉义和冬梅两人夹在中间的无奈，省长突然生病秘书将茶叶送回导致的误会加深，周家的骄傲与失落，冬梅与母亲的公开冲突，秉昆和秉义、父亲的冲撞，秉义和冬梅开诚布公的讨论等，电视剧都细密地加以表现，将一个平民家庭与干部家庭之间因姻亲关系带来的立场价值冲突与情感动荡展现得淋漓尽致。

另一方面是周父带领一家人外出拜年的众生相。

周父因儿子女儿考上北大的骄傲与炫耀之意，秉昆与郑娟的尴尬之情，邻里的羡慕嫉妒之言，人物的种种小心思微表情都通过镜头的捕捉和演员精彩的表演呈现在观众眼前，激发观众的日常经验与之共鸣，让人拍案叫绝。

这一场戏不但充分展开了人物关系及情感反馈，集中了戏剧冲突，也鲜明地呈现了电视剧的价值取向：秉义和冬梅，周家与郝家反因此多了一分相互理解，而秉昆与父亲、秉义则生了罅隙，从而推动电视剧情节和人物继续发展。

这种通过叙事速度调控叙事表达，不断造成精彩段落的艺术手段是非常高妙的，需要大胆的艺术构思和娴熟的影像叙事技巧，当然也少不了演员高质量的表演。

也正因为如此，《人世间》在对普通人的平凡生活表达中才韵味深长，极富情感张力和价值感染力，也就能避免观众的“倍速观看”。

高中语文必修上第11课《反对党八股》（节选）课后练习1.下列字的字形和加点字的注音完全正确的一项是( )A.济事(j) 角色(jido) 荟萃无的放矢B.恐吓( xia) 中用(zhong) 砝码子丑寅卯C.瘪三( bie) 接洽( qia) 靶子祸国殃民D.蹩脚( bie) 憎恨(zeng) 窒息枯躁无味2下列歇后语使用不正确的项是A.我们有些同志欢喜写长文章，但是没有什么内容，真是“高射炮打蚊子一大材小用”。

B.懂就懂,不懂就不懂,不要“猪鼻子插根葱——装象”。

C.往后,不论遇到啥问题，必须得“小葱拌豆腐一清二白”,一点也不能含糊。

D.蒋介石是“泥菩萨过江一自身难保"，他不会来救你韩六爷的驾了。

3(浙江卷)下列各句中,没有语病的一项是（）A.当人体免疫力大幅受损的情况下，“超级真菌"会乘虚而入，使病情雪上加霜，加速病人死亡，因此它被贴上了“高致死率"的标签，使人闻之色变。

B.近年来,《战狼I》《流浪地球》等一批精良艺术品质和积极价值取向的文艺作品受到观众广泛认可，这充分证明过硬品质是新时代文艺实现文化引领的基本条件。

C.中国的哲学蕴含于人伦日用之中，中国建筑处处体现着人伦秩序与和而不同的东方智慧，五千年前的中华文明正是良诸大量建筑遗址的见证者。

D.当前，以芬太尼类物质为代表的新型毒品来势凶猛,已在一些国家引发严重的社会问题;将芬太尼类物质整类列入管制，是中国政府处理毒品问题的创新性举措。

4.下列表述分析有误的一项是（）A.《七律，和柳亚子先生》是毛泽东同志回赠柳亚子同志的正是良渚大量建筑遗址的见证者。

D.当前，以芬太尼类物质为代表的新型毒品来势凶猛，已在二些国家引发严重的社会问题;将芬太尼类物质整类列入管制，是中国政府处理毒品问题的创新性举措。

4下列表述分析有误的一项是（）A.《七律.和柳亚子先生》是毛泽东同志回赠柳亚子同志的一首诗。

“和"，即作诗与别人相和。

影视的艺术假定性和真实性在电影和电视剧中，为了创造一个引人入胜的世界，影视制作并不完全按照真实情况展开。

这种虚构性的艺术手法被称为“艺术假定性”，它在电影和电视剧中非常常见。

艺术假定性和真实性两者息息相关，二者相互作用，共同构建了电影和电视剧传达的信息，传递的价值和美感。

本文将深入探究影视作品的艺术假定性和真实性的关系。

首先，我们来看看影视作品中的艺术假定性如何发挥作用。

电影和电视剧里无论如何都存在着一定的艺术假定性，相对于普通现实的世界，艺术的假定性使影视制作公司在故事情节，人物塑造，和视觉呈现方面有更强的表现力，更容易将观众带入角色所处的环境与情境中，引发情感共鸣。

艺术假定性的表现形式很多，例如，电影《阿凡达》中面对纳美族世界的壮观场面，观众能够充分感受到艺术假定性的深刻，传达出人与自然和谐共生的理念。

影视制作公司通常会对角色和故事情节都进行一定程度的艺术还原或刻意的艺术假定，来加深观众的印象和描述。

例如，《美丽人生》这部电影天马行空的剧情让观众很快沉浸在影片所营造的梦幻情境中，并且触及到深刻的情感与真实价值观念。

另外一个值得深入探索的方面，是影视作品如何在艺术假定性的同时保持一定的真实性。

艺术假定性在创造一个虚构的世界中同时也意味着一定程度上的离开现实，这也很容易让人误解影视作品与现实之间的差距。

为了体现艺术假定性所要创造的世界，影视制作公司必须采用一些特定的技巧来给观众留下真实感受。

首先，影视作品在创作时必须要符合一定的逻辑规律，只是这个逻辑规律并不等同于现实规律。

例如，《蝙蝠侠》系列电影还是《钢铁侠》电影系列中，虽然超级英雄的力量、技能超过了现实科技的水平，但是在影片里依然遵循着一定的规律，在现实科技允许的范围内予以再现，让观众快速进入剧情内心感受。

其次，多元文化间的碰撞以及文化背景也可以成为影视作品传递真实性的突破口。

例如好莱坞电影《开罗时间》将观众带入到一个时光倒流的穆斯林和犹太人共存的旧埃及，视觉上的再现展现出了当时新时代背景下不同文化背景下的沉重矛盾。

论现实题材电视剧中的真实性艺术审美现实题材电视剧中真实性的体现是基于生活的还原。

生活是现实题材电视剧的灵感源泉，是内容丰富、情感真挚的根基。

真实性的追求要求电视剧创作者要站在生活的角度去观察、去表现，以还原真实的生活细节和社会氛围。

比如《平凡的世界》采用真实的田园风景和农村民居，展现出了中国农村的真实生活状态；《在远方》则以真实的社会事件为背景，展现了一对失散多年的兄弟在社会动荡时期的命运轨迹。

通过这些真实的表现，使得观众在观看时能够感受到强烈的现实压力和情感共鸣，达到情感上的共振。

现实题材电视剧中的真实性审美表现在对细节的关注和对人物形象的还原。

现实题材电视剧通过对生活细节的还原，使得观众可以身临其境地感受到人物内心世界的细微变化和社会环境的变迁。

比如《琅琊榜》中通过精致的服饰、考究的场景和真实的人物性格塑造，使得观众可以穿越时空，感受到古代的政治斗争和人物情感。

对人物形象的还原也是现实题材电视剧真实性艺术审美的重要表现手段。

通过对人物性格的多维刻画和情感经历的复杂展现，使得角色更加真实鲜活、立体丰满，有血有肉。

查艺术有了情感，戏剧性有了现实性，观众便能在这一现实的艺术中领略到情感上的滋养和精神上的慰藉。

现实题材电视剧中的真实性艺术审美还体现在对剧情的情感把控和对视听效果的烘托。

现实题材电视剧通过对情感的把控，使得剧情在真实性的基础上更加感人和震撼。

比如《琅琊榜》中的“逆天改命”、《我的前半生》中的“成长与坚强”，通过对情感的渲染和把控，使得剧情更加扣人心弦，引人深思。

对视听效果的烘托也是现实题材电视剧真实性艺术审美的重要体现。

通过对画面构图的精心设计、对色调的合理调配和对音效的烘托，加强了对现实情感氛围的营造和对现实情感体验的呈现。

当观众在屏幕上看到这些真实而又美好的画面时，便能更好地感受到艺术在真实中的精髓，理解现实与艺术之间的内在联系。

现实题材电视剧中真实性艺术审美的追求是一种对当下社会的关怀和对人性的探索。

电视剧如何处理虚构与现实的关系在我们的日常生活中，电视剧作为一种重要的娱乐和文化载体，扮演着不可或缺的角色。

它以丰富多样的题材和情节，吸引着观众的目光，为我们带来欢乐、感动和思考。

然而，在电视剧的创作过程中，如何妥善处理虚构与现实的关系，一直是一个值得深入探讨的问题。

虚构，是电视剧创作的灵魂所在。

通过虚构的情节、人物和场景，创作者能够打破现实的束缚，展现出无尽的想象力和创造力。

例如，在奇幻剧中，我们可以看到神奇的魔法、神秘的异世界和超乎寻常的生物；在科幻剧中，未来的高科技、宇宙的奥秘和时空的穿越令人心驰神往。

这些虚构的元素为观众提供了逃离现实、进入梦幻世界的机会，满足了人们对于未知和新奇的渴望。

然而，虚构并不意味着完全脱离现实。

电视剧中的虚构情节和人物往往需要建立在一定的现实基础之上，才能引起观众的共鸣和认同。

一部成功的电视剧，应当能够让观众在虚构的故事中找到与现实生活的连接点，感受到人性的共通之处和生活的真实情感。

比如，一部以职场为背景的电视剧，尽管其中可能存在夸张和戏剧化的情节，但它所反映的职场竞争、人际关系等问题，却是现实中许多人所面临的。

现实是电视剧创作的根基。

电视剧作为一种艺术形式，其最终目的是要反映社会现实，揭示人性的复杂和生活的真谛。

许多优秀的电视剧作品都以现实生活为蓝本，通过细腻的刻画和深入的挖掘，展现出社会的变迁、人们的生存状态和内心世界。

例如，反映家庭伦理的电视剧，能够让观众看到不同家庭中的矛盾与温暖，从而引发对亲情、爱情和责任的思考；反映历史事件的电视剧，则能够让观众了解过去的岁月，铭记历史的教训。

然而，如果电视剧过于追求对现实的还原，可能会失去艺术的魅力和观赏性。

毕竟，电视剧不是纪录片，它需要在现实的基础上进行加工和创作，以吸引观众的注意力。

因此，如何在保持现实感的同时，增添艺术的色彩和趣味性，是电视剧创作者需要思考的问题。

在处理虚构与现实的关系时，电视剧创作者需要把握好一个“度”。

影视美术阐述范文影视美术是电影、电视等影视作品中不可或缺的一部分，它是通过造型、色彩、布景等手段，将导演所要表达的情感和思想转化为画面语言，从而为观众呈现出一个完整的艺术形象。

影视美术是整个电影制作过程中非常重要的一个环节，它直接关系到电影的质量和观众的观感。

影视美术中最基本的要素就是布景。

布景是指在拍摄场地上搭建出来的一种虚拟场景，它可以为电影或电视剧提供更真实、更具有代表性的场景背景。

在布景设计时，需要考虑到角色所处的环境和情境，以及角色个性特征等因素。

布景设计师需要通过细致入微的设计和精心制作来营造出一个与剧情相符合、具有独特风格和氛围的场景。

在影视美术中，道具也是非常重要的一部分。

道具可以为角色塑造形象、营造氛围、展示人物性格等方面提供帮助。

不同类型的道具可以传递不同类型信息，在塑造人物形象、营造场景氛围等方面发挥着重要的作用。

道具设计师需要深入了解剧情和角色，通过对道具的选择和设计来达到更好的效果。

再次，在影视美术中，灯光也是非常重要的一环。

灯光是通过调整亮度、颜色、角度等手段来营造出不同的氛围和效果。

它可以为电影或电视剧提供更加真实、丰富、有层次感的画面效果。

灯光设计师需要根据剧情需要，通过细致入微的设计和精心制作来达到最佳效果。

在影视美术中，服装造型也是非常重要的一部分。

服装造型可以为角色塑造形象、展示人物性格等方面提供帮助。

服装造型师需要深入了解剧情和角色，通过对服装材质、颜色、款式等方面进行细致考虑和精心设计，从而达到最佳效果。

影视美术是电影制作过程中不可或缺的一环。

它通过布景、道具、灯光和服装等手段来将导演所要表达的情感和思想转化为画面语言，为观众呈现出一个完整的艺术形象。

影视美术人员需要深入了解剧情和角色，通过细致入微的设计和精心制作来达到最佳效果。

只有这样，才能为电影或电视剧提供更加真实、丰富、有层次感的画面效果，从而赢得观众的喜爱和认可。

目录中文摘要 (2)英文摘要 (2)前言 (4)1 穿越剧的出现和审美倾向 (5)1.1 穿越剧的出现 (5)1.1.1 穿越的科学依据 (5)1.1.2 后现代主义理论推动了穿越剧的出现和发展 (5)1.2 穿越剧的审美倾向 (6)2 《步步惊心》历史真实与艺术真实 (6)2.1 《步步惊心》的历史真实 (6)2.1.1 历史的时间线索 (7)2.1.2 历史事件 (8)2.1.3 历史人物 (9)2.2 《步步惊心》的艺术真实 (9)2.2.1 符合客观真实 (9)2.2.2 高于客观真实 (10)3历史真实与艺术真实的辩证统一 (10)结语 (11)参考文献 (12)后记 (13)摘要：穿越剧是目前很常见的一种影视剧形式，以其剧情或多或少涉及到时空穿越的内容和元素为鲜明标志，并主要以一批在网络平台上的穿越写手创作的众多风格迥异的穿越小说为剧情蓝本。

其中皆有涉及历史，但围绕着的主题却是：改变历史的催泪爱情故事。

它不是完全照搬的历史题材正剧，也不是脱离史实的歪剧，而是历史依据与艺术创作的有机结合，因此它是历史真实与艺术真实的统一。

对穿越剧，评论者们意见无法统一。

但总的来说，不过两种。

一种是，认为穿越剧是一种颇具创新意味的题材能让编创人员大展身手，且剧中交错的时空、古代与现代智慧的碰撞和摩擦给创作者以足够的操作空间。

而另一种则认为穿越剧内容太肤浅、结构不够紧凑，其对历史的解读不够严谨，过分的强调娱乐性。

对《步步惊心》这一热门穿越剧，评价也各有不同。

有人认为它里面的女主角马尔泰若曦完全是虚构的，其完全是一部披着历史正剧外衣的言情偶像剧，相比其他历史剧而言，它的历史娱乐性更强一些，如果硬要以历史真实去剖析，并没有太大的价值。

与此相反,有人却认为《步步惊心》里面的故事,是以清朝康熙雍正年间九龙夺嫡的真实历史为依据创作并加工的，其剧情的发展符合历史逻辑。

这两种观点,相悖中有相和的部分，归根到底就是历史真实与艺术真实的结合问题。

论中国历史电视剧的基本美学特征一、本文概述中国历史电视剧，作为一种独特的文化现象和影视艺术表现形式，长久以来一直受到广大观众的喜爱和关注。

这些作品以丰富的历史素材为创作基础，通过艺术的加工和再创作，将遥远的历史场景和人物生动地呈现在观众面前，让人们能够更直观地感受和理解历史。

本文旨在探讨中国历史电视剧的基本美学特征，分析其如何通过影像语言、叙事手法、角色塑造等方面，展现出独特的艺术魅力和历史价值。

我们将从多个维度对中国历史电视剧的美学特征进行解读。

从历史真实与艺术虚构的关系入手，分析历史电视剧如何在尊重历史事实的基础上进行合理的艺术加工和创作。

我们将关注历史电视剧中的人物塑造和角色表现，探讨如何通过细腻的演技和深入的角色塑造，让观众对历史人物有更深入的认识和理解。

影像语言、叙事结构、文化内涵等方面也将成为我们研究的重点。

二、中国历史电视剧的美学特征中国历史电视剧作为一种独特的电视剧类型，其美学特征主要体现在对历史真实的追求、叙事手法的多样性、角色塑造的生动性以及画面语言的丰富性等方面。

中国历史电视剧对历史真实的追求是其最基本的美学特征。

这类电视剧通常注重历史事件的准确性，追求历史背景的还原度，以期带给观众身临其境的历史体验。

在剧情设计、布景、服饰等方面，都力求还原历史原貌，展现出古代社会的风采。

例如，《贞观之治》和《汉武大帝》等剧作，通过对历史事件和人物的细致刻画，成功地再现了初唐和西汉时期的历史风貌。

中国历史电视剧的叙事手法多样，既有传统的线性叙事，也有非线性叙事，如倒叙、闪回等。

这种叙事手法的多样性不仅增强了剧情的吸引力，也使得历史故事的讲述更加生动、有趣。

通过丰富的叙事手法，中国历史电视剧成功地展现了历史的波澜壮阔和人物的命运沉浮。

再者，中国历史电视剧在角色塑造上生动鲜明。

主角往往具有鲜明的个性特征和复杂的内心世界，配角也各具特色，形象生动。

演员们通过精湛的演技，将历史人物的性格特点和内心世界展现得淋漓尽致。

主持人：张导，您好！这次您现身杭州，不仅因为您把工作室设在了环境清幽的西溪湿地，还有在杭州创作电视剧的打算。

张纪中：杭州是我最喜欢的中国城市，喜欢它的风雅气质和人文底蕴，我跟诸多同行好友经常在杭州小聚，加上影视工作的原因，与杭州结下了不解之缘。

早在六年前，我就接到了杭州市委、市政府的邀请来杭州成立工作室，但当时忙于拍摄《西游记》无法抽身前来。

现在，我来到了杭州，这次来也准备筹拍《杭州往事》，一个反映杭州时代张纪中：把电视剧做成艺术品就是“为理想而战”他是众多知名电视剧的制片人和导演，从《百年忧患》到《激情燃烧的岁月》，从《笑傲江湖》到《西游记》，带给了观众各类风格的视觉体验，引发了无数关注和评论。

他是一位将生命投入创作的艺术家，三十年来固守坚持、近乎苛刻，将电视剧当作艺术品去打磨。

他是亲切的“大胡子”，性格率直、敢说敢当，有着侠客一般的豪气。

他是张纪中，让我们倾听一段电视与人生的往事，走近他的内心世界。

韩一丹 《杭州》杂志人文访谈“对话”栏目策划张纪中 著名制片人、导演、监制、演员主持人嘉 宾州城市的景象，看到许多杭州和西湖的老照片，听了许多“杭铁头”的故事，给我心灵很大的撞击和触动，这也让我有了创作的冲动，着手开始创作，但因为各种原因搁置了下来。

但这个想法一直搁在我心头，现在我想要重拾这个项目。

马云、茅威涛等杭州的创业者和艺术家，他们对事业、对文化的坚守，给了我很多启发。

了解杭州，就会知道这些杰出杭州人的嘉言懿行、风度气概都是杭州滋养的结果。

当然，代表杭州文化精神的不仅仅是他们，我们还要采访更多有趣的杭州人，以他们为人物原型，来创作一个杭州的传奇故事。

杭州深厚的精神底蕴和文化风格养育了杭州人，只有Z人拍摄的第一部电视剧《好人燕居谦》《刑警队长》等，获得了飞天奖、金鹰奖等许多荣誉。

虽然都是短剧，但这些作品获奖都是有其原因的。

当时改革开放不久，中国经济社会发展迅速，但精神文明却非常滞后，我希望通过电视剧表达英雄主义精神，也希望能震动和启发到观众。

电视剧创作阐释-概述说明以及解释1.引言1.1 概述电视剧是指以电视为媒介形式进行呈现的故事剧情作品。

它集合了戏剧、影视和文学等多种艺术形式的元素，通过视觉、听觉和情感等多方面的表现手法，展现出生动、真实、具有吸引力的故事情节。

电视剧创作是指创作者通过构思、剧本编写、拍摄制作等一系列过程，将故事转化为画面和声音，最终展现给观众。

在电视剧的创作过程中，创作者需要考虑故事情节的设定、人物塑造、画面语言、音乐配乐等方面，以实现艺术形式和叙事手法的统一。

电视剧创作的概念可以追溯到电视媒体出现的初期。

随着电视技术的不断革新和观众对电视剧的需求不断增加，电视剧创作也经历了从单一的创作形式到多样化和专业化的发展。

现如今，电视剧已成为人们生活的一部分，对于社会文化的传播和表达起着重要的作用。

电视剧创作的重要性不仅在于满足人们对故事的追求和情感的共鸣，更在于它对社会文化的塑造和影响。

电视剧可以通过精彩的故事情节和人物塑造，反映社会现实和人性的多样性，传递积极的价值观和社会意识，引导观众思考和反思。

在电视剧创作中，有一些基本要素需要注意。

首先是故事情节的设计，要有足够的张力和冲突，能够吸引观众的注意力。

其次是人物的塑造，人物形象需要具有真实感和可信性，让观众能够产生共鸣和情感上的连接。

此外，还需要考虑电视剧的画面语言和音乐配乐的选择，通过视觉和听觉的呈现方式来增强观众的观赏体验。

总之，电视剧创作是一项充满挑战和创造力的艺术工作。

它不仅仅是一种娱乐产品，更是一种文化的传播和表达形式。

通过不断地创新和探索，电视剧创作将会呈现出更多的精彩和多样性。

1.2 文章结构文章结构部分的内容应包括对整篇文章的组织和布局的描述，以及各个章节的简要介绍。

在这篇长文中，文章结构可以按照如下方式描述：文章结构分为引言、正文和结论三个部分。

引言部分主要包括概述、文章结构和目的三个小节。

概述部分简要介绍了电视剧创作阐释的主题和重要性。

文章结构部分指出了文章由引言、正文和结论三个部分组成，这样的结构能够使读者更好地理解和掌握电视剧创作的基本概念和要素。

现实题材电视剧美学：真实与艺术的完美结合现实题材电视剧，常常被认为是对现实的再现，是表现社会背景和群众命运的窗口。

今天，我们不仅要具体分析现实题材电视剧的美学特征，也要探究它对我们生活的影响。

现实题材电视剧美学的特征1.真实还原生活现实题材电视剧的美学特点首先源于它对真实生活的还原。

一个好的现实题材电视剧应当能够从生活中汲取创作的元素，用生动的语言和画面准确还原现实情境，甚至对历史事件进行真实的还原。

例如，电视剧《天盛长歌》讲述了晚清时期的政治斗争和商业游戏。

该剧通过对时代背景的还原和对人物性格的刻画，揭示当时的政治情况和经济变化。

在现实题材电视剧中，真实性是美学特点的核心，也是影视艺术与现实世界直接联系的主要形式。

2.以人物为中心在现实题材电视剧中，人物不是简单的代表社会角色，而是富有生命力的真实形象，是表现社会现象和个人命运的关键。

艺术家必须刻画好这些角色，为他们赋予情感、欲望、生活方式和社会地位等因素，以便能够使观众对人物有情感共鸣。

例如，《都挺好》是一部非常成功的现实题材电视剧，该剧探讨了一个富有矛盾和争议的三口之家的生活。

每个家庭成员都有自己的特点和问题，观众可以看到他们在现代生活中抗争、奋斗，以及他们日益清晰的内心世界。

这就是艺术需要塑造的如实、具象的人物。

3.正反双向刻画现实题材电视剧的创作不仅仅是对正面人物的刻画、正面形象的塑造，更需要对反派做深入的分析和刻画。

从而能够在影视作品中生动地表现出现实中各个角落里不同的生活情景与人际关系。

正反双向刻画常常是现实题材电视剧的成功元素之一。

例如，《白夜追凶》是一部非常经典的现实题材电视剧，该剧向观众展现了一个拥有强烈犯罪意图的连环杀手的前后经过，并具体呈现了警方与罪犯的斗争过程，将警察与犯罪分子的阵营之争展现得淋漓尽致。

这样的刻画，使得情节更为扣人心弦、真实感更为强烈、张弛有度的效果达到了惊人的美学高度。

电视剧对我们生活的启示现实题材电视剧能够从现实生活中汲取元素，使得影视作品的真实感与现实相契合。

论现实题材电视剧中的真实性艺术审美现实题材电视剧是指以真实社会生活为创作背景的电视剧。

这类电视剧在广告收视率和评论家评价上都有良好的表现，其真实性和艺术审美也成为观众热议的焦点。

在现实题材电视剧中，真实性和艺术审美相互影响并相互补充，共同构成了这类电视剧的核心魅力。

现实题材电视剧的真实性是其成功的基础。

观众希望通过电视剧了解社会生活的真实面貌，寻求情感共鸣和认同。

现实题材电视剧要真实地反映社会现象、人物形象和情感表达，呈现出观众熟悉和认同的画面。

真实性不仅体现在创作背景和剧情设定上，更需要通过细节塑造、语言表达和演员演技等方面的真实呈现。

现实题材电视剧的艺术审美是其成功的关键。

与真实性相对应，艺术审美使电视剧的形式和内容更具有艺术性和观赏性。

艺术审美可以通过多种手段来实现，例如剧本创作的情节设计、角色性格塑造、服装化妆设计、摄影取景技术等。

艺术审美的体现不仅能够增加电视剧的观赏价值，还能够丰富观众的审美体验和情感共鸣。

真实性和艺术审美在现实题材电视剧中相互影响。

真实性是艺术审美的基础，而艺术审美则是真实性的提升和升华。

在追求真实性的电视剧需要注重艺术审美的塑造，使真实变得更加美感和有趣。

艺术审美可以通过提升电视剧的视觉效果、表达手法和情感内涵来增强观众的观赏体验。

因为现实题材电视剧终究是一种文化产品，需要在满足观众需求的基础上进行艺术加工和创新。

真实性和艺术审美并非一成不变的标准，而是随着时代的变迁和观众需求的变化而不断调整和更新的。

随着社会的发展和观众审美口味的变化，现实题材电视剧也在不断创新和发展。

在保持真实性的电视剧需要与时俱进，不断探索和尝试新的艺术形式和审美特点，以适应观众的需求和审美要求。

现实题材电视剧中的真实性和艺术审美密不可分，二者相互影响并相互补充。

真实性使电视剧具备了观众的共鸣和认同，而艺术审美则使电视剧更具有观赏性和艺术性。

只有在真实性和艺术审美的基础上，现实题材电视剧才能够真正吸引观众的目光，赢得市场的广泛认可。