第七章 东方传统插花艺术

东方传统式插花艺术东方传统式插花艺术中国和日本是东方传统插花艺术的代表。

我国自古以来就有用花枝互赠亲友和以花祭祖传递情感的风俗。

日本的花道是深受中国文化的影响，自隋唐时代随佛教一起传入，风格和形式都留有中国插花艺术的影迹。

因此，东方式传统插花实际上就是以我国为代表的中国传统插花艺术。

中国传统插花艺术源远流长，博大精深，在世界插花艺坛上形成了独具特色的艺术风格。

中国传统插花是中华传统文化艺术宝库中一支绚丽多彩的奇葩，最初起源于民间生活，到后来与佛前供花相结合，得到迅速的发展，传统插花艺术的风格是其精髓。

东方传统式插花以表现植物的自然形态美见长。

东方式插花的风格特点强调自然之真、人文之善、艺术之美、圣洁之尊。

自然之真：就是以自然界中生长的花木为表现的物象。

强调符合植物自然生长规律，提倡“花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之”，“使观者疑丛花生于碗底方妙”。

要求创作者观察、了解植物生长习性，融人个人情感，使作品展现出充沛的自然生命力和美感。

人文之善：对花卉人格化，讲求“花德”，让花卉起着人物教化的功能。

如松、竹、梅为“寒岁三友”；梅、兰、竹、菊寓意为“四君子”，“以白玉兰、海棠、牡丹寓意玉堂富贵”；兰喻君子，菊喻隐者，牡丹比贵人；竹寓虚心、有气节；荷寓清正廉洁、纯洁等。

东方式插花用象征、寓意和谐音等手法，借花明志、以花抒怀。

故作品常多命名，以引人步人特定境界。

艺术之美：艺术之美包括花材美、布局结构美和整体艺术美。

中国人赏花注重形、色、香、德，“形”则以“瘦疏古怪为佳”，与中国书、画艺术讲究线条美有关。

如梅枝条曲折多姿、清香悠远、严寒开放，被视为最佳花材。

花材的位置也按书法、绘画的结构章法，讲究参差不齐、疏密有致、起伏有势、虚实相生、气脉相连。

如“得画家写生折枝之妙，方有天趣”。

整体艺术是指插花作品与周围环境的配合产生的艺术效果。

如传统文人插花所指的“花快意”一明窗、净室、古鼎、松涛、溪声等，并提出以茗赏为上、谈赏为次、酒赏为下等。

东方传统插花艺术的风格与特点插花艺术自古以来就深受各国人民的喜爱，也为人们的文化生活创造无穷的艺术魁力和生活乐趣，她与其他姐妹艺术一样，也是社会生活的反映，均代表着一个民族、一个地区、一个时代的精神面貌和经济状况，因此，她的产生与发展也必受社会经济、民族意识、时代文化等诸多因素的影响，所以在插花的发展历程中，产生了西方与东方两大流派明显的区别与特色。

东方人性情稳重内向、委婉含蓄，艺术境界寓意隐含，受儒家思想影响较深，故在插花的创意与表现手法上，其特点与风格可以用真、善、美、圣这四个字来加以概括。

一、自然之“真”传统的东方民族酷爱自然、崇尚自然，对自然之美最有着独特的审美情趣和审美观点，就是以自然界中生长的花木为表现的物象，讲求“物随原境”。

“形肖自然”，这是中国国画和插花艺术的理论基础。

即所表现的景观需符合万物自然生长的规律，不能含有明显的人工痕迹。

正如袁宏道在书中所论述的“花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之”，“使观者疑丛花生于碗底方妙”的境界。

这样，就要求插花者深入去观察和了解植物的生长习性，思考其美之所在与其美之精华，并融入个人的情感与审美，在此基础上加以提炼和表现，使作品展现出充沛的自然生命力和美感，具有能震撼人心灵的感染力，这是传统东方插花的精髓所在，所以，传统的东方插花又被称为自然式插花。

二、人文之“善”中国文化受儒家思想影响极深，而儒家美学思想是以“善”为宗旨，所以中国人的审美观也以“善”为核心，在这种文化思想的指导下，对花卉也赋予了美好的象征含义，讲求材必有义，义必吉祥，如生活中人们称松、竹、梅为“岁寒三友”，以此象征傲雪凌霜、不畏严寒的品格，取梅、兰、竹、菊为“花中四君子”，以此比喻君子之儒雅、脱俗。

用玉兰、海棠、牡丹、桂花来衬托“玉堂富贵”，用象征、寓意、谐音的技巧，营造一种含蓄和谐的氛围，以借花明志、对花舒怀，并给作品赋以某种命题，使作品展现一种特定的意境，这是传统东方插花所特有的风格。

第一节东方传统插花艺术的风格特点插花艺术自古以来就深受各国人民的喜欢，也为人们的文化生活创建无量的艺术魁力和生活乐趣，她与其余姐妹艺术相同，也是社会生活的反应，均代表着一个民族、一个地域、一个时代的精神相貌和经济情况，所以，她的产生与睁开也必受社会经济、民族意识、时代文化等诸多因素的影响，所以在插花的睁开历程中，产生了西方与东方两大派别显然的差别与特点。

东方人性情庄重内向、委宛委宛，艺术境地寓意隐含，受儒家思想影响较深，故在插花的创意与表现手法上，其特点与风格能够用真、善、美、圣这四个字来加以归纳。

一、自然之“真〞传统的东方民族热爱自然、崇尚自然，对自然之美最有着独到的审美情味和审雅看法，就是以自然界中生长的花木为表现的物象，讲究“物随原境〞。

“形肖自然〞，这是中国国画和插花艺术的理论根基。

即所表现的景观需切合万物自然生长的规律，不可以含有显然的人工印迹。

正如袁宏道在书中所阐述的“花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之〞，“使观者疑丛花生于碗底方妙〞的境地。

这样，就要求插花者深入去察看和认识植物的生长习惯，思虑其美之所在与其美之精髓，并融入个人的感情与审美，在此根基上加以提炼和表现，使作品显现出充足的自然生命力和美感，拥有能震惊人心灵的感染力，这是传统东方插花的精髓所在，所以，传统的东方插花又被称为自然式插花。

二、人文之“善〞中国文化受儒家思想影响极深，而儒家美学思想是以“善〞为主旨，所以中国人的审雅观也以“善〞为核心，在这种文化思想的指导下，对花卉也给予了美好的象征含义，讲究材必有义，义必桔祥，如生活中人们称松、竹、梅为“岁寒三友〞，以此象征傲雪凌霜、不畏寒冷的品行，取梅、兰、竹、菊为“花中四君子〞，以此比喻君子之儒雅、脱俗。

用玉兰、海棠、牡丹、桂花来烘托“玉堂荣华〞，用象征、寓意、谐音的技巧，创建一种委宛和睦的氛围，以借花明志、对花畅意，并给作品赋以某种命题，使作品显现一种特定的境界，这是传统东方插花所独有的风格。

第一节东方传统插花艺术的风格特点插花艺术自古以来就深受各国人民的喜爱，也为人们的文化生活创造无穷的艺术魁力和生活乐趣，她与其他姐妹艺术一样，也是社会生活的反映，均代表着一个民族、一个地区、一个时代的精神面貌和经济状况，因此，她的产生与发展也必受社会经济、民族意识、时代文化等诸多因素的影响，所以在插花的发展历程中，产生了西方与东方两大流派明显的区别与特色。

东方人性情稳重内向、委婉含蓄，艺术境界寓意隐含，受儒家思想影响较深，故在插花的创意与表现手法上，其特点与风格可以用真、善、美、圣这四个字来加以概括。

一、自然之“真”传统的东方民族酷爱自然、崇尚自然，对自然之美最有着独特的审美情趣和审美观点，就是以自然界中生长的花木为表现的物象，讲求“物随原境”。

“形肖自然”，这是中国国画和插花艺术的理论基础。

即所表现的景观需符合万物自然生长的规律，不能含有明显的人工痕迹。

正如袁宏道在书中所论述的“花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之”，“使观者疑丛花生于碗底方妙”的境界。

这样，就要求插花者深入去观察和了解植物的生长习性，思考其美之所在与其美之精华，并融入个人的情感与审美，在此基础上加以提炼和表现，使作品展现出充沛的自然生命力和美感，具有能震撼人心灵的感染力，这是传统东方插花的精髓所在，所以，传统的东方插花又被称为自然式插花。

二、人文之“善”中国文化受儒家思想影响极深，而儒家美学思想是以“善”为宗旨，所以中国人的审美观也以“善”为核心，在这种文化思想的指导下，对花卉也赋予了美好的象征含义，讲求材必有义，义必吉祥，如生活中人们称松、竹、梅为“岁寒三友”，以此象征傲雪凌霜、不畏严寒的品格，取梅、兰、竹、菊为“花中四君子”，以此比喻君子之儒雅、脱俗。

用玉兰、海棠、牡丹、桂花来衬托“玉堂富贵”，用象征、寓意、谐音的技巧，营造一种含蓄和谐的氛围，以借花明志、对花舒怀，并给作品赋以某种命题，使作品展现一种特定的意境，这是传统东方插花所特有的风格。

浅谈东方传统插花艺术摘要：东方传统插花艺术源远流长、博大精深。

为了让更多的人了解到这门艺术，本文从传统插花的特点、风格等方面，并且结合自己的经历进行介绍。

关键词：东方传统插花;花道;艺术《诗经》曰：“维士与女，伊其相谑，赠之以芍药。

”自古以来，国人就有用花枝互赠亲友和用花祭祖传递情感的风俗，将花赋予特殊的含义。

2019年，笔者有幸参加了省艺术插花大赛，偶然与东方插花结缘，让我对插花有了不同的认识。

一、东方传统插花概述东方传统插花又称“东方花道”、“禅意插花”或“意境插花”。

所谓“花道”，意指将植物的枝、叶、花、果等插入瓶、盆、碗、篮等不同花器中的技术和方法。

而“东方”与“西式插花”中的“西方”相对应，主要指中国、日本等国家。

东方传统插花艺术主要分为中国传统插花和日本花道。

而日本花道深受中华传统文化影响，自隋唐时期随佛教一起传入日本，因此日本花道在风格和形式上都保留有中国传统插花艺术的影迹。

二、东方传统插花艺术起源和发展东方传统插花萌芽于先秦时期。

早在夏商周的陶器和青铜器上，就有类似插花容器的纹饰。

汉代，砖雕、木雕上也出现了插花的纹饰。

河北望都汉代古墓墓道壁画中，绘有一个置于方形几架上的陶制圆盆，内插小红花，形成了花材、容器、几架三位一体的形象。

六朝时期，东方插花主要以盘花的形式呈现;到了唐代，随着社会经济的极大繁荣，民间有用鲜花礼佛、馈赠亲友表达感情的习俗，东方传统插花艺术蓬勃发展，达到鼎盛时期;北宋文人发明了占景台，创建直立型插花体。

大约明朝末年，东瀛节度使将中国传统插花艺术带回日本，并且发扬光大，逐渐形成正式的花道。

随着社会经济文化的发展，东方传统花艺逐渐发展完善，产生了许多流派，形成有别于西式插花的独特体系。

三、东方传统花艺的风格及特点东方传统插花崇尚自然，又高于自然。

要求呈现出来的插花作品要宛如从花丛中自然生长出来的一样，每一根枝条每一朵花都要力求展现出花材本身最美的姿态。

不同于西式传统插花，东方花道不追求花材的数量和色彩，而是希望通过相对数量有限的应季花材的线条、颜色、形态和质感，通过枝条的前后左右延伸构图，充分展现出大自然的韵律美，表达创作者清净安宁的心境。

东方传统式插花艺术中国和日本是东方传统插花艺术的代表。

我国自古以来就有用花枝互赠亲友和以花祭祖传递情感的风俗。

日本的花道是深受中国文化的影响，自隋唐时代随佛教一起传入，风格和形式都留有中国插花艺术的影迹。

因此，东方式传统插花实际上就是以我国为代表的中国传统插花艺术。

中国传统插花艺术源远流长，博大精深，在世界插花艺坛上形成了独具特色的艺术风格。

中国传统插花是中华传统文化艺术宝库中一支绚丽多彩的奇葩，最初起源于民间生活，到后来与佛前供花相结合，得到迅速的发展，传统插花艺术的风格是其精髓。

东方传统式插花以表现植物的自然形态美见长。

东方式插花的风格特点强调自然之真、人文之善、艺术之美、圣洁之尊。

自然之真：就是以自然界中生长的花木为表现的物象。

强调符合植物自然生长规律，提倡“花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之”，“使观者疑丛花生于碗底方妙”。

要求创作者观察、了解植物生长习性，融人个人情感，使作品展现出充沛的自然生命力和美感。

人文之善：对花卉人格化，讲求“花德”，让花卉起着人物教化的功能。

如松、竹、梅为“寒岁三友”；梅、兰、竹、菊寓意为“四君子”，“以白玉兰、海棠、牡丹寓意玉堂富贵”；兰喻君子，菊喻隐者，牡丹比贵人；竹寓虚心、有气节；荷寓清正廉洁、纯洁等。

东方式插花用象征、寓意和谐音等手法，借花明志、以花抒怀。

故作品常多命名，以引人步人特定境界。

艺术之美：艺术之美包括花材美、布局结构美和整体艺术美。

中国人赏花注重形、色、香、德，“形”则以“瘦疏古怪为佳”，与中国书、画艺术讲究线条美有关。

如梅枝条曲折多姿、清香悠远、严寒开放，被视为最佳花材。

花材的位置也按书法、绘画的结构章法，讲究参差不齐、疏密有致、起伏有势、虚实相生、气脉相连。

如“得画家写生折枝之妙，方有天趣”。

整体艺术是指插花作品与周围环境的配合产生的艺术效果。

如传统文人插花所指的“花快意”一明窗、净室、古鼎、松涛、溪声等，并提出以茗赏为上、谈赏为次、酒赏为下等。