训练任务三 色彩风景写生的方法与步骤
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教学对象:大学美术专业学生教学课时:2课时教学目标:1. 培养学生对自然风景色彩的感知能力,提高色彩表现力。
2. 通过照片写生,使学生掌握风景色彩写生的基本步骤和技巧。
3. 培养学生的审美情趣和艺术创造力。
教学重点:1. 风景色彩照片写生的基本步骤和技巧。
2. 色彩的冷暖对比、明暗对比、饱和度对比等表现手法。
教学难点:1. 如何在照片写生中表现光影效果。
2. 如何将照片中的色彩进行合理搭配,以达到和谐美观的效果。
教学过程:第一课时一、导入1. 教师展示一组风景色彩照片,引导学生观察照片中的色彩变化和光影效果。
2. 提问:如何将照片中的风景色彩表现在画布上?二、讲授新课1. 风景色彩照片写生的基本步骤:a. 观察照片,分析色彩、光影、构图等元素。
b. 选择合适的画布和画材。
c. 按照照片中的色彩和光影效果,进行写生。
d. 适当调整画面,使色彩更加和谐。
2. 风景色彩照片写生的技巧:a. 色彩冷暖对比:运用冷暖色调对比,使画面更具层次感。
b. 明暗对比:通过明暗对比,突出画面中的重点。
c. 饱和度对比:运用饱和度对比,使画面更加生动。
三、实践环节1. 学生根据所学知识,选择一张风景照片进行写生。
2. 教师巡回指导,解答学生疑问。
第二课时一、回顾上节课所学内容1. 学生展示自己的作品,教师点评。
2. 总结风景色彩照片写生的要点。
二、深入讲解光影效果表现1. 教师展示光影效果明显的风景照片,引导学生分析光影变化规律。
2. 讲解光影表现技巧:a. 运用线条、笔触等表现光影效果。
b. 通过色彩的明暗对比,突出光影变化。
三、实践环节1. 学生根据所学光影表现技巧,对照片进行二次写生。
2. 教师巡回指导,解答学生疑问。
四、课堂小结1. 总结本节课所学内容。
2. 布置课后作业:根据所学知识,完成一幅风景色彩照片写生作品。
教学评价:1. 学生对风景色彩照片写生的基本步骤和技巧的掌握程度。
2. 学生作品中的色彩搭配、光影效果表现等方面。
一、教学目标1. 知识与技能:使学生掌握色彩风景写生的基本步骤和方法,包括取景、构图、色调处理、细节刻画等。
2. 过程与方法:通过现场写生和课堂讨论,培养学生观察自然、分析色彩、表达情感的能力。
3. 情感态度价值观:激发学生对自然美的热爱,培养其审美情趣和艺术修养,增强环保意识。
二、教学重难点1. 重点:色彩风景写生的基本步骤和方法,包括取景、构图、色调处理、细节刻画等。
2. 难点:如何运用色彩表现自然景观的意境和氛围,以及如何通过写生锻炼自己的审美能力和表达能力。
三、教学方法1. 讲解法:教师讲解色彩风景写生的基本知识和技巧。
2. 演示法:教师现场演示色彩风景写生的过程,让学生直观了解。
3. 实践法:学生现场写生,教师巡回指导。
4. 讨论法:学生之间互相交流心得体会,共同提高。
四、教学准备1. 教师准备:PPT、色彩风景写生教材、写生工具、户外写生地点。
2. 学生准备:画板、画笔、颜料、画夹、水桶等写生工具。
五、教学过程(一)导入1. 教师播放一组色彩风景写生作品,引导学生欣赏,激发学生的学习兴趣。
2. 提问:什么是色彩风景写生?它有什么特点?(二)讲授新课1. 色彩风景写生的基本步骤:- 取景:观察自然景观,确定写生主题和构图。
- 构图:确定地平线、主体物、前景、背景等元素的位置和比例。
- 色调处理:分析景物色彩关系,铺大色调。
- 细节刻画:刻画景物细节,调整画面色彩和光影。
2. 色彩风景写生的技巧:- 观察自然:注意景物色彩、光影、质感等特征。
- 色彩运用:运用色彩表现景物的意境和氛围。
- 表现手法:运用不同的表现手法,如写实、表现、抽象等。
(三)实践环节1. 学生分组,每组选择一个户外写生地点。
2. 教师现场指导,帮助学生解决写生过程中遇到的问题。
3. 学生进行色彩风景写生,教师巡回指导。
(四)总结与评价1. 学生展示自己的作品,互相交流心得体会。
2. 教师点评学生的作品,指出优点和不足,并提出改进建议。
色彩风景写生教学大纲一、教学目标通过色彩风景写生教学,使学生能够:1. 熟悉绘画的基本知识和技巧,包括色彩、构图和透视等;2. 掌握色彩在风景画中的应用方法,能够准确地描绘自然景色;3. 培养对大自然的观察力和艺术鉴赏能力;4. 培养学生的创造力和想象力,使他们能够通过绘画表达自己的情感和思想;5. 培养学生的团队合作意识,通过互相交流和分享提高彼此的绘画水平。
二、教学内容1. 色彩基础知识讲解- 介绍色彩基本概念和色彩分类;- 讲解色彩的明暗变化和色彩搭配原理。
2. 风景写生基本构图与透视- 介绍风景写生的基本构图方法,包括对景深和比例的掌握;- 讲解透视的原理和应用,使学生能够准确表达三维空间。
3. 色彩风景写生实践- 组织学生进行户外写生活动,选择适合的场景和视角;- 引导学生观察自然景色中的颜色变化和光影效果;- 指导学生运用所学的色彩知识和技巧进行写生创作。
4. 艺术作品欣赏和分析- 给学生展示著名画家的风景画作品,引导学生欣赏和分析;- 分析作品中的色彩运用和构图技巧,激发学生对艺术的理解和思考。
5. 学生作品展示和评讲- 组织学生进行作品展示,鼓励学生展示自己的绘画成果;- 在作品评讲中,引导学生互相分享并提出建议,促进共同进步。
三、教学方法1. 讲授法:通过课堂教学向学生传授绘画基础知识,包括色彩知识和构图原理等。
2. 示范法:教师进行色彩风景写生的实际绘制过程,供学生观摩和学习。
3. 实践法:组织学生实地写生活动,通过亲身体验来感受自然风景的色彩与美感。
4. 欣赏法:通过展示名家作品和学生作品,培养学生的艺术欣赏能力和批判性思维。
四、教学评估1. 课堂表现评价:对学生在课堂上的积极参与、表现和思考进行评价。
2. 作品评估:对学生的风景写生作品进行评估,包括构图、色彩运用和形象表达等方面。
3. 学习反思:鼓励学生在作品展示和评估过程中自我反思,并制定下一步的学习计划。
五、教学资源和材料1. 绘画工具:铅笔、素描纸、绘图纸、颜料、画笔等。
教案3风景写生的方法与步骤一、教案设计思想:风景写生是造型训练的一个重要途径,它不像静物写生那样在特定的光线下、特定的环境中进行作画,它有不同的季节变化、不同的地域特征、早中晚光线的转换、阴睛雨雪天气的变化等,为我们学习掌握造型规律营造了极好的客观环境。
风景写生时要注重观察感受和理性分析。
本课的教学要求学生掌握风景写生的方法与步骤,完成一幅完整的素描风景画。
在讲述时以一幅作品为例,从构图起稿开始,经过画大色调、深入刻画到最后的完成,有计划有步骤地进行。
(本课以讲述为主,接着安排三课时的训练时间)二、课时结构:一课时三、教具准备:教材、多媒体课件、范画等四、教学目的:1、掌握风景写生的方法与步骤。
2、具备一定的观察分析能力及审美能力。
五、教学重点与难点:风景写生的方法与步骤既是重点也是难点。
六、教学过程:1、导入新课:(让学生观看几张完成的画面)师问:大家知道这些画是怎样画出来的吗?学生回答。
师:画无定法,在你能画的时候怎样画都行,可以整体把握,也可以局部完成,因为你心中有整体的画面。
可在初画的阶段,我们还是得遵循客观的作画程序,分步来进行。
2、讲授新课:风景写生视野宽阔、景物繁杂,要求立意构图,概括取舍,下面我们分步来讲解作画程序。
观看步骤图一)①构图与起稿师:根据取景、构思的需要,首先确定画面地平线的高低位置和构图基本形式。
接着是确定景物位置,简略地画出景物的基本形。
构图起稿的主要任务是“经营位置” ,确定布局。
在这重要的第一步中,一是把握构图基本形式;二是把握透视关系;三是把握景物的主次、前后、疏密的布局变化。
(观看步骤图二)②画大色调师:画大色调要根据景物近、中、远景的空间关系,按照近浓远淡、近实远虚的色彩空间原理划分出三个色调层次,并画出大体的色调关系,为主题意境的表现奠定整体色调气氛。
画大色调要注意整体比较,从远景画起,从浅的色调层次画起,以利于把握由远及近的空间与色调关系。
(观看步骤图三)③、中景刻画、近景表现师讲述:一般来说中景部分往往是风景写生的重点,即主体部分。
色彩风景写生教案教案标题:探索色彩风景写生的教案教学目标:1. 了解色彩在绘画中的重要性和应用。
2. 掌握使用不同色彩表现风景的技巧。
3. 培养学生对自然环境和艺术审美的观察和感知能力。
4. 提高学生的绘画技能,并培养他们的创造力和想象力。
教学准备:1. 教师准备:画笔、彩色画笔、颜料、调色盘、画布、风景照片或实地写生选择。
2. 学生准备:铅笔、橡皮擦、彩色铅笔或蜡笔。
教学过程:引入:1. 向学生展示一幅色彩丰富的风景画,并让他们分享自己对这幅画的印象和感受。
2. 引导学生讨论色彩在绘画中的重要性并解释色彩对于表现风景的意义。
3. 向学生展示一些著名画家的色彩风景写生作品,并鼓励他们对这些作品进行观察和描述。
主体:1. 教师详细介绍色彩的基本概念和色彩在绘画中的运用原则,如冷暖色的对比、明暗效果等。
2. 教师示范如何运用不同颜色的画笔和调色盘混合颜料,展示如何创造丰富的色彩效果。
3. 学生跟随教师的示范,尝试使用不同色彩表现风景,可以使用彩色铅笔或蜡笔进行练习。
4. 教师分组指导学生进行实践练习,在这个过程中提供个别指导和建议。
总结:1. 让学生互相展示自己的绘画作品,并鼓励他们分享自己的色彩运用和创作思路。
2. 教师总结本节课学习到的关于色彩风景写生的重要知识和技巧。
3. 下节课作业:要求学生选择一个实地风景或照片进行写生,并注重运用色彩表现风景的特征。
教学扩展:1. 学生可以参观艺术展览或艺术馆,观察和学习著名画家的色彩风景写生作品。
2. 学生可以尝试使用不同的绘画媒材,如水彩、油画等,拓宽自己的绘画技能和表现方式。
3. 学生可以尝试创作自己的色彩风景系列,并且在班级或学校举办小型绘画展览,展示自己的作品。
注:教案中的教学内容和步骤可以根据实际情况进行调整和修改,以适应不同年级和学生的需求。
1、构思在动笔前尽管作画程序因工具材料的不同而有差异,但无论是水彩、水粉写生,还是油画写生,都要经历构思与作画两个阶段。
风景画构思,在本质上是对自然景物的一种认识,是作者对自然景物的感受、认识再现在头脑中的一个过程。
风景画构思既然是一种认识活动,就必然遵循认识事物的普遍规律,也就是要经历从感性到理性,从现象到本质的认识过程。
一个好的风景画构思,离不开作者的感受与理解。
如果仅仅停留在杂乱的感性基础上,没有对自然景物有一个很好的理解,还算不上是一个好的构思;但如果仅仅停留在抽象的概念的认识上,还不能转化为具体生动的感性形象,也算不上是一个好的风景画构思。
好的风景画构思,是作者对自然景色的感受与理解的统一,离不开作者的长期的风景写生实践。
一幅好的作品的产生,经历了作者的多次失败,一个好的风景画构思也是多次不成功的结果。
构思一幅风景画,首先要对眼前的景色感兴趣。
要表现对象,对象总得有吸引人的地方。
或是三三两两的几棵树,或是斑斑驳驳的一堵墙,或是秋日阳光洒古巷,或是春雨小路入山村。
当然,大艺术家即使面对平凡的景物,也能够表现出生动的画面,所谓在平凡之中发现不平凡的事物,说的就是这个道理。
并不是艺术家的眼睛与我们的眼睛有什么不同,而是他们看待事物的眼光、着眼点与我们不同,我们要善于培养形式审美的眼光,这样才能够在自然景物中挖掘有意味的东西,表现的作品才能有之感人之处。
同时,我们又要不断留意我们周围的景物,好的风景只会留给有心的人。
观察和感受风景,是进行色彩风景写生必要前提,关于怎样观察和感受,前文已述,在此值的一提的是“物我同一”境界。
朱光潜在注释移情的学说时说:“把人的生命移注入外物,于是本来只有物理的东西具有了人情,本来无生气的东西有了生气。
”在移情的过程中达到“物我同一”。
移情在人的生活中是普遍存在的,当你被自然景色所感动的一刹那,你会发觉物即是你,你即是物,对象已经被你人化,你也被对象物化。
一旦当你提笔表现景物时,你所表现的一切与感动你的对象有时两码事,人既是人,物既是物,画还是画,画有画理,这是初学风景写生必须遵循的道理,理来自于人,来自于人对自然的感受与认识。
一、教学目标1. 让学生了解和掌握风景色彩写生的基本概念和技巧。
2. 培养学生的观察能力和表现能力,提高他们对自然景观的感知和描绘能力。
3. 引导学生运用色彩知识表现自己对大自然的美感,培养审美情趣。
二、教学内容1. 风景色彩写生的基本概念和意义2. 风景色彩写生的观察方法和技巧3. 色彩在风景写生中的应用和表现4. 风景色彩写生的构图和取景5. 风景色彩写生的实践操作三、教学重点与难点1. 教学重点:让学生掌握风景色彩写生的基本技巧和方法,培养他们的观察能力和表现能力。
2. 教学难点:如何引导学生运用色彩知识表现自己对大自然的美感,以及如何处理风景写生中的构图和取景问题。
四、教学准备1. 教师准备:风景色彩写生的理论知识资料、实例作品、绘画工具和材料。
2. 学生准备:绘画工具和材料,提前观察和选择自己喜欢的风景写生对象。
五、教学过程1. 导入:教师简要介绍风景色彩写生的基本概念和意义,激发学生的兴趣。
2. 讲解:教师讲解风景色彩写生的观察方法和技巧,分析色彩在风景写生中的应用和表现。
3. 示范:教师现场示范风景色彩写生的过程,讲解构图和取景的处理方法。
4. 实践:学生根据教师讲解和示范的内容,进行风景色彩写生的实践操作。
5. 点评:教师对学生提交的风景色彩写生作品进行点评,指出优点和需要改进的地方。
六、教学拓展1. 让学生了解风景色彩写生的历史和发展,欣赏国内外著名风景色彩写生作品。
2. 引导学生进行户外风景色彩写生,感受自然景观的魅力,提高写生能力。
3. 鼓励学生进行风景色彩写生的创作,培养他们的创新意识和艺术表达能力。
七、教学评价1. 评价学生的风景色彩写生作品,关注他们的观察能力、表现能力和色彩运用技巧。
2. 评价学生在户外写生过程中的积极参与度和团队合作精神。
3. 收集学生反馈意见,了解教学效果,不断优化教学方法和内容。
八、教学反思1. 教师总结本节课的教学内容、方法和效果,反思自己在教学过程中的优点和不足。
《色彩风景》教案课型:理论,观察,实践教学方法:口述,观察,提问,多媒体课件教具:幻灯片课件、范画、风景照片、教案课时:90分钟教学目标1.风景色彩是色彩教学中一个极其重要的组成部分,对提高学生的色彩写生能力和认识自然、表现自然的能力有着重要的意义。
通过风景色彩的学习,使学生认识和发现色彩的空间美,增强色彩表现能力,能够进行场景色彩写生与表现。
着重培养从大自然中发现美、感受美、表现美、创造美的能力,运用水彩画独特的表现语言从大自然的原始魅力中汲取创作的灵感与激情。
2.学会用概括的手法,表现繁杂的自然境象,构图简练,色彩整体,并有一定的设计意识,能动的去把握和控制画面的能力,熟练综合的运用水彩技法来表现不同的景物,画面丰富耐看,每幅画都有明确的明确的色调,格调高雅,有一定的个人特点和追求,为专业学习打下较好的色彩基础。
3.风景色彩写生课不仅仅是技法和技能的训练,更重要的是培养学生独立的审美眼光和高品味的画风。
学会用概括的手法,表现繁杂的自然境象,构图简练,色彩整体,并有一定的设计意识,能动的去把握和控制画面的能力,熟练综合的运用水彩技法来表现不同的景物.重点难点重点:1.着重解决画面的构图、色彩色调、表现手段及正常宽松的作画心态。
主动的探索水彩画的各种表现技法,并就不同的境物用不同的技法来表现,画面画法随意大方,体现出表现方法的多样性和灵活性。
2.如何调动自然界所见的各种零散的物象有机地组成自己的画面,形成韵律、节奏、和谐以及个性鲜明的构成,形象上可以相似于对象,也可在“似与不似之间”。
、纯抽象的风景画练习,通过在自然界中提炼点、线、面和色彩元素来表达自己的感受。
难点:如何重新组织画面的构图,最本质的反映客观对象的特点,做到去表及里,去粗存精,有目的地强化和再现客观景物的精神面貌。
掌握色彩的整体关系以及其色调教学方法和手段写生前先做多媒体课件演示、中外水彩画大师作品欣赏和经典场景画作品欣赏。
开始写生后主要采取面授形式,根据每个同学的具体情况、实际能力来制定相应的教学措施,做到对不同的教学对象因材施教。
美术色彩风景画写生的步骤与方法第一篇:美术色彩风景画写生的步骤与方法风景画写生的步骤与方法风景画的写生方法和静物写生方法大体一样,可先从画面最重的颜色开始画起,也可先从大面积的颜色开始,只要动笔前对整个画面有一种设想,就可大胆落笔开始作画。
1.—起稿:一般用群青色起稿,首先在画面上确定地平线的位置,然后根据地平线的透视安排好景物的前后关系,将主要物体的轮廓线确定下来,并将景物的明暗交界线和投影的位置都大体画出来,这时可用单色画出景物的大体明暗关系,用色要稀薄,用笔要大胆。
2.涂大色调:首先要把整个画面的色调确定下来,先从面积最大的色块开始画起,也可从最深的色块画起,按从大色块到小色块的顺序依次将画面的颜色铺满.色彩的概括和简化是画好这一步的关键。
铺大色调的同时注意画面黑、白、灰色块的安排。
3.深入刻画:可以从画面的趣味中心开始,即从中景画起.逐渐扩展至画圃的四周。
这一步要使画面的色彩更加丰富,增加有趣的细节,但要注意不要面面俱到,要有主次虚实关系。
在画细节的色彩时一定不要忘了整体的色彩关系。
4.调整完成:刻画完局部后审视一下整个画面,先看画面的整体色调是否已表现出来。
趣味中心是否精彩。
画面的近、中、远三个层次是否明确。
色彩感、空间感表现得如何,如果这一切都表现得较好,这幅画就算完成了。
第二篇:色彩风景画教案第八课色彩风景画(八年级)一、教材分析本课要求学生运用风景画为载体来学习写生色彩的知识,七年级上册《向日葵》对主观色彩的运用进行了学习,而本课则把重点放在了对客观色彩的观察和认识上,在培养写生观察能力的同时,也为进行写生奠定了基础,教材虽然全面介绍了色彩知识,色彩的情感和风景画的步骤,但其重点应摆在对写生色彩知识的观察和认识上。
二、学情分析注意选择能充分体现条件色彩色的资料图片,让学生确实感觉到条件色对固有色的影响,最好结合现场演示的方法,将色彩环境色展现出来,对学生来说有难度。
重点放在色彩的表现上。
色彩风景写生的作画步骤,下次写生有救啦水粉色彩风景写生的作画步骤图例风景色彩写生的作画方法也须遵循“ 整体——局部——整体”的普遍规律。
即“从整体出发画色调大关系-----局部塑造深入刻画-----调整局部服从整体”的总原则,按照先湿后干、先深后亮、先薄后厚、先远后近、先大后小、先主后次的着色基本步骤作画。
当然这只是一般性规律,实际上在艺术实践中不同的表现对象可灵活处理,不同个性的作者、不同的画面构成,当然会产生不同的表现手法和艺术风格。
在绘画中树立起整体的全局观念,运用“一阴一阳谓之道”的辩证对比手法,处理上有强有弱、有虚有实、有主有次、有干有湿、有冷有暖,使艺术作品充满具有睿智哲思的形式意味。
在作画的过程中要灵活运用不同的艺术手法,对真实的自然进行艺术的加工,在艺术创造活动中只有作者才是自己的主人,艺术家在自然景物客体面前的不同选择,体现了一个艺术家的艺术观与价值观。
(一)起稿构图。
构图也被称为“布局”“章法”,画家根据主题思想和取材的需要,立意布局,将要表现的对象的形象及色彩、明暗、轮廓、形状加以适当的组织、安排、处理,构成谐调完整的艺术画面。
用铅笔起稿或用颜色直接简略起稿,对画面可作适当的取舍与调整,要注意安排好画面形体构成关系,处理好色调与色彩的搭配关系,处理形体的点线面的节奏与旋律以及空间透视、主次强弱、虚实疏密对比关系,,使画面富有节奏感和秩序感。
(二)铺大色调。
注意画面色彩构成关系,具体处理色彩构成形体的冷暖、明度、纯度、虚实强弱、色彩空间透视关系。
确定物体的空间、明暗、冷暖的大色调关系,用透明薄画法、湿画法自远而近地概括交代景物大的形体结构,注意表现天空、水面与主体物的大色彩关系,不拘泥于细节的刻画。
(三)局部塑造。
在整体表现的基础上,拉开近景、中景的空间关系、色彩对比关系、主次关系和虚实关系,运用水粉风景画的多种表现技法,如干湿浓淡、皴擦点染使画面逐步充实丰富起来。
(四)整体调整。
风景写生的方法与步骤【任务描述】本任务通过风景写生的绘画过程来体现风景写生的具体方法与步骤。
完成图如下:【任务分析】风景写生和静物写生不同,由于户外的光线变化、光源色、环境色相对不稳定,因此在写生过程中应多分析比较自然状态下的色彩倾向。
【任务达成】(一)观察与起稿选择好景物后,应该确定构图的位置以及景物的比例关系,确定作画时间。
用铅笔起稿,尽量做到快速准确,用简练的线条来完成。
一般情况下,风景写生只能在一个角度绘画一两个小时,所以画同一幅画时可能需要两三次在同一时间相同光线和角度下完成。
(二)着色着色一般是自上而下,自左而右,自远而近的过程,当然根据画者不同着色顺序可以适当改变。
远处的景色要画得深远含蓄,而中景应该画的比较丰富充实,近景则表现得简洁概括,这样比较容易掌握画面的层次关系。
(三)深入刻画深入刻画是找色块之间的色彩关系、明度关系、虚实关系。
通常在光线照射下,受光位置偏暖色,背光偏冷色,近景偏暖,远景偏冷,天空偏冷地面偏暖。
在风景写生过程中最常见的问题就是色彩的概念色。
由于我们在观察对象时,一旦用颜色来表现常将某块颜色归入某个概念。
比如绿树、蓝天、白云,而在画面表现时可能需要不同的色彩倾向去表现。
(四)调整完成在具体表现过程以后,需要从画面的整体感觉出发加以调整、充实。
使画面色彩和造型趋于完整和丰富。
【相关知识】风景写生的方法与步骤:就是从观察起稿-着色-深入刻画-调整完成的一个循序渐进的过程。
【相关作业】画一幅简单的风景写生【色彩能力评价】结合自己完成的任务,评一评个人的色彩能力。
姓名任务任务目标完成、修改次数等级完成情况绘制二十四色相环次评价组内评价组间评价教师评价自我点评。
色彩风景写生[五篇范例]第一篇:色彩风景写生:《水粉风景技法》湖南美术出版社色彩风景写生画基础教程一:水粉色彩写生导论水粉画简便迅速的色彩造型手段,成为一种具有独特艺术魅力的绘画形式。
水粉画具备了在表现技法上兼收并蓄的特点,它既可以借鉴油画的表现手法,厚涂堆砌、覆盖叠加、皴擦点染。
另一方面它又具备水彩画的透明响亮、挥洒自如、柔润淡雅的特性。
水粉画本身具有鲜明、润泽、浑厚、天鹅绒的质感和特点,具有极强的表现力和可塑性,广泛应用于艺术设计和美术创作领域。
色彩风景写生画基础教程 l 写生色彩基本常识 l 色相指每一种颜色所呈现出来的独有的表象特征,如红色黄色蓝色绿色等,自然界千变万化的色彩都具有色相的冷暖特征。
色相除了本身丰富多彩以外,还由于“光源色”的色相倾向、光线强弱、环境色的影响以及空间距离等条件的不同影响,使我们观察到的色相更是变化万千。
色彩风景写生画基础教程 l 明度一方面指色彩的明暗程度,另一方面指一个色彩在不同光线不同的角度时所呈现的不同色阶。
明度关系反映了自然界颜色本身固有的深浅差别,如黄色的明度最高,紫色的明度最低。
也反映了颜色色相在调入白色、加水冲淡以后的所产生的色彩深浅层次区别。
一个颜色加入白色越多,它的明度随之提高、纯度也就越低,颜色的透明度也相应降低。
一个颜色加入的水量越多,它的明度随之提高、纯度也就越低,颜色的透明度则相应提高。
色彩风景写生画基础教程 l 纯度指颜色未经调和的纯粹饱和程度。
颜色与颜色调和的次数与品种越多,其纯度也相应随之降低。
在色彩写生中,要有意识尽可能用最少的颜色品种调出自己最需要的颜色,保持颜色的纯度关系和新鲜感,增强画面色彩感染力和视觉冲击力。
色彩风景写生画基础教程 l 色性色彩的冷暖性是人们在心理上对色彩的联想与暗示。
如红色橙色象征着阳光与火,蓝色紫色象征着月色与水。
暖色系的知觉度较强,具有膨胀发扬前进的感觉。
冷色系的知觉度较弱,具有沉静收缩退后的感觉。